Следвайте, за да създадете реалистични анимации

от ким Обновено: Май 22, 2023

Следването и припокриването на действията са ключови принципи в анимация. Продължаването се отнася до продължаване на действие след приключване на основното действие, докато припокриващото се действие включва множество действия, извършващи се едновременно.

За да разберем тяхното значение, можем да разгледаме някои примери.

Разкриване на магията на проследяването и наслагването на действие в анимацията

Имало едно време, в магическия свят на анимацията на Дисни, двама талантливи аниматори на име Франк Томас и Оли Джонстън се отправят на мисия да идентифицират основните принципи, които са накарали техните анимирани герои да оживеят. В своята авторитетна книга „Илюзията на живота“ те разкриват 12-те принципа на анимацията, които оттогава са се превърнали в езика на аниматорите навсякъде.

Следвайте и припокриващи се действия: Двете страни на една и съща монета

Сред тези 12 принципа на анимацията, те идентифицираха двойка тясно свързани техники, които работят ръка за ръка, за да създадат илюзията за живот: Проследяване и припокриване на действие. Тези техники попадат под общо заглавие, тъй като споделят обща цел: да направят действието в анимацията по-плавно, естествено и правдоподобно.

Последвайте: Последиците от действието

И така, какво точно е следване? Представете си това: Гледате анимационно куче, което тича с пълна скорост, и изведнъж то спира с писък. Тялото на кучето спира, но неговите клепнали уши и опашка продължават да се движат, следвайки инерцията на действието. Това, приятелю, следва. Това е продължението на движение в определени части от тялото на героя, след като основното действие е спряло. Някои ключови моменти, които трябва да запомните, са:

• Добавя реализъм към анимацията, като показва ефектите на инерцията
• Помага да се подчертае основното действие
• Може да се използва за създаване на комедийни или драматични ефекти

Припокриващо се действие: Симфония на движение

Сега нека се потопим в припокриващото се действие. Представете си, че същото анимационно куче тича отново, но този път обърнете голямо внимание на различните части на тялото му. Забелязвате как краката, ушите и опашката се движат с малко по-различно време и скорост? Това е припокриващо се действие по време на работа. Това е техниката за компенсиране на времето на различни части от тялото на героя, за да се създаде по-естествено и плавно движение. Ето някои основни аспекти на припокриващото се действие:

• Той разделя действието на по-малки, по-управляеми части
• Добавя сложност и богатство на анимацията
• Помага да се предадат личността и емоциите на героя

Усъвършенствайте своя реализъм: Съвети за овладяване на последващи и припокриващи се действия

1. Наблюдавайте и анализирайте движението в реалния живот

За да създавате реалистични анимации, е важно да изучавате начина, по който се движат нещата в реалния свят. Обърнете специално внимание на начина, по който различните части на тялото се движат с различна скорост и как вторичните действия възникват след основното действие. Наблюдаването и анализирането на движението в реалния живот ще ви помогне да разберете принципите на следване и припокриване на действие, правейки вашите анимации по-правдоподобни.

2. Разбийте сложните действия на прости стъпки

Когато анимирате сцена, е полезно да разбиете сложните действия на по-прости стъпки. Това ви позволява да се съсредоточите върху основното действие и вторичните действия, които следват. Като разделите движението на по-малки части, можете да гарантирате, че всеки елемент е анимиран с правилното време и скорост, което води до по-реалистична и плавна анимация.

3. Използвайте референтни видеоклипове и уроци

Не е срамно да потърсите помощ от професионалистите! Референтните видеоклипове и уроци могат да осигурят ценна представа за принципите на последващи и припокриващи се действия. Проучете тези ресурси, за да научите как опитни аниматори прилагат тези принципи в работата си. Ще се изненадате колко много можете да научите от техните техники и съвети.

4. Експериментирайте с различни стилове на анимация

Въпреки че е важно да овладеете принципите на следване и припокриване на действието, не се страхувайте да експериментирате с различни стилове на анимация. Всеки стил има свой собствен уникален подход към движението и времето и изследването на тези вариации може да ви помогне да развиете свой собствен уникален стил. Не забравяйте, че анимацията е форма на изкуство и винаги има място за творчество и иновации.

5. Практика, практика, практика!

Както при всяко умение, практиката прави перфектния. Колкото повече работите върху анимациите си, толкова по-добре ще ставате в прилагането на принципите на следване и припокриване на действие. Продължавайте да усъвършенствате уменията си и да се стремите да създавате по-реалистични и динамични анимации. С времето и отдадеността ще видите забележимо подобрение в работата си.

6. Търсете обратна връзка от колеги и ментори

И накрая, не се страхувайте да поискате обратна връзка от колеги аниматори, ментори или дори приятели и семейство. Конструктивната критика може да ви помогне да идентифицирате области за подобрение и да предостави ценна информация за това как да направите вашите анимации по-реалистични. Не забравяйте, че всички сме в това заедно и ученето един от друг е един от най-добрите начини да израснете като аниматор.

Като включите тези съвети във вашия анимационен процес, вие ще сте на път да овладеете принципите на следване и припокриване на действие. Така че давайте, анимирайте и гледайте как вашите сцени оживяват с новооткрит реализъм и плавност!

Припокриващо се действие: Вдъхване на живот на вашата анимация

Друг принцип, който научих рано, беше припокриващото се действие. Този принцип е свързан с добавянето на вторични действия към вашата анимация, за да създадете усещане за реализъм. Ето как използвах припокриващи се действия в моите анимации:

1. Идентифицирайте второстепенни действия: Бих търсил възможности да добавя фини движения към моите герои, като леко накланяне на главата или жест с ръка.
2. Времето е от ключово значение: Уверих се, че компенсирам тези второстепенни действия от основното действие, така че да не се случват едновременно.
3. Поддържайте го изтънчено: Научих, че по-малкото е повече, когато става въпрос за припокриващи се действия. Малко, навременно движение може да окаже значително влияние върху цялостната анимация.

Чрез включването на припокриващи се действия в моите анимации, успях да създам герои, които се чувстваха живи и ангажиращи.

Заключение

И така, проследяването и припокриването на действието са два принципа на анимация, които помагат да оживеете героите си. 

Можете да ги използвате, за да направите вашите анимации по-реалистични и плавни и не са толкова трудни за овладяване, колкото си мислите. Така че не се страхувайте да ги опитате!

Здравейте, аз съм Ким, майка и ентусиаст на stop-motion с опит в създаването на медии и уеб разработката. Имам огромна страст към рисуването и анимацията и сега се гмуркам с главата напред в света на стоп-кадъра. С моя блог споделям наученото с вас, момчета.