Stop-beweging-animasie: wat is dit?

deur kim Opgedateer: Junie 20, 2022

Stop motion-animasie is nog steeds beskikbaar, en jy het dit waarskynlik in advertensies of sommige van die gewildste films gesien, soos Tim Burton s'n Corpse Bride (2015) of sy bekendste film, Die Nightmare Before Christmas (1993).

Jy is waarskynlik gefassineer met stop motion karakters, soos Victor en Victoria van Corpse Bride.

Die “dooie” karakters kry pragtig lewe in die fliek, en hul optrede is so realisties dat 'n onopgeleide oog nie eers sou besef die hele film is stop-motion-animasie nie.

Trouens, mense wat nie vertroud is met animasietegnieke nie, kyk dikwels na stop motion.

Op die mees basiese vlak is stop motion-animasie 'n vorm van 3D-animasie waar die figure, kleimodelle of poppe in die vereiste posisie geplaas en baie keer gefotografeer word. Wanneer beelde vinnig teruggespeel word, mislei dit die oog om te dink die poppe beweeg op hul eie.

Die 80's en 90's het gewilde reekse gesien soos Wallace en Gromit floreer. Hierdie programme is kulturele juwele wat net so geliefd is soos sepies en TV-komedies.

Maar wat maak hulle so aantreklik, en hoe word hulle gemaak?

Hierdie artikel is 'n inleidende gids tot stop motion animasie, en ek sal jou vertel hoe hierdie tipe animasie gedoen word, hoe karakters ontwikkel word, en bespreek sommige van die tegniese aspekte.

Wat is stop motion animasie?

Stop motion animasie is 'n "fotografiese film maak tegniek waar 'n voorwerp voor 'n kamera geskuif en baie keer gefotografeer word."

Ook bekend as stop raam, stop motion is 'n animasie tegniek om 'n fisies gemanipuleerde voorwerp of persona te laat lyk asof dit op sy eie beweeg.

Maar daar is baie meer daaraan, want dit is eintlik 'n kunsvorm wat soveel verskillende kunsvorme en tegnologieë gebruik.

Daar is regtig geen beperking in terme van hoe kreatief jy as 'n animeerder kan wees nie. Jy kan enige tipe klein voorwerp, speelding, marionet of klei figuur gebruik om jou rolverdeling en dekor te skep.

Dus, om op te som, stop motion is 'n animasietegniek waarin lewelose voorwerpe of karakters tussen rame gemanipuleer word en lyk asof hulle beweeg. Dit is 'n 3D-vorm van animasie waar die voorwerpe blykbaar intyds beweeg, maar dit is eintlik net foto's wat teruggespeel word.

Die voorwerp word in klein inkremente tussen individueel gefotografeerde rame verskuif, wat die illusie van beweging skep wanneer die reeks rame as 'n aaneenlopende reeks gespeel word.

Die idee van beweging is niks meer as 'n illusie nie, want dit is net 'n verfilmingstegniek.

Klein poppe en beeldjies word deur mense beweeg, gefotografeer en vinnig teruggespeel.

Poppe met beweegbare gewrigte of kleifigure word dikwels in stop motion gebruik vir hul gemak van herposisionering.

Stop-beweging-animasie wat plasticine gebruik, word klei-animasie of "klei-masie" genoem.

Nie alle stop motion vereis figure of modelle nie; baie stop motion films kan die gebruik van mense, huishoudelike toestelle en ander dinge vir komiese effek behels.

Daar word soms na verwys na stopbeweging met behulp van voorwerpe voorwerp animasie.

Soms word stop-motion ook stop-raam-animasie genoem omdat elke toneel of aksie een raam op 'n slag deur foto's vasgevang word.

Die speelgoed, wat die akteurs is, word fisies tussen die rame geskuif om die illusie van beweging te skep.

Sommige mense noem hierdie animasiestyl stopraam-animasie, maar dit verwys na dieselfde tegniek.

Speelgoed akteurs

Die karakters in stop motion is speelgoed, nie mense nie. Hulle word gewoonlik van klei gemaak, of hulle het 'n ankerskelet wat met ander buigsame materiale bedek is.

Jy het natuurlik ook die gewilde speelgoedbeeldjies.

So, dit is die belangrikste kenmerk van stop motion: die karakters en akteurs is nie mense nie, maar eerder lewelose voorwerpe.

Anders as lewendige aksie-films, het jy lewelose "akteurs", nie mense nie, en hulle kan werklik enige vorm of vorm aanneem.

Die speelgoed wat in stop motion-flieks gebruik word, is moeilik om te “regisseer”. As die animeerder moet jy hulle laat beweeg, so dit is 'n tydrowende aktiwiteit.

Stel jou voor dat jy elke gebaar moet maak en die beeldjie na elke raam moet vorm.

Live-action stop motion met menslike akteurs bestaan ​​ook, maar dit word genoem pixilasie. Dit is egter nie waarvan ek vandag praat nie.

Tipes stop motion

Laat my tog die verskillende tipes stop motion animasie deel net sodat jy hulle almal ken.

• Klei: kleifigure word rondgeskuif en geanimeer, en hierdie kunsvorm word klei-animasie of genoem Claymation.
• Voorwerpbeweging: verskillende soorte lewelose voorwerpe word geanimeer.
• Uitsnybeweging: wanneer uitknipsels van karakters of dekoruitknipsels geanimeer word.
• Marionet animasie: poppe wat op die anker gebou is, word beweeg en geanimeer.
• Silhoeët-animasie: dit verwys na agtergrondbeligtingsuitknipsels.
• pixilation: stop motion animasie met mense.

Geskiedenis van stop motion

Die eerste stop motion-animasie het gehandel oor die lewe binne 'n speelgoedsirkus. Die animasie is genoem Die Humpty Dumpty Circus, en dit is in 1898 deur J. Stuart Blackton en Albert E. Smith geanimeer.

Jy kan jou die opgewondenheid voorstel wat mense gevoel het toe hulle speelgoedvoorwerpe op die skerm sien “beweeg”.

Toe later, in 1907, het J. Stuart Blackton nog 'n stop motion-film geskep deur dieselfde animasietegniek genaamd Die spookhuis.

Maar dit alles was slegs moontlik as gevolg van die vooruitgang in kameras en fotografietegnieke. Die beter kameras het rolprentmakers in staat gestel om die raamtempo te verander, en dit het die werk vinniger laat voortbeweeg.

Een van die bekendste pioniers van stop motion was Wladyslaw Starewicz.

Gedurende sy loopbaan het hy baie films geanimeer, maar sy mees unieke werk is genoem Lucanus Cervus (1910), en in plaas van handgemaakte poppe, het hy insekte gebruik.

Nadat hy die weg gebaan het, het animasie-ateljees begin om meer en meer stop-raam films te skep, wat groot sukses behaal het.

Dus, die gebruik van stop motion het die beste manier geword om animasieflieks te maak tot aan die begin van die Disney-era.

Kyk na hierdie oulike Vox-video om meer te wete te kom oor die geskiedenis van stop-animasie:

King Kong (1933)

In die jaar 1933, King Kong was verreweg die gewildste stop motion animasie in die wêreld.

Die animasie, wat as 'n meesterstuk van sy tyd beskou word, bevat klein artikulerende modelle wat ontwerp is om soos werklike gorillas te lyk.

Willis O'Brien was in beheer van die produksie van die fliek, en hy is 'n ware pionier van stop motion.

Die film is geskep met behulp van vier modelle wat van aluminium, skuim en konynpels gemaak is om soos 'n regte dier te lyk.

Toe was daar een eenvoudige lood- en bont-armatuur wat redelik vernietig is tydens die verfilming van daardie toneel van King Kong wat uit die Empire State-gebou val, wat een van die coolste tonele is, ek moet erken:

Hoe stop motion gemaak word

As jy vertroud is met 2D-handgetekende animasie soos die vroegste Disney-animasies, sal jy die eerste onthou Mickey Mouse strokiesprente.

Die illustrasie, geteken op papier, het “lewe geword” en ontroer. ’n Stop motion-animasiefliek is soortgelyk.

Jy wonder waarskynlik: Hoe werk stop motion?

Wel, in plaas van daardie tekeninge en digitale kunswerke, gebruik moderne animeerders kleifigure, speelgoed of ander poppe. Deur gebruik te maak van stop motion-tegnieke, kan animeerders lewelose voorwerpe tot "lewe" op die skerm bring.

So, hoe word dit gemaak? Word die poppe op een of ander manier geskuif?

Eerstens, die animeerder het 'n kamera nodig om foto's van elke raam te neem. Duisende foto's word altesaam geneem. Dan word die fotografie teruggespeel, so dit lyk of die karakters beweeg.

In werklikheid is poppe, kleimodelle en ander lewelose voorwerpe fisies tussen rame beweeg en deur die animeerders gefotografeer.

Die figure moet dus gemanipuleer en gevorm word in die perfekte posisie vir elke enkele raam.

Die animeerder neem duisende foto's vir elke skoot of toneel. Dit is nie 'n lang video nie, soos baie mense blykbaar dink.

'n Stop motion-fliek word met 'n kamera geskiet deur foto's te neem.

Dan word stilbeelde teen verskillende snelhede en raamtempo's teruggespeel om die illusie van beweging te skep. Gewoonlik word die prente teen 'n vinnige tempo teruggespeel om hierdie illusie van voortdurende beweging te skep.

So, basies, elke raam word een op 'n slag vasgevang en dan vinnig teruggespeel om die indruk te skep dat die karakters beweeg.

Die sleutel tot die suksesvolle vaslegging van die beweging op kamera is om jou figure in klein inkremente te skuif.

Jy wil nie die posisie heeltemal verander nie, anders sal die video nie vloeibaar wees nie, en die bewegings sal nie natuurlik lyk nie.

Dit behoort nie duidelik te wees dat jou voorwerpe met die hand tussen rame gemanipuleer word nie.

Vang stop motion vas

In die vroeë dae is filmkameras gebruik om die rame vas te vang vir stop motion animasie.

Die uitdaging was dat ’n animeerder die werk eers kon sien as die film verwerk is, en as iets nie goed gelyk het nie, moes die animeerder van voor af begin.

Kan jy jou indink hoeveel werk daar in die dag in die skep van stop-raam-animasie gegaan het?

Deesdae is die proses meer vloeibaar en eenvoudiger.

In 2005 het Tim Burton gekies om sy stop-motion-animasiefilm te skiet Corpse Bride met 'n DSLR-kamera.

Deesdae het byna alle DSLR-kameras 'n lewendige aansig-funksie wat beteken dat die animeerder 'n voorskou kan sien van wat hulle deur die lens neem en weer foto's kan maak soos nodig.

Is stop motion dieselfde as animasie?

Alhoewel stop motion soortgelyk is aan wat ons as tradisionele animasie ken, is dit nie heeltemal dieselfde nie. Die rolprente verskil nogal.

Sneeuwitjie (1937) is 'n voorbeeld van 2D-animasie, terwyl films soos paranorman (2012) en Coraline (2009) is bekende stop motion flieks.

Tradisionele animasie is 2D, stop motion is 3D.

Stop-beweging word ook raam vir raam geskiet soos 2D klassieke animasie. Die rame word in volgorde geplaas en dan teruggespeel om stop-beweging te skep.

Maar, anders as 2D-animasie, is die karakters nie met die hand geteken of digitaal geïllustreer nie, maar eerder gefotografeer en in pragtige 3D lewensgetroue akteurs verander.

Nog 'n verskil is dat elke animasieraam afsonderlik geskep word en dan teen 'n tempo van 12 tot ongeveer 24 rame per sekonde gespeel word.

Animasie word deesdae digitaal gemaak en dan gewoonlik op 'n bestaande filmrol geplaas waar spesiale effekte geskep word.

Hoe stop motion figure gemaak word

Ter wille van hierdie artikel fokus ek op hoe om lewelose akteurs en speelgoed vir animasie te maak en te gebruik. Jy kan lees oor materiaal in die volgende afdeling.

As jy films gesien het soos Fantastiese mnr jakkals, jy weet dat die 3D-karakters onvergeetlik en nogal uniek is. So, hoe word hulle gemaak?

Hier is 'n oorsig van hoe stop motion karakters gemaak word.

Materiale

• klei of plasticine
• poliuretaan
• metaal armatuur skelet
• plastiek
• klokwerk poppe
• 3D druk
• hout
• speelgoed soos lego, poppe, sagte, ens.

Daar is twee basiese maniere om stop motion figure te maak. Byna al die materiaal wat jy nodig het, is beskikbaar by handwerkwinkels of aanlyn.

Sommige basiese handgereedskap word benodig, maar vir beginners kan jy minimale materiaal en gereedskap gebruik.

Klei of plasticine stop motion karakters

Die eerste tipe model word gemaak met klei of plasticine. Byvoorbeeld, Chicken Run karakters is van klei gemaak.

Jy het 'n bietjie kleurvolle modelleerklei nodig. Jy kan die poppe in enige vorm vorm wat jy wil.

Aardman Animations is bekend vir speelfilms in kleistyl.

Hul kreatiewe kleimodelle hou van Shaun die skaap lyk soos regte diere, maar hulle is geheel en al van 'n plasticine klei materiaal gemaak.

wonder hoekom kan klei so grillerig lyk?

Armatuur karakter

Die tweede tipe is die anker model. Hierdie styl van beeldjie word gemaak met 'n metaaldraad-armatuurskelet as basis.

Dan is dit bedek met dun skuimmateriaal, wat as spiere vir jou pop dien.

Die draadarmatuurpop is 'n gunsteling in die industrie omdat die animeerder die ledemate beweeg en die verlangde houdings eerder eenvoudig skep.

Laastens kan jy dit met modelklei en klere bedek. Jy kan popklere gebruik of jou eie van materiaal maak.

Uitknipsels van papier is ook gewild en is ideaal om agtergronde en dekorstukke te maak.

Check uit hoe om stop motion karakters te ontwikkel en probeer dit.

Speelgoed vir stop motion animasie

Vir beginners of kinders kan stop-motion so eenvoudig wees soos om speelgoed te gebruik.

Speelgoed soos LEGO figure, aksiesyfers, poppe, poppe en opgestopte speelgoed is perfek vir basiese stopbeweging-animasie. As jy 'n bietjie kreatief is en buite die boks kan dink, kan jy enige tipe speelding vir jou film gebruik.

Mense hou daarvan om LEGO te gebruik, want jy kan enige vorm of vorm bou, en kom ons erken dit, om die blokkies bymekaar te sit is nogal lekker.

Een van die beste speelgoed vir kinders en beginners is die Stikbot Zanimation Studio speelgoed wat as stelle kom, kompleet met beeldjies en 'n agtergrond.

(sien meer beelde)

As jy speelgoed gebruik, is dit dalk 'n bietjie moeiliker om die gesigsuitdrukkings perfek te kry, maar as jy by klei hou, kan jy jou karakters die gesigsuitdrukking gee wat jy wil hê.

Draadarmatuurpoppe is altyd 'n goeie opsie omdat dit maklik is om te beweeg. Jy kan die ledemate maklik vorm en die poppe is buigsaam.

Jy kan selfs kleurvolle lekkergoed gebruik om kort stop motion video's of films te skep. Kyk na hierdie tutoriaal en sien hoe eenvoudig dit is:

Stop motion Gereelde Vrae

Daar is soveel om te leer oor stop motion animasie. Hier is 'n paar gewilde V en A's om daardie vrae te beantwoord waaroor almal wonder.

Wat is uitknip-animasie?

Mense dink dikwels dat uitknip-animasie nie stop motion is nie, maar dit is eintlik.

Stop motion-animasie is die algehele genre en uitknip-animasie is 'n animasievorm uit hierdie genre.

In plaas daarvan om 3D-armatuurmodelle te gebruik, word plat karakters gemaak van papier, materiaal, foto's of kaarte as akteurs gebruik. Die agtergronde en alle karakters word uit hierdie materiaal gesny en dan as akteurs gebruik.

Hierdie soort platpoppe kan in die stop motion-fliek gesien word Twee keer op 'n tyd (1983).

Maar deesdae is stop motion-animasie met uitknipsels nie meer regtig gewild nie.

Uitknip-animasies kan lank neem om te maak, selfs in vergelyking met gewone stop motion speelfilms.

Wat het jy nodig vir stop motion animasie?

Om jou eie stop motion video of animasie te maak, jy het nie regtig te veel toerusting nodig nie.

Eerstens moet u jou rekwisiete wat jou modelle insluit. As jy 'n klei-animasie wil maak, maak jou karakters uit modelklei. Maar jy kan speelgoed, LEGO, poppe, ens.

Dan, jy het nodig a skootrekenaar (hier is ons top resensies) of tablet. Jy sal verkieslik ook 'n stop-motion-toepassing gebruik, want dit maak die hele proses baie makliker.

vir die agtergrond, jy kan 'n swart laken of donker tafeldoek gebruik. Jy het ook 'n paar nodig helder ligte (ten minste twee).

Dan, jy het nodig 'n driepoot vir stabiliteit en die kamera, wat die belangrikste is.

Hoe duur is stop motion animasie?

In vergelyking met ander soorte rolprentvervaardiging, is stop motion-animasie 'n bietjie goedkoper. As jy 'n kamera het, kan jy waarskynlik jou stel vir sowat $50 maak as jy dinge baie basies hou.

Om 'n stop motion film by die huis te maak is baie goedkoper as 'n ateljeeproduksie. Maar 'n professionele stop motion film kan baie duur wees om te maak.

By die berekening van hoeveel dit kos om 'n stop-motion-animasie te maak, kyk 'n produksieateljee na die prys per minuut van voltooide video.

Koste wissel tussen $1000-10.000 dollar vir een minuut van die voltooide film.

Wat is die eenvoudige manier om stop motion by die huis te maak?

Natuurlik is daar baie tegniese dinge wat jy moet weet, maar vir die mees basiese video hoef jy nie veel te doen nie.

• stap 1: maak jou poppe en karakters uit die materiaal wat ek in die artikel gelys het, en hou dié gereed vir verfilming.
• stap 2: skep 'n agtergrond uit stof, lap of papier. Jy kan selfs 'n donkerkleurige muur of skuimkern gebruik.
• stap 3: plaas die speelgoed of modelle in jou toneel in hul eerste houding.
• stap 4: stel 'n kamera, tablet of slimfoon op 'n driepoot oorkant die agtergrond op. Plaas jou verfilming toestel op 'n driepoot (beste keuses vir stop motion hier) is uiters belangrik omdat dit bewerigheid voorkom.
• stap 5: gebruik 'n stop motion animasie app en begin verfilm. As jy ouskoolmetodes wil probeer, begin om honderde foto's vir elke raam te neem.
• stap 6: speel die beelde. Jy sal nodig hê redigeer sagteware ook, maar jy kan dit aanlyn koop.

Kom meer te wete hoe om te begin met stop motion animasie by die huis

Hoeveel foto's neem dit om 'n 1 minuut stop motion te maak?

Dit hang af van hoeveel rame jy per sekonde skiet.

Kom ons gee byvoorbeeld voor dat jy 'n 60-sekonde video teen 10 rame per sekonde skiet, jy sal presies 600 foto's nodig hê.

Vir hierdie 600 foto's moet jy die tyd in ag neem wat dit neem om elke skoot op te stel en elke voorwerp in en uit die raam te skuif.

In die algemeen neem die proses lank en in werklikheid kan jy soveel as 1000 foto's vir 'n minuut se video benodig.

Neem weg

Marionetanimasie het 'n geskiedenis wat meer as 100 jaar terug dateer, en baie mense hou steeds van hierdie kunsvorm.

Die Nightmare Before Christmas is steeds 'n geliefde stop motion fliek vir alle ouderdomme, veral gedurende die Kersseisoen.

Terwyl klei-animasie soortvan uit gewildheid geraak het, word marionet-animasie-rolprente nog steeds baie gehou en kan dit met video meeding.

Met al die nuwe stop motion sagteware beskikbaar, is dit nou makliker om stop motion video's by die huis te maak. Hierdie tegniek is ook steeds gewild onder kinders.

In die vroeë dae is alles met die hand gedoen en die foto's is met kameras geneem. Nou gebruik hulle moderne redigeringsagteware om dinge makliker te maak.

Dus, as jy 'n stop motion film by die huis wil maak as 'n beginner of kinders wil leer hoe om dit te doen, kan jy speelgoed of eenvoudige modelle en 'n digitale kamera gebruik. Hê pret!

volgende: dit is die beste kameras om te gebruik om stop motion animasie te maak

Hallo, ek is Kim, 'n ma en 'n stop-motion-entoesias met 'n agtergrond in mediaskepping en webontwikkeling. Ek het 'n groot passie vir teken en animasie, en nou duik ek kop eerste in die stop-motion wêreld. Met my blog deel ek my geleerdheid met julle.