Сцэнар: што гэта такое для фільмаў і як ім карыстацца

Я люблю ствараць бясплатны кантэнт, насычаны парадамі для маіх чытачоў. Я не прымаю платныя спонсарскія дапамогі, маё меркаванне маё, але калі вы знойдзеце мае рэкамендацыі карыснымі і ў выніку вы купіце што -небудзь, што вам падабаецца, па адной з маіх спасылак, я мог бы зарабіць камісію без дадатковых выдаткаў.

Напісанне сцэнарыяў гэта працэс напісання сцэнарыя да фільма. Гэта ўключае ў сябе ўзяцце ідэі і стварэнне вакол яе гісторыі, якая стане асновай фільма. Сцэнарыі выкарыстоўваюцца рэжысёрамі для распрацоўкі персанажаў, дэкарацый і паслядоўнасці дзеянняў фільма. Напісанне сцэнарыя патрабуе шмат творчасці, і гэта важная частка працэсу стварэння фільма.

У гэтым артыкуле мы разгледзім, што прадугледжвае сцэнарый, як ён выкарыстоўваецца ў кінавытворчасці, і прапануем некалькі парад па напісанні і фарматаванні сцэнарыя:

Што такое скрыпт

Вызначэнне скрыпту

Сцэнар гэта дакумент, які служыць планам для фільма, тэлешоў, п'есы або іншай формы спектакля. Ён змяшчае ўсе асноўныя элементы, неабходныя для расказвання гісторыі, такія як персанажы і іх дыялогі і апісанне кожнай сцэны. Сцэнар вызначае, як кожная унікальная сітуацыя павінна быць адлюстравана праз словы, дзеянні і візуальныя эфекты.

Пісьменнік пачынае са стварэння плана сюжэта, які адлюстроўвае асноўную дугу апавядання: пачатак (ўвядзенне), Сярэдні (ўздым дзеянняў) і канец (развязка). Затым яны ўдакладняюць гэтую структуру матывацыяй персанажаў, узаемаадносінамі паміж персанажамі, наладамі і іншай адпаведнай інфармацыяй.

Сцэнар утрымлівае значна больш, чым проста дыялогі — ён таксама дэталёва паказвае, як гукавыя эфекты інтэгруюцца ў гісторыю або як трэба выкарыстоўваць асвятленне для перадачы пэўных эмоцый. Акрамя таго, ён можа ўключаць апісанні персанажаў, каб акцёры ведалі, як рэалістычна адлюстраваць іх на экране. Гэта можа ўдакладніць ракурсы камеры для таго, каб аформіць сцэны, каб аптымізаваць уцягванне аўдыторыі з пэўнымі эмоцыямі або даць інструкцыі аб тым, калі трэба выкарыстоўваць спецыяльныя візуальныя эфекты. Калі ўсе гэтыя элементы сабраныя правільна, яны ствараюць незабыўныя кінематаграфічныя ўражанні для гледачоў.

Loading ...

Для чаго выкарыстоўваецца скрыпт?

Сцэнар з'яўляецца неад'емнай часткай любога фільма. Сцэнар утрымлівае пісьмовыя дыялогі і дзеянні фільма, а таксама служыць асновай і кіраўніцтвам для акцёраў, дырэктар, кінааператар і іншыя супрацоўнікі.

У гэтым артыкуле мы абмяркуем што такое скрыпт і як гэта выкарыстоўваецца для фільмаў.

Напісанне фільма

Напісанне сцэнарыя ўключае некалькі этапаў. Істотныя кампаненты сцэнарыя фільма ўключаюць яго герояў, дыялогі, структуру гісторыі і сцэны. Правільны фармат сцэнарыя вельмі важны для любога фільма праект і павінны выконвацца, каб праект лічыўся прафесійным.

Каб напісаць сцэнар, аўтар павінен спачатку распрацаваць апрацоўку, якая акрэслівае поўную гісторыю разам з накідам герояў і дынамікі шоу. Затым пісьменнік будзе выкарыстоўваць гэтую інфармацыю для стварэння схема да фільма ў трох актах: Пачатак, які стварае гісторыю, сярэдняя частка, каб унесці ўскладненні, і канец, які вырашае ўсе канфлікты і звязвае нявырашаныя справы.

Калі агульная структура ўстаноўлена, пачынайце распрацоўку кожнай сцэны ў кожным акце. Гэта патрабуе напісання дыялогаў разам з элементамі кіравання камерай, такімі як рух персанажа і апісанне здымка.

Пачатак працы з вашымі ўласнымі раскадроўкамі

Падпішыцеся на нашу рассылку і атрымайце бясплатную загрузку з трыма раскадроўкамі. Пачніце з ажыўлення вашых гісторый!

Мы будзем выкарыстоўваць толькі ваш адрас электроннай пошты для нашай рассылкі і паважаць ваш недатыкальнасць прыватнага жыцця

Калі скончыце пісаць свае сцэны, выканайце Чарнавік 0 вашага сцэнарыя, які змяшчае ўсе часткі, уключаючы нумары сцэн, імёны персанажаў і смоўжнікі (кароткія апісанні таго, дзе адбываецца кожная сцэна) і запіс часу, які праходзіць паміж кожнай сцэнай. Пасля завяршэння гэтага перагляду рэкамендуецца ўзяць хаця б адзін дзень адпачынку, перш чым завяршыць перагледжаны Чарнавік 1 змяняючы дыялог або тон фільма, калі гэта неабходна, каб усё добра спалучалася ад пачатку да канца, без недахопаў або недапрацаваных ідэй – інакш вы рызыкуеце пашкодзіць, што немагчыма выправіць!

Зараз праглядзіце сваю працу, пераканаўшыся, што вы выканалі тое, што задумалі - пабудаваць эфектыўны сцэнар, які змяшчае ўсе неабходныя інгрэдыенты – што прывядзе да дадатковай зацікаўленасці з боку вытворцаў, якія могуць забяспечыць прыток грошай на развіццё студыі! Віншуем з пераходам вашага сцэнарыя ад канцэпцыі да рэальнасці!

Рэжысура фільма

Пры стварэнні фільма а скрыпт можа дапамагчы дырэктарам адсочваць усе неабходныя крокі. Сцэнарыі звычайна пішуцца перад пачаткам здымак, што дазваляе акцёрам і здымачнай групе планаваць загадзя. Сцэнар змяшчае больш дэталяў, чым проста план гісторыі; гэта будзе ўключаць дыялог і іншыя элементы апісання.

У дадатак да дапамогі ў падрыхтоўцы да здымак, сцэнарыі можна пастаянна выкарыстоўваць на працягу ўсяго працэсу вытворчасці ў якасці даведачнага матэрыялу.

Рэжысёры працуюць са сцэнарыстамі над стварэннем сцэнарыяў з улікам іх бачання і мэты. Акрамя таго, яны могуць запатрабаваць ад аўтараў перапісаць некалькі чарнавікоў сцэнарыя, пакуль яны не будуць задаволены яго ходам і намерам. Пасля падрыхтоўкі да вытворчасці рэжысёр працуе ў цесным супрацоўніцтве з акцёрамі і іншымі рэжысёрамі, каб даваць інструкцыі са сцэнарыя падчас здымак. Рэжысёры таксама выкарыстоўваюць версіі сцэнарыя з папярэдніх дубляў сцэны, каб пэўныя элементы можна было паслядоўна прайграць у наступных дублях.

Падчас постпрадакшн сцэнарыі даюць рэжысёрам важны рэсурс для забеспячэння таго, каб усе аспекты іх фільмаў адпавядалі падчас мантажу, даючы ім арганізаванае кіраўніцтва для падтрымання фільма на правільным шляху і гарантуючы, што такія элементы, як дадатковыя эфекты, адпавядаюць сцэнам у папярэдніх частках фільм па задуме. Нарэшце, наяўнасць пад рукой сцэнарыя дапамагае рэжысёрам ідэнтыфікаваць любыя прапушчаныя кадры або змены, калі гэта неабходна падчас здымак, якія праводзяцца пасля заканчэння здымак.

Мантаж фільма

Мантаж фільма - гэта важная частка працэсу стварэння фільма, якой часта не звяртаюць увагі. Тут вы можаце сфарміраваць агульны выгляд і адчуванне гатовага фільма. На гэтым этапе вы возьмеце ўсе кампаненты, якія складаюць фільм, напрыклад неапрацаваныя кадры, гукавыя запісы і спецэфекты, а затым выкарыстоўваць прафесійнае праграмнае забеспячэнне для рэдагавання, каб сабраць яго ў адзіны цэласны прадукт. Аднак перш чым што-небудзь з гэтага пачнецца, a скрыпт павінен быць створаны каб рэдагаванне адбылося.

Сцэнар - гэта дакумент, які дакладна паказвае, што будзе адбывацца падчас кожнай сцэны ў поўнаметражным фільме або тэлешоў. Ён павінен даваць дастаткова падрабязных звестак, каб усе бакі, якія ўдзельнічаюць у стварэнні фільма, былі на адной старонцы, калі прыйдзе час здымаць і, у канчатковым выніку, мантаваць. З дапамогай спецыяльнага праграмнага забеспячэння, напрыклад Adobe Premier Pro або Final Cut Pro X, рэдактары будуць перастаўляць сцэны ў адпаведнасці з тым, як яны чытаюць на паперы або праглядаць іх на экране, а затым дададуць дадатковыя штрыхі, такія як музычныя сігналы, рэдагаванне аўдыё і візуальныя эфекты дзе трэба. Усё гэта арганізавана для стварэння момантаў напружання або эмоцый, а таксама дапамагае акцёрам з іх рухам падчас сцэн, забяспечваючы ім адпаведныя моманты часу.

Рэдактары валодаюць велізарнай творчай свабодай, калі справа даходзіць да кіравання іх працоўным працэсам, таму некаторыя аспекты могуць супадаць з іншымі аддзеламі, у тым ліку дызайн вытворчасці або рэжысура ў залежнасці ад таго, што збіраецца. Этап распрацоўкі сцэнарыя гарантуе, што ўсе ўдзельнікі маюць дакладнае ўяўленне аб тым, як усё будзе адбывацца пасля таго, як пачнуцца здымкі, што значна палягчае жыццё ў канцы, калі ўсё збіраецца разам, а таксама дае прастору для творчасці, бо ўсё спалучаецца падчас постпрадакшн/мантаж этап.

Як выкарыстоўваць скрыпт

Будзь вы пачатковец сцэнарыст або прафесійны рэжысёр, для поспеху любога фільма неабходны добры сцэнар. Сцэнар можа быць выкарыстаны ў якасці плана для ўсёй пастаноўкі і можа дапамагчы кіраваць гульнямі акцёраў, аператарскай працай і агульнай структурай фільма.

У гэтым артыкуле мы абмяркуем асновы напісання сцэнарыя і як выкарыстоўваць яго для вытворчасці фільмаў.

Напісанне сцэнарыя

Напісанне сцэнарыя для фільма, тэлешоу, п'есы або любой іншай формы медыя патрабуе разумення дыялогу, структуры сцэны, дугі персанажаў і многага іншага. Незалежна ад таго, пішаце вы сцэнарый самастойна або супрацоўнічаеце з іншымі, важна памятаць, што радасць ад назірання за тым, як гісторыя разгортваецца на экране, пачынаецца з закладкі асновы праз стварэнне сцэнарыя. Вось некалькі парад, якія дапамогуць вам пачаць:

  • Акрэсліце сваю гісторыю: Маючы на ​​​​ўвазе выразную структуру пачатку-сярэдзіны-канца перад напісаннем, вы дапаможаце захаваць свой сцэнар. Пачніце са складання схемы, якая змяшчае асноўныя сюжэтныя моманты і персанажаў.
  • Даследуйце свой рынак: Вызначце, хто хацеў бы паглядзець ваш фільм, зыходзячы з тэм і жанраў, якія мелі поспех у мінулым. Гэта дасць вам уяўленне аб тым, на які тып вытворчасці і працягласць вы павінны імкнуцца пры складанні сцэнарыя.
  • Стварыце захапляльных персанажаў: Персанажы павінны быць шматмернымі і іх лёгка ідэнтыфікаваць, калі гледачы збіраюцца клапаціцца аб іх барацьбе і перамогах на працягу фільма або тэлепраграмы. Распрацуйце пераканаўчыя папярэднія гісторыі для кожнай галоўнай ролі перад пачаткам працэсу напісання.
  • Напішыце выдатны дыялог: Пісаць рэалістычныя размовы складана, але важна; людзям нецікава будзе глядзець сцэны, у якіх няма эмацыйнай сувязі паміж героямі або непадробны пафас ліквідаваны праз няўдалыя дыялогі. Старанна стварайце радкі, якія адлюстроўваюць матывацыі, настрой, узрост, характары персанажаў — і пры гэтым падкрэслівайце сцісласць і яснасць.
  • Правільна адфарматуйце скрыпт: Выкананне галіновых стандартаў пры фарматаванні дапамагае стварыць адчуванне прафесіяналізму, што можа мець вырашальнае значэнне пры спробе атрымаць фінансаванне або здзелкі для праектаў, напісаных невядомымі аўтарамі. Выкарыстоўвайце праграмнае забеспячэнне, як канчатковы праект каб пераканацца, што ўсё адфарматавана правільна, каб вытворцы, якія чытаюць яго, не адчувалі цяжкасцей з разуменнем таго, што яны бачаць на экране ў сваёй свядомасці, аналізуючы гэта.

Фарматаванне скрыпта

Правільнае фарматаванне сцэнарыя гэта важны першы крок у падрыхтоўцы сцэнарыя да вытворчасці. Каб правільна адфарматаваць свой сцэнарый, вы павінны прытрымлівацца галіновых стандартных рэкамендацый, якія ўключаюць пэўныя элементы і працэдуры, якія выкарыстоўваюцца пры падрыхтоўцы сцэнарыяў, якія чытаюць прадзюсары і рэжысёры кіно, тэлебачання і радыё.

Фармат фільмаў і тэлевізійных сцэнарыяў адрозніваецца ад фармату п'ес і раманаў, паколькі яны разглядаюцца як візуальныя носьбіты. Замест таго, каб даваць толькі пісьмовы дыялог, сцэнарысты павінны даць візуальнае апісанне таго, што будзе адлюстроўвацца на экране, уключыўшы здымкі з камеры і іншыя дэталі, якія вызначаюць абстаноўку сцэны.

У фарматаванні сцэнара, Імёны персанажаў павінны размяшчацца на тры радкі ніжэй апісання дзеянняў або ў асобным радку на два радкі ніжэй любога папярэдняга дзеяння або дыялогу. Імёны персанажаў таксама павінны быць з вялікай літары пры першым увядзенні у сцэнарыі. Дыялог персанажаў заўсёды павінен пачынацца з асобнага радка пасля імёнаў персанажаў; усе вялікія літары таксама могуць быць выкарыстаны для акцэнту, калі гэта пажадана.

Пераходы паміж сцэнамі могуць быць уключаны ў выглядзе кароткіх фраз або простых слоў, такіх як «ЗРЭЗАЦЬ:» or «EXT» (для экстэр'ера). Апісанне дзеянняў, напрыклад «Сонца заходзіць за акіян» заўсёды трэба пісаць з выкарыстаннем дзеяслоў цяперашняга часу («наборы», а не «наборы»), памятаючы, каб яны былі кароткімі і больш засяроджваліся на здымках камеры, чым на апісанні эмоцый ад самой абстаноўкі.

Паспяховы сцэнар амаль заўсёды патрабуе далейшага перагляду, перш чым ён будзе гатовы да разгляду прафесіяналамі галіны, але гэтыя парады напэўна дапамогуць вам пачаць!

Рэдагаванне сцэнарыя

Рэдагаванне сцэнарыя - важны этап у працэсе стварэння фільма. Гэта ўключае ў сябе ўнясенне змяненняў у дыялог і іншы тэкст, карэкціроўку тэмпу і плыні сцэн дзеянняў, паляпшэнне характарыстык і ўдакладненне агульнай структуры гісторыі. Уважліва ставячыся да дэталяў, рэдактар ​​можа пераўтварыць сцэнарый у магутны твор мастацтва, які можа дасягнуць дзіўнага ўзроўню эмоцый і ўздзеяння на аўдыторыю.

Працэс рэдагавання пачынаецца з поўнага агляду ўсіх існуючых сцэнарыяў з мэтай выяўлення праблем або абласцей, якія можна было б палепшыць. Гэта ўключае ў сябе ўважлівае чытанне кожнай сцэны і адзначанне любых тэхнічных неадпаведнасцяў або разыходжанняў у характарыстыках, тэме, стылі ці тоне. Гэтыя нататкі павінны быць арганізаваны па катэгорыях, дзе сцэны можна адпрацоўваць і пераглядаць у адпаведнасці са сваімі канкрэтнымі патрэбамі.

На гэтым этапе важна, каб рэдактар ​​разгледзеў усе даступныя стратэгіі вырашэння праблем, ад перафармулявання дыялогу для яснасці да рэструктурызацыі цэлых сцэн для большай кагерэнтнасці і тэмпу. Як прапануюцца структурныя змены ніякія словы не абавязкова мяняцца - хутчэй карэктуецца парадак іх з'яўлення – Агульная мэта складаецца ў тым, каб перадаць як мага больш інфармацыі як мага хутчэй без шкоды для якасці.

Далей рэдактару варта паглядзець, як дыялог можа найлепшым чынам выказаць дынаміку ўзаемаадносін герояў і спрыяць развіццю сюжэту праўдападобным чынам. Рэдагаванне дыялогу можа ўключаць у сябе выдаленне пэўных прапаноў або цэлых маналогаў, якія адцягваюць увагу ад сцэн, а таксама ўдасканаленне пэўных радкоў для большага ўздзеяння - заўсёды з улікам таго, як кожная змена ўплывае на апавяданне ў цэлым.

Нарэшце, пры неабходнасці трэба дадаваць музыку і гукавыя эфекты, каб стварыць атмасферу або прыцягнуць увагу да ключавых момантаў у сцэнах; музыка таксама можа змяніць настрой, калі гэта неабходна але тут важна не перашчыраваць, празмерна кампенсуючы музычныя адценні, якія перасільваюць тонкія паўтоны, прысутныя ва ўсёй сцэне.

Прытрымліваючыся гэтых метадаў, рэдактар ​​будзе ствараць сцэнарыі фільмаў, якія будуць дакладна структураваны падчас вытворчасці вялікая ўлада калі яны з'яўляюцца на экране; спадзяюся, гэта прывядзе да сапраўды зачаравальных уражанняў!

заключэнне

У заключэнне, сцэнараў з'яўляецца важнай часткай стварэння фільмаў і выкарыстоўваецца для забеспячэння гатоўнасці ўсіх кампанентаў да выкарыстання перад здымкамі. Сцэнарыі распрацоўваюцца сумесна рэжысёрам, акцёрамі і іншымі членамі творчай групы. На гэта важна надаць неабходную колькасць часу сцэнараў каб пераканацца, што кожная сцэна і яе элементы бесперашкодна пераходзяць у наступную.

У рэшце рэшт, напісанне сцэнарыя дапаможа кінематаграфістам стварыць лепшы фільм з больш згуртаванымі элементамі, з якімі гледачам будзе лягчэй звязацца. Гэта таксама скароціць час, затрачаны на выпраўленні пасля вытворчасці, і дазволіць пазбегнуць дарагіх паўторных здымкаў. У рэшце рэшт, напісанне сцэнарыя дазваляе кінематаграфістам перавесці сваё бачанне ад канцэпцыі да рэальнасці найбольш эфектыўным спосабам.

Прывітанне, я Кім, мама і энтузіяст стоп-моушн з досведам стварэння медыя і вэб-распрацоўкі. У мяне вялікая страсць да малявання і анімацыі, і цяпер я з галавой апускаюся ў свет стоп-кадра. У сваім блогу я дзялюся з вамі сваімі набыткамі.