Што такое інтэрвал у анімацыі? Даведайцеся, як выкарыстоўваць яго як прафесіянал

Я люблю ствараць бясплатны кантэнт, насычаны парадамі для маіх чытачоў. Я не прымаю платныя спонсарскія дапамогі, маё меркаванне маё, але калі вы знойдзеце мае рэкамендацыі карыснымі і ў выніку вы купіце што -небудзь, што вам падабаецца, па адной з маіх спасылак, я мог бы зарабіць камісію без дадатковых выдаткаў.

Інтэрвал важная частка стварэння анімацыя выглядаць рэалістычна. Уся справа ў тым, каб прымусіць гледача паверыць, што тое, што ён бачыць, рэальна, таму мастак павінен пераканацца, што аб'екты не выглядаюць прылепленымі адзін да аднаго. Інтэрвал - гэта ключ да таго, каб аб'екты выглядалі як бы рухаюцца. Таксама важна, каб аб'екты выглядалі так, быццам яны падпарадкоўваюцца законам фізікі.

Такім чынам, давайце паглядзім, як гэта зрабіць.

Што такое інтэрвал у анімацыі

Мастацтва інтэрвалу ў анімацыі: асабістае падарожжа

Я памятаю, як упершыню я сапраўды зразумеў канцэпцыю інтэрвалу ў анімацыі. У маёй галаве быццам лямпачка ўспыхнула, і я раптам зразумеў, як стварыць ілюзію руху, хуткасці і нават эмоцый у сваіх анімацыях. Я зразумеў, што інтэрвал быў ключом да таго, каб мае аніміраваныя аб'екты падпарадкоўваліся законам фізікі і звярталіся да адчування рэальнасці гледача.

Таксама чытайце: гэта 12 прынцыпаў анімацыі і іх выкарыстанне

Асваенне асноў: фрэймы і аб'екты

Калі я паглыбіўся ў свет анімацыі, я даведаўся, што інтэрвал адносіцца да размяшчэння аб'екта ў кожным кадры, у прыватнасці, у кадрах з 2 па 23. Прамежак паміж гэтымі кадрамі стварае бачнасць руху. Па-рознаму размяшчаючы аб'ект у кожным кадры, я мог маніпуляваць хуткасцю, паскарэннем і нават прыпынкам аб'екта.

Loading ...

Укараненне метадаў інтэрвалу для рэалістычнага руху

Каб па-сапраўднаму авалодаць інтэрвалам у анімацыі, мне прыйшлося навучыцца ўжываць розныя прыёмы для стварэння патрэбнага руху. Некаторыя з гэтых метадаў уключалі:

  • Палягчэнне ўваходу і паслаблення: пачынаючы і заканчваючы рух майго аб'екта больш блізкімі кадрамі, я мог бы стварыць ілюзію паскарэння і запаволення.
  • Пастаянная хуткасць: каб падтрымліваць пастаянную хуткасць, я павінен быў раўнамерна размясціць свой аб'ект у кожным кадры.
  • Палова хуткасці: Размясціўшы свой аб'ект пасярэдзіне паміж двума кадрамі, я мог бы стварыць больш павольны рух.

Прымяненне законаў фізікі да анімацыі

Адным з найбольш важных аспектаў інтэрвалу ў анімацыі з'яўляецца забеспячэнне таго, каб рух падпарадкоўваўся законам фізікі. Гэта не толькі дадае цікавасці і прывабнасці анімацыі, але і робіць яе больш рэальнай. Я выявіў, што, вывучаючы рухі ў рэальным жыцці, такія як шар для боўлінга, які каціцца па дарожцы, або аўтамабіль, які спыняецца, я мог лепш зразумець, як размясціць свае аб'екты ў кожным кадры, каб стварыць ілюзію рэалістычнага руху.

Эксперыменты з рознымі функцыямі інтэрвалу

Працягваючы ўдасканальваць свае навыкі анімацыі, я выявіў, што існуюць розныя функцыі інтэрвалу, якія можна выкарыстоўваць для стварэння розных тыпаў руху. Некаторыя з гэтых функцый ўключаюць:

  • Лінейны інтэрвал: гэтая функцыя стварае пастаянную хуткасць на працягу ўсёй анімацыі.
  • Павялічыць і палегчыць інтэрвал: гэтая функцыя стварае ілюзію паскарэння і запаволення.
  • Інтэрвал адскоку: гэтая функцыя імітуе рух аб'екта, які адскоквае ад паверхні.

Эксперыментуючы з гэтымі рознымі функцыямі, я змог стварыць шырокі спектр рухаў і эмоцый у сваіх анімацыях, зрабіўшы іх больш прывабнымі і дынамічнымі.

Авалоданне мастацтвам інтэрвалу ў анімацыі

Як аніматара мяне заўсёды захапляла сіла інтэрвалу ў анімацыі. Гэта як сакрэтны інгрэдыент, які можа зрабіць або зламаць ваш анімацыйны шэдэўр. Старанна размяшчаючы аб'екты ў кожным кадры, вы можаце стварыць ілюзію плыўных, рэалістычных рухаў, якія захапляюць вашу аўдыторыю. Дазвольце мне падзяліцца сваім вопытам і думкамі аб тым, як эфектыўна выкарыстоўваць інтэрвал у анімацыі.

Пачатак працы з вашымі ўласнымі раскадроўкамі

Падпішыцеся на нашу рассылку і атрымайце бясплатную загрузку з трыма раскадроўкамі. Пачніце з ажыўлення вашых гісторый!

Мы будзем выкарыстоўваць толькі ваш адрас электроннай пошты для нашай рассылкі і паважаць ваш недатыкальнасць прыватнага жыцця

Разуменне асноў: рамкі, аб'екты і інтэрвал

Перш чым пагрузіцца ў дробязі, давайце азнаёмімся з некаторымі важнымі тэрмінамі:

  • Кадры: асобныя выявы, якія складаюць анімацыю. У нашым выпадку мы будзем працаваць з кадрамі 2-23.
  • Аб'екты: элементы ў кожным кадры, якія рухаюцца або змяняюцца, напрыклад, мяч, які скача, або міміка персанажа.
  • Інтэрвал: прамежак паміж аб'ектамі ў паслядоўных кадрах, які вызначае хуткасць і плаўнасць руху.

Укараненне інтэрвалу: пакрокавае кіраўніцтва

Цяпер, калі мы пазнаёміліся з асновамі, давайце вывучым, як рэалізаваць інтэрвал у вашай анімацыі:
1. Пачніце з простага прадмета, напрыклад мяча. Гэта дапаможа вам засяродзіцца на засваенні інтэрвалу, не перагружаючыся складанымі формамі або рухамі.
2. Вызначце жаданую хуткасць вашага аб'екта. Вы хочаце, каб ён рухаўся з пастаяннай хуткасцю або паскараўся і запавольваўся?
3. Размясціце аб'ект адпаведна ў кожным кадры. Для пастаяннай хуткасці трымайце роўныя прамежкі паміж месцазнаходжаннем аб'екта ў кожным кадры. Для паскарэння паступова павялічвайце прамежкі, а для запаволення паступова памяншайце.
4. Эксперыментуйце з функцыямі «палегчыць» і «палегчыць» для стварэння больш натуральных рухаў. Гэтыя функцыі імітуюць тое, як аб'екты ў рэальным свеце падпарадкоўваюцца законам фізікі, як шар для боўлінга, які паступова запавольваецца перад тым, як спыніцца.
5. Звярніце ўвагу на прывабнасць і цікавасць вашай анімацыі. Змяненне адлегласці паміж аб'ектамі можа стварыць больш дынамічныя і прывабныя рухі, якія прыцягваюць увагу аўдыторыі.

Парады і рэкамендацыі па інтэрвалах: каб ваша анімацыя ззяла

Вось некаторыя з маіх любімых парад і прыёмаў для эфектыўнага выкарыстання інтэрвалаў у анімацыі:

  • Для рэалістычных рухаў касмічныя аб'екты бліжэй адзін да аднаго ў пачатку і ў канцы руху і далей адзін ад аднаго ў сярэдзіне. Гэта стварае бачнасць паскарэння і запаволення.
  • Каб стварыць ілюзію вагі, выкарыстоўвайце большую адлегласць для лёгкіх прадметаў і меншую для больш цяжкіх.
  • Эксперыментуйце з рознымі шаблонамі інтэрвалаў, каб ствараць унікальныя і цікавыя рухі, якія адрозніваюць вашу анімацыю ад астатніх.

Авалодаўшы мастацтвам інтэрвалу ў анімацыі, вы зможаце ствараць захапляльныя і рэалістычныя рухі, якія сапраўды ажывяць ваш анімацыйны свет. Такім чынам, вазьміце ваша любімае праграмнае забеспячэнне для анімацыі, і давайце пачнем расстаўляць інтэрвал!

Разбор танца часу і інтэрвалу ў анімацыі

У свеце анімацыі, сінхранізацыя і інтэрвал - гэта два прынцыпы, якія ідуць рука аб руку. У той час як час - гэта аб'ектыўная хуткасць, з якой усё адбываецца, інтэрвал - гэта суб'ектыўны рытм, які дадае адчуванне рэалізму і ўцягвання ў рух. Успрымайце гэта як танец, дзе час - гэта тэмп музыкі, а інтэрвал - гэта тое, як танцоры рухаюцца ў гэты рытм.

Гульня па правілах: захаванне фізікі ў анімацыі

Пры анімацыі вельмі важна прытрымлівацца правілаў фізікі, каб стварыць праўдападобны і рэалістычны рух. Тут у гульню ўступае інтэрвал. Маштабуючы інтэрвалы паміж кадрамі і рэгулюючы размяшчэнне дысплея, інтэрвал забяспечвае вагу і рытм, якія робяць анімацыю больш прывабнай і дэманструюць пачуццё рэалізму.

Напрыклад, пры анімацыі мяча, які скача, адлегласць паміж ключавымі кадрамі будзе шырэй, калі мяч рухаецца хутчэй, і бліжэй адзін да аднаго, калі ён спыняецца або рухаецца павольна.

Авалоданне мастацтвам інтэрвалаў: ключавыя кадры, графікі і крывыя

Каб па-сапраўднаму зразумець інтэрвал і маніпуляваць ім, аніматары часта абапіраюцца на ключавыя кадры, графікі і крывыя ў сваёй праграме анімацыі. Гэтыя інструменты дазваляюць аніматарам візуалізаваць і рэгуляваць інтэрвал паміж кадрамі, ствараючы больш рэалістычны і прывабны рух.

  • Ключавыя кадры: гэта асноўныя моманты ў анімацыі, дзе аб'ект знаходзіцца ў пэўным месцы. Рэгулюючы інтэрвал паміж ключавымі кадрамі, аніматары могуць кантраляваць хуткасць і рытм руху.
  • Графікі: многія анімацыйныя студыі выкарыстоўваюць графікі для адлюстравання інтэрвалу паміж ключавымі кадрамі, забяспечваючы візуальнае адлюстраванне рытму і хуткасці руху.
  • Крывыя: у некаторых праграмах аніматары могуць маніпуляваць інтэрвалам, рэгулюючы крывую траекторыі руху, што дазваляе больш дакладна кантраляваць рытм і хуткасць анімацыі.

Пастаноўка вашай анімацыі: парады прафесіяналаў

Калі справа даходзіць да асваення інтэрвалаў у анімацыі, практыка робіць дасканалым. Многія прафесійныя аніматары раяць вывучаць прыклады з рэальнага свету і практыкаваць прынцыпы інтэрвалу праз практыкаванні і падручнікі.

  • Назіраючы за рухам у рэальным жыцці: вывучаючы тое, як рухаюцца аб'екты ў рэальным свеце, аніматары могуць атрымаць больш глыбокае разуменне прынцыпаў інтэрвалу і таго, як прымяняць іх у сваёй працы.
  • Навучальныя дапаможнікі і практыкаванні: у інтэрнэце ёсць незлічоная колькасць падручнікаў і практыкаванняў, прысвечаных інтэрвалам у анімацыі. Гэтыя рэсурсы часта даюць глыбокія веды і практычныя практыкаванні, такія як анімацыя мяча, які скача, або мадэляванне руху вагальнага маятніка.
  • Размяшчэнне і рэцэнзаванне працы: абмен анімацыяй з іншымі і пошук зваротнай сувязі можа дапамагчы вам удакладніць ваша разуменне інтэрвалаў і палепшыць свае навыкі.

заключэнне

Інтэрвал у анімацыі - гэта адлегласць паміж двума або больш аб'ектамі ў кадры, і гэта адзін з найбольш важных аспектаў таго, каб ваша анімацыя выглядала рэалістычна. 

Інтэрвалы могуць зрабіць вашу анімацыю больш рэалістычнай, таму не забывайце звяртаць на гэта ўвагу падчас анімацыі. Такім чынам, не бойцеся эксперыментаваць з функцыямі інтэрвалу і зрабіце так, каб ваша анімацыя выглядала выдатна.

Прывітанне, я Кім, мама і энтузіяст стоп-моушн з досведам стварэння медыя і вэб-распрацоўкі. У мяне вялікая страсць да малявання і анімацыі, і цяпер я з галавой апускаюся ў свет стоп-кадра. У сваім блогу я дзялюся з вамі сваімі набыткамі.