Podešavanje rasvjete za Stop Motion: Objašnjene najbolje vrste

Volim stvarati besplatne sadržaje pune savjeta za svoje čitatelje, vas. Ne prihvaćam plaćeno sponzorstvo, moje je mišljenje moje, ali ako smatrate da su moje preporuke korisne i na kraju kupite nešto što vam se sviđa putem jedne od mojih veza, mogao bih zaraditi proviziju bez dodatnih troškova za vas.

Zaustavi kretanje je odličan način da pokažete svoju kreativnost, ali je i dosta napornog rada. Jedan od najvažnijih aspekata stop motiona je Osvetljenje.

Pravilno osvjetljenje može učiniti da vaša animacija izgleda profesionalno, dok pogrešno osvjetljenje može učiniti da izgleda jeftino i amaterski.

Dakle, hajde da pričamo o pravoj postavci osvetljenja za stop motion.

Podijelit ću nekoliko savjeta i trikova kako biste započeli, a zatim ćemo pogledati neke od najboljih primjera stop motion osvetljenje.

Podešavanje rasvjete za Stop Motion – objašnjenje najboljih tipova

Zašto je podešavanje rasvjete važno za stop motion

Podešavanje rasvjete je ključno za stop motion animaciju jer pomaže u stvaranju uvjerljivog i impresivnog okruženja u kojem vaši likovi mogu postojati. 

Loading ...

Način na koji svjetlost stupa u interakciju s vašim likovima i scenama može uvelike utjecati na raspoloženje i atmosferu vaše scene i može pomoći u prenošenju emocija i postupaka vaših likova.

Na primjer, ako animirate sablasnu scenu, možete koristiti kombinaciju prigušenog svjetla, sjenki i obojenih gelova kako biste stvorili jezivu atmosferu koja izaziva slutnju. 

Alternativno, ako animirate sretnu i veselu scenu, možete koristiti svjetlije i toplije osvjetljenje kako biste stvorili vedrije i optimističnije raspoloženje.

Osvetljenje se takođe može koristiti za stvaranje dubine i dimenzije u vašoj sceni.

Koristeći tehnike kao što su pozadinsko osvjetljenje, osvjetljenje ruba i bočno osvjetljenje, možete stvoriti osjećaj dubine i prostora kako bi vaša scena izgledala realističnije i upečatljivije.

Početak rada s vlastitim stop motion storyboardovima

Pretplatite se na naš newsletter i preuzmite besplatno preuzimanje s tri scenarija. Započnite sa oživljavanjem vaših priča!

Koristit ćemo vašu e -adresu samo za naš bilten i poštivat ćemo vašu privatnost

Sve u svemu, podešavanje rasvjete je važno za stop motion animaciju jer može uvelike poboljšati emocionalni utjecaj i vizualnu privlačnost vaše scene. 

Eksperimentirajući s različitim postavkama i tehnikama osvjetljenja, možete oživjeti svoje likove i scene i stvoriti zanimljiviju i dinamičniju animaciju.

Vrste podešavanja osvetljenja za stop motion

Ovo je vrsta rasvjete koju profesionalni animatori vole da koriste. To uključuje 4 izvori svjetlosti ili lampe:

  1. Pozadinsko svjetlo – ovo je svjetlo koje se koristi za osvjetljavanje subjekta/figurice s leđa.
  2. Pozadinsko svjetlo – ovo svjetlo će osvijetliti pozadinu vaše fotografije. 
  3. Ključno svjetlo – ključno svjetlo je glavni izvor svjetla koji osvjetljava vaš lik/subjekt i scenu.
  4. Napunite svetlost – ovo svjetlo se koristi za popunjavanje sjena i smanjenje kontrasta. 

Detaljno ću pregledati svaki tip rasvjete i govoriti o drugim postavkama osim 4 o kojima sam upravo govorio. 

Pozadinsko svjetlo

U stop motion animaciji, pozadinsko osvjetljenje se može koristiti za stvaranje osjećaja dubine i dimenzionalnosti u sceni, odvajanjem subjekta od pozadine. 

Takođe se može koristiti za stvaranje dramatičnog efekta, bacanjem jakih senki na subjekt ili stvaranjem halo efekta oko subjekta.

Pozadinsko osvetljenje je vrsta osvetljenja koja se nalazi iza i malo iznad objekta.

Njegova svrha je da stvori razdvajanje između subjekta i pozadine, što može pomoći da se stvori osjećaj dubine i dimenzije u vašoj sceni. 

Pozadinsko osvjetljenje se također može koristiti za stvaranje ruba svjetlosti oko ivica vašeg subjekta, što može pomoći da se definira njegov oblik i da se istakne iz pozadine. 

Takođe, pozadinsko osvetljenje se često koristi u stop motion animaciji kako bi se stvorio osećaj drame ili napetosti, posebno u horor ili napetim scenama.

Jedna od prednosti pozadinskog osvjetljenja je da može pomoći u stvaranju trodimenzionalnijeg izgleda scene, odvajanjem subjekta od pozadine i stvaranjem osjećaja prostora. 

Takođe može pomoći u stvaranju zanimljivih tekstura i detalja na subjektu ili setu, jer sjene koje baca pozadinsko svjetlo mogu stvoriti kontrast i dubinu.

Pozadinsko svjetlo

Pozadinsko osvjetljenje je vrsta osvjetljenja koja je pozicionirana iza objekta i usmjerena prema pozadini. 

Njegova svrha je da osvijetli pozadinu i stvori razdvajanje između nje i subjekta. 

Pozadinsko osvjetljenje može se koristiti za stvaranje osjećaja dubine i dimenzije u vašoj sceni, posebno ako koristite slojevitu pozadinu. 

Takođe se može koristiti za stvaranje određenog raspoloženja ili atmosfere, kao što je topao ili hladan ton. 

Pozadinsko osvjetljenje se često koristi u stop motion animaciji kako bi se stvorio osjećaj realizma i uronjenja u scenu.

Jedna od prednosti pozadinskog osvjetljenja je da može pomoći u stvaranju trodimenzionalnijeg izgleda scene, osvjetljavanjem pozadine i pružanjem osjećaja prostora.

Također može pomoći u stvaranju vizualno privlačnije scene dodavanjem dubine i kontrasta.

Međutim, važno je pažljivo koristiti pozadinsko osvjetljenje, jer preveliki intenzitet ili pogrešan ugao mogu stvoriti ometajuća žarišta ili sjene.

Najbolje se koristi u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Kada postavljate pozadinsko osvjetljenje za stop motion animaciju, važno je pažljivo pozicionirati izvor svjetlosti kako biste izbjegli bacanje sjene na animaciju ili stvaranje žarišta. 

Ključno svjetlo

Ključno svjetlo je vrsta svjetlosne tehnike koja se obično koristi u fotografiji i snimanju filmova. To je glavni izvor svjetlosti u sceni i pruža primarno osvjetljenje. 

Ovo svjetlo se obično postavlja na jednu stranu subjekta ili seta, stvarajući sjene i naglašavajući oblik i teksturu subjekta.

U stop motion animaciji, ključno svjetlo je posebno važno jer pomaže u postavljanju raspoloženja i stvaranju atmosfere scene.

Može se koristiti za stvaranje raznih efekata, od svijetlih i veselih do mračnih i ćudljivih.

Jedna od prednosti ključnog svjetla je to što se može koristiti za isticanje određenih dijelova subjekta ili seta, stvarajući dubinu i kontrast.

Takođe se može koristiti za stvaranje dramatičnog efekta bacanjem jakih senki na subjekt ili set.

Međutim, važno je pažljivo koristiti ključno svjetlo, jer preveliki intenzitet ili pogrešan ugao mogu stvoriti neugodne sjene ili žarišta.

Najbolje se koristi u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Kada postavljate ključna svjetla za stop motion animaciju, važno je pažljivo pozicionirati izvor svjetlosti kako biste izbjegli bacanje sjene na animaciju ili stvaranje vrućih tačaka. 

Obično je ključna rasvjeta vrsta osvjetljenja koja je postavljena pod uglom od 45 stepeni prema subjektu. 

Trebalo bi napraviti probne snimke kako bi se osiguralo da je osvjetljenje ispravno postavljeno i da se izvrši prilagođavanje kako bi se postigao željeni efekat.

Ukratko, svrha ključnog osvetljenja je da obezbedi glavni izvor osvetljenja za subjekt i da stvori senke koje pomažu da se definiše oblik i tekstura subjekta. 

Ključna rasvjeta se može koristiti za stvaranje određenog raspoloženja ili atmosfere, kao što su topli ili hladni ton. 

Često se koristi u stop motion animaciji kako bi se stvorio osjećaj realizma i dubine u sceni.

Lagano osvetljenje

Lagano osvjetljenje je vrsta svjetlosne tehnike koja se obično koristi u fotografiji i snimanju filmova.

Uključuje korištenje jednog ključnog svjetla za stvaranje dubokih sjena i kontrasta, stvarajući raspoloženje i dramatičan efekat.

U stop motion animaciji, nisko osvjetljenje može se koristiti za stvaranje osjećaja napetosti i drame u sceni.

Može biti posebno efikasan u stvaranju sablasne ili jezive atmosfere bacanjem dubokih senki na subjekt ili set.

Jedna od prednosti niskog osvjetljenja je da može stvoriti snažan osjećaj raspoloženja i atmosfere u sceni, s dubokim sjenama i kontrastom koji stvaraju osjećaj dubine i dimenzionalnosti. 

Također se može koristiti za sakrivanje nedostataka u setu ili predmetu, stvarajući uglađeniji i profesionalniji izgled.

Međutim, važno je pažljivo koristiti osvjetljenje niskog ključa, jer preveliki intenzitet ili pogrešan ugao mogu stvoriti neugodne sjene ili žarišta. 

Najbolje se koristi u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Prilikom postavljanja osvjetljenja niskog ključa za stop motion animaciju, važno je pažljivo postaviti svjetlo ključa kako biste stvorili željeni efekat.

Trebalo bi napraviti probne snimke kako bi se osiguralo da je osvjetljenje ispravno postavljeno i da se izvrši prilagođavanje kako bi se postigao željeni efekat.

High-key osvetljenje

High-key rasvjeta je vrsta svjetlosne tehnike koja se obično koristi u fotografiji i snimanju filmova. 

Uključuje korištenje svijetle i ujednačene rasvjete s minimalnim sjenkama, stvarajući laganu i prozračnu atmosferu.

To je kao ključna rasvjeta, ali je još svjetlije da zaista skrene pažnju na predmet. 

U stop motion animaciji, high-key rasvjeta može se koristiti za stvaranje svijetle i vesele atmosfere, koja se često koristi u reklamama ili programima za djecu. 

Može se koristiti i za stvaranje osjećaja optimizma ili nade, jer svijetlo i ravnomjerno osvjetljenje može stvoriti osjećaj otvorenosti i mogućnosti.

Jedna od prednosti high-key rasvjete je ta što može stvoriti čist i uglađen izgled scene, uz ravnomjerno osvjetljenje koje pruža osjećaj jasnoće i fokusa. 

Također se može koristiti za isticanje detalja i tekstura u objektu ili setu, stvarajući osjećaj dubine i dimenzionalnosti.

Međutim, važno je pažljivo koristiti visoko osvetljenje, jer prevelika svjetlina ili pogrešan ugao mogu stvoriti neugodne žarišne tačke ili isprane boje. 

Najbolje se koristi u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Napunite svetlost

Dopunsko osvjetljenje je vrsta rasvjete koja je postavljena na suprotnoj strani od ključnog svjetla pod uglom od 45 stepeni prema subjektu. 

Njegova svrha je popunjavanje senke koje stvara ključno svetlo i omekšavanje ukupnog svetlosnog efekta. 

U stop motion animaciji, svjetlo za popunjavanje može se koristiti za stvaranje prirodnijeg i realnijeg izgleda smanjenjem oštrih sjenki koje stvara ključno svjetlo.

Takođe se može koristiti za stvaranje mekšeg i laskavijeg efekta na subjektu ili setu.

Dopunsko osvjetljenje se može koristiti za stvaranje prirodnijeg i ravnomjernijeg svjetlosnog efekta, posebno ako koristite meki izvor svjetlosti kao što je difuzor ili reflektor. 

U osnovi, svjetlo za punjenje je vrsta svjetlosne tehnike koja se obično koristi u fotografiji i snimanju filmova.

Koristi se za popunjavanje senki koje stvara ključno svetlo i pruža ravnomernije osvetljenje. Ovo pomaže u stvaranju uravnoteženije i vizualno privlačnije scene.

Jedna od prednosti dopunskog svjetla je da može pomoći u stvaranju osjećaja dubine i dimenzionalnosti u sceni, pružajući ravnomjernije osvjetljenje i smanjujući pojavu ravnosti. 

Takođe može pomoći da se stvori prirodniji i realističniji izgled smanjenjem oštrih senki koje stvara ključno svetlo.

Međutim, važno je pažljivo koristiti dopunsko svjetlo, jer previše svjetla za punjenje može stvoriti ravan i nezanimljiv izgled scene.

Najbolje se koristi u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Prilikom postavljanja dopunskog svjetla za stop motion animaciju, važno je pažljivo pozicionirati izvor svjetlosti kako biste izbjegli bacanje sjene na animaciju ili stvaranje vrućih tačaka. 

Trebalo bi napraviti probne snimke kako bi se osiguralo da je osvjetljenje ispravno postavljeno i da se izvrši prilagođavanje kako bi se postigao željeni efekat.

Gornje svjetlo

Vrhunsko osvjetljenje nije toliko popularno u stop motionu kao kod drugih vrsta filma ili fotografije.

Gornja rasvjeta je vrsta svjetlosne tehnike koja se obično koristi u fotografiji i snimanju filmova.

Uključuje postavljanje izvora svjetlosti iznad subjekta ili scene, bacanje sjena prema dolje i stvaranje dramatičnog efekta.

U stop motion animaciji, gornje osvjetljenje se može koristiti za stvaranje raspoloženog i dramatičnog efekta bacanjem senki na lice subjekta ili isticanjem određenih delova scene. 

Takođe se može koristiti za stvaranje osećaja dubine bacanjem senki na pod ili druge delove kompleta.

Jedna od prednosti vrhunske rasvjete je što može stvoriti snažan osjećaj raspoloženja i atmosfere u sceni.

Također se može koristiti za stvaranje zanimljivih tekstura i detalja na subjektu ili setu, jer sjene koje baca gornja svjetlost mogu stvoriti kontrast i dubinu.

Međutim, važno je pažljivo koristiti gornju rasvjetu, jer ona također može stvoriti neugodne sjene i istaknuti nedostatke. 

Najbolje se koristi u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Kada postavljate gornje osvjetljenje za stop motion animaciju, važno je pažljivo pozicionirati izvor svjetlosti kako biste izbjegli bacanje sjene na animaciju ili stvaranje žarišta. 

Trebalo bi napraviti probne snimke kako bi se osiguralo da je osvjetljenje ispravno postavljeno i da se izvrši prilagođavanje kako bi se postigao željeni efekat.

Obojena svjetlost

Rasvjeta u boji je vrsta svjetlosne tehnike koja se obično koristi u fotografiji i snimanju filmova.

To uključuje korištenje obojenih gelova preko svjetla kako bi se stvorilo specifično raspoloženje ili atmosfera u sceni.

U stop motion animaciji, rasvjeta u boji se može koristiti za stvaranje širokog spektra efekata i raspoloženja, od toplih i privlačnih do hladnih i jezivih. 

Na primjer, plavi gel se može koristiti za stvaranje hladne i sablasne atmosfere, dok se topli narandžasti gel može koristiti za stvaranje ugodne i privlačne atmosfere.

Jedna od prednosti rasvjete u boji je da se može koristiti za stvaranje specifičnog raspoloženja ili atmosfere u sceni, što može poboljšati pripovijedanje ili emocionalni utjecaj animacije. 

Također se može koristiti za stvaranje zanimljivih tekstura i detalja na predmetu ili setu, jer boje mogu komunicirati s površinama i stvoriti jedinstvene efekte.

Međutim, važno je pažljivo koristiti rasvjetu u boji, jer prevelik intenzitet ili pogrešna boja mogu stvoriti ometajuće ili neugodne efekte.

Najbolje se koristi u kombinaciji s drugim tehnikama osvjetljenja za stvaranje uravnotežene i vizualno privlačne scene.

Prilikom postavljanja rasvjete u boji za stop motion animaciju, važno je odabrati pravu boju i intenzitet za željeni efekat.

Razumevanje osnova osvetljenja

Različite vrste rasvjete: prirodna, ambijentalna, umjetna

  1. Prirodno osvetljenje – Ovo se odnosi na korištenje sunčeve svjetlosti ili bilo koje druge vrste prirodnog izvora svjetlosti dostupnog na lokaciji. To može biti odličan način za stvaranje realističnog izgleda i osjećaja u vašoj animaciji, ali također može biti nepredvidljiv i težak za kontrolu.
  2. Ambijentalno osvjetljenje – Ovo je postojeće svjetlo u okruženju, kao što su ulične svjetiljke, sobna svjetla ili čak svjetlo sa kompjuterskog monitora. Može se koristiti za stvaranje specifičnog raspoloženja ili atmosfere u vašoj sceni, ali možda neće uvijek biti dovoljno jak da obezbijedi potrebno osvjetljenje za vašu animaciju.
  3. Veštačko osvetljenje – Ovo se odnosi na korištenje umjetnih izvora svjetlosti, kao što su LED ili fluorescentna svjetla, za osvjetljavanje vaše scene. Pruža veću kontrolu i konzistentnost od prirodnog osvjetljenja, što olakšava postizanje željenog izgleda i osjećaja za vašu animaciju. Također se može podesiti tako da odgovara temperaturi boje vaše kamere, što je važno za stvaranje dosljednog izgleda u vašoj animaciji.

Pročitajte i: Jesam pregledao 7 najboljih kamera za stop motion animaciju ovdje (od DSLR-a preko kompaktnih do GoPro-a)

Temperatura osvjetljenja i temperatura boje

Temperatura osvetljenja se odnosi na boju svetlosti, a meri se u stepenima Kelvina (K).

Temperatura svjetlosti može imati veliki utjecaj na raspoloženje i atmosferu vaše scene. 

Na primjer, toplije boje, poput narandžaste i žute, mogu stvoriti ugodan i privlačan osjećaj, dok hladnije boje, poput plave i zelene, mogu stvoriti osjećaj napetosti ili nelagode.

Temperatura boje je mjera topline ili hladnoće izvora svjetlosti, a mjeri se i u stepenima Kelvina (K). 

Izvor svjetlosti s nižom temperaturom boje će izgledati toplije, dok će izvor svjetlosti s višom temperaturom boje izgledati hladnije. 

Na primjer, topli sjaj svijeće ima temperaturu boje od oko 1500K, dok hladna bijela LED sijalica može imati temperaturu boje od oko 6000K.

Prilikom postavljanja rasvjete za stop motion animaciju, važno je uzeti u obzir temperaturu boje vaših svjetala i kako će ona utjecati na cjelokupni izgled i osjećaj vaše animacije. 

Možda ćete želeti da koristite toplija svetla da biste stvorili ugodnu atmosferu ili hladnija svetla da biste stvorili sterilniji ili klinički osećaj. 

Podešavanjem temperature boje vaših svjetala možete stvoriti nijansiraniju i vizualno zanimljiviju scenu.

Smjer svjetlosti i njegov utjecaj na scenu

Smjer svjetlosti je važan faktor koji treba uzeti u obzir pri postavljanju rasvjete za stop motion animaciju. 

Smjer svjetlosti može stvoriti sjene, svjetla i dubinu u vašoj sceni, što može pomoći da se stvori realističniji i dinamičniji izgled.

Evo nekoliko uobičajenih smjerova osvjetljenja i njihovih efekata:

  1. Prednje osvetljenje: Ovo je kada je izvor svetlosti ispred objekta. Može stvoriti ravan, dvodimenzionalni izgled, što može biti korisno za određene stilove animacije, kao što je animacija izreza. Međutim, to također može učiniti da vaša scena izgleda dosadno i bez dubine.
  2. Bočno osvetljenje: Ovo je kada je izvor svetlosti pozicioniran sa strane subjekta. Može stvoriti sjene i svjetla, što može dodati dubinu i teksturu vašoj sceni. Takođe može stvoriti osećaj drame ili napetosti, u zavisnosti od ugla svetlosti.
  3. Pozadinsko osvetljenje: Ovo je kada je izvor svetlosti pozicioniran iza objekta. Može stvoriti efekt siluete, što može biti korisno za stvaranje dramatičnog ili misterioznog izgleda. Takođe može stvoriti osjećaj dubine i dimenzionalnosti, posebno u kombinaciji s prednjim ili bočnim osvjetljenjem.

Prilikom postavljanja rasvjete za stop motion animaciju, uzmite u obzir smjer svjetlosti i kako se može koristiti za stvaranje dinamičnije i vizualno zanimljivije scene.

Eksperimentirajte s različitim uglovima i pozicijama da vidite što najbolje funkcionira za vašu animaciju.

Savjeti za podešavanje stop motion rasvjete

Kada je u pitanju stop motion animacija, osvjetljenje je ključno za stvaranje uvjerljivog i dinamičnog okruženja u kojem vaši likovi mogu postojati.

Animatori će koristiti kombinaciju podnih lampi, stolnih lampi i LED svjetala kako bi stvorili dobro osvijetljeno okruženje.

Evo nekoliko savjeta za postavljanje rasvjete za stop motion:

  1. Koristite dosljedno osvjetljenje: važno je održavati dosljedno osvjetljenje tokom vaših snimaka kako biste izbjegli nagle promjene u svjetlini i sjeni. Ovo se može postići korištenjem više svjetla ili korištenjem jednog izvora svjetlosti i pozicioniranjem na isti način za svaki snimak.
  2. Difuzirajte svoje osvjetljenje: Direktno osvjetljenje može stvoriti oštre sjene i refleksije, tako da je najbolje raspršiti svjetla pomoću softboxa ili difuzora. Ovo će stvoriti prirodniji i ravnomjerniji svjetlosni efekat.
  3. Strateški pozicionirajte svjetla: Razmislite o raspoloženju i atmosferi koju želite da stvorite u svojoj sceni i postavite svjetla u skladu s tim. Na primjer, ako želite stvoriti sablasnu atmosferu, možete koristiti pozadinsko osvjetljenje da bacite sjene ispred vaših likova.
  4. Koristite gelove u boji: Dodavanje gelova u boji vašim svjetlima može stvoriti zanimljive efekte i pomoći u postavljanju raspoloženja vaše scene. Na primjer, plavi gel može stvoriti hladnu i jezivu atmosferu, dok crveni gel može stvoriti topao i dramatičan efekat.
  5. Eksperimentišite sa različitim postavkama osvetljenja: Nemojte se plašiti da isprobate različite postavke osvetljenja i uglove da vidite šta najbolje odgovara vašoj sceni. Poigrajte se položajem i intenzitetom vaših svjetala kako biste stvorili željeni efekat.
  6. Koristite softbox: softbox je modifikator svjetla koji se pričvršćuje na izvor svjetlosti i raspršuje svjetlost, stvarajući mekan i ravnomjeran svjetlosni efekat. U stop-motion animaciji, korištenje softboxa može pomoći u stvaranju prirodnijeg i realističnijeg svjetlosnog efekta, posebno za scene koje zahtijevaju mekan i suptilan pristup osvjetljenju.

Zapamtite, rasvjeta je moćan alat za stvaranje atmosfere, raspoloženja i dubine u vašoj stop motion animaciji. 

Eksperimentirajući s različitim postavkama i tehnikama osvjetljenja, možete oživjeti svoje likove i scene.

Kako pozicionirati svjetla za stop motion animaciju?

U redu, slušajte, svi vi ambiciozni stop motion animatori! Ako želite da vaše kreacije izgledaju vrhunsko, morate znati kako postaviti svjetla. 

Evo dogovora: potrebne su vam najmanje dvije lampe da osvijetlite svoju scenu i izbjegnete dosadne sjene. Ali u idealnom slučaju, želite četiri lampe kako bi vaši likovi zaista iskočili. 

Postavljanje sva četiri svjetla (pozadinsko svjetlo, svjetlo za punjenje, svjetlo ključa i pozadinsko svjetlo) za stop animaciju može se obaviti slijedeći ove korake:

  1. Počnite sa svjetlom ključa: Ovo je glavni izvor svjetla u sceni i obezbjeđuje primarno osvjetljenje. Postavite ga na jednu stranu skupa ili lika i podesite ugao i intenzitet kako biste stvorili željeni efekat.
  2. Dodajte svjetlo za punjenje: Svjetlo za popunjavanje se koristi za popunjavanje sjena koje stvara ključno svjetlo i pruža ravnomjernije osvjetljenje. Postavite ga na suprotnu stranu skupa ili karaktera i podesite intenzitet kako biste stvorili željeni efekat.
  3. Dodajte pozadinsko svjetlo: Pozadinsko svjetlo se koristi za stvaranje dubine i dimenzionalnosti u sceni odvajanjem subjekta od pozadine. Postavite ga iza i iznad seta ili karaktera i podesite ugao i intenzitet da biste stvorili željeni efekat.
  4. Dodajte pozadinsko svjetlo: Pozadinsko svjetlo se koristi za osvjetljavanje pozadine i stvaranje razdvajanja između subjekta i pozadine. Postavite ga iza pozadine i podesite intenzitet kako biste stvorili željeni efekat.
  5. Testirajte rasvjetu: Napravite probne snimke kako biste bili sigurni da je osvjetljenje ispravno postavljeno i prilagodite ga prema potrebi.

Imajte na umu da će pozicioniranje i intenzitet svakog svjetla varirati ovisno o specifičnoj sceni i željenom efektu. 

Eksperimentiranje i praksa su ključni za pronalaženje najbolje postavke osvjetljenja za vašu stop motion animaciju.

Koja je najbolja postavka rasvjete za stop motion?

Stop motion animacija je magična umjetnička forma koja zahtijeva puno strpljenja i vještine. Jedan od najvažnijih aspekata stvaranja odlične stop motion animacije je osvjetljenje. 

Dobro osvijetljen set može napraviti svu razliku u konačnom proizvodu. Dakle, koja je najbolja postavka osvjetljenja za stop motion?

Prvo, važno je osigurati da je set ravnomjerno osvijetljen kako bi se izbjegle bilo kakve nedosljednosti ili neželjene sjene. 

To se može postići korištenjem stalka za svjetla za pričvršćivanje različitih svjetala na mjestu. U idealnom slučaju, trebali biste imati najmanje četiri izvora svjetlosti: ključno svjetlo, svjetlo za punjenje, pozadinsko svjetlo i pozadinsko svjetlo. 

Ključno svjetlo je glavni izvor svjetlosti koji osvjetljava subjekat, dok se dopunsko svjetlo koristi za smanjenje senki i kontrasta. 

Pozadinsko osvetljenje se koristi za pružanje definicije i suptilnih naglasaka, dok pozadinsko svetlo osvetljava skup pozadine.

Kada je u pitanju intenzitet svjetla, važno je koristiti ispravan nivo svjetline kako biste postigli željeni efekat. 

Ključno svjetlo bi trebalo biti najsjajnije, dok bi svjetlo za punjenje trebalo biti mekše.

Također možete eksperimentirati s korištenjem različitih vrsta svjetla, kao što su točkasto osvjetljenje ili masni papir, kako biste postigli pravi kvalitet svjetla.

Takođe je važno zapamtiti da je položaj svjetala ključan.

Ključno svetlo treba da bude postavljeno pod uglom od 15-45 stepeni od subjekta, dok svetlo za popunjavanje treba da bude postavljeno nasuprot ključnom svetlu da bi se popunile bilo kakve senke. 

Pozadinsko osvetljenje treba da bude postavljeno iza objekta kako bi se obezbedilo direktno osvetljenje, dok bi pozadinsko svetlo trebalo da osvetli postavljenu pozadinu.

Konačno, važno je biti svjestan svih potencijalnih problema koji mogu nastati prilikom snimanja, kao što su neočekivane sjene uzrokovane kretanjem sunca ili reflektirajućih površina. 

Korišćenje sistema osvetljenja u 4 tačke i eksperimentisanje sa različitim tehnikama osvetljenja mogu vam pomoći da postignete savršenu postavku osvetljenja za vašu stop motion animaciju.

Koliko svjetala mi je potrebno za postavljanje stop motion animacije?

Broj svjetala potrebnih za postavljanje stop motion animacije može varirati ovisno o nekoliko faktora, kao što su veličina vašeg skupa, vrsta animacije koju radite i željeni izgled i osjećaj vaše scene.

Kao opšte pravilo, trebaće vam najmanje tri svetla za osnovnu postavku osvetljenja u tri tačke: ključno svetlo, svetlo za punjenje i pozadinsko osvetljenje. 

Ključno svjetlo je glavni izvor svjetlosti koji osvjetljava vaš subjekat, dok dopunsko svjetlo pomaže da se popune sve sjene i stvori uravnoteženiji izgled.

Pozadinsko osvetljenje je postavljeno iza objekta kako bi se stvorila dubina i odvajanje od pozadine.

Međutim, možda će vam trebati više svjetala ili različite vrste svjetla ovisno o vašim specifičnim potrebama. 

Na primjer, ako radite scenu s niskim ključem s puno sjenki, možda ćete htjeti dodati dodatna svjetla kako biste stvorili veći kontrast i dubinu.

Ako koristite veliki set, možda će vam trebati više svjetala kako biste bili sigurni da je sve dobro osvijetljeno.

Konačno, broj svjetala koja vam je potrebna ovisit će o vašim specifičnim zahtjevima i izgledu i osjećaju koji pokušavate postići.

Dobra je ideja eksperimentirati s različitim postavkama rasvjete i prilagoditi broj i položaj svjetala po potrebi dok ne postignete željeni izgled.

Početnici čak mogu koristiti samo dva svjetla, ali kvalitet animacije možda neće biti u rangu s vrhunskim postavkama osvjetljenja s 3 ili 4 točke. 

zaključak

Dakle, eto ga – savjete i trikove za osvjetljavanje stop motiona tako da možete izvući maksimum iz svoje animacije. 

Važno je zapamtiti da koristite umjetno svjetlo kad god je to moguće i da koristite kombinaciju podnih lampi, stolnih lampi i led svjetala kako biste stvorili osvijetljeno okruženje. 

Stop motion je sve vezano za praksu, stoga se nemojte bojati eksperimentirati i pronaći ono što vam najbolje odgovara.

Takođe pročitajte: Kako spriječiti treperenje svjetla u stop motionu | Rješavanje problema

Zdravo, ja sam Kim, mama i zaljubljenik u stop-motion sa iskustvom u kreiranju medija i web razvoju. Imam ogromnu strast prema crtanju i animaciji, a sada zaranjam glavom u svijet stop-motiona. Sa svojim blogom, dijelim svoja saznanja sa vama.