Ontsluit die magie van visuele effekte: Hoe VFX filmproduksie verbeter

deur kim Opgedateer: Junie 20, 2022

Visuele effekte in film Visuele effekte (VFX) word in filmproduksie gebruik om beelde te skep wat nie in die werklike lewe bestaan ​​nie. Dit laat filmmakers toe om enigiets van vreemdelinge tot ontplofbare ruimteskepe te skep.

Maar hoe werk dit? Jy het dalk 'n paar VFX in jou fliek aan die gang sonder dat jy dit eers weet.

VFX: Maak die vals lyk werklik

Wat is VFX?

Visuele effekte (VFX) is enige spesiale effekte wat met 'n rekenaar by 'n film gevoeg word. VFX neem iets vals en laat dit eg lyk, of ten minste geloofwaardig. Dit kan gebruik word om omgewings of karakters te skep wat nie op stel bestaan ​​nie of om tonele te skep wat te gevaarlik is om met regte mense te skiet. Hier is 'n paar van die hooftipes VFX:

· CGI: Rekenaargegenereerde beelde is die mees algemene tipe VFX. Dit is heeltemal gemaak met VFX-sagteware en bevat geen werklike beeldmateriaal of manipulasie nie. Pixar het naam gemaak met CGI-films soos Toy Story en Finding Nemo.

· Samestelling: Samestelling is die proses om veelvuldige beelde in een te kombineer. Dit word in alle Marvel-flieks gebruik, waar akteurs hul reekse in kostuum verfilm met 'n groen skerm agter hulle. Tydens redigering word die groen skerm uitgesleutel en die agtergrond, effekte en bykomende karakters word by rekenaars bygevoeg.

· Motion Capture: Motion Capture, of mocap, neem die egtheid van 'n lewendige optrede en verander dit in 'n meer realistiese digitale volgorde. Akteurs dra mocap-pakke wat met klein kolletjies bedek is en die gevorderde kamerastelsels neem daardie bewegende kolletjies op en verander dit in data. VFX-kunstenaars gebruik dan daardie data om geloofwaardige digitale karakters te genereer.

VFX deur die eeue

Filmmakers gebruik rekenaars om fliekeffekte te verbeter sedert die 1982-fliek Tron. Hierdie tegnologie het dramaties verbeter in die 90's met flieks soos Jurassic Park en Toy Story. Deesdae word VFX in byna elke fliek gebruik, van groot lokprente tot klein indie-rolprente. So, volgende keer as jy 'n fliek kyk, kyk van nader en kyk of jy die VFX kan sien!

VFX vs SFX: 'n Verhaal van twee effekte

Die geskiedenis van spesiale effekte

• Oscar Rejlander het die wêreld se eerste spesiale effek in 1857 geskep met sy beeld "Two Ways of Life (Hope in Repentance)"
• Alfred Clark het die eerste rolprent spesiale effek in 1895 geskep vir "The Execution of Mary Stuart"
• Praktiese spesiale effekte het die rolprentbedryf vir die volgende 100 jaar oorheers

Die verskil tussen VFX en SFX

• VFX gebruik 'n rekenaar om effekte te skep terwyl SFX toeganklike elemente soos prostetiese grimering en vuurwerk gebruik
• VFX word in na-produksie gerealiseer terwyl SFX regstreeks op die stel opgeneem word
• VFX verbeter, skep of manipuleer beelde vir film en ander soorte media terwyl SFX op die plek gebruik word en staatmaak op modelle, animatronika en grimering
• VFX produseer elemente, soos vuur en reën, digitaal terwyl SFX praktiese elemente gebruik, soos vuur, vals reën en sneeumasjiene
• VFX is gewoonlik duurder en neem meer tyd en moeite om te produseer, terwyl SFX goedkoper, vinniger en makliker is om te produseer
• VFX kan "vals" lyk as dit nie goed gedoen word nie, terwyl SFX tipies realisties lyk omdat hulle gewoonlik "werklik" is en aangeteken soos dit gebeur
• VFX gee filmmakers meer beheer oor toestande op die stel terwyl SFX beperkings het ten opsigte van uitgawes
• VFX-ontploffings en brande is veiliger vir akteurs en spanne, terwyl SFX omslagtig en moeilik kan wees om in op te tree
• VFX kan ekstra liggaamselemente by akteurs voeg sonder om hul bewegings te beperk terwyl SFX prostetika gebruik
• VFX kan voordelig wees wanneer tonele 'n groot aantal akteurs benodig, terwyl SFX vir hoofkarakters gereserveer word om kostes te verminder
• VFX kan rotoskopie gebruik terwyl SFX nie kan nie

Die voordele van beide VFX en SFX

• VFX en SFX kan saam gebruik word om realistiese tonele te skep
• VFX kan gebruik word om elemente by 'n toneel te voeg wat te duur of moeilik sal wees om met SFX te doen
• SFX kan gebruik word om realistiese effekte te skep wat meer koste-effektief en makliker is om te beheer
• VFX kan gebruik word om grootskaalse tonele soos grootse landskappe te skep
• SFX kan gebruik word om elemente soos vuur en rook by te voeg wat meer realisties en makliker is om te beheer

Die skep van VFX: 'n prettige gids

Versamel die goedere

Jy hoef nie flieks vir VFX-inspo te kyk nie – daar is baie kursusse en aanlynhulpmiddels om jou aan die gang te kry! Sommige universiteite bied selfs graadprogramme aan wat aan VFX toegewy is. U kan óf van nuuts af VFX skep óf 'n voorsprong kry met bestaande voorraadvideo.

Van die begin af

Kry 'n paar VFX-sagteware – daar is gratis goed daar buite, maar die beste goed is die moeite werd om voor te betaal. Smeer jou tekeninge, ligte komposisie, modellering en fotografievaardighede op om jou VFX nog beter te laat lyk. Om VFX van nuuts af te skep, sal jy jou eie beeldmateriaal moet opneem – gebruik 'n slimfoon of digitale toestel. Hier is wat jy moet doen:

• Maak 'n VFX-skootlys: Begin met die agtergrond en werk jou pad vorentoe.
• Kies jou liggings: Waar speel jou video of film af? Sal jy beeldmateriaal van verskeie plekke nodig hê?
• Pas die beligting: Maak seker die beligting pas oor al jou elemente.

Van Bestaande Stock Video

Om met voorraadvideo te begin is baie makliker! Sommige voorraadmateriaal word geskep met VFX in gedagte, sodat jy reguit na die VFX-stadium kan spring. Laai die voorraadvideo af na jou redigeringsagteware en gaan aan die werk. Of verfilm jou eie video's en voeg voorraad visuele effekte by, soos sneeu of ontploffings.

Watter sagteware kan ek gebruik om VFX te skep?

Adobe After Effects

· Kan alfakanaallêers soos 'n baas lees
· Het mengmodus-vermoëns wat jou kop sal blaas
· Bied maskeringsopsies wat jou vriende jaloers sal maak

Adobe After Effects is die beste VFX-sagteware vir baie voor- en amateurs. Dit het honderde effekte wat gebruik kan word om beelde en video's te manipuleer op maniere wat jy nooit gedink het moontlik was nie. Natuurlik, dit het 'n steil leerkurwe, maar oefening maak perfek! Moet dus nie bang wees om in te duik en ons AE-tutoriale te verken en deur ons beginnersgids te lees nie. Sodra jy dit onder die knie het, probeer jou nuwe vaardighede op ons After Effects-sjablone.

DaVinci Los

· Voorpunt-kleurgradering
· Sleutelraamwerk en oudio-instrumente
· Bewegingsredigeringsinstrument

DaVinci Resolve is 'n kragtige Video redigering program wat deur beide voor- en amateurs gebruik word. Dit het al die klokkies en fluitjies wat jy ooit kan hê, insluitend 'n goed ontwerpte koppelvlak en 'n bewegingsredigeringsinstrument. So as jy op soek is na 'n program wat dit alles kan doen, is DaVinci Resolve die een vir jou.

HitFilm Pro

· Visuele effekte, videoredigering en 3D-samestelling
· Gebruikersvriendelike ontwerp vir beginners

HitFilm Pro is die perfekte mengsel van visuele effekte, videoredigering en 3D-samestelling. Dit het 'n gebruikersvriendelike ontwerp wat dit vir beginners maklik maak om aan die gang te kom, so as jy net by VFX begin, is dit die sagteware vir jou.

Nuke

· Meer as 200 nodusse
· Gevorderde samestelling gereedskap
· Ondersteuning vir toonaangewende industrietegnologie

Nuke is 'n kragtige videoredigering- en VFX-instrument wat deur beide voor- en amateurs gebruik word. Dit het meer as 200 nodusse en gevorderde samestellingsinstrumente, plus dit ondersteun toonaangewende industrietegnologie soos Open EXR. So as jy op soek is na 'n program wat dit alles kan doen, is Nuke die een vir jou.

Houdini

· Gevorderde vloeistofdinamika-stelsel
· Kundige gereedskap vir karakteranimasie
· Vinnige leweringstye
· Indrukwekkende pels- en haargereedskap

Houdini is een van die mees gevorderde VFX- en videoredigeringsprogramme wat daar is. Dit het 'n gevorderde vloeidinamika-stelsel, kundige gereedskap vir karakteranimasie, vinnige weergawetye en indrukwekkende pels- en haargereedskap. So as jy op soek is na 'n program wat dit alles kan doen, is Houdini die een vir jou.

Ontwerp die droom

Uitleg

Wanneer dit kom by die skep van die perfekte fliek, gaan dit alles oor die uitleg! Ons moet seker maak dat al die stukke bymekaar pas soos 'n legkaart. Van kamerahoeke na beligting om aantrek te stel, dit moet alles net reg wees. So kom ons gaan aan die werk!

• Kies die perfekte kamerahoeke om die aksie vas te vang
• Steek dit aan! Kry die beligting net reg om die stemming te stel
• Stel dit aan! Voeg rekwisiete en versierings by die stel

Produksie-ontwerp

Noudat die uitleg gereed is, is dit tyd om die fliek soos 'n droom te laat lyk. Ons sal die regisseur se visie neem en dit in 'n werklikheid omskep. Ons sal redigeer, kleurkorrigeer, saamstel en enige spesiale effekte byvoeg wat nodig is om die fliek perfek te laat lyk. So kom ons gaan aan die werk!

• Redigeer dit op! Sny die onnodige stukkies uit
• Kleur maak dit reg! Maak seker dat die kleure net reg is
• Stel dit saam! Voeg enige spesiale effekte by om die fliek ongelooflik te laat lyk

Wat is die ooreenkoms met bateskepping en modellering?

Laat dit eg lyk

As dit kom by die skep van 'n digitale weergawe van 'n werklike voorwerp, moet jy dit so realisties moontlik laat lyk. Ons praat van motors in flieks, 3D-modelle in videospeletjies, en al die elemente wat in daardie voorwerpe ingaan. Wiele, bande, ligte, enjin, noem maar op. Al hierdie elemente word "bates" genoem en hulle moet met dieselfde vlak van detail as jou modelle geskep word.

N&O: Navorsing en Ontwikkeling

In die filmbedryf staan ​​R&D vir Navorsing en Ontwikkeling. Dit is die proses om die finale samestelling van 'n stelstuk te skep, soos die agtergrond of voorgrond van 'n skoot. Dit bevat ook 3D-modelle en animasie vir 'n stel, mat skilderye, spesiale effekte, optiese effekte, en meer. Rolprent-animasie behels die skep van die visuele effekte en beweging vir 'n rolprent. Dit begin alles met 'n storiebord, wat 'n reeks tekeninge is wat 'n toneel van begin tot einde visualiseer.

Rig dit op

Rigting is 'n algemene probleem in visuele effekte. Dit is 'n ingewikkelde toestel wat 'n karakter of voorwerp in die virtuele wêreld beheer, beweeg, roteer of andersins manipuleer. Dit word gewoonlik met 'n rekenaarprogram gedoen en dit is 'n vaardigheid wat weke, maande of selfs jare neem om te bemeester. So as jy ooit 'n fliek kyk en iets lyk 'n bietjie af, is dit waarskynlik omdat dit gemanipuleer is.

Wat is die Deal met Animasie?

Dit gaan alles oor die drama

Wanneer iets dramaties in 'n fliek gebeur, is dit gewoonlik 'n teken dat animasie betrokke is. Dink daaroor – wanneer iemand 'n swaanduik van die bokant van 'n gebou af neem, is dit taamlik dramaties. Dit is nie iets wat ons elke dag sien nie, so dit trek onmiddellik aandag. Animasie is soos die kersie bo-op 'n dramatiese oomblik – dit trek ons ​​in en laat ons wil sien wat volgende gebeur.

Dit bestaan ​​al eeue lank

Animasie bestaan ​​al eeue lank, maar dit het 'n lang pad gekom sedert die 1920's. Destyds was daar geen rekenaars, geen spesiale effekte en geen fancy karakters nie. Dit was redelik basiese goed. Deesdae kan ons soveel meer doen met animasie – 3D-omgewings, spesiale effekte en geanimeerde karakters.

Dit gaan alles oor die storie

Aan die einde van die dag gaan animasie oor die vertel van 'n storie. Dit gaan daaroor om ons te laat lag, huil of in verwondering snak. Dit gaan daaroor om 'n emosionele reaksie te skep wat ons intrek en vashou. So as jy op soek is na 'n manier om jou storie te laat uitstaan, is animasie die pad om te gaan!

FX en simulasie: 'n verhaal van twee wêrelde

FX: The Real Deal

As dit kom by die skep van die voorkoms van 'n fliek, is FX die regte ding. Dit word gebruik om realistiese ontploffings, brande en ander effekte te skep wat jou laat dink jy is eintlik daar. Dit is soos 'n towerstaf wat die onmoontlike moontlik kan maak.

Simulasie: Die magie van Make Believe

Simulasie is soos 'n droom wat waar word. Dit kan amper enigiets skep, van 'n welige landskap tot 'n reuse-robot. Dit is soos 'n virtuele speelgrond waar jy kan skep wat jou hart ook al begeer. Dink net aan Avatar en jy sal presies weet waarvan ek praat.

Die verskil tussen FX en simulasie

So wat is die verskil tussen FX en simulasie? Wel, FX word gebruik om 'n realistiese voorkoms te skep, terwyl simulasie gebruik word om byna enigiets te skep. FX is soos 'n verfkwas, terwyl simulasie soos 'n boks kryte is. Albei is noodsaaklik om die voorkoms van 'n fliek te skep, maar hulle het elkeen hul eie unieke doel.

Verlig die toneel en maak dit pop!

Verlig dit

• Ken jy daardie gloeilamp in jou sitkamer? Wel, dit is beligting! Dit is die ligbron wat jou toneel lewendig maak.
• Wanneer jy 'n ligbron byvoeg, moet jy die toneel weergee. Om weer te gee is soos om 'n foto te neem en dit in 'n 3D-wêreld te plaas.
• Beligting en weergawe in visuele effekte word gebruik om voorwerpe meer realisties te laat lyk en hulle diepte te gee. Dit voeg ook daardie spesiale effekte soos gloeiende gesigte en oë by.

Die weergawe van die toneel

• Die eerste stap is om dit te verlig. As jy nie 'n akkurate model van die omgewing het nie, sal jy nie 'n realistiese beeld kry nie.
• Dan kom lewering. Dit is waar jy skaduwees, kleure en teksture by die toneel voeg.
• Uiteindelik stuur jy die gelewerde beeld terug na die kamera en plaas dit in die toneel.

RenderMan tot die redding

• Om daardie realistiese beeld te kry, het jy RenderMan nodig. Dit is 'n versameling programme waarmee kunstenaars 'n digitale model van 'n toneel kan skep en beligting en effekte byvoeg.
• Dan maak hulle dit in 'n filmlêer weer. Dit is soos toorkuns!
• Dus, as jy jou toneel wil laat pop, moet jy dit verlig en dit met RenderMan weergee.

Die Proses

VFX is 'n komplekse proses wat baie stappe behels. Hier is 'n vinnige oorsig van wat daartoe lei om 'n fliek ongelooflik te laat lyk:

• Voorproduksie: Dit is waar die VFX-kunstenaar die storieborde en konsepkuns vir die fliek skep.
• 3D-modellering: Dit is waar die VFX-kunstenaar 3D-modelle skep van die karakters, omgewings en voorwerpe wat in die fliek gebruik sal word.
• Samestelling: Dit is waar die VFX-kunstenaar die 3D-modelle kombineer met die lewendige aksie-materiaal om die finale voorkoms van die fliek te skep.
• Redigering: Dit is waar die VFX-kunstenaar die fliek fyn instel om seker te maak dat alles perfek lyk.
• Aflewering: Dit is waar die VFX-kunstenaar die finale produk aan die kliënt lewer.

VFX is 'n kunsvorm wat baie vaardigheid en toewyding vereis. Dit is geen wonder hoekom VFX-kunstenaars so gesog is in die vermaaklikheidsbedryf nie.

Verskille

Visuele effekte vs kinematografie

Kinematografie en visuele effekte is twee kuns wat 'n groot impak op die kwaliteit van 'n film het, maar hulle word dikwels deurmekaar. Kinematografie is die proses om die storie visueel te vertel en die fliek op die stel fisies te fotografeer, terwyl visuele effekte deur 'n kunstenaar geskep word nadat die skietwerk afgehandel is om die regisseur se visie uit te brei. ’n Kinematograaf werk nou saam met die regisseur om die visuele voorkoms te skep en hoe om dit tegnies te bereik, terwyl ’n visuele effekte-kunstenaar dalk in ’n sekere aspek van VFX-produksie spesialiseer. 'n Voorbeeld van kinematografie wat 'n kunstenaar se storie verbeter, is The Revenant, waar Emmanuel Lubezki se kinematografie groot uitsigte toon met syagtige, swiepende kamerabewegings.

Visuele effekte teenoor Cgi

VFX is die uiteindelike manier om jou fliek ongelooflik te laat lyk. Dit is die perfekte manier om spesiale effekte by te voeg en jou tonele meer realisties te laat lyk. Met VFX kan jy tonele skep wat fisies onmoontlik of moeilik is om te skep. Weta Digital, Framestore, Moving Picture Company, en ander is maatskappye wat spesialiseer in VFX.

CGI, aan die ander kant, gaan alles oor die skep van digitale werke soos digitale beelde, illustrasies en animasies. Dit is 'n goeie manier om jou fliek meer professioneel te laat lyk sonder om bekommerd te wees oor tydsberekening of om 'n spesifieke toesighouer te kies. Jy kan rekenaartoepassings soos Maya en Adobe After Effects gebruik om jou CGI-meesterstuk te skep.

Belangrike verhoudings

Unity

Unity is 'n wonderlike hulpmiddel vir filmmakers wat verbluffende visuele effekte wil skep. Met die visuele effekgrafiek kan kunstenaars komplekse effekte skep sonder om 'n enkele reël kode te hoef te skryf. Hierdie nodus-gebaseerde werkvloei maak dit maklik om vinnig te herhaal en ongelooflike VFX te skep. Boonop maak Unity se GPU-gebaseerde weergawe voorsiening vir intydse terugvoer, sodat jy dadelik veranderinge kan maak.

OctaneRender is 'n wonderlike inprop vir Unity wat help om fotorealistiese weergawes te skep. Dit is beskikbaar in drie weergawes: Prime (gratis), Studio en Creator. Die Studio- en Creator-weergawes bied meer plaaslike GPU-krag, en sluit ook OctaneRender vir After Effects en Nuke in.

As u dus 'n wonderlike VFX wil skep, is Unity 'n wonderlike opsie. En met OctaneRender kan jy jou weergawes selfs meer realisties laat lyk. So kom uit en begin 'n paar wonderlike VFX skep!

sfx

SFX en VFX is twee verskillende dinge, maar dit gaan hand aan hand wanneer dit by rolprentvervaardiging kom. SFX word tydens produksie bygevoeg, soos vals reën, vuur of sneeu. VFX, aan die ander kant, word bygevoeg post-produksie. Dit is waar die magie gebeur, aangesien VFX filmmakers toelaat om omgewings, voorwerpe, wesens en selfs mense te skep wat onmoontlik sou wees om in 'n lewendige aksie-skoot te verfilm.

CGI is die mees algemene VFX-tegniek wat deesdae gebruik word. Dit staan ​​vir rekenaar-gegenereerde beelde, en dit word gebruik om enigiets digitaal geskep VFX te skep. Dit kan enigiets van 2D- of 3D-grafika wees, en 3D-modellering is noodsaaklik vir die skep van 3D VFX.

VFX-ateljees is gevul met VFX-toesighouers wat spesialiseer in verskillende visuele effekte. Hulle werk hul towerkrag om wonderlike beeldmateriaal te skep wat 'n film lewe gee. Van tiere op bote tot massiewe tsoenami's en ontploffings op die pad, VFX kan die onmoontlike moontlik maak.

Dus, as jy 'n bietjie ekstra woema by jou film wil voeg, is SFX en VFX die pad om te gaan. Hulle kan jou projek na die volgende vlak neem en dit na 'n miljoen dollar laat lyk. Moet dus nie bang wees om kreatief te raak en met hierdie twee tegnieke te eksperimenteer nie. Jy weet nooit watter soort wonderlike beeldmateriaal jy kan skep nie!

Gevolgtrekking

Ten slotte, VFX is 'n kragtige hulpmiddel vir filmmakers om realistiese omgewings en karakters te skep wat andersins onmoontlik sou wees om vas te vang. Van CGI tot bewegingsopname, daar is baie maniere om VFX te gebruik om 'n fliek lewendig te maak. So as jy 'n filmmaker is wat 'n bietjie ekstra iets by jou film wil voeg, moenie bang wees om VFX te gebruik nie! Onthou net om DIT REG TE HOU, of dit ten minste eg te laat lyk!

Hallo, ek is Kim, 'n ma en 'n stop-motion-entoesias met 'n agtergrond in mediaskepping en webontwikkeling. Ek het 'n groot passie vir teken en animasie, en nou duik ek kop eerste in die stop-motion wêreld. Met my blog deel ek my geleerdheid met julle.