Volg deur om realistiese animasies te skep

deur kim Opgedateer: Mag 22, 2023

Volg deur en oorvleuelende optrede is deurslaggewende beginsels in animasie. Volg deur verwys na die voortsetting van 'n aksie nadat die hoofaksie voltooi is, terwyl oorvleuelende aksie verskeie aksies behels wat gelyktydig plaasvind.

Om die betekenis daarvan te verstaan, kan ons 'n paar voorbeelde ondersoek.

Ontrafel die magie van volg- en oorvleuelende aksie in animasie

Eens op 'n tyd, in die magiese wêreld van Disney-animasie, het twee talentvolle animeerders met die naam Frank Thomas en Ollie Johnston begin op 'n soeke om die basiese beginsels te identifiseer wat hul geanimeerde karakters laat lewe het. In hul gesaghebbende boek, The Illusion of Life, het hulle die 12 beginsels van animasie onthul wat sedertdien oral die taal van animeerders geword het.

Volg deur en oorvleuelende aksie: twee kante van dieselfde munt

Onder hierdie 12 beginsels van animasie, het hulle 'n paar nouverwante tegnieke geïdentifiseer wat hand aan hand werk om die illusie van lewe te skep: Volg deur en oorvleuelende aksie. Hierdie tegnieke val onder 'n algemene opskrif, aangesien hulle 'n gemeenskaplike doelwit deel: om die aksie in animasie meer vloeibaar, natuurlik en geloofwaardig te maak.

Volg deur: Die nasleep van aksie

So, wat presies is opvolg? Stel jou dit voor: Jy kyk hoe 'n tekenprenthond op volle spoed hardloop, en skielik kom dit gillend tot stilstand. Die hond se lyf stop, maar sy slap ore en stert bly beweeg, na aanleiding van die momentum van die aksie. Dit, my vriend, is volg deur. Dit is die voortsetting van beweging in sekere dele van 'n karakter se liggaam nadat die hoofaksie gestop het. Enkele sleutelpunte om te onthou oor die deurloop is:

• Dit voeg realisme by die animasie deur die effekte van traagheid te wys
• Dit help om die hoofaksie te beklemtoon
• Dit kan gebruik word om komiese of dramatiese effekte te skep

Oorvleuelende aksie: 'n simfonie van beweging

Kom ons duik nou na oorvleuelende aksie. Stel jou voor dat dieselfde spotprenthond weer hardloop, maar let hierdie keer noukeurig op die verskillende dele van sy liggaam. Let op hoe die bene, ore en stert almal teen effens verskillende tye en spoed beweeg? Dit is oorvleuelende optrede by die werk. Dit is die tegniek om die tydsberekening van verskeie dele van 'n karakter se liggaam te verreken om 'n meer natuurlike en vloeiende beweging te skep. Hier is 'n paar noodsaaklike aspekte van oorvleuelende aksie:

• Dit breek die aksie op in kleiner, meer hanteerbare dele
• Dit voeg kompleksiteit en rykdom by die animasie
• Dit help om die karakter se persoonlikheid en emosies oor te dra

Verhoog jou realisme: wenke om deurvolg- en oorvleuelende aksie te bemeester

1. Neem waar en ontleed werklike beweging

Om realistiese animasies te skep, is dit noodsaaklik om die manier waarop dinge in die regte wêreld beweeg, te bestudeer. Gee noukeurig aandag aan die manier waarop verskillende dele van die liggaam teen verskillende spoed beweeg en hoe sekondêre aksies na die hoofaksie plaasvind. Waarneming en ontleding van werklike beweging sal jou help om die beginsels van deurvolg en oorvleuelende aksie te verstaan, wat jou animasies meer geloofwaardig maak.

2. Breek komplekse aksies af in eenvoudige stappe

Wanneer 'n toneel geanimeer word, is dit nuttig om komplekse aksies in eenvoudiger stappe op te breek. Dit laat jou toe om te fokus op die primêre aksie en die sekondêre aksies wat volg. Deur die beweging in kleiner dele af te breek, kan jy verseker dat elke element met die regte tydsberekening en spoed geanimeer word, wat 'n meer realistiese en vloeiende animasie tot gevolg het.

3. Gebruik verwysingsvideo's en tutoriale

Daar is geen skande om hulp van die voordele te soek nie! Verwysingsvideo's en tutoriale kan waardevolle insigte verskaf oor die beginsels van deurvolg- en oorvleuelende aksie. Bestudeer hierdie hulpbronne om te leer hoe ervare animeerders hierdie beginsels op hul werk toepas. Jy sal verbaas wees hoeveel jy uit hul tegnieke en wenke kan leer.

4. Eksperimenteer met verskillende animasiestyle

Alhoewel dit belangrik is om die beginsels van deurvolg en oorvleuelende aksie te bemeester, moenie bang wees om met verskillende animasiestyle te eksperimenteer nie. Elke styl het sy eie unieke benadering tot beweging en tydsberekening, en die ondersoek van hierdie variasies kan jou help om jou eie unieke styl te ontwikkel. Onthou, animasie is 'n kunsvorm, en daar is altyd ruimte vir kreatiwiteit en innovasie.

5. Oefen, Oefen, Oefen!

Soos met enige vaardigheid, maak oefening perfek. Hoe meer jy aan jou animasies werk, hoe beter sal jy word om die beginsels van deurvolg- en oorvleuelende aksie toe te pas. Hou aan om jou vaardighede te verfyn en jouself te druk om meer realistiese en dinamiese animasies te skep. Met tyd en toewyding sal jy 'n merkbare verbetering in jou werk sien.

6. Soek terugvoer van eweknieë en mentors

Ten slotte, moenie bang wees om terugvoer van mede-animeerders, mentors of selfs vriende en familie te vra nie. Konstruktiewe kritiek kan jou help om areas vir verbetering te identifiseer en waardevolle insigte te verskaf oor hoe om jou animasies meer realisties te maak. Onthou, ons is almal saam hierin, en om van mekaar te leer is een van die beste maniere om as 'n animeerder te groei.

Deur hierdie wenke by jou animasieproses in te sluit, sal jy goed op pad wees om die beginsels van deurvolg- en oorvleuelende aksie te bemeester. So gaan voort, kry animasie en kyk hoe jou tonele lewe kry met nuutgevonde realisme en vloeibaarheid!

Oorvleuelende aksie: blaas lewe in jou animasie

Nog 'n beginsel wat ek vroeg geleer het, was oorvleuelende optrede. Hierdie beginsel gaan alles daaroor om sekondêre aksies by jou animasie te voeg om 'n gevoel van realisme te skep. Hier is hoe ek oorvleuelende aksie in my animasies gebruik het:

1. Identifiseer sekondêre aksies: Ek sal geleenthede soek om subtiele bewegings by my karakters te voeg, soos 'n effense kop kantel of 'n handgebaar.
2. Tydsberekening is die sleutel: Ek het seker gemaak om hierdie sekondêre aksies te verreken van die primêre aksie, sodat hulle nie gelyktydig gebeur het nie.
3. Hou dit subtiel: Ek het geleer dat minder meer is wanneer dit by oorvleuelende optrede kom. 'n Klein, goed-getimede beweging kan 'n beduidende impak op die algehele animasie hê.

Deur oorvleuelende aksie in my animasies in te sluit, kon ek karakters skep wat lewendig en boeiend gevoel het.

Gevolgtrekking

Dus, deurvolg en oorvleuelende aksie is twee animasiebeginsels wat jou karakters tot lewe bring. 

Jy kan dit gebruik om jou animasies meer realisties en vloeibaar te maak, en dit is nie so moeilik om te bemeester as wat jy dalk dink nie. Moet dus nie bang wees om hulle te probeer nie!

Hallo, ek is Kim, 'n ma en 'n stop-motion-entoesias met 'n agtergrond in mediaskepping en webontwikkeling. Ek het 'n groot passie vir teken en animasie, en nou duik ek kop eerste in die stop-motion wêreld. Met my blog deel ek my geleerdheid met julle.