8 съвета как да придадете на цифровото видео вид на филм
Видео често изглежда „евтино“, видеооператорите непрекъснато търсят най-доброто решение за подход филмов поглед, дори когато снимате с цифрови фотоапарати. Ето 8 съвета как да преобразите холивудския си видеоклип!
В тази публикация ще разгледаме:
Плитка дълбочина на полето
Видеото често е рязко в целия кадър. Намаляването на диафрагмата намалява обхвата на фокусиране. Това веднага придава хубав филмов вид на изображението.
Видеокамерите често имат доста малък сензор, което прави изображението рязко навсякъде. Можете също така да увеличите оптично, за да намалите дълбочината на полето.
Препоръчително е да използвате фотоапарат с минимална повърхност на сензора четири/трети. Вижте по-долу как се сравняват размерите на сензорите.
Кадрова честота и скорост на затвора
Видеото често се преплита или записва при 30/50/60 кадъра в секунда, филмът при 24 кадъра в секунда. Очите ни свързват бавната скорост с филм, високата скорост с видео.
Тъй като 24 кадъра в секунда не вървят напълно гладко, можете да създадете леко „замъгляване на движението“ с помощта на двойна стойност на скоростта на затвора, което прилича на филм.
Така че снимане с 24 кадъра в секунда със скорост на затвора 50.
Корекция на цветовете
Видеото често има естествени цветове по подразбиране, всичко изглежда малко „твърде“ реално. Чрез регулиране на цвета и контраста можете да създадете кинематографичен ефект, който подхожда на вашата продукция.
Много филми връщат наситеността. Обърнете внимание и на баланса на бялото, това синьо или оранжево сияние често показва, че това е видеозапис.
Избягвайте прекомерното излагане
Сензорите на видеокамерите имат само ограничен обхват. През деня небето става напълно бяло, фенерите и лампите също са бели петна.
Първи стъпки с вашите собствени стоп моушън сценарии
Абонирайте се за нашия бюлетин и вземете безплатното си изтегляне с три сценария. Започнете да оживявате историите си!
Ние ще използваме вашия имейл адрес само за нашия бюлетин и ще уважаваме вашия уединение
Опитайте се да избегнете това, като например снимате в LOG профил, ако камерата ви поддържа това. Или избягвайте високия контраст в изображението.
Движение на камерата
Снимайте колкото е възможно повече от статив с течна глава, за да не снимате накъсано изображение. Преносима система като стедикам или друга карданна система (проверете прегледаното тук) предотвратява движенията при ходене при снимане от ръка.
Планирайте всеки изстрел и всяко движение предварително.
Гледните точки
Изберете артистични гледни точки. Погледнете местоположението, обърнете внимание на обектите на заден план, които могат да ви разсейват, мислете в композиции.
Съгласувайте точките на камерата предварително с актьорите и режисьора и оставете изображенията да се свържат добре за редактирането.
експозиция
Ако искате да се доближите до филма, доброто осветление е от решаващо значение за една продукция. Той до голяма степен определя настроението на кадъра.
Опитайте се да избягвате силно и плоско осветление и направете сцената вълнуваща, като използвате ниско, странично осветление и задно осветление.
Мащабиране по време на снимане
Недей.
Има, разбира се, изключения от всички тези точки. „Спасяването на редник Райън“ използва висока скорост на затвора по време на инвазията, „Самоличността на Борн“ се разклаща и приближава във всички посоки по време на екшън последователностите.
Това винаги са стилови избори, които помагат да се разкаже по-добре една история или да се предаде по-добре емоция.
От горните точки изглежда, че това е комбинация от фактори, за да придадете на вашите видеозаписи вид на филм. Така че няма решение с едно кликване, за да превърнете видеоклипа си във филм.
Здравейте, аз съм Ким, майка и ентусиаст на stop-motion с опит в създаването на медии и уеб разработката. Имам огромна страст към рисуването и анимацията и сега се гмуркам с главата напред в света на стоп-кадъра. С моя блог споделям наученото с вас, момчета.
