Stadig in en stadiger in animasie: voorbeelde en hoe om dit te gebruik

deur kim Opgedateer: Mag 22, 2023

Stadig in, stadig uit is 'n beginsel van animasie wat dinge natuurliker laat lyk. Om stadig te begin en dan te versnel is stadig in, terwyl stadig begin en dan stadiger stadig uit is. Hierdie tegniek voeg dinamika by animasies.

Hierdie artikel sal dek wat stadig in, stadig uit is, hoe dit gebruik word en hoe jy dit in jou eie animasies kan inkorporeer.

Bemeester die kuns van stadig-in en stadig-uit in animasie

Stel jou voor: jy animeer 'n karakter wat in aksie spring, maar iets voel af. Die beweging lyk onnatuurlik, en jy kan nie heeltemal jou vinger lê op hoekom nie. Voer die Slow-In en Slow-Out beginsel in. Hierdie noodsaaklike animasietegniek blaas lewe in jou karakters en voorwerpe deur die manier waarop dinge in die regte wêreld beweeg, na te boots. Wanneer ons begin en ophou beweeg, is dit selde oombliklik – ons versnel en vertraag. Deur dit toe te pas beginsel (een van die 12 in animasie), sal jy meer geloofwaardige, dinamiese animasies skep wat jou gehoor boei.

Afbreek van die Slow-In en Slow-Out-beginsel

Om die konsep werklik te begryp, kom ons ontleed die twee komponente van hierdie animasiewet:

Stadig in:
Soos 'n karakter of voorwerp begin beweeg, begin dit met 'n stadiger spoed, wat geleidelik versnel totdat dit sy pieksnelheid bereik. Dit boots die natuurlike proses na om momentum te bou.

Vertraag:
Omgekeerd, wanneer 'n karakter of voorwerp tot stilstand kom, gebeur dit nie skielik nie. In plaas daarvan vertraag dit, vertraag dit voordat dit uiteindelik tot stilstand kom.

Deur hierdie beginsels in jou animasies in te sluit, sal jy 'n meer vloeiende en realistiese gevoel van beweging skep.

Tydsberekening is alles

Een van die sleutels om Slow-In en Slow-Out effektief te gebruik, is begrip tydsberekening. In animasie verwys tydsberekening na die aantal rame wat nodig is vir 'n aksie om te plaasvind. Om die gewenste effek te skep, sal jy die tydsberekening van jou rame dienooreenkomstig moet aanpas:

• Vir Slow-In, begin met minder rame aan die begin van die beweging, en vermeerder dan die aantal rame soos die karakter of voorwerp versnel.
• Vir Slow-Out, doen die teenoorgestelde – begin met meer rame soos die karakter of voorwerp vertraag, en verminder dan geleidelik die aantal rame soos dit tot stilstand kom.

Deur die tydsberekening van jou rame te manipuleer, sal jy die perfekte balans van versnelling en vertraging bereik, wat 'n meer natuurlike en boeiende animasie tot gevolg het.

Die toepassing van die beginsel op verskillende tipes beweging

Die skoonheid van die Slow-In en Slow-Out-beginsel is die veelsydigheid daarvan. Dit kan op 'n wye reeks bewegings toegepas word, van 'n karakter se subtiele gebare tot die grootse, swiepende bewegings van 'n voorwerp. Hier is 'n paar voorbeelde:

Karakterbewegings:
Wanneer jy 'n karakter beweeg, spring of waai, gebruik Slow-In en Slow-Out om 'n meer lewensgetroue gevoel van beweging te skep.

Voorwerpbewegings:
Of dit nou 'n motor is wat in die pad af jaag of 'n bal wat oor die skerm bons, die toepassing van hierdie beginsel sal die beweging meer outentiek en dinamies laat voel.

Onthou, die sleutel is om werklike bewegings waar te neem en te bestudeer om te verstaan ​​hoe die Slow-In en Slow-Out-beginsel op jou animasies toegepas kan word.

So, die volgende keer as jy 'n karakter of voorwerp animeer, moenie vergeet om die Slow-In en Slow-Out-beginsel in te sluit nie. Deur dit te doen, sal jy nie net meer realistiese en innemende animasies skep nie, maar ook jou vaardighede as 'n animeerder verhoog. Gelukkige animasie!

Bemeester die kuns van stadig in en stadig uit in animasie

As 'n animeerder het ek begin om die subtiele nuanses te waardeer wat die realisme van my animasies kan maak of breek. Een van die belangrikste aspekte wat ek geleer het, is die beginsel van stadig in en stadig uit. Hierdie konsep gaan alles oor hoe voorwerpe tyd nodig het om te versnel en te vertraag soos hulle beweeg, wat uitgebeeld kan word deur meer rame aan die begin en einde van 'n aksie by te voeg. Glo my, dit is 'n speletjie-wisselaar wanneer dit kom by die maak van jou animasies meer lewensgetrou lyk.

Pas die beginsel toe op jou animasies

Noudat ons die belangrikheid van stadig in en stadiger vasgestel het, kom ons duik in hoe jy hierdie beginsel op jou animasies kan toepas. Hier is 'n paar sleutelstappe om te volg:

• Neem werklike bewegings waar: Om werklik die konsep van stadig in en stadiger uit te begryp, is dit noodsaaklik om werklike bewegings te bestudeer. Gee aandag aan hoe voorwerpe en karakters in verskeie situasies versnel en vertraag, en probeer om hierdie bewegings in jou animasies weer te gee.
• Pas die tydsberekening van jou rame aan: Wanneer jy animeer, onthou om meer rame aan die begin en einde van 'n aksie by te voeg om die versnelling en vertraging uit te beeld. Dit sal 'n meer realistiese gevoel van beweging en spoed skep.
• Eksperimenteer met verskillende voorwerpe en karakters: Die stadig in en vertraag beginsel kan toegepas word op verskeie tipes animasies, van 'n bons bal tot komplekse karakterbewegings. Moenie bang wees om te eksperimenteer en te sien hoe hierdie beginsel jou animasies kan verbeter nie.

Omhels die wette van beweging en swaartekrag

As 'n animeerder is dit noodsaaklik om 'n goeie begrip van die wette van beweging en swaartekrag te hê, aangesien dit die beginsel van stadig in en vertraag sterk sal beïnvloed. Deur hierdie wette in jou animasies in te sluit, sal jy 'n meer geloofwaardige en realistiese gevoel van beweging en spoed skep. Moet dus nie wegskram om die wette van beweging en swaartekrag te bestudeer nie – hulle sal jou beste vriende in die wêreld van animasie wees.

Onthou, die sleutel tot die bemeestering van stadig in en stadiger uit is oefening, waarneming en eksperimentering. Deur hierdie beginsel op jou animasies toe te pas, sal jy jou karakters en voorwerpe lewendig maak met 'n meer realistiese gevoel van beweging en spoed. Gelukkige animasie!

Stadig in en stadiger uit: animasie in aksie

As ’n animasie-entoesias kan ek nie help om aan Disney te dink wanneer dit kom by uitstekende voorbeelde van stadig in en stadig uit nie. Disney-animeerders gebruik hierdie beginsel sedert die vroeë dae van die ateljee, en dit is een van die redes waarom hul animasies so geliefd is. Een van my gunsteling voorbeelde is die toneel in "Sneeuwitjie en die Sewe Dwerge" waar die dwerge van die werk af huis toe marsjeer. Die karakters se bewegings begin stadig, tel spoed op, en vertraag dan weer soos hulle hul bestemming nader. Hierdie geleidelike verandering in spoed en spasiëring laat hul bewegings meer natuurlik en lewensgetrou lyk.

Kontemporêre animasie: Road Runner en die kuns van spoed

Snel vorentoe na kontemporêre animasie, en ons kan stadig in en stadig uit speel in die bekende "Road Runner"-spotprente. Wanneer die Road Runner begin hardloop, begin hy stadig en tel spoed op totdat hy teen sy maksimum pas ry. Wanneer hy moet stop of van rigting verander, doen hy dit deur geleidelik stadiger te ry. Dit is 'n perfekte demonstrasie van stadig in en stadig uit in aksie, aangesien die karakter se bewegings uitgebeeld word met minder tekeninge aan die begin en einde van die aksie, en meer tekeninge saamgegroepeer op die punte van maksimum spoed.

Alledaagse Voorwerpe: Die Pendulum Swing

Stadig in en stadig uit is nie net beperk tot karakterbewegings nie; dit kan ook op voorwerpe in animasie toegepas word. 'n Klassieke voorbeeld is die beweging van 'n pendulum. Wanneer 'n slinger begin swaai, beweeg dit eers stadig, en tel geleidelik spoed op totdat dit sy hoogste punt bereik. Soos dit begin terugswaai, vertraag dit weer, en kom tot 'n kort stilstand voor sy volgende swaai begin. Hierdie natuurlike beweging is 'n resultaat van die stadig in en stadiger uit beginsel, en animeerders kan hierdie kennis gebruik om meer realistiese en oortuigende voorwerpbewegings in hul werk te skep.

Bykomende wenke vir die toepassing van Slow In & Slow Out

As iemand wat daar was en dit gedoen het, het ek 'n paar wenke langs die pad opgetel vir die toepassing van stadig in en stadiger uit op jou animasies:

• Begin deur werklike bewegings waar te neem: Gee aandag aan hoe mense en voorwerpe in alledaagse situasies beweeg, en let op hoe hul spoed en spasiëring oor tyd verander.
• Gebruik verwysingsvideo's: Neem jouself of ander op wat die aksie uitvoer wat jy wil animeer, en bestudeer die beeldmateriaal om te sien hoe die spoed en spasiëring deur die beweging verander.
• Eksperimenteer met verskillende spasiëring: Probeer om jou sleutelposisies te teken met verskillende hoeveelhede spasie tussen hulle, en kyk hoe dit die algehele beweging en vloei van jou animasie beïnvloed.
• Oefen, oefen, oefen: Soos enige vaardigheid, neem dit tyd en toewyding om stadig in en stadig uit te bemeester. Hou aan om aan jou animasies te werk, en jy sal mettertyd verbetering sien.

Deur stadig in en stadig uit in jou animasies in te sluit, sal jy meer lewensgetroue en boeiende bewegings kan skep wat jou gehoor sal boei. So gaan voort, probeer dit en kyk hoe jou animasies lewe kry!

Ontrafel die raaisels van 'Slow In' en 'Slow Out' in animasie

Stel jou dit voor: jy kyk na 'n kaktus in 'n geanimeerde video, en dit begin skielik blitsvinnig beweeg sonder enige opbou of afwagting. Dit sal onnatuurlik lyk, nie waar nie? Dit is waar die beginsels van 'stadig in' en 'stadig uit' ter sprake kom. Deur die spoed en spasiëring van 'n voorwerp se beweging geleidelik aan te pas, kan animeerders 'n meer realistiese en aantreklike beweging skep. Disney-animeerders Ollie Johnston en Frank Thomas het hierdie term in hul boek, "The Illusion of Life", bekendgestel en dit het sedertdien 'n hoeksteen van animasiebeginsels geword.

Hoe beïnvloed spasiëring die tempo van 'n geanimeerde voorwerp?

In die wêreld van animasie verwys spasiëring na die afstand tussen tekeninge in 'n volgorde. Deur die spasiëring aan te pas, kan animeerders die spoed en gladheid van 'n voorwerp se beweging beheer. Hier is 'n vinnige uiteensetting van hoe spasiëring die tempo van 'n geanimeerde voorwerp beïnvloed:

• Nader spasiëring: stadiger beweging
• Wyer spasiëring: vinniger beweging

Deur die beginsels van 'stadig in' en 'stadig uit' te kombineer, kan animeerders 'n geleidelike versnelling en vertraging van 'n voorwerp skep, wat die beweging meer natuurlik en geloofwaardig laat voel.

Hoe hou 'stadig in' en 'stadig uit' verband met ander animasiebeginsels?

'Stadig in' en 'stadig uit' is net twee van die vele animasiebeginsels wat deur animeerders aangewend word om hul skeppings tot lewe te bring. Sommige van hierdie beginsels sluit in:

• Squash en strek: gee voorwerpe 'n gevoel van gewig en buigsaamheid
• Afwagting: berei die gehoor voor vir 'n komende aksie
• Staging: rig die kyker se aandag op die belangrikste elemente
• Oorvleuelende aksie: breek die tydsberekening van 'n aksie op om 'n meer natuurlike beweging te skep
• Sekondêre aksie: ondersteun die hoofaksie om meer dimensie aan 'n karakter of voorwerp te gee
• Tydsberekening: beheer die spoed en tempo van 'n animasie
• Oordrywing: beklemtoon sekere aksies of emosies vir groter impak
• Aantreklikheid: skep innemende en interessante karakters of voorwerpe

Saam werk hierdie beginsels in harmonie om 'n boeiende en meeslepende geanimeerde ervaring te skep.

Wat is 'n paar praktiese wenke vir die toepassing van 'stadig in' en 'stadig uit' in animasie?

Of jy nou 'n gesoute animeerder is of net begin, hier is 'n paar wenke om jou te help om die kuns van 'stadig in' en 'stadig uit' te bemeester:

• Bestudeer werklike bewegings: Neem waar hoe voorwerpe en mense in die werklike wêreld beweeg, en let noukeurig op hoe hulle versnel en vertraag.
• Eksperimenteer met spasiëring: Speel rond met verskillende spasiëringspatrone om die regte balans tussen stadige en vinnige beweging te vind.
• Gebruik verwysingsmateriaal: Versamel video's, beelde, of skep selfs jou eie verwysingsmateriaal om jou animasieproses te help lei.
• Oefen, oefen, oefen: Soos enige vaardigheid, neem die bemeestering van 'stadig in' en 'stadig uit' tyd en toewyding. Hou aan om te eksperimenteer en jou tegnieke te verfyn om jou animasievaardighede te verbeter.

Deur 'stadig in' en 'stadig uit' in jou animasie-repertorium in te sluit, sal jy goed op pad wees om meer dinamiese en boeiende geanimeerde video's te skep.

Gevolgtrekking

Dus, stadig in en uit is 'n goeie manier om 'n bietjie realisme by jou animasie te voeg en dit meer lewendig te laat lyk. 
Stadig in en uit is 'n goeie manier om jou karakters en voorwerpe meer lewensgetrou te laat lyk. 
Jy kan dit gebruik vir subtiele gebare sowel as groot veebewegings. Moet dus nie bang wees om met die stadige in- en uit-beginsel te eksperimenteer en te sien hoe dit jou animasies kan verbeter nie.

Hallo, ek is Kim, 'n ma en 'n stop-motion-entoesias met 'n agtergrond in mediaskepping en webontwikkeling. Ek het 'n groot passie vir teken en animasie, en nou duik ek kop eerste in die stop-motion wêreld. Met my blog deel ek my geleerdheid met julle.