Як стварыць светлавыя эфекты Stop Motion: парады, інструменты і натхненне

Я люблю ствараць бясплатны кантэнт, насычаны парадамі для маіх чытачоў. Я не прымаю платныя спонсарскія дапамогі, маё меркаванне маё, але калі вы знойдзеце мае рэкамендацыі карыснымі і ў выніку вы купіце што -небудзь, што вам падабаецца, па адной з маіх спасылак, я мог бы зарабіць камісію без дадатковых выдаткаў.

Частка задавальнення спыніць анімацыю руху гэта ствараць цікавыя асвятленне эфектаў.

Гуляючы са святлом, вы можаце ствараць розныя настроі і атмасферы ў сваёй прыпыненай анімацыі. 

Пахмурнае і цёмнае асвятленне можа дадаць драматызму, напружання і напружання ў вашы сцэны. З іншага боку, яркае асвятленне можа стварыць вясёлую, бадзёрую або мудрагелістую атмасферу. Каб стварыць гэтыя светлавыя эфекты, аніматары выкарыстоўваюць высокае і нізкае асвятленне і гуляюць з ценямі.

Як стварыць светлавыя эфекты Stop Motion - парады, інструменты і натхненне

Увогуле, уключэнне капрызных і цёмных або яркіх светлавых эфектаў у вашу стоп-кадравую анімацыю можа дадаць глыбіні і насычанасці вашаму апавяданню і ўзмацніць эмацыянальнае ўздзеянне вашых сцэн.

У гэтым кіраўніцтве вы даведаецеся, як ствараць усе важныя светлавыя эфекты для прыпыненай анімацыі, каб атрымаць вынікі прафесійнага выгляду.

Loading ...

Рэквізіт для светлавых эфектаў

Выкарыстанне рэквізіту і матэрыялаў можа палепшыць светлавыя эфекты ў вашай прыпыненай анімацыі. Вось некаторыя часта выкарыстоўваюцца рэквізіт і матэрыялы для стварэння светлавых эфектаў:

  1. Адбівальнікі: Адбівальнікі накіроўваюць святло на аб'ект, ствараючы больш яркае і раўнамернае асвятленне. Вы можаце выкарыстоўваць белыя пліты з пенапласту, алюмініевую фальгу або спецыяльныя адбівальнікі для адлюстравання святла на аб'екце.
  2. Дыфузары: Дыфузары змякчаюць святло, ствараючы больш мяккае і натуральнае асвятленне. Вы можаце выкарыстоўваць паперу, тканіну або спецыяльныя рассейвальнікі, каб змякчыць святло і паменшыць рэзкія цені.
  3. гелі: Гелі - гэта каляровыя празрыстыя лісты, якія вы можаце размясціць на крыніцы святла, каб дадаць колеру вашай сцэне. Гелі даступныя ў розных колерах і могуць быць выкарыстаны для стварэння розных настрояў і атмасфер.
  4. Кінофільм: Cinefoil - гэта чорная алюмініевая фальга, якую можна выкарыстоўваць для блакіроўкі або фарміравання святла. Вы можаце выкарыстоўваць кінафальгу для стварэння ценяў, фарміравання святла або прадухілення траплення святла ў пэўныя вобласці.
  5. святлодыёды: Святлодыёды - гэта невялікія энергаэфектыўныя крыніцы святла, якія можна выкарыстоўваць для стварэння розных светлавых эфектаў. Вы можаце выкарыстоўваць святлодыёдныя стужкі або лямпы для стварэння каляровага асвятлення, падсвятлення або акцэнтнага асвятлення.

Выкарыстоўваючы адбівальнікі, рассейвальнікі, гелі, сінофільгу і святлодыёды, вы можаце ўзмацніць светлавыя эфекты ў вашай прыпыненай анімацыі і стварыць больш вытанчаны і прафесійны выгляд.

Эксперыментуйце з рознымі рэквізітамі і матэрыяламі, каб знайсці ідэальны эфект для вашай сцэны.

Як дасягнуць эфекту настрою і змрочнага асвятлення

Цёмнае і капрызнае асвятленне - папулярны светлавы эфект, які выкарыстоўваецца ў прыпыненай анімацыі для стварэння драматычнай і напружанай атмасферы. 

Каб дасягнуць настрою і цёмнага асвятлення, вы можаце выкарыстоўваць стрыманае асвятленне, якое прадугледжвае стварэнне глыбокіх ценяў і моцнага кантрасту паміж светлымі і цёмнымі ўчасткамі. 

Пачатак працы з вашымі ўласнымі раскадроўкамі

Падпішыцеся на нашу рассылку і атрымайце бясплатную загрузку з трыма раскадроўкамі. Пачніце з ажыўлення вашых гісторый!

Мы будзем выкарыстоўваць толькі ваш адрас электроннай пошты для нашай рассылкі і паважаць ваш недатыкальнасць прыватнага жыцця

Гэты тып асвятлення часта выкарыстоўваецца ў жанрах жахаў, трылераў і саспенсаў, каб стварыць адчуванне таямніцы і напружання.

Такім чынам, каб дасягнуць гэтага эфекту, вам трэба стварыць глыбокія цені і моцны кантраст паміж светлымі і цёмнымі ўчасткамі.

Вось некалькі саветаў па стварэнні цёмнага і капрызнага асвятлення ў вашай прыпыненай анімацыі:

  • Выкарыстоўвайце стрыманае асвятленне: Стрыманае асвятленне - гэта метад асвятлення, які прадугледжвае стварэнне глыбокіх ценяў і памяншэнне колькасці святла ў сцэне. Гэта стварае адчуванне таямніцы і напружання. Выкарыстоўвайце дыммер або пакладзеце чорную тканіну вакол крыніцы святла, каб паменшыць колькасць святла ў сцэне.
  • Выкарыстоўвайце падсвятленне: Падсвятленне прадугледжвае размяшчэнне крыніцы святла ззаду аб'екта, што стварае эфект сілуэту. Гэта можа стварыць драматычную і таямнічую атмасферу. Каб дасягнуць гэтага эфекту, размесціце крыніцу святла ззаду аб'екта і адрэгулюйце яркасць і кут святла, каб стварыць жаданы эфект.
  • Выкарыстоўвайце жорсткае асвятленне: Жорсткае асвятленне стварае моцнае і накіраванае святло, якое можа стварыць драматычную і інтэнсіўную атмасферу. Для дасягнення гэтага эфекту выкарыстоўвайце пражэктар або крыніцу накіраванага святла і адрэгулюйце яркасць і кут святла, каб стварыць жаданы эфект.
  • Выкарыстоўвайце каляровую градуіроўку: Карэкцыя колеру - гэта працэс карэкціроўкі колеру і тону вашага відэаматэрыялу ў постпрадакшн. Выкарыстоўвайце праграмнае забеспячэнне для ацэнкі колеру, каб дадаць халодны або блакітны адценне вашым відэаматэрыялам, каб стварыць атмасферу настрою і напружання.

Уключыўшы цёмнае і капрызнае асвятленне ў сваю прыпыненую анімацыю, вы можаце дадаць глыбіні, тэкстуры і эмоцый вашаму апавяданню.

Эксперыментуйце з рознымі метадамі асвятлення і каляровай градацыі, каб знайсці ідэальны эфект для вашай сцэны.

Як дамагчыся яркага і вясёлага эфекту асвятлення

Яркае і вясёлае асвятленне - гэта светлавы эфект, які выкарыстоўваецца ў прыпыненай анімацыі для стварэння шчаслівай, радаснай або мудрагелістай атмасферы. 

Для дасягнення гэтага эфекту неабходна стварыць мяккае раўнамернае асвятленне і паменшыць колькасць ценяў у сцэне.

Яркае асвятленне можа быць дасягнута з дапамогай яркага асвятлення, якое прадугледжвае памяншэнне кантрасту паміж светлымі і цёмнымі ўчасткамі і стварэнне мяккага раўнамернага асвятлення. 

Гэты тып асвятлення часта выкарыстоўваецца ў камедыях, дзіцячых шоу або бадзёрых відэа для стварэння вясёлай і радаснай атмасферы.

Вось некалькі парад па стварэнні яркага і вясёлага асвятлення ў вашай анімацыі:

  • Выкарыстоўвайце высокае асвятленне: Высокае асвятленне - гэта метад асвятлення, які прадугледжвае памяншэнне колькасці кантрасту паміж светлымі і цёмнымі ўчасткамі. Гэта стварае мяккае роўнае асвятленне і памяншае колькасць ценяў у сцэне. Для стварэння мяккага і далікатнага святла выкарыстоўвайце софтбокс або рассейвальнік.
  • Выкарыстоўвайце натуральнае святло: Натуральнае святло - выдатная крыніца яркага і вясёлага асвятлення. Здымайце анімацыю ў прыпынку ў месцы з вялікай колькасцю натуральнага святла, напрыклад, каля акна або ў светлым пакоі. Абавязкова выкарыстоўвайце адбівальнікі, каб адбіваць святло і памяншаць рэзкія цені.
  • Выкарыстоўвайце каляровае асвятленне: Каляровае асвятленне можа стварыць вясёлую і мудрагелістую атмасферу ў вашай прыпыненай анімацыі. Выкарыстоўвайце каляровыя гелі або фільтры на крыніцы святла або выкарыстоўвайце каляровыя святлодыёды, каб стварыць гуллівы і маляўнічы эфект.
  • Выкарыстоўвайце мяккае асвятленне: Мяккае асвятленне стварае рассеянае і мяккае асвятленне, якое можа стварыць рамантычную або інтымную атмасферу. Для дасягнення гэтага эфекту выкарыстоўвайце дыфузар, каб змякчыць святло і паменшыць рэзкія цені.

Уключыўшы яркае і вясёлае асвятленне ў сваю прыпыненую анімацыю, вы можаце стварыць радасную і аптымістычную атмасферу, якая прыцягвае і радуе вашу аўдыторыю. 

Эксперыментуйце з рознымі метадамі асвятлення і спалучэннямі колераў, каб знайсці ідэальны эфект для вашай сцэны.

Як стварыць драматычны і таямнічы эфект

Стварэнне драматычнага і таямнічага эфекту ў анімацыі прыпыненага руху можа дадаць глыбіні і інтрыгі вашаму апавяданню. 

Сілуэтнае асвятленне прадугледжвае падсвятленне вашага аб'екта так, каб аб'ект знаходзіўся ў цені, а фон быў ярка асветлены. 

Гэта можа стварыць драматычны і таямнічы эфект. 

Для дасягнення гэтага эфекту размесціце свой крыніца святла за аб'ектам і адрэгулюйце яркасць і кут святла, каб стварыць жаданы эфект.

Вось яшчэ некалькі парад па стварэнні драматычнага і таямнічага эфекту:

  • Выкарыстоўвайце стрыманае асвятленне: Стрыманае асвятленне - гэта метад асвятлення, які прадугледжвае стварэнне глыбокіх ценяў і памяншэнне колькасці святла ў сцэне. Гэта стварае адчуванне таямніцы і напружання. Выкарыстоўвайце дыммер або пакладзеце чорную тканіну вакол крыніцы святла, каб паменшыць колькасць святла ў сцэне.
  • Выкарыстоўвайце падсвятленне: Падсвятленне прадугледжвае размяшчэнне крыніцы святла ззаду аб'екта, што стварае эфект сілуэту. Гэта можа стварыць драматычную і таямнічую атмасферу. Каб дасягнуць гэтага эфекту, размесціце крыніцу святла ззаду аб'екта і адрэгулюйце яркасць і кут святла, каб стварыць жаданы эфект.
  • Выкарыстоўвайце жорсткае асвятленне: Жорсткае асвятленне стварае моцнае і накіраванае святло, якое можа стварыць драматычную і інтэнсіўную атмасферу. Для дасягнення гэтага эфекту выкарыстоўвайце пражэктар або крыніцу накіраванага святла і адрэгулюйце яркасць і кут святла, каб стварыць жаданы эфект.
  • Выкарыстоўвайце каляровую градуіроўку: Карэкцыя колеру - гэта працэс карэкціроўкі колеру і тону вашага відэаматэрыялу ў постпрадакшн. Выкарыстоўвайце праграмнае забеспячэнне для ацэнкі колеру, каб дадаць халодны або блакітны адценне вашым відэаматэрыялам, каб стварыць атмасферу настрою і напружання.

Як стварыць сюррэалістычную або маральную атмасферу

Каляровае асвятленне - гэта светлавы эфект, які можа дадаць унікальны і крэатыўны штрых вашай прыпыненай анімацыі. 

Дадаючы ў асвятленне розныя колеры, вы можаце стварыць розныя настроі і атмасферы, ад сюррэалістычных і мройных да цёмных і капрызных.

Для дасягнення гэтага эфекту вы можаце выкарыстоўваць каляровыя гелі або фільтры на крыніцы святла, або вы можаце выкарыстоўваць каляровыя святлодыёды. 

Каляровыя гелі або фільтры - гэта празрыстыя лісты каляровага матэрыялу, якія вы можаце размясціць над крыніцай святла, каб змяніць колер святла. 

Каляровыя гелі або фільтры даступныя ў розных колерах, ад цёплых аранжавых і жоўтых да халодных блакітных і зялёных. Эксперыментуйце з рознымі колерамі, каб знайсці лепшы эфект для вашай сцэны.

Вы таксама можаце выкарыстоўваць каляровыя святлодыёды для стварэння шэрагу светлавых эфектаў.

Каляровыя святлодыёды энергаэфектыўныя, імі можна лёгка кіраваць з дапамогай пульта дыстанцыйнага кіравання або праграмы на тэлефоне.

Вы можаце выкарыстоўваць каляровыя святлодыёды для стварэння шэрагу светлавых эфектаў, ад тонкага акцэнтнага асвятлення да яркага і маляўнічага падсвятлення.

Пры выкарыстанні каляровага асвятлення важна ўлічваць каляровую тэмпературу святла. 

Каляровая тэмпература святла адносіцца да цеплыні або халоднасці святла, вымеранай у Кельвінах. 

Цёплыя колеры маюць больш нізкую тэмпературу Кельвіна, а халодныя - больш высокую. 

Выбраўшы правільную каляровую тэмпературу для вашай сцэны, вы можаце стварыць больш натуральны і рэалістычны эфект асвятлення.

Увогуле, даданне каляровага асвятлення да вашай прыпыненай анімацыі можа дадаць унікальны і творчы штрых вашаму апавяданню.

Эксперыментуйце з рознымі колерамі і тэхнікамі, каб знайсці лепшы эфект для вашай сцэны.

Як стварыць рамантычны эфект асвятлення

Лепшы спосаб стварыць рамантычны або інтымны эфект асвятлення для прыпыненай анімацыі - выкарыстоўваць мяккае святло. 

Каб стварыць рамантычны эфект асвятлення для прыпыненай анімацыі, вы можаце выканаць наступныя дзеянні:

  • Мяккае асвятленне стварае рассеянае і мяккае асвятленне, здольнае стварыць рамантычную або інтымную атмасферу. Для дасягнення гэтага эфекту выкарыстоўвайце дыфузар, каб змякчыць святло і паменшыць рэзкія цені.
  • Наладзьце асвятляльную ўстаноўку: Асвятляльная ўстаноўка важная для прыпыненай анімацыі, паколькі дазваляе кантраляваць кірунак і інтэнсіўнасць асвятлення. Вы можаце выкарыстоўваць асноўны набор асвятлення або зрабіць свой уласны з дапамогай лямпаў і рассейвальнікаў.
  • Выберыце правільны крыніца святла: Мяккае асвятленне ідэальна падыходзіць для стварэння рамантычнай атмасферы ў прыпыненай анімацыі. Для дасягнення гэтага эфекту выкарыстоўвайце больш цьмяныя крыніцы святла, такія як настольныя лямпы або лямпачкі з рэгуляванай яркасцю.
  • Выкарыстоўвайце дыфузар: Дыфузар можа змякчыць святло і паменшыць рэзкія цені, ствараючы больш далікатную і рамантычную атмасферу. Для рассейвання святла можна выкарыстоўваць софтбокс або белую прасціну.
  • Адрэгулюйце кірунак святла: Накіраванне святла на сцэну пад невялікім вуглом можа стварыць больш мяккае, больш рассеянае святло. Вы таксама можаце выкарыстоўваць адбівальнікі або чорны пенапласт, каб кантраляваць кірунак святла і прадухіліць рэзкія цені.
  • Выбірайце цёплае святло: Цёплае святло стварае ўтульную і інтымную атмасферу, а халоднае святло можа стварыць стэрыльнае і безасабовае адчуванне. Выбірайце лямпачкі цёплых тонаў, такіх як жоўты або аранжавы, каб стварыць цёплае і рамантычнае ззянне.
  • Праверце асвятленне: Перад здымкай праверце асвятленне і ўнясіце неабходныя карэктывы. Зрабіце пробныя здымкі, каб убачыць, як асвятленне выглядае на камеры, і пры неабходнасці адрэгулюйце асвятляльную ўстаноўку.

Як стварыць адчуванне напружання і небяспекі з дапамогай стоп-кадравага асвятлення

Як правіла, мігаценне святла - гэта не тое, што вы хочаце ў прыпыненай анімацыі.

Але, калі вы хочаце стварыць пачуццё напружання і небяспекі, гэта як раз тое, што вам трэба!

Мігатлівыя агеньчыкі могуць стварыць адчуванне напружання, небяспекі або няўпэўненасці ў вашай прыпыненай анімацыі. 

Каб дасягнуць гэтага эфекту, вы можаце выкарыстоўваць мігатлівую лямпачку або стварыць эфект у постпрадакшн з дапамогай праграмнага забеспячэння для рэдагавання.

Стварэнне адчування напружання і небяспекі з дапамогай прыпыненага асвятлення можа дадаць напружання і інтрыгі вашаму апавяданню. 

Вось некалькі саветаў па стварэнні адчування напружання і небяспекі з дапамогай асвятлення прыпынку:

  • Выкарыстоўвайце жорсткае асвятленне: Жорсткае асвятленне стварае моцнае і накіраванае святло, якое можа выклікаць адчуванне небяспекі і напружання. Выкарыстоўвайце пражэктар або крыніцу накіраванага святла, каб стварыць рэзкія цені і эфектныя кантрасты паміж светлымі і цёмнымі ўчасткамі.
  • Выкарыстоўвайце каляровае асвятленне: Каляровае асвятленне можа стварыць сюррэалістычную і жудасную атмасферу, якая ўзмацняе адчуванне небяспекі і напружання. Выкарыстоўвайце сіняе або зялёнае асвятленне, каб стварыць пачуццё трывогі або небяспекі, або выкарыстоўвайце чырвонае асвятленне, каб выклікаць пачуццё тэрміновасці або трывогі.
  • Выкарыстоўвайце падсвятленне: Падсвятленне можа стварыць адчуванне небяспекі і напружання, вылучаючы сілуэт аб'екта і ствараючы адчуванне таямніцы. Выкарыстоўвайце падсвятленне, каб стварыць змрочную і злавесную атмасферу.
  • Выкарыстоўвайце мігатлівыя агні: мігатлівыя агеньчыкі могуць выклікаць пачуццё няўпэўненасці і небяспекі. Выкарыстоўвайце мігатлівую лямпачку або стварыце эфект у постпрадакшн, каб стварыць адчуванне небяспекі і нестабільнасці.

Як стварыць жудаснае асвятленне на Дзень усіх Святых для прыпынку

Адчуць дух Хэлоўіна з дапамогай стоп-кадры не так складана, як можна было чакаць. 

Фактычна, прыпыненая анімацыя асабліва добра падыходзіць для стварэння жудаснага кантэнту на тэму Хэлоўіна. 

З яго злёгку адрывістымі рухамі і здольнасцю ажыўляць нечаканыя аб'екты стоп-кадра можа дадаць вашым фільмам жудасную атмасферу. 

Вось некаторыя ідэі, каб вы пачалі:

  • Выкарыстоўвайце стрыманае асвятленне: Стрыманае асвятленне - гэта метад асвятлення, які прадугледжвае стварэнне глыбокіх ценяў і памяншэнне колькасці святла ў сцэне. Гэта стварае адчуванне таямніцы і напружання, што можа быць ідэальным для анімацыі на тэму Хэлоўіна.
  • Выкарыстоўвайце каляровае асвятленне: Каляровае асвятленне можа стварыць сюррэалістычную і жудасную атмасферу, якая дадае тэмы Хэлоўіна. Выкарыстоўвайце аранжавае, фіялетавае або зялёнае асвятленне, каб стварыць жудасны эфект.
  • Выкарыстоўвайце падсвятленне: Падсвятленне можа стварыць жудасны і жудасны эфект, вылучаючы сілуэт аб'екта і ствараючы адчуванне таямніцы. Выкарыстоўвайце падсвятленне, каб стварыць змрочную і злавесную атмасферу.
  • Выкарыстоўвайце мігатлівыя агні: Мігатлівыя агеньчыкі могуць выклікаць пачуццё няўпэўненасці і страху, што можа дадаць да тэмы Хэлоўіна. Выкарыстоўвайце мігатлівую лямпачку або стварыце эфект у постпрадакшн, каб стварыць адчуванне нестабільнасці і страху.
  • Выкарыстоўвайце рэквізіт і ўпрыгажэнні: Уключыце рэквізіт і ўпрыгажэнні на тэму Хэлоўіна, такія як гарбузы, прывіды і павуцінне, каб палепшыць жудасную атмасферу.

Уключыўшы стрыманае асвятленне, каляровае асвятленне, падсвятленне, мігатлівыя агеньчыкі і рэквізіт і ўпрыгажэнні на тэму Хэлоўіна, вы можаце стварыць жудасную і навязлівую атмасферу ў вашай прыпыненай анімацыі, якая зацікавіць і парадуе вашу аўдыторыю. 

Эксперыментуйце з рознымі метадамі асвятлення і рэквізіту, каб знайсці ідэальны эфект для вашай анімацыі на тэму Хэлоўіна.

Як выкарыстоўваць светлавы жывапіс для стоп-кадра

Жывапіс святлом - гэта творчая тэхніка, якая можа дадаць унікальны і дынамічны элемент вашай прыпыненай анімацыі. 

Маляванне святлом у стоп-руху - гэта тэхніка, якая спалучае фатаграфію з доўгай вытрымкай з анімацыяй стоп-руху для стварэння візуальна ашаламляльных эфектаў. 

Гэта ўключае ў сябе фіксацыю руху крыніцы святла падчас доўгай экспазіцыі, што стварае паласы або ўзоры святла на канчатковым малюнку. 

Калі гэтыя асобныя выявы аб'ядноўваюцца ў паслядоўнасць рухаў, ствараецца ўражанне, што святло "намалявана" на сцэне дынамічным, цякучым чынам.

У кантэксце прыпыненага руху светлавы малюнак можна выкарыстоўваць для стварэння спецыяльных эфектаў, такіх як свецяцца сцежкі, магічныя заклінанні або энергічныя рухі.

Гэта таксама можа дадаць сцэне атмасферу, глыбіню і візуальную цікавасць.

Каб выкарыстоўваць малюнак святлом у сваім стоп-кадравым праекце, выканайце наступныя дзеянні:

  • Сплануйце сваю сцэну: Перш чым пачаць, сплануйце сцэну прыпынку руху і вызначыце, дзе вы хочаце ўключыць светлавыя эфекты. Падумайце, як святло будзе ўзаемадзейнічаць з вашых персанажаў або аб'ектаў і агульны настрой, які вы хочаце стварыць.
  • Наладзьце камеру: Усталюйце камеру на штатыў або ўстойлівую паверхню, каб пераканацца, што кожны кадр будзе паслядоўным і ўстойлівым. Для малявання святлом вам трэба будзе выкарыстоўваць камеру, якая дазваляе ўручную кіраваць параметрамі экспазіцыі.
  • Усталюйце параметры экспазіцыі: Каб эфектыўна здымаць малюнак святлом, вам трэба выкарыстоўваць налады доўгай экспазіцыі. Усталюйце камеру ў ручной рэжым і адрэгулюйце вытрымку на большую працягласць (напрыклад, 5-30 секунд, у залежнасці ад жаданага эфекту). Вам таксама можа спатрэбіцца адрэгуляваць дыяфрагму (дыяфрагма) і ISO, каб дасягнуць правільнага балансу экспазіцыі.
  • Падрыхтуйце крыніцу святла: Выберыце крыніцу святла для вашай светлавой карціны, напрыклад, ліхтарык, святлодыёдную стужку або святлівую палку. Крыніца святла павінен быць невялікім і лёгка манеўраным.
  • Наладзьце сваю сцэну: расстаўце вашых персанажаў або аб'екты ў іх зыходныя пазіцыі для паслядоўнасці прыпыненага руху.
  • Здымайце кожны кадр: Каб захапіць светлы кадр, выканайце наступныя дзеянні:
    • а. Адкрыйце затвор камеры, каб пачаць працяглую вытрымку.
    • б. Хутка перамяшчайце крыніцу святла па жаданым шаблоне або руху ўнутры сцэны. Памятайце, што камера будзе фіксаваць любы рух крыніцы святла падчас экспазіцыі, таму плануйце свае руху адпаведна.
    • в. Зачыніце затвор камеры, каб спыніць экспазіцыю і зрабіць кадр.
  • Анімуйце сваю сцэну: перасоўвайце сваіх персанажаў або аб'екты паступова, як у стандартнай прыпыненай анімацыі, і паўтарайце працэс малявання святлом для кожнага кадра. Каб стварыць згуртаваную анімацыю, будзьце паслядоўнымі з рухамі лёгкага малявання і ўзорамі.

Як дадаць светлавыя эфекты постпрадакшн

Вось пакрокавая інструкцыя па стварэнні светлавых эфектаў з дапамогай праграмы для рэдагавання відэа:

Папулярныя праграмы для рэдагавання відэа як Adobe After Effects, Apple Motion або HitFilm Express, прапануюць мноства інструментаў і функцый для стварэння і кіравання светлавымі эфектамі. Выберыце праграмнае забеспячэнне, якое найбольш адпавядае вашым патрэбам і ўзроўню кваліфікацыі.

Затым імпартуйце свой відэаматэрыял. Пасля таго, як кадры прыпыненай анімацыі будуць скампіляваны ў відэафайл, імпартуйце яго ў праграмнае забеспячэнне для рэдагавання відэа.

Затым стварыце новы пласт або кампазіцыю. У большасці праграм для рэдагавання відэа вам трэба будзе стварыць новы пласт або кампазіцыю па-над кадрам прыпынку. Тут вы будзеце дадаваць светлавыя эфекты і кіраваць імі.

Далей прыйшоў час забаўляльных рэчаў – дадавайце светлавыя эфекты. Ёсць шмат светлавых эфектаў, якія вы можаце дадаць да анімацыі, у тым ліку, але не абмяжоўваючыся імі:

  • Блікі з аб'ектываў: Імітуйце эфект рассейвання святла ў аб'ектыве камеры, ствараючы візуальна прывабны блік на сцэне.
  • Уцечка святла: Дадайце мяккае ззянне па краях кадра, імітуючы эфект святла, якое прасочваецца ў камеру.
  • Эфекты святлення: Палепшыце пэўныя вобласці або аб'екты ў сцэне з дапамогай эфекту святлення.
  • Аб'ёмнае асвятленне: Стварыце пучкі святла або прамяні, якія прасвечваюць атмасферу ў вашай сцэне.

Вы таксама можаце анімаваць светлавыя эфекты. Каб зрабіць светлавыя эфекты дынамічнымі, вы можаце анімаваць іх уласцівасці, такія як інтэнсіўнасць, становішча, маштаб або колер.

Ключавыя кадры гэтых уласцівасцяў з цягам часу для дасягнення патрэбнага эфекту.

Акрамя таго, вы можаце змяшаць светлавыя эфекты з відэаматэрыялам.

Каб светлавыя эфекты выглядалі больш натуральна, адрэгулюйце рэжым змешвання і непразрыстасць пласта светлавых эфектаў.

Гэта дапаможа эфектам плаўна злівацца з вашым відэаматэрыялам.

Профі таксама наладзіць светлавыя эфекты.

Каб зрабіць гэта, выкарыстоўвайце маскі, растушоўкі і інструменты карэкцыі колеру, каб палепшыць знешні выгляд светлавых эфектаў у вашай сцэне.

Гэта дапаможа вам атрымаць больш вытанчаны і прафесійны выгляд.

Апошняе, што трэба зрабіць - зрабіць канчатковы відэа. Калі вы будзеце задаволены сваімі светлавымі эфектамі, візуалізуйце канчатковае відэа. 

Пераканайцеся, што выбралі адпаведныя налады экспарту для вашага праекта, у тым ліку дазвол, частату кадраў і фармат.

Выконваючы наступныя крокі, вы можаце ствараць розныя светлавыя эфекты для вашай прыпыненай анімацыі, выкарыстоўваючы метады лічбавай постпрадакшн. 

Такі падыход дазваляе дадаць пласт лаку і прафесіяналізму ў ваш праект, адначасова паляпшаючы апавяданне і атмасферу.

Рэфлектары супраць рассейвальнікаў для светлавых эфектаў прыпынку руху

Адбівальнікі і рассейвальнікі з'яўляюцца карыснымі інструментамі для кантролю і маніпулявання святлом у прыпыненай анімацыі. 

Кожны служыць рознай мэты, і разуменне іх пераваг і выкарыстання дапаможа вам зрабіць правільны выбар для вашага праекта. 

Вось параўнанне паміж адбівальнікамі і рассейвальнікамі для эфектаў прыпынку:

Адбівальнікі

  1. Мэта: адбівальнікі выкарыстоўваюцца для адбівання святла на сцэну або аб'ект. Яны дапамагаюць запоўніць цені, асвятліць ўчасткі, стварыць раўнамернае асвятленне.
  2. Тыпы: Адбівальнікі бываюць розных формаў, памераў і матэрыялаў. Распаўсюджаныя тыпы ўключаюць дошкі з успененага стрыжня, ​​срэбныя або залатыя складаныя адбівальнікі або нават белыя плакатныя дошкі. Некаторыя адбівальнікі маюць некалькі паверхняў (напрыклад, срэбра, золата, белы) для дасягнення розных светлавых эфектаў.
  3. Эфекты: Адбівальнікі могуць ствараць эфект натуральнага мяккага святла, накіроўваючы крыніцу святла на сцэну. Гэта можа дапамагчы паменшыць рэзкія цені і стварыць больш раўнамернае асвятленне. Адбівальнікі таксама можна выкарыстоўваць, каб дадаць блікаў або палепшыць пэўныя аспекты вашай сцэны, напрыклад, дадаць цёплае ззянне з дапамогай залатога адбівальніка.
  4. кантроль: Вы можаце кантраляваць інтэнсіўнасць і кірунак адлюстраванага святла, рэгулюючы адлегласць і вугал адбівальніка ў адносінах да крыніцы святла і сцэны.

Дыфузары

  1. Мэта: Дыфузары выкарыстоўваюцца для рассейвання і змякчэння святла, памяншаючы рэзкія цені і ствараючы больш натуральны, далікатны эфект асвятлення.
  2. Тыпы: Дыфузары бываюць розных формаў, такіх як софтбоксы, парасоны або дыфузійная тканіна. Вы таксама можаце выкарыстоўваць такія матэрыялы, як калька або белыя фіранкі для душа, у якасці імправізаваных дыфузараў.
  3. Эфекты: рассейвальнікі ствараюць мяккае роўнае святло, якое імітуе выгляд натуральнага святла, як у пахмурны дзень. Гэта можа дапамагчы вам дасягнуць больш кінематаграфічнага і візуальна прывабнага выгляду вашай прыпыненай анімацыі.
  4. кантроль: Вы можаце кантраляваць мяккасць святла, рэгулюючы адлегласць паміж рассейвальнікам і крыніцай святла або выкарыстоўваючы розныя дыфузійныя матэрыялы. Чым бліжэй рассейвальнік да крыніцы святла, тым мякчэй будзе святло.

Такім чынам, адбівальнікі і рассейвальнікі служаць розным мэтам у асвятленні прыпыненага руху.

Адбівальнікі выкарыстоўваюцца, каб адбіваць святло назад у сцэну, запаўняючы цені і асвятляючы вобласці, у той час як рассейвальнікі змякчаюць і рассейваюць святло, каб стварыць больш натуральны і мяккі эфект асвятлення. 

У залежнасці ад жаданага выніку, вы можаце выкарыстоўваць адзін або абодва інструменты, каб дасягнуць найлепшага асвятлення для вашага праекта анімацыі. 

Эксперыментуйце з рознымі матэрыяламі адбівальніка і рассейвальніка, а таксама з іх размяшчэннем, каб знайсці аптымальны налада асвятлення для вашай сцэны.

Гелі супраць кінематографа для светлавых эфектаў прыпынку руху

Гелі і сінофільг - гэта два розныя інструменты, якія выкарыстоўваюцца ў асвятленні прыпыненага руху, кожны з якіх служыць унікальным мэтам.

Разуменне іх пераваг і выкарыстання дапаможа вам зрабіць правільны выбар для вашага праекта. 

Вось параўнанне паміж гелямі і кінематографам для светлавых эфектаў прыпынку:

Гелі

  1. Мэта: Гелі - гэта тонкія каляровыя лісты пластыка або поліэстэру, якія размяшчаюцца перад крыніцай святла, каб змяніць колер святла ў вашай сцэне. Іх можна выкарыстоўваць для стварэння настрою, атмасферы або візуальнай цікавасці.
  2. Тыпы: Гелі бываюць розных колераў, шчыльнасцей і матэрыялаў. Некаторыя папулярныя брэнды ўключаюць Rosco, Lee Filters і GAM.
  3. Эфекты: Размясціўшы гель перад крыніцай святла, вы можаце змяніць колер святла ў адпаведнасці з пэўным настроем або атмасферай, якую вы хочаце стварыць у сваёй прыпыненай анімацыі. Гелі таксама можна выкарыстоўваць для карэкціроўкі або балансавання каляровай тэмпературы, дзякуючы чаму ваша сцэна будзе выглядаць цяплейшай або халаднейшай.
  4. кантроль: Вы можаце кантраляваць інтэнсіўнасць і насычанасць каляровага святла, накладваючы некалькі геляў або выкарыстоўваючы гелі з рознай шчыльнасцю. Эксперыментуйце з рознымі колерамі і спалучэннямі геля, каб дасягнуць патрэбнага эфекту асвятлення.

Кінафільм

  1. Мэта: Кінофальга, таксама вядомая як чорная фальга або чорная плёнка, - гэта тэрмаўстойлівая чорная матавая алюмініевая фальга, якая выкарыстоўваецца для кантролю і фарміравання святла. Яго можна выкарыстоўваць для блакавання непажаданага святла, стварэння ўласных светлавых узораў або прадухілення пралівання святла.
  2. Тыпы: Кінофільг звычайна даступны ў рулонах рознай даўжыні і шырыні. Асноўныя брэнды ўключаюць Rosco і Lee Filters.
  3. Эфекты: Cinefoil можа дапамагчы вам дасягнуць больш дакладнага кантролю над асвятленнем, дазваляючы блакаваць або фармаваць святло пэўным чынам. Напрыклад, вы можаце ствараць нестандартныя гоба (узоры), выразаючы фігуры ў сінефальгу і размяшчаючы яе перад крыніцай святла. Кінафальгу таксама можна абгарнуць вакол крыніцы святла, каб стварыць імправізаваныя вароты або дзверы хлява, канцэнтруючы святло ў пэўным кірунку.
  4. кантроль: Вы можаце кантраляваць форму і кірунак святла, маніпулюючы кінематографам у розныя формы, памеры або ўзоры. Эксперыментуйце з рознымі канфігурацыямі сінофільгі, каб дасягнуць патрэбнага эфекту асвятлення.

Падводзячы вынік, гелі і сінофільг служаць розным мэтам у прыпыненым асвятленні.

Гелі выкарыстоўваюцца для змены колеру святла ў вашай сцэне, у той час як сінофільг выкарыстоўваецца для кіравання і фарміравання святла. 

У залежнасці ад жаданага выніку, вы можаце выкарыстоўваць адзін або абодва інструменты, каб дасягнуць найлепшага асвятлення для вашага праекта анімацыі. 

Эксперыментуйце з рознымі колерамі геля і канфігурацыямі сінофільгі, каб знайсці аптымальную ўстаноўку асвятлення для вашай сцэны.

Навынос

У заключэнне, уключэнне светлавых эфектаў у прыпыненую анімацыю можа значна палепшыць візуальную прывабнасць і апавяданне вашага праекта. 

Такія метады, як практычныя свяцільні, лічбавая пост-прадакшн, асвятленне, а таксама выкарыстанне адбівальнікаў, рассейвальнікаў, геляў і кінематографа могуць дапамагчы вам дасягнуць розных светлавых эфектаў для стварэння патрэбнай атмасферы і настрою. 

Эксперыменты з рознымі інструментамі і метадамі, звяртаючы ўвагу на нюансы кіравання святлом і яго накіравання, дазволяць вам стварыць унікальную і захапляльную анімацыю. 

Не забудзьцеся спланаваць свае сцэны, падумаць, як асвятленне ўплывае на вашу гісторыю, і не бойцеся даследаваць новыя творчыя магчымасці, увасабляючы ў жыццё свой стоп-кадравы праект.

Чытаць далей: Як зрабіць прыпынак больш плыўным? 12 прафесійных парад і метадаў

Прывітанне, я Кім, мама і энтузіяст стоп-моушн з досведам стварэння медыя і вэб-распрацоўкі. У мяне вялікая страсць да малявання і анімацыі, і цяпер я з галавой апускаюся ў свет стоп-кадра. У сваім блогу я дзялюся з вамі сваімі набыткамі.