Xarakter animasiyasının əsasları: personaj nədir?

Oxucularım üçün məsləhətlərlə dolu pulsuz məzmun yaratmağı sevirəm, sən. Ödənişli sponsorluqları qəbul etmirəm, fikrim özümə aiddir, amma tövsiyələrimi faydalı hesab edirsinizsə və bağlantılarımdan biri ilə bəyəndiyiniz bir şeyi satın alsanız, heç bir əlavə xərc ödəmədən komissiya qazana bilərəm.

ANİMASİYA A-A ANLAMAĞIN ƏLA YOLDUR HEKAYƏ, AMMA XARAKTERSİZ BU SADƏCƏ HADİSƏLƏR SİLİYASIDIR. Xarakter FİLMDEKİ FƏRD və ya ŞƏXSDİR, VIDEO, KİTAB VƏ YA HƏR BAŞQA ANİMASYON ORTASI.

Xarakter animasiyası cizgi əsərində personajların yaradılması və manipulyasiyasını nəzərdə tutan animasiya alt dəstidir. Bu, böyük bacarıq və yaradıcılıq tələb etdiyi üçün animasiyanın ən çətin və tələbkar tərəflərindən biridir.

Bu təlimatda mən xarakter animasiyasının nə olduğunu, onun digər animasiya növlərindən nə ilə fərqləndiyini və yaxşı personaj animatoru olmaq üçün nələrə ehtiyacınız olduğunu izah edəcəyəm.

Bir xarakter nədir

Xarakter animasiyasının başlanğıcı

Dinozavr Gerti

1914-cü ildə Winsor McCay tərəfindən yaradılan Gertie the Dinosaur, çox vaxt əsl personaj animasiyasının ilk nümunəsi kimi qəbul edilir. Onun ardınca Otto Messmerin 1920-ci illərdə şəxsiyyət verilən Feliks Pişik filmi gəldi.

Disney dövrü

1930-cu illərdə Walt Disney-in animasiya studiyası personajların animasiyasını tamamilə yeni səviyyəyə qaldırdı. Üç Balaca Donuzdan Qar Ağ və Yeddi Cırtdana qədər Disney animasiya tarixinin ən simvolik personajlarından bəzilərini yaratdı. Bill Tytla, Ub İverks və Olli Conston da daxil olmaqla Disneyin "Doqquz Qoca" texnikanın ustaları idi. Onlar öyrədirdilər ki, personajın arxasında duran düşüncələr və duyğular uğurlu səhnə yaratmaq üçün açardır.

Loading ...

Digər görkəmli rəqəmlər

Xarakter animasiyası təkcə Disney ilə məhdudlaşmır. Bu sahədə digər diqqətəlayiq fiqurlar:

  • Schlesinger/Warner Bros-dan Tex Avery, Chuck Jones, Bob Clampett, Frank Tashlin, Robert McKimson və Friz Freleng.
  • Maks Fleischer və Walter Lantz, Hanna-Barbera'dan qabaqcıl animatorlar
  • Don Bluth, keçmiş Disney animatoru
  • Richard Williams, müstəqil animator
  • Pixardan Con Lasseter
  • Disneydən Andreas Deja, Qlen Kin və Erik Qoldberq
  • Aardman Animations-dan Nik Park
  • Yuri Norstein, rusiyalı müstəqil animator

Xarakter və məxluq animasiyası: Qeyri-təbii olanı həyata keçirmək

Xarakter Animasiyası

  • Xarakter animatorları dinozavrlardan tutmuş fantastik canlılara qədər hər cür qəribə və gözəl canlıları canlandırır.
  • Onlar nəqliyyat vasitələrini, maşınları və yağış, qar, ildırım və su kimi təbiət hadisələrini canlandırmaq üçün eyni xarakter animasiya prinsiplərindən istifadə edirlər.
  • Simvolların real vaxt tətbiqlərində göstərilə biləcəyinə əmin olmaq üçün kompüter elmləri tədqiqatları həmişə aparılır.
  • Hərəkət tutma və yumşaq bədən dinamikası simulyasiyaları personajların real şəkildə hərəkət etməsinə əmin olmaq üçün istifadə olunur.

Canlıların animasiyası

  • Məxluq animatorları bütün qəribə və ecazkar canlıların mümkün qədər real görünməsini təmin edənlərdir.
  • Hərəkət çəkmədən tutmuş yumşaq bədən dinamikasının simulyasiyalarına qədər canlıları canlandırmaq üçün hər cür texnikadan istifadə edirlər.
  • Onlar həmçinin nəqliyyat vasitələrini, mexanizmləri və təbiət hadisələrini canlandırmaq üçün eyni xarakter animasiya prinsiplərindən istifadə edirlər.
  • Kompüter elmi tədqiqatları həmişə canlıların real vaxt proqramlarında göstərilə biləcəyinə əmin olmaq üçün aparılır.

Xarakter Animasiyası

Xarakter animasiyasının ilk günləri

  • Xarakter animasiyası cizgi filmi sənətçilərinin fərqli şəxsiyyətlərə və xüsusiyyətlərə malik personajlar yaratdıqları Walt Disney Studios günlərindən bəri uzun bir yol keçmişdir.
  • Bir personajı ardıcıl şəkildə hərəkət etdirmək, düşünmək və hərəkət etmək üçün çoxlu texniki rəsm və ya animasiya bacarıqları tələb olunur.
  • O vaxtlar ibtidai cizgi filmi animasiyası müasir 3D animasiya ilə əvəz olundu və onunla birlikdə xarakter animasiyası da inkişaf etdi.

Bu gün xarakter animasiyası

  • Xarakter animasiyası bu gün xarakterlərin saxtalaşdırılması və xarakter ardıcıllığı üçün obyekt yönümlü çərçivələrin yaradılması kimi şeyləri əhatə edir.
  • Məşhur məşhurlar tərəfindən səs dublyajı və təkmil xarakter profilləri də personajın personasını və fonunu yaratmaq üçün istifadə olunur.
  • Məsələn, Toy Story filmlərini götürək: ekran personajlarının səliqəli yaradılması onları böyük uğur qazandırdı və onlara miras statusu qazandırdı.

Layihənizi Pop etmək üçün Düzgün Xarakter Animasiyasını Seçin

Xarakter animasiyasının növləri

Xarakter animasiyası animasiya marketinq kampaniyanızın fərqləndirilməsinin ən yaxşı yoludur. Personajları hərəkət etdirməyin bir neçə fərqli yolu var və hər birinin öz müsbət və mənfi cəhətləri var. Layihənizdən maksimum yararlana bilmək üçün hansı növ animasiyadan istifadə etmək istədiyinizi bilmək vacibdir. Burada xarakter animasiyasının əsas növləri var:

  • 2D Animasiya: Bu klassik animasiya tərzidir, burada personajlar çəkilir və sonra kadr-kadr animasiya edilir. Bu, klassik görünüş və hiss yaratmaq üçün əla bir yoldur, lakin kifayət qədər vaxt aparan və bahalı ola bilər.
  • 3D Animasiya: Bu, personajların 3D mühitində yaradıldığı və sonra hərəkətin çəkilişi və ya əsas kadrlarla animasiya edildiyi müasir animasiya tərzidir. Bu, real və dinamik animasiyalar yaratmaq üçün əla yoldur, lakin bu, kifayət qədər bahalı və vaxt apara bilər.
  • Hərəkətli Qrafika: Bu, personajların 2D və ya 3D mühitində yaradıldığı və sonra hərəkətli qrafika ilə canlandırıldığı hibrid animasiya tərzidir. Bu, dinamik və göz oxşayan animasiyalar yaratmaq üçün əla bir yoldur, lakin bu, olduqca bahalı ola bilər.

Düzgün Animasiya Üslubunun Seçilməsi

Layihəniz üçün düzgün xarakter animasiya növünü seçməyə gəldikdə, büdcənizi və vaxt qrafikinizi nəzərə almaq vacibdir. Sıx büdcəniz və qrafikiniz varsa, 2D animasiya ən yaxşı seçim ola bilər. Xərcləmək üçün bir az daha çox pulunuz və işləmək üçün bir az daha çox vaxtınız varsa, 3D animasiya və ya hərəkət qrafikası daha yaxşı seçim ola bilər.

Yaratmaq istədiyiniz animasiya növünü də nəzərə almaq vacibdir. Klassik, əl ilə çəkilmiş görünüş və hiss yaratmaq istəyirsinizsə, onda 2D animasiya getməyin yoludur. Daha real və dinamik bir şey yaratmaq istəyirsinizsə, 3D animasiya və ya hərəkətli qrafika daha yaxşı seçim ola bilər.

Seçdiyiniz animasiya növündən asılı olmayaraq, onun layihənizin üslubuna və tonuna uyğun olduğundan əmin olmaq vacibdir. Sağ animasiya üslubu layihənizin uğurunda bütün fərqi yarada bilər, ona görə də ağıllı seçim etməyinizə əmin olun!

Öz stop-motion hekayə lövhələrinizlə başlayın

Bülletenimizə abunə olun və üç hekayə lövhəsi ilə pulsuz yükləmənizi əldə edin. Hekayələrinizi canlı gətirməyə başlayın!

E -poçt ünvanınızı yalnız bülletenimiz üçün istifadə edəcəyik və ünvanınıza hörmət edəcəyik şəxsi

Xarakter Animasiyası: Fərqli Növlər üçün Bələdçi

Zərif xarakter hərəkətləri

Bəzən nöqtəni çatdırmaq üçün hərtərəfli xarakter animasiyasına ehtiyacınız yoxdur. İncə xarakter hərəkətləri hiylə edə bilər! Bu kiçik baş və qol hərəkətləri personajlara canlılıq, səhnəyə isə dinamizm verir. Üstəlik, onlar sürətli templi layihələr və ya personajlara çox güvənməyən hərəkət qrafikası parçaları üçün əladır. Sizə lazım olan tək şey xarakteri gövdəndən yuxarıya kəsməkdir və getməyə hazırsınız!

After Effects-də ətraflı xarakter animasiyası

Bir az daha mürəkkəb bir şey axtarırsınızsa, After Effects-də ətraflı xarakter animasiyası getməyin yoludur. Bu animasiya növü bütün bədən personajlarını canlandırmaq və ya hərəkətlərə daha çox mürəkkəblik əlavə etmək üçün texnikaların qarışığından istifadə edir. Animatorun yaratmalı olduğu pozaların sayını azaltmaq üçün adətən proqramın rəqəmsal interpolyasiyasından istifadə edir.

Çərçivə-kadrda mürəkkəb xarakter animasiyası (Cel Animation)

2D mühitində personaj animasiyasının son forması üçün kadr-kadr və ya cel animasiyası ilə səhv gedə bilməzsiniz. Bu ənənəvi texnika hərəkət yaratmaq üçün ardıcıllıqla çoxlu fərdi təsvirlərin çəkilməsini nəzərdə tutur. Fəaliyyətlə dolu animasiyalar üçün əladır və ya əl ilə hazırlanmış və dinamik təcrübə ilə tamaşaçınızı həqiqətən heyran etmək istəyirsinizsə.

Animasiyanız üçün hansı vizual üslubu seçməlisiniz?

Düz xətlər və əsas formalar

Əgər incə hərəkətlər və After Effects animasiyaları axtarırsınızsa, onda düz xətlər və əsas formalar sizin diqqətinizə çatdırır. Kvadratları, dairələri və üçbucaqları düşünün. Bunlar parlaq və müasir bir görünüş yaratmaq üçün mükəmməldir.

Üzvi Formalar

Digər tərəfdən, üzvi formalar kadr-kadr animasiyaları üçün əladır. Bunlar təbiətdə olanlar kimi daha mürəkkəb formalardır. Beləliklə, daha şıltaq və əyləncəli bir şey axtarırsınızsa, üzvi formalar getməyin yoludur.

Xarakterlərə yanaşmağın müxtəlif yolları

Təbii ki, bunlar sadəcə göstərişlərdir. Animatorunuz layihəniz üçün hansı texnikanın ən yaxşı olduğuna qərar verməyə kömək edə biləcək. Eyni layihədəki personajlara yaxınlaşmaq üçün bir neçə fərqli yol var:

  • Düz xətləri və əsas formaları üzvi formalarla qarışdırın və uyğunlaşdırın.
  • After Effects və kadr-kadr animasiyalarının birləşməsindən istifadə edin.
  • Hər iki texnikanı birləşdirən hibrid üslub yaradın.

Qarışdırmaq: Eyni Stildə Fərqli Texnikalar

Kəsilmiş və İncə Hərəkətlər

Cizgi videoları yaratmağa gəldikdə, niyə yalnız bir texnika ilə kifayətlənirsiniz? Qarışdırın və maraqlı edin! Düzgün vizual üslubla, izləyicilər üçün unikal və cəlbedici təcrübə yaratmaq üçün kəsilmiş və incə hərəkətləri birləşdirə bilərsiniz.

Cel Animasiya

Bunu bir addım irəli atın və bəzi cel animasiya anları əlavə edin. Bu, animasiyanıza daha zəngin, daha gözlənilməz hiss bəxş edəcək, eyni zamanda istehsal qrafiki və büdcəniz daxilində qalacaq.

Fərqlər

Animasiya üçün Xarakter Vs Şəxsiyyət

Animasiya üçün xarakterə qarşı şəxsiyyət çətin məsələdir. Simvollar a-nın fiziki təmsilidir nəfər və ya əşya, şəxsiyyət isə xarakteri təşkil edən xüsusiyyətlər və davranışlardır. Personajlar fərqli görünüş və hisslərə malikdir, şəxsiyyətlər isə daha mücərrəddir və müxtəlif insanlar tərəfindən fərqli şəkildə şərh edilə bilər. Məsələn, bir personajın böyük burnu və eynəyi ola bilər, lakin onun şəxsiyyəti mehriban və səxavətli görünə bilər.

Animasiyaya gəldikdə, personajlar və şəxsiyyətlər unikal və əyləncəli təcrübə yaratmaq üçün istifadə edilə bilər. Personajlar bir insanın və ya əşyanın vizual təsvirini yaratmaq üçün istifadə edilə bilər, şəxsiyyətlər isə unikal və dinamik hekayə yaratmaq üçün istifadə edilə bilər. Məsələn, bir xarakter axmaq bir görünüşə sahib ola bilər, lakin şəxsiyyəti cəsur və cəsarətli görünə bilər. Digər tərəfdən, xarakter ciddi bir görünüşə sahib ola bilər, lakin şəxsiyyəti nadinc və hiyləgər kimi görünə bilər. Həm personajlar, həm də şəxsiyyətlər tamaşaçılar üçün unikal və əyləncəli təcrübə yaratmaq üçün istifadə edilə bilər.

Animasiya üçün əsas xarakter və fon personajları

Animasiyaya gəldikdə, hər şey baş qəhrəmandan gedir. İlk çəkmək istədiyiniz budur, çünki onlar şounun ulduzu olacaqlar. Digər tərəfdən fon personajları ikinci ola bilər. Onların nisbətlərini düzgün əldə etmək o qədər də vacib deyil, çünki onlar animasiyanın diqqət mərkəzində olmayacaqlar. Ancaq hər şeyin balanslı göründüyünə əmin olmaq istəyirsinizsə, əvvəlcə onları çəkmək yaxşıdır. Unutmayın ki, baş qəhrəman verilişin ulduzudur, ona görə də onların ən yaxşı göründüyünə əmin olun!

Nəticə

Nəticə olaraq, xarakter animasiyası personajlara həyat verən və hekayəni izah etməyə kömək edən animasiya prosesinin vacib hissəsidir. İstər izahedici video, istərsə də uzun metrajlı film yaratmağınızdan asılı olmayaraq, xarakter animasiyası brendinizi humanistləşdirmək və ROI-ni artırmaq üçün əla yoldur. Sadəcə unutmayın, xarakter animasiyasına gəldikdə, “səma həddidir” – buna görə də yaradıcı olmaqdan qorxmayın! Ən vacib hissəni də unutmayın: çubuq bacarıqlarınızı məşq edin – bu, hər hansı bir animator üçün “lazımdır”!

Salam, mən Kim, ana və media yaradılması və veb inkişafı sahəsində keçmişi olan stop-motion həvəskarıyam. Mənim rəsm və animasiyaya böyük həvəsim var və indi stop-motion dünyasına dalıram. Bloqumla mən öyrəndiklərimi sizinlə bölüşürəm.