Лепшыя хакі стоп-моушн-камер для ашаламляльнай анімацыі

Я люблю ствараць бясплатны кантэнт, насычаны парадамі для маіх чытачоў. Я не прымаю платныя спонсарскія дапамогі, маё меркаванне маё, але калі вы знойдзеце мае рэкамендацыі карыснымі і ў выніку вы купіце што -небудзь, што вам падабаецца, па адной з маіх спасылак, я мог бы зарабіць камісію без дадатковых выдаткаў.

Stop motion анімацыя гэта даволі ўнікальная і неверагодная тэхніка, якая дазваляе мастакам ствараць цэлы новы свет, кадр за кадрам. 

Гэта папулярызаваны від мастацтва, які захапіў сэрцы як маладых, так і старых, такімі вядомымі прыкладамі, як Уоллес і Громіт і Каралайн.

Але цяпер, калі вы робіце свой уласны стоп-кад, вам трэба ведаць некаторыя карысныя хакі для камеры, каб зрабіць вашу анімацыю выбітнай. 

Хакі - гэта выдатна, ці не так? Яны дапамагаюць нам абыходзіць праблемы і паляпшаць сітуацыю. 

Таму я падумаў, што пагляджу найлепшыя хакі для камер стоп-руху. 

Loading ...
Лепшыя хакі стоп-моушн-камер для ашаламляльнай анімацыі

Я маю на ўвазе, што калі вы збіраецеся анімаваць з дапамогай камеры, вы маглі б зрабіць гэта як мага прасцей, так? 

Такім чынам, давайце паглядзім на некаторыя з лепшых узломаў камеры для стоп-руху. 

Лепшыя хакі для камеры для стоп-руху

Ваша камера - гэта ваша залатая жыла, калі справа даходзіць да здымкі прыпыненага руху (я тлумачу што шукаць у камеры для прыпынку руху тут).

Калі вы ўмееце ім правільна карыстацца, то можаце прыдумаць унікальныя эфекты, пра якія яшчэ не здагадваюцца многія мультыплікатары-аматары. 

Вось некалькі прыёмаў камеры, якія вы можаце выкарыстоўваць у прыпыненай анімацыі, каб дадаць цікавасці і крэатыўнасці сваім здымкам.

Пачатак працы з вашымі ўласнымі раскадроўкамі

Падпішыцеся на нашу рассылку і атрымайце бясплатную загрузку з трыма раскадроўкамі. Пачніце з ажыўлення вашых гісторый!

Мы будзем выкарыстоўваць толькі ваш адрас электроннай пошты для нашай рассылкі і паважаць ваш недатыкальнасць прыватнага жыцця

Стварыце эфект боке

Боке - гэта фатаграфічны тэрмін, які абазначае эстэтычную якасць размытасці, якая ствараецца ў частках выявы, якія не знаходзяцца ў фокусе.

Іншымі словамі, гэта мяккі і размыты фон, які вы часта бачыце на партрэтнай фатаграфіі.

Каб стварыць эфект баке ў вашай прыпыненай анімацыі, вы можаце пакласці на аб'ектыў кавалак чорнай паперы з невялікім адтулінай.

Гэта створыць невялікую круглую дыяфрагму, якая размыць фон і створыць эфект баке на вашым здымку.

Памер і форма дыяфрагмы будуць уплываць на якасць і форму боке.

Напрыклад, большая дыяфрагма створыць больш мяккі і размыты фон, а меншая - больш рэзкі і выразны эфект баке. 

Форма дыяфрагмы таксама паўплывае на форму боке; круглыя ​​адтуліны ствараюць круглае боке, у той час як дыяфрагмы з іншымі формамі (напрыклад, зоркі ці сэрца) ствараюць адпаведныя формы боке.

Выкарыстанне эфекту баке ў анімацыі стоп-кадры можа дадаць глыбіні і візуальнай цікавасці вашым здымкам.

Выбарачна размываючы фон, вы можаце прыцягнуць увагу гледача да аб'екта здымка і стварыць больш дынамічны і прывабны малюнак.

Увогуле, стварэнне эфекту баке ў вашай прыпыненай анімацыі - гэта просты і эфектыўны спосаб дадаць унікальны і крэатыўны візуальны элемент да вашых здымкаў.

Выкарыстоўвайце прызму

Выкарыстанне прызмы перад аб'ектывам камеры - гэта просты, але эфектыўны хак для камеры, які можа дадаць унікальны і крэатыўны візуальны элемент вашай прыпыненай анімацыі. 

Прызма - гэта шкляны або пластыкавы аб'ект трохкутнай формы, які можа цікавым чынам адлюстроўваць і праламляць святло. 

Трымаючы прызму перад аб'ектывам камеры, вы можаце ствараць водбліскі, скажэнні і цікавыя ўзоры на здымках.

Усё, што вам трэба зрабіць, гэта патрымаць прызму перад аб'ектывам, каб стварыць цікавыя адлюстраванні і скажэнні на здымках.

Вы можаце эксперыментаваць з рознымі ракурсамі і становішчамі, каб стварыць унікальны эфект.

Вось некалькі саветаў па выкарыстанні прызмы ў прыпыненай анімацыі:

  1. Эксперыментуйце з кутамі: Трымайце прызму пад рознымі вугламі перад аб'ектывам, каб стварыць розныя эфекты. Вы можаце паспрабаваць павярнуць прызму або перамясціць яе бліжэй або далей ад аб'ектыва, каб стварыць мноства адлюстраванняў і скажэнняў.
  2. Выкарыстоўвайце натуральнае святло: Прызмы лепш за ўсё працуюць, калі даступна шмат натуральнага святла. Паспрабуйце здымаць каля акна або на вуліцы, каб скарыстацца натуральным святлом і стварыць цікавыя блікі.
  3. Выкарыстоўвайце макрааб'ектыў: калі ў вас ёсць макрааб'ектыў, вы можаце наблізіцца да прызмы яшчэ бліжэй і захапіць больш дэталёвыя адлюстраванні і ўзоры.
  4. Паспрабуйце аб'яднаць некалькі прызмаў: Вы можаце эксперыментаваць з камбінаваннем некалькіх прызмаў для стварэння яшчэ больш складаных і цікавых эфектаў. Паспрабуйце скласці прызмы або размясціць іх пад рознымі вугламі, каб стварыць шматслойныя адлюстраванні і скажэнні.

Выкарыстанне прызмы ў вашай прыпыненай анімацыі - гэта цікавы і творчы спосаб эксперыментаваць са святлом і водбліскамі.

Гэта можа дадаць унікальны і візуальна цікавы элемент вашым здымкам і дапамагчы зрабіць вашу анімацыю выбітнай.

Выкарыстоўвайце блік

Выкарыстанне блікаў - гэта хак камеры, які ўключае ў сябе стварэнне яркага туманнага ззяння або эфекту блікаў у вашай прыпыненай анімацыі. 

Блікі аб'ектыва могуць дадаць вашым здымкам летуценнасць, эфірнасць і стварыць адчуванне цяпла і святла.

Каб стварыць блікі ў вашай прыпыненай анімацыі, вы можаце патрымаць невялікае люстэрка або святлоадбівальную паверхню перад аб'ектывам пад вуглом.

Гэта адлюструе святло назад у аб'ектыў, ствараючы эфект блікаў на вашым здымку.

Вось некалькі саветаў па выкарыстанні блікаў у стоп-руху:

  1. Эксперыментуйце з вугламі і становішчам: вугал і становішча адбівальнай паверхні будуць уплываць на памер і форму бліку аб'ектыва. Паспрабуйце трымаць люстэрка пад рознымі кутамі і ў розных пазіцыях, каб убачыць, што лепш за ўсё падыходзіць для вашага здымка.
  2. Выкарыстоўвайце натуральнае святло: блікі лепш за ўсё працуюць, калі даступна шмат натуральнага святла. Паспрабуйце здымаць каля акна або на вуліцы, каб скарыстацца натуральным святлом і стварыць цікавыя блікі.
  3. Выкарыстоўвайце бленду: Калі вы здымаеце ў яркім асяроддзі, вы можаце выкарыстоўваць бленду, каб паменшыць непажаданыя водбліскі і блікі.
  4. Адрэгулюйце экспазіцыю: у залежнасці ад яркасці ўспышкі, вам можа спатрэбіцца адрэгуляваць налады экспазіцыі камеры, каб пераканацца, што астатняя частка здымка была правільна экспазіравана.

Выкарыстанне блікаў у вашай прыпыненай анімацыі - гэта творчы спосаб дадаць візуальнай цікавасці і глыбіні вашым здымкам.

Гэта можа стварыць цёплую, летуценную атмасферу і дапаможа вылучыць вашу анімацыю.

Стварыце эфект мініяцюры

Стварэнне эфекту мініяцюры - гэта хак камеры, які ўключае выкарыстоўваючы пэўныя ракурсы камеры і метады, каб зрабіць аб'ект вашага здымка меншым і больш падобным на цацку. 

Эфект мініяцюры часта выкарыстоўваецца ў прыпыненай анімацыі, каб стварыць ілюзію маленькага цацачнага свету.

Каб стварыць мініяцюрны эфект у вашай прыпыненай анімацыі, вы можаце размясціць камеру пад высокім вуглом і здымаць сцэну зверху.

Гэта зробіць сцэну меншай і больш падобнай на цацку. 

Вы таксама можаце выкарыстоўваць невялікую глыбіню рэзкасці, каб выбарачна засяродзіцца на пэўных частках сцэны і стварыць адчуванне маштабу.

Вось некалькі саветаў па стварэнні эфекту мініяцюры ў вашай прыпыненай анімацыі:

  1. Выберыце правільную сцэну: Эфект мініяцюры лепш за ўсё працуе пры здымцы сцэн, якія паказваюць аб'екты або асяроддзе, якія звычайна большага маштабу. Паспрабуйце здымаць сцэны з будынкамі, аўтамабілямі або іншымі аб'ектамі, якія можна зрабіць меншымі і падобнымі на цацкі.
  2. Выкарыстоўвайце высокі вугал: размесціце камеру пад высокім вуглом і здымайце сцэну зверху. Гэта створыць ілюзію погляду на мініяцюрны свет.
  3. Выкарыстоўвайце невялікую глыбіню рэзкасці: выкарыстоўвайце невялікую глыбіню рэзкасці, каб выбарачна засяродзіцца на пэўных частках сцэны і стварыць адчуванне маштабу. Гэта дапаможа зрабіць аб'екты ў сцэне меншымі і больш падобнымі на цацкі.
  4. Падумайце аб выкарыстанні рэквізіту: даданне такіх рэквізітаў, як мініяцюрныя чалавечкі або цацачныя машынкі, можа дапамагчы ўзмацніць эфект мініяцюры і стварыць больш рэалістычную і прывабную сцэну.

Стварэнне мініяцюрнага эфекту ў вашай анімацыі прыпыненага руху - гэта творчы спосаб дадаць візуальнай цікавасці і глыбіні вашым здымкам.

Гэта можа стварыць унікальны і прывабны свет і можа дапамагчы вылучыць вашу анімацыю.

Выкарыстоўвайце аб'ектыў са зрухам нахілу

Выкарыстанне аб'ектыва са зрухам нахілу - гэта хак для камеры, які можа дапамагчы вам стварыць унікальныя і крэатыўныя эфекты ў вашай прыпыненай анімацыі. 

Аб'ектыў са зрушэннем нахілу - гэта асаблівы тып аб'ектыва, які дазваляе выбарачна нахіляць або зрушваць элемент аб'ектыва, ствараючы унікальны эфект глыбіні рэзкасці на здымку. 

Гэты эфект можа быць выкарыстаны для стварэння эфекту мініяцюры або для выбарачнай факусоўкі на пэўных частках сцэны.

Вось некалькі саветаў па выкарыстанні аб'ектыва са зрухам нахілу ў вашай прыпыненай анімацыі:

  1. Эксперыментуйце з нахілам і зрухам: эфект нахілу і зруху працуе шляхам выбарачнага нахілу або зруху элемента аб'ектыва, ствараючы унікальны эфект глыбіні рэзкасці ў вашым здымку. Эксперыментуйце з рознымі наладамі нахілу і зруху, каб убачыць, што лепш за ўсё падыходзіць для вашага здымка.
  2. Выкарыстоўвайце штатыў: штатыў неабходны пры выкарыстанні аб'ектыва са зрухам нахілу, бо нават невялікія рухі могуць паўплываць на налады нахілу і зруху. Пераканайцеся, што ваша камера надзейна замацавана на штатыве, і выкарыстоўвайце дыстанцыйны спуск засаўкі, каб прадухіліць дрыгаценне камеры.
  3. Адрэгулюйце фокус: з дапамогай аб'ектыва са зрухам нахілу кропку факусіроўкі можна перамяшчаць на розныя часткі сцэны. Выкарыстоўвайце гэта ў сваіх інтарэсах, выбарачна факусуючы на ​​пэўных частках сцэны і ствараючы унікальны эфект глыбіні рэзкасці.
  4. Выкарыстоўвайце вялікую дыяфрагму: каб дасягнуць рэзкага фокусу па сцэне, выкарыстоўвайце вялікую дыяфрагму (напрыклад, f/16 або вышэй), каб павялічыць глыбіню рэзкасці.

Выкарыстанне аб'ектыва са зрухам нахілу ў вашай прыпыненай анімацыі - гэта творчы спосаб эксперыментаваць з глыбінёй рэзкасці і выбарачным фокусам.

Гэта можа стварыць унікальны і прывабны візуальны эфект на вашых здымках і можа дапамагчы зрабіць вашу анімацыю выбітнай. 

Аднак важна адзначыць, што лінзы са зрухам нахілу могуць быць дарагімі і патрабуюць пэўнай практыкі для эфектыўнага выкарыстання, таму яны могуць падысці не ўсім аніматарам.

Выкарыстоўвайце поліэтыленавы пакет або шапачку для душа, каб стварыць эфект рассеянага святла

Выкарыстанне пластыкавага пакета або шапачкі для душа для стварэння эфекту рассеянага святла - гэта просты і эфектыўны прыём камеры, які можа дапамагчы вам дасягнуць больш мяккага і натуральнага эфекту асвятлення ў вашай стоп-кадравай анімацыі. 

,en Ідэя гэтага ўзлому заключаецца ў размяшчэнні напаўпразрыстага матэрыялу перад аб'ектывам камеры, які будзе рассейваць святло і ствараць больш рассеяны і раўнамерны эфект асвятлення у вашым здымку.

Каб выкарыстоўваць гэты хак, проста надзеньце поліэтыленавы пакет або шапачку для душа на аб'ектыў камеры, пераканаўшыся, што ён закрывае ўвесь аб'ектыў. 

Пластыкавы матэрыял будзе рассейваць святло і ствараць мяккі і раўнамерны эфект асвятлення на вашым здымку.

Гэта асабліва карысна пры здымцы ва ўмовах яркага або жорсткага асвятлення, бо можа дапамагчы паменшыць рэзкія цені і стварыць больш натуральны малюнак.

Важна адзначыць, што эфектыўнасць гэтага ўзлому будзе залежаць ад таўшчыні і напаўпразрыстасці пластыка, які вы выкарыстоўваеце. 

Больш тоўстыя матэрыялы будуць ствараць больш рассеяны эфект, у той час як больш тонкія матэрыялы могуць мець меншы ўплыў. 

Магчыма, вам спатрэбіцца паэксперыментаваць з рознымі матэрыяламі, каб знайсці правільны ўзровень дыфузіі для вашага здымка.

Такім чынам, выкарыстанне пластыкавага пакета або шапачкі для душа для стварэння эфекту рассеянага святла з'яўляецца простым і эканамічна эфектыўным спосабам палепшыць асвятленне ў вашай прыпыненай анімацыі.

Гэта можа дапамагчы вам дасягнуць больш натуральнага і раўнамернага эфекту асвятлення і можа зрабіць вашу анімацыю больш прафесійнай і вытанчанай.

Каб стварыць макраэфект, выкарыстоўвайце падаўжальнік лінзы

Выкарыстанне падаўжальніка аб'ектыва - гэта хак для камеры, які можа дапамагчы вам дасягнуць макраэфекту ў вашай прыпыненай анімацыі. 

Падаўжальнік аб'ектыва - гэта прыстасаванне, якое ўсталёўваецца паміж корпусам камеры і аб'ектывам, што дазваляе вам наблізіцца да аб'екта і стварыць павялічаны малюнак.

Гэта можа быць карысна для фіксацыі дробных дэталяў і тэкстур у вашай прыпыненай анімацыі.

Падаўжальнік аб'ектыва працуе за кошт павелічэння адлегласці паміж аб'ектывам і датчыкам камеры, што дазваляе аб'ектыву сфакусавацца бліжэй да аб'екта.

Гэта прыводзіць да большага павелічэння і макраэфекту.

Каб выкарыстоўваць падаўжальную трубку аб'ектыва ў анімацыі прыпыненага руху, проста прымацуеце трубку паміж корпусам камеры і аб'ектывам, а затым сфакусіруйце аб'ект як звычайна. 

Вы можаце эксперыментаваць з рознай даўжынёй трубкі для дасягнення розных узроўняў павелічэння ў залежнасці ад аб'екта і сцэны, якія вы здымаеце.

Адна рэч, якую трэба мець на ўвазе пры выкарыстанні падаўжальніка аб'ектыва, - гэта тое, што павелічэнне адлегласці паміж аб'ектывам і датчыкам камеры можа паменшыць колькасць святла, якое дасягае датчыка. 

Гэта азначае, што вам можа спатрэбіцца скарэктаваць параметры экспазіцыі або выкарыстоўваць дадатковае асвятленне, каб кампенсаваць гэта.

Увогуле, выкарыстанне падаўжальніка аб'ектыва - гэта творчы спосаб эксперыментаваць з макраздымкай у вашай стоп-руху. 

Гэта можа дапамагчы вам захапіць дробныя дэталі і тэкстуры, якія могуць быць не бачныя няўзброеным вокам, і можа дадаць унікальны і цікавы візуальны элемент вашым здымкам.

Выкарыстоўвайце зум-аб'ектыў

Выкарыстанне зум-аб'ектыва - гэта хак для камеры, які можа дапамагчы вам дадаць руху і глыбіні вашай прыпыненай анімацыі. 

Зум-аб'ектыў дазваляе рэгуляваць фокусную адлегласць вашага аб'ектыва, што можа стварыць ілюзію руху або змены пункту гледжання ў вашай анімацыі.

Каб выкарыстоўваць зум-аб'ектыў у вашай прыпыненай анімацыі, пачніце з наладжвання сцэны і кадравання здымка. Затым адрэгулюйце зум-аб'ектыў, каб стварыць жаданы эфект. 

Напрыклад, вы можаце павольна павялічваць маштаб, каб стварыць ілюзію набліжэння аб'екта, або памяншаць, каб стварыць супрацьлеглы эфект.

Выкарыстанне зум-аб'ектыва можа дапамагчы вам дадаць дынамічны элемент у вашу прыпыненую анімацыю і стварыць ілюзію руху або змены пункту гледжання. 

Гэта выдатны спосаб паэксперыментаваць з рознымі тэхнікамі камеры і павялічыць візуальную цікавасць вашай анімацыі.

Хакі налад камеры для прыпыненай анімацыі

,en налады камеры ваш выбар для прыпыненай анімацыі будзе залежаць ад канкрэтнага выгляду і стылю, якія вы выбіраеце, і ўмоў асвятлення, у якіх вы здымаеце. 

Аднак вось некаторыя агульныя рэкамендацыі, якія могуць дапамагчы:

  1. Ручны рэжым: Выкарыстоўвайце ручной рэжым, каб наладзіць дыяфрагму, вытрымку і ISO вашай камеры ўручную. Гэта дае вам поўны кантроль над наладамі экспазіцыі і дапамагае падтрымліваць узгодненасць вашых здымкаў.
  2. Aperture: Для анімацыі з прыпыненым рухам вы звычайна хочаце выкарыстоўваць вузкую дыяфрагму (большае значэнне дыяфрагмы), каб забяспечыць вялікую глыбіню рэзкасці. Гэта дапамагае трымаць усё ў фокусе ад пярэдняга да задняга плана. Аднак, калі вы шукаеце пэўны эфект, вы можаце выкарыстоўваць больш шырокую дыяфрагму (меншае лік дыяфрагмы) для меншай глыбіні рэзкасці.
  3. Вытрымка: Абраная вамі хуткасць засаўкі будзе залежаць ад колькасці даступнага святла і жаданай колькасці размыцця руху. Больш павольная вытрымка створыць большае размыццё руху, а большая вытрымка замарозіць дзеянне. У прыпыненай анімацыі вы звычайна хочаце выкарыстоўваць вялікую вытрымку, каб пазбегнуць размытасці і забяспечыць рэзкія выявы.
  4. ISO: Трымайце ISO як мага ніжэй, каб паменшыць шум на вашых малюнках. Аднак, калі вы здымаеце ва ўмовах нізкай асветленасці, вам можа спатрэбіцца павялічыць ISO, каб атрымаць належную экспазіцыю.
  5. баланс белага: Усталюйце баланс белага ўручную або выкарыстоўвайце карыстальніцкую наладу балансу белага, каб пераканацца, што колеры на ўсіх здымках будуць дакладнымі і аднастайнымі.
  6. Фокус: Выкарыстоўвайце ручную факусоўку, каб ваша кропка факусіроўкі заставалася нязменнай на працягу ўсёй анімацыі. Вы таксама можаце выкарыстоўваць максімум фокусу або павелічэнне, каб дапамагчы вам атрымаць дакладны фокус.

Памятайце, што гэтыя налады з'яўляюцца толькі рэкамендацыямі; вам варта паэксперыментаваць з рознымі наладамі, каб дасягнуць выгляду і адчування, якія вы хочаце для вашай анімацыі.

Цяпер прыйшоў час азнаёміцца ​​з больш падрабязнымі парадамі і рэкамендацыямі, якія дапамогуць вам ствараць анімацыі прафесійнага выгляду. 

Рух камеры

я ведаю, што трымаючы камеру нерухома важна, але для некаторых сцэн камера павінна працягваць рухацца, каб захапіць дзеянне. 

Такім чынам, мы збіраемся разгледзець некаторыя карысныя рухі камеры, якія палепшаць вашы відэаролікі. 

Каляска з камерай

Выкарыстанне калыскі з камерай - выдатны спосаб дадаць руху вашай прыпыненай анімацыі.

Каляска для камеры - гэта прылада, якое дазваляе плаўна перамяшчаць камеру па дарожцы або іншай паверхні. 

Выкарыстоўваючы каляску камеры, вы можаце ствараць дынамічныя і візуальна цікавыя здымкі, якія дадаюць вашай анімацыі глыбіню і памер.

Каляска з фотаапаратам, зробленая з LEGO, можа быць цікавым і крэатыўным спосабам дадаць руху вашай прыпыненай анімацыі. 

Выкарыстанне кубікаў LEGO для пабудовы каляскі з камерай дазваляе наладзіць дызайн у адпаведнасці з вашымі патрэбамі і перавагамі.

Гэта можа быць эканамічна эфектыўным рашэннем, калі ў вас ужо ёсць кубікі LEGO пад рукой.

Але ёсць некалькі розных тыпаў калясак для камер, у тым ліку матарызаваныя каляскі, ручныя каляскі і паўзункі. 

знайсці поўнае кіраўніцтва па куплі трэка для лялькі і агляд тут.

Матарызаваныя каляскі выкарыстоўваюць рухавік для перамяшчэння камеры па дарожцы, у той час як ручныя каляскі патрабуюць, каб вы фізічна штурхалі каляску па дарожцы.

Паўзункі падобныя на ручныя каляскі, але прызначаны для руху па прамой лініі ўздоўж карацейшай каляіны або рэйкі.

Пры выкарыстанні калыскі камеры для прыпыненай анімацыі важна падтрымліваць узгодненасць паміж кадрамі. 

Каб зрабіць гэта, вы можаце адзначыць становішча каляскі паміж кожным кадрам, каб вы маглі прайграць аднолькавы рух камеры для кожнага здымка. 

Акрамя таго, вы можаце выкарыстоўваць сістэму кіравання рухам, якая дазваляе загадзя запраграмаваць рух камеры і дакладна паўтараць яго для кожнага здымка.

Ці ведаеце вы, што ёсць цэлы тып стоп-руху у якім выкарыстоўваюцца фігуркі LEGO пад назвай legomation?

Трэк камеры

Іншы варыянт - выкарыстоўваць дарожку камеры, каб камера рухалася. 

Трэк камеры - гэта інструмент, які забяспечвае плаўнае перамяшчэнне відэа па загадзя вызначаным маршруце. 

Падобна да каляскі камеры ў тым плане, што яна дае анімацыю стоп-кадра руху і глыбіні, але замест таго, каб рухацца наўздагад, камера рухаецца па загадзя вызначаным маршруце.

Для стварэння дарожак камеры можна выкарыстоўваць розныя матэрыялы, у тым ліку трубкі з ПВХ, алюмініевыя сцяжкі і нават драўляную дошку з коламі.

Стабільнасць і плыўнасць дарожкі маюць вырашальнае значэнне для таго, каб камера рухалася без дрыгацення і ўдараў.

Доўгія плыўныя рухі камеры, якія складана выканаць з дапамогай каляскі, можна стварыць з дапамогай дарожкі камеры.

Акрамя таго, яго можна выкарыстоўваць для выканання паўтаральных рухаў або для перамяшчэння камеры па загадзя вызначанай схеме.

Вельмі важна спланаваць свае здымкі на этапе падрыхтоўкі і пазначыць становішча камеры паміж кожным кадрам пры выкарыстанні дарожкі камеры для прыпыненай анімацыі.

Робячы гэта, вы можаце пераканацца, што камера рухаецца плаўна і надзейна на працягу вашай анімацыі.

Знаходзіць Яшчэ 12 карысных саветаў, якія дапамогуць вам зрабіць вашу стоп-кадравую анімацыю гладкай і рэалістычнай

Панарамаванне камеры

Панарамаванне камеры ў прыпыненай анімацыі - гэта метад, які ўключае перамяшчэнне камеры па гарызанталі падчас здымкі серыі асобных кадраў.

Гэта стварае ілюзію панарамавання камеры па сцэне плыўным і плаўным рухам.

Каб дасягнуць панарамавання камеры ў рэжыме прыпынку, вам трэба перамяшчаць камеру на дакладную велічыню паміж кожным кадрам, каб стварыць бесперашкодны рух.

Гэта можна зрабіць уручную, трохі перамяшчаючы камеру паміж кожным здымкам, або гэта можна зрабіць з дапамогай матарызаванай галоўкі павароту/нахілу, якая рухае камеру дакладным і кантраляваным чынам.

Гэта прасцей за ўсё выкарыстоўвайце праграмнае забеспячэнне для прыпыненай анімацыі, напрыклад Dragonframe

У праграме або на камп'ютары вы будзеце выкарыстоўваць маленькую кропку, каб пазначыць, дзе пачынаецца ваш рух. Затым вы перацягваеце для панарамавання і праводзіце прамую лінію да новага становішча кропкі. 

Далей вам трэба будзе дадаць некалькі галачак для кожнага новага кадра.

Акрамя таго, вы павінны адрэгуляваць ручкі і стварыць месцы лёгкага ўваходу і выхаду, пераканаўшыся, што ваша ручка крыху даўжэйшая за лёгкасць ўваходу.

Такім чынам, прыпынак камеры займае крыху больш часу. 

Панарамаванне камеры можна выкарыстоўваць, каб дадаць руху і цікавасці вашай прыпыненай анімацыі, і яны асабліва эфектыўныя для дэманстрацыі вялікай дэкарацыі або пейзажу. 

Яны таксама могуць быць выкарыстаны для стварэння адчування напружання або драмы, павольна раскрываючы ключавы элемент сцэны.

Плануючы панарамаванне камеры, важна ўлічваць хуткасць і кірунак панарамавання, а таксама час любых рухаў або дзеянняў у сцэне. 

Вам таксама можа спатрэбіцца выкарыстаць дадатковае асвятленне або адрэгуляваць налады камеры, каб гарантаваць, што вашыя здымкі будуць паслядоўнымі і добра экспанаванымі на ўсім працягу.

Выкарыстоўвайце штатыў

Трымаць камеру ўстойліва важна для стварэння плаўнай і паслядоўнай анімацыі.

Выкарыстоўвайце штатыў або іншую стабілізуючую прыладу, каб трымаць камеру на месцы (я прагледзеў тут лепшыя штатывы для прыпыненай анімацыі)

Анімацыйная фатаграфія ў рэжыме stop motion патрабуе выкарыстання штатыва, таму што ён забяспечвае ўстойлівасць камеры і пазбаўляе ад непажаданых рухаў і вібрацый. 

Вельмі важна, каб камера заставалася нерухомай падчас здымкі анімацыі, таму што мноства нерухомых малюнкаў робяцца, камбінуюцца і затым выкарыстоўваюцца для стварэння відэа. 

Нават найменшае ўзварушванне або рух можа прывесці да непаслядоўнай анімацыі і няроўнага канчатковага выніку.

Пераключыцеся на ручной

Ручны рэжым часта аддаюць перавагу перад іншымі рэжымамі для прыпыненай анімацыі, таму што ён дае вам поўны кантроль над наладамі камеры. 

У ручным рэжыме вы можаце ўручную наладзіць дыяфрагму, вытрымку і ISO, што дазваляе вам дакладна наладжваць параметры экспазіцыі для кожнага здымка.

Гэта асабліва важна ў прыпыненай анімацыі, дзе ўзгодненасць паміж кожным кадрам мае вырашальнае значэнне.

Пры здымцы ў аўтаматычным або паўаўтаматычным рэжымах налады экспазіцыі вашай камеры могуць адрознівацца паміж кожным здымкам, што можа прывесці да неадпаведнасці асвятлення і экспазіцыі. 

Гэта можа быць асабліва праблематычна ў прыпыненай анімацыі, дзе нават невялікія варыяцыі экспазіцыі могуць быць прыкметнымі і адцягваць увагу.

Такім чынам, лепш усталяваць камеру ў рэжым ручной факусоўкі, каб пераканацца, што кропка факусіроўкі застаецца пастаяннай на працягу анімацыі.

Гэта асабліва важна, калі вы здымаеце з невялікай глыбінёй рэзкасці.

Пры здымцы прыпыненай анімацыі вельмі важна падтрымліваць кропку факусіроўкі паслядоўнай на працягу ўсёй анімацыі, каб стварыць плаўны і паслядоўны візуальны паток. 

Выкарыстанне ручной факусоўкі дазваляе вам цалкам кантраляваць фокус і гарантуе, што ваш аб'ект застанецца ў фокусе, нават калі ёсць невялікія змены ў наладах або асвятленні.

Пры здымцы з невялікай глыбінёй рэзкасці (г.зн. з шырокай дыяфрагмай) глыбіня фокусу вельмі вузкая, што робіць яшчэ больш важным выкарыстанне ручной факусоўкі.

У такіх выпадках аўтафокусу могуць узнікнуць цяжкасці з пошукам патрэбнай кропкі факусіроўкі, што прывядзе да размытых або расфокусаваных малюнкаў.

Акрамя таго, ручная факусоўка дазваляе вам сфакусавацца на пэўнай частцы аб'екта, а не спадзявацца на сістэму аўтафакусоўкі вашай камеры, каб адгадаць, дзе сфакусавацца. 

Напрыклад, калі вы аніміруеце твар персанажа, вы можаце засяродзіцца на вачах, каб стварыць больш выразную і прывабную анімацыю.

Ручная факусоўка таксама дае вам большы кантроль над творчымі аспектамі вашай анімацыі, дазваляючы наўмысна размываць або факусаваць пэўныя часткі выявы для мастацкага эфекту.

Увогуле, выкарыстанне ручной факусоўкі вельмі важна для дасягнення ўзгодненасці і творчага кантролю ў вашай прыпыненай анімацыі.

Для авалодання можа спатрэбіцца некаторая практыка, але ў канчатковым выніку гэта дапаможа вам стварыць больш вытанчаны і прафесійна выглядаючы канчатковы прадукт.

Выдалены трыгер камеры

Я ўпэўнены, што вы раней чулі пра дыстанцыйны трыгер камеры.

З дапамогай дыстанцыйнага трыгера камеры вы можаце дыстанцыйна адкрыць засаўку камеры, не звяртаючыся да яе.

Гэта карысна ў розных абставінах, у тым ліку пры прыпыненай анімацыі.

Выкарыстанне дыстанцыйнага трыгера або тросавага спуску дапамагае пазбегнуць дрыгацення камеры пры націску кнопкі спуску. Гэта можа дапамагчы вам стварыць больш плаўную анімацыю.

Дыстанцыйныя трыгеры могуць быць падлучаныя або бесправадныя, сярод іншых канфігурацый. Звычайна вельмі просты ў выкарыстанні правадной дыстанцыйны трыгер, які падключаецца да камеры з дапамогай кабеля. 

Каб зрабіць здымак, усё, што вам трэба зрабіць, гэта падключыць кабель да аддаленага порта камеры.

Большасць новых пультаў бесправадныя, таму трыгеры падключаюцца да вашай камеры з дапамогай бесправадной перадачы. 

Звычайна яны пастаўляюцца з прыёмнікам, які мацуецца да камеры, і невялікім перадатчыкам, які вы трымаеце ў руцэ.

Калі вы націскаеце кнопку перадатчыка, на прыёмнік пасылаецца сігнал, які актывуе засаўку камеры.

У прыпыненай анімацыі выкарыстанне дыстанцыйнага трыгера з'яўляецца выгадным, таму што гэта пазбаўляе вас ад неабходнасці дакранацца да камеры, каб зрабіць здымак.

Дакрананне да кнопак камеры можа зрабіць вашыя фатаграфіі размытымі. 

Гэта можа паменшыць верагоднасць дрыжання камеры, якое можа выклікаць хісткія або няўстойлівыя здымкі.

Гэта таксама можа паскорыць ваш працоўны працэс, дазваляючы хутка і эфектыўна актываваць камеру без неабходнасці набліжацца да яе кожны раз, калі вы хочаце зрабіць здымак.

Увогуле, аніматары стоп-руху, якія жадаюць захаваць паслядоўнасць і эфектыўнасць падчас здымкі, могуць скарыстацца выкарыстаннем дыстанцыйнага трыгера камеры.

Творчыя ракурсы

Авалодаць майстэрствам здымкі відэакамеры - справа няпростая, але галоўнае - выкарыстоўваць творчыя ракурсы.

Не бойцеся эксперыментаваць з унікальнымі ракурсамі і ракурсамі. Гэта можа дадаць візуальнай цікавасці вашай анімацыі і дапамагчы расказаць вашу гісторыю больш прывабным спосабам.

Ракурсы адыгрываюць важную ролю ў прыпыненай анімацыі, гэтак жа як і ў кінамастацтве. 

З дапамогай унікальныя ракурсы камеры, вы можаце дадаць глыбіні і цікавасці сваім здымкам і стварыць больш прывабную і дынамічную анімацыю. 

Вось некалькі саветаў па выкарыстанні унікальных ракурсаў камеры ў вашай прыпыненай анімацыі:

  • Эксперыментуйце з рознымі ракурсамі: Паспрабуйце розныя ракурсы камеры, каб убачыць, што лепш за ўсё падыходзіць для вашай анімацыі. Паспрабуйце здымаць з высокіх або нізкіх вуглоў або паспрабуйце нахіліць камеру для больш драматычнага эфекту.
  • Выкарыстоўвайце буйны план: Здымкі буйным планам могуць быць вельмі эфектыўнымі ў прыпыненай анімацыі, бо дазваляюць засяродзіцца на пэўных дэталях або эмоцыях. Паспрабуйце выкарыстоўваць буйны план, каб паказаць выраз твару персанажа або вылучыць ключавы аб'ект у сцэне.
  • Выкарыстоўвайце далёкія ўдары: Доўгія здымкі могуць быць карыснымі для стварэння адчування прасторы і кантэксту ў вашай анімацыі. Яны таксама могуць быць эфектыўнымі для дэманстрацыі вялікіх набораў або асяроддзя.
  • Выкарыстоўвайце дынамічны рух камеры: паспрабуйце выкарыстоўваць рух камеры, каб дадаць здымкам цікавасці і глыбіні. Вы можаце выкарыстоўваць каляску для камеры або дарожку для стварэння плыўных рухаў або выкарыстоўваць ручную камеру для больш арганічнага і натуральнага адчування.
  • Улічвайце настрой і тон вашай анімацыі: ракурсы, якія вы выкарыстоўваеце, павінны адлюстроўваць настрой і тон вашай анімацыі. Напрыклад, здымкі з нізкага вугла могуць стварыць адчуванне ўлады або дамінавання, а здымкі з высокага вугла могуць стварыць адчуванне ўразлівасці або слабасці.

Выкарыстанне унікальных ракурсаў можа дапамагчы зрабіць вашу стоп-кадравую анімацыю больш прывабнай і візуальна цікавай.

Эксперыментуючы з рознымі ракурсамі і рухамі камеры, вы можаце стварыць больш дынамічны і прафесійна выглядаючы канчатковы прадукт.

Парады і хітрыкі GoPro

Калі вы выкарыстанне камеры GoPro для здымкі стоп-руху, варта разгледзець некалькі цікавых хакаў для камеры!

  1. Выкарыстоўвайце рэжым пакадравай здымкі: Камеры GoPro маюць рэжым пакадравай здымкі, які дазваляе рабіць серыю фатаграфій праз зададзеныя прамежкі часу. Гэты рэжым можа быць карысны для стварэння прыпыненай анімацыі, паколькі ён дазваляе захапіць серыю нерухомых малюнкаў, якія пазней можна скампіляваць у відэа.
  2. Выкарыстоўвайце люстэрка: Вы можаце выкарыстоўваць насадку для адваротнага люстэрка на GoPro, каб стварыць унікальны і крэатыўны ракурс для анімацыі прыпынку. Паваротнае люстэрка дазваляе здымаць з нізкага вугла, але пры гэтым бачыць экран, што палягчае кадраванне здымка.
  3. Выкарыстоўвайце аб'ектыў "рыбінае вока": Камеры GoPro маюць убудаваны аб'ектыў "рыбінае вока", які можа ствараць унікальны і скажоны эфект у вашай прыпыненай анімацыі. Вы таксама можаце прымацаваць аксэсуар для аб'ектыва "рыбінае вока" да вашай GoPro для яшчэ большага эфекту.
  4. Выкарыстоўвайце дыстанцыйны трыгер: Пульт дыстанцыйнага кіравання можа быць карысным для здымкі фатаграфій, не дакранаючыся камеры, што можа паменшыць дрыгаценне камеры і гарантаваць, што вашы здымкі будуць паслядоўнымі.
  5. Выкарыстоўвайце стабілізатар: Камеры GoPro вядомыя сваімі хісткімі кадрамі, але вы можаце выкарыстоўваць стабілізатар, каб трымаць камеру ўстойлівай і атрымліваць больш плыўныя здымкі.
  6. Выкарыстоўвайце функцыю інтэрвалометра прыкладання GoPro: Прыкладанне GoPro мае функцыю інтэрвалометра, якая дазваляе наладзіць камеру для здымкі фатаграфій праз зададзеныя прамежкі часу. Гэтая функцыя можа быць карыснай для стварэння прыпыненай анімацыі, паколькі дазваляе вам лёгка кантраляваць час і частату здымкаў. Дадатак таксама забяспечвае папярэдні прагляд вашых здымкаў у прамым эфіры, што можа дапамагчы вам пераканацца, што кадраванне і фокус правільныя.

заключэнне

У заключэнне, хакі камеры могуць быць цікавым і крэатыўным спосабам паэксперыментаваць з рознымі тэхнікамі і дадаць візуальнай цікавасці вашай прыпыненай анімацыі. 

Ад выкарыстання пластыкавага пакета для стварэння эфекту рассеянага святла да стварэння эфекту мініяцюры пры здымцы пад высокім вуглом, ёсць шмат розных хакаў для камеры, якія вы можаце паспрабаваць дасягнуць унікальных і захапляльных эфектаў у вашай анімацыі.

У той час як некаторыя ўзломы камеры могуць спатрэбіцца спецыяльнае абсталяванне або навыкі, многія з іх можна зрабіць з дапамогай матэрыялаў, якія ў вас ужо ёсць пад рукой, такіх як поліэтыленавы пакет або люстэрка. 

Эксперыментуючы з рознымі ракурсамі камеры, асвятленнем і метадамі факусоўкі, вы можаце стварыць больш дынамічную і прывабную анімацыю, якая захапляе ўяўленне вашых гледачоў.

чытаць далей мае галоўныя парады, як прымусіць персанажаў прыпыненага руху лётаць і скакаць у вашай анімацыі

Прывітанне, я Кім, мама і энтузіяст стоп-моушн з досведам стварэння медыя і вэб-распрацоўкі. У мяне вялікая страсць да малявання і анімацыі, і цяпер я з галавой апускаюся ў свет стоп-кадра. У сваім блогу я дзялюся з вамі сваімі набыткамі.