Раскрыццё сакрэтаў сілуэтнай анімацыі: увядзенне ў мастацкую форму
Вас цікавіць мастацтва сілуэтнай анімацыі? Вы хочаце ведаць, што гэта такое і як гэта працуе?
Сілуэтная анімацыя - гэта тэхніка прыпыненага руху, дзе персанажы і фон абведзены чорнымі сілуэтамі. У асноўным гэта робіцца падсветкай кардонных выразаў, хоць існуюць і іншыя варыянты.
У гэтым паведамленні ў блогу мы вывучым асновы анімацыі сілуэтаў і тое, як яе можна выкарыстоўваць для стварэння цудоўных візуальных эфектаў.
У гэтым пасце мы разгледзім:
Што такое сілуэтная анімацыя?
Сілуэтная анімацыя - гэта тэхніка прыпыненай анімацыі, пры якой персанажы і аб'екты анімаваныя ў выглядзе чорных сілуэтаў на ярка асветленым фоне.
Традыцыйная сілуэтная анімацыя звязаная з выразанай анімацыяй, якая, у сваю чаргу, таксама з'яўляецца формай прыпыненай анімацыі. Аднак у сілуэтнай анімацыі персанаж або аб'екты бачныя толькі ў выглядзе цені, у той час як анімацыя выразаў выкарыстоўвае выразы з паперы і асвятляюцца пад звычайным вуглом.
Гэта форма анімацыі, якая ствараецца з дапамогай адной крыніцы святла для стварэння сілуэту аб'екта або персанажа, які затым перамяшчаецца кадр за кадрам, каб стварыць жаданы рух.
Гэтыя фігуры часта робяць з паперы або кардона. Суставы звязваюцца ніткай або дротам, якія затым перамяшчаюцца на анімацыйную падстаўку і здымаюцца зверху ўніз.
Гэтая тэхніка стварае унікальны візуальны стыль за кошт выкарыстання тоўстых чорных ліній і моцнага кантрасту.
Камера, якая часта выкарыстоўваецца для гэтай тэхнікі, - гэта так званая камера Rostrum. Камера Rostrum - гэта, па сутнасці, вялікі стол з камерай, усталяванай зверху, якая ўсталявана на вертыкальнай дарожцы, якую можна падымаць або апускаць. Гэта дазваляе аніматару лёгка змяняць перспектыву камеры і здымаць анімацыю з розных ракурсаў.
Вось агульны агляд таго, як ствараецца сілуэтная анімацыя:
Пачатак працы з вашымі ўласнымі раскадроўкамі
Падпішыцеся на нашу рассылку і атрымайце бясплатную загрузку з трыма раскадроўкамі. Пачніце з ажыўлення вашых гісторый!
Мы будзем выкарыстоўваць толькі ваш адрас электроннай пошты для нашай рассылкі і паважаць ваш недатыкальнасць прыватнага жыцця
Матэрыялы па тэме:
- Чорная папера або кардон
- Белая папера або кардон для фону
- Праграму для камеры або анімацыі
- Асвятляльнае абсталяванне
- Анімацыйны стол
метады
- Дызайн і выразка: Першы крок у стварэнні сілуэтнай анімацыі - распрацаваць персанажаў і аб'екты, якія будуць анімаваныя. Затым малюнкі выразаюцца з чорнай паперы або кардона. Для злучэння ўсіх частак корпуса выкарыстоўваюцца драты або ніткі.
- Асвятленне: далей за белым фонам усталёўваецца яркая крыніца святла, якая будзе служыць фонам для анімацыі.
- Анімацыя: сілуэты размяшчаюцца на шматплоскаснай падстаўцы або анімацыйным стале, а затым перамяшчаюцца кадр за кадрам. Анімацыя робіцца на анімацыйным стэндзе і здымаецца зверху ўніз.
- Постпрадакшн: пасля завяршэння анімацыі асобныя кадры рэдагуюцца разам у постпрадакшн для стварэння канчатковай анімацыі.
Сілуэтная анімацыя - гэта метад, які можна выкарыстоўваць для стварэння розных эфектаў. Гэта выдатны спосаб стварыць унікальны і стылізаваны выгляд любога анімацыйнага праекта.
Крыху далей у гэтым артыкуле знаходзіцца відэа пра Лотэ Рэйнігер, якое паказвае яе метады і фільмы.
Што такога асаблівага ў сілуэтнай анімацыі?
Сёння не так шмат прафесійных аніматараў, якія робяць сілуэтную анімацыю. Што ўжо казаць пра мастацкія фільмы. Аднак у сучасных фільмах і анімацыі ёсць некаторыя сегменты, якія ўсё яшчэ выкарыстоўваюць форму або сілуэтную анімацыю. Мастацкі і візуальны стыль усё яшчэ існуе, незалежна ад таго, ці з'яўляюцца яны сапраўднымі, ці створаны з першапачатковай традыцыйнай формы і створаны ў лічбавым выглядзе.
Некаторыя прыклады сучаснай сілуэтнай анімацыі можна ўбачыць у відэагульні Limbo (2010). Гэта папулярная індзі-гульня для Xbox 360. І хоць гэта не стыль анімацыі ў яго чыста традыцыйнай форме, візуальны стыль і атмасфера відавочна прысутнічаюць.
Яшчэ адзін прыклад у масавай культуры - «Гары Потэр і Дары смерці – частка 1» (2010).
Аніматар Бэн Хібон выкарыстаў стыль анімацыі Рэйнігера ў кароткаметражным фільме «Аповесць пра трох братоў».
Казкі на ноч (Les Contes de la nuit, 2011) Мішэля Ацэлота. Фільм складаецца з некалькіх кароткіх гісторый, кожная з якіх мае ўласную фантастычную абстаноўку, і выкарыстанне сілуэтнай анімацыі дапамагае падкрэсліць мройнасць, тагасветную якасць свету фільма.
Я павінен сказаць, што гэты від мастацтва дазваляе ствараць унікальныя і візуальна яркія выявы. Адсутнасць колеру робіць візуальныя эфекты прыгожымі і загадкавымі. Такім чынам, калі вы хочаце зрабіць уласны праект. Гэта робіць яго ідэальным выбарам для стварэння мастацтва, якое можа быць ацэнена шырокім колам гледачоў.
Гісторыя сілуэтнай анімацыі
Паходжанне сілуэтнай анімацыі можна прасачыць у канцы 19-га і пачатку 20-га стагоддзяў, калі тэхніка анімацыі распрацоўвалася некалькімі аніматарамі незалежна адзін ад аднаго.
Гэтая форма анімацыі была натхнёная гульнёй ценяў або лялечным тэатрам ценяў, якія можна прасачыць да традыцыйнай формы апавядання ў Паўднёва-Усходняй Азіі.
У той час традыцыйная cel-анімацыя была дамінуючай формай анімацыі, але аніматары эксперыментавалі з новымі метадамі, такімі як выразаная анімацыя.
Але калі вы пішаце артыкул пра сілуэтную анімацыю, вы павінны згадаць Лотэ Райнігер.
Думаю, можна з упэўненасцю сказаць, што яна ў адзіночку стварыла і ўдасканаліла гэты від мастацтва, якім ён вядомы сёння. Яна была сапраўдным піянерам у анімацыі.
Вось відэа, якое паказвае метады, якія яна выкарыстоўвала, а таксама некаторыя фрагменты яе фільмаў.
Шарлота «Лота» Рэйнігер (2 чэрвеня 1899 — 19 чэрвеня 1981) — нямецкі аніматар і першаадкрывальнік сілуэтнай анімацыі.
Яна найбольш вядомая па «Прыгодах прынца Ахмеда» (1926), які быў створаны з дапамогай выразак з паперы і лічыцца першым поўнаметражным анімацыйным фільмам.
І менавіта Лота Райнігер вынайшла першую шматплоскасную камеру ў 1923 годзе. Гэтая наватарская тэхніка здымкі ўключае ў сябе некалькі слаёў шкляных лістоў пад камерай. Гэта стварае ілюзію глыбіні.
З гадамі сілуэтная анімацыя развівалася, але асноўны прыём застаецца нязменным: здымка асобных кадраў чорных сілуэтаў на ярка асветленым фоне. Сёння сілуэтная анімацыя па-ранейшаму застаецца візуальна прывабнай і выразнай формай анімацыі, і яна выкарыстоўваецца ў розных фільмах і анімацыі, у тым ліку як у традыцыйных, так і ў лічбавых формах анімацыі.
Анімацыя сілуэтаў супраць анімацыі выразак
Матэрыялы, якія выкарыстоўваюцца для абодвух, практычна аднолькавыя. Анімацыя выразаў і сілуэтаў - гэта тып анімацыі, які выкарыстоўвае выразы з паперы або іншых матэрыялаў для стварэння сцэны або персанажа.
Таксама абодва метады можна разглядаць як субформу прыпыненай анімацыі.
Калі справа даходзіць да адрозненняў паміж імі, найбольш відавочным з'яўляецца спосаб асвятлення сцэны. Там, дзе выразаная анімацыя падсвечваецца, скажам, ад крыніцы святла ўверсе, сілуэтная анімацыя падсвятляецца знізу, што стварае візуальны стыль, у якім бачныя толькі сілуэты.
заключэнне
У заключэнне, сілуэтная анімацыя - гэта ўнікальная і крэатыўная форма анімацыі, якую можна выкарыстоўваць, каб расказваць гісторыі ў візуальна прыемнай форме. Гэта выдатны спосаб ажывіць гісторыю і можа выкарыстоўвацца для стварэння розных эфектаў. Калі вы жадаеце стварыць унікальную і візуальна прывабную анімацыю, то, безумоўна, варта разгледзець сілуэтную анімацыю.
Прывітанне, я Кім, мама і энтузіяст стоп-моушн з досведам стварэння медыя і вэб-распрацоўкі. У мяне вялікая страсць да малявання і анімацыі, і цяпер я з галавой апускаюся ў свет стоп-кадра. У сваім блогу я дзялюся з вамі сваімі набыткамі.
