Els millors trucs de càmera Stop Motion per a animacions impressionants

per Kim Actualitzat: Abril 9, 2023

Animació stop motion és una tècnica força única i increïble que permet als artistes crear un món completament nou, un fotograma a la vegada. 

És una forma d'art popularitzada que ha capturat el cor de joves i grans per igual, amb exemples famosos com Wallace & Gromit i Coraline.

Però ara que esteu fent el vostre propi stop motion, heu de conèixer alguns trucs útils de càmera per fer que la vostra animació destaqui. 

Els hacks són genials, oi? Ens ajuden a solucionar els problemes i millorar les coses. 

Així que vaig pensar que buscaria els millors hacks de càmeres stop motion. 

Vull dir, si vas a animar amb una càmera, també pots fer-ho el més fàcil possible, oi? 

Així que mirem alguns dels millors hacks de càmeres stop motion. 

Els millors trucs de càmera per stop motion

La vostra càmera és la vostra mina d'or quan es tracta de gravar stop motion (jo explico què buscar en una càmera per stop motion aquí).

Si sabeu com utilitzar-lo correctament, podeu obtenir efectes únics que molts animadors aficionats encara no coneixen. 

A continuació, es mostren alguns trucs de càmera que podeu utilitzar en animació stop motion per afegir interès i creativitat a les vostres fotografies.

Crea un efecte bokeh

Bokeh és un terme fotogràfic que fa referència a la qualitat estètica del desenfocament produït a les parts desenfocades d'una imatge.

En altres paraules, és el fons suau i borrós que sovint es veu a la fotografia de retrat.

Per crear un efecte bokeh a la vostra animació stop motion, podeu col·locar un tros de paper negre amb un petit forat sobre la vostra lent.

Això crearà una petita obertura circular que difuminarà el fons i crearà un efecte bokeh a la fotografia.

La mida i la forma de l'obertura afectaran la qualitat i la forma del bokeh.

Per exemple, una obertura més gran produirà un fons més suau i borrós, mentre que una obertura més petita produirà un efecte bokeh més nítid i definit. 

La forma de l'obertura també afectarà la forma del bokeh; les obertures circulars produiran un bokeh rodó, mentre que les obertures amb altres formes (com ara estrelles o cors) produiran les formes de bokeh corresponents.

L'ús d'un efecte bokeh a la vostra animació stop motion pot afegir profunditat i interès visual a les vostres fotografies.

En difuminar selectivament el fons, podeu cridar l'atenció de l'espectador sobre el tema de la fotografia i crear una imatge més dinàmica i atractiva.

En general, crear un efecte bokeh a la vostra animació stop motion és una manera senzilla i eficaç d'afegir un element visual únic i creatiu a les vostres preses.

Utilitza un prisma

L'ús d'un prisma davant de la lent de la càmera és un hack de càmera senzill però eficaç que pot afegir un element visual únic i creatiu a la vostra animació en stop motion. 

Un prisma és un objecte de vidre o plàstic de forma triangular que pot reflectir i refractar la llum de maneres interessants. 

Si manteniu un prisma davant de la lent de la càmera, podeu crear reflexos, distorsions i patrons interessants a les vostres fotografies.

Tot el que has de fer és mantenir un prisma davant de la teva lent per crear reflexos i distorsions interessants a les teves fotos.

Podeu experimentar amb diferents angles i posicions per crear un efecte únic.

Aquests són alguns consells per utilitzar un prisma a l'animació de stop motion:

1. Experimenta amb angles: Mantingueu el prisma en diferents angles davant de la vostra lent per crear diferents efectes. Podeu provar de girar el prisma o apropar-lo o allunyar-lo de la lent per crear una varietat de reflexos i distorsions.
2. Utilitzeu llum natural: Els prismes funcionen millor quan hi ha molta llum natural disponible. Intenta disparar a prop d'una finestra o fora per aprofitar la llum natural i crear reflexos interessants.
3. Utilitzeu una lent macro: Si teniu una lent macro, podeu acostar-vos encara més al prisma i capturar reflexos i patrons més detallats.
4. Intenta combinar diversos prismes: Podeu experimentar amb la combinació de múltiples prismes per crear efectes encara més complexos i interessants. Intenteu apilar prismes o col·locar-los en diferents angles per crear reflexos i distorsions en capes.

L'ús d'un prisma a l'animació stop motion és una manera divertida i creativa d'experimentar amb la llum i els reflexos.

Pot afegir un element únic i visualment interessant a les vostres preses i ajudar a que la vostra animació destaqui.

Utilitzeu un destello de lent

L'ús d'un reflex de l'objectiu és un hack de càmera que implica crear un efecte de resplendor o destello brillant i borrós a l'animació de stop motion. 

Les bengales de lents poden afegir una qualitat de somni i etèria a les teves fotos i poden crear una sensació de calidesa i llum.

Per crear una reflexió de la lent a l'animació de stop motion, podeu subjectar un petit mirall o una superfície reflectant davant de la lent en un angle.

Això tornarà a reflectir la llum a la lent, creant un efecte de flama a la fotografia.

A continuació, es mostren alguns consells per utilitzar una reflexió de la lent a l'animació de stop motion:

1. Experimenta amb angles i posicions: l'angle i la posició de la superfície reflectant afectaran la mida i la forma de la lent flare. Intenta mantenir el mirall en diferents angles i posicions per veure què funciona millor per a la teva presa.
2. Utilitzeu llum natural: les bengales de lents funcionen millor quan hi ha molta llum natural disponible. Intenta disparar a prop d'una finestra o fora per aprofitar la llum natural i crear bengales interessants.
3. Utilitzeu un parasol: si feu fotos en un entorn lluminós, és possible que vulgueu utilitzar un parasol per ajudar a reduir els reflexos i l'enlluernament no desitjats.
4. Ajusteu la vostra exposició: en funció de la brillantor de la bengala, és possible que hàgiu d'ajustar la configuració d'exposició de la càmera per assegurar-vos que la resta de la fotografia estigui exposada correctament.

L'ús d'un destello de lent a l'animació de stop motion és una manera creativa d'afegir interès visual i profunditat a les teves fotografies.

Pot crear un ambient càlid i de somni i ajudar a que la vostra animació destaqui.

Crea un efecte en miniatura

Crear un efecte en miniatura és un pirateig de càmera que implica utilitzant certs angles de càmera i tècniques per fer que el tema de la teva fotografia sembli més petit i semblant a una joguina. 

L'efecte en miniatura s'utilitza sovint en animacions stop motion per crear la il·lusió d'un món petit i semblant a una joguina.

Per crear un efecte en miniatura a la vostra animació stop motion, podeu col·locar la càmera en un angle alt i disparar una escena des de dalt.

Això farà que l'escena sembli més petita i semblant a una joguina. 

També podeu utilitzar una poca profunditat de camp per centrar-vos selectivament en determinades parts de l'escena i crear una sensació d'escala.

Aquests són alguns consells per crear un efecte en miniatura a la vostra animació stop motion:

1. Trieu l'escena adequada: l'efecte miniatura funciona millor quan es filmen escenes que presenten objectes o entorns que normalment tenen una escala més gran. Proveu de gravar escenes que incloguin edificis, cotxes o altres objectes que es puguin fer que semblin més petits i semblants a una joguina.
2. Utilitza un angle alt: col·loca la teva càmera en un angle alt i dispara a l'escena des de dalt. Això crearà la il·lusió de mirar cap avall a un món en miniatura.
3. Utilitzeu una poca profunditat de camp: feu servir una poca profunditat de camp per centrar-vos selectivament en determinades parts de l'escena i crear una sensació d'escala. Això ajudarà a fer que els objectes de l'escena semblin més petits i semblants a una joguina.
4. Considereu l'ús d'accessoris: afegir accessoris com ara persones en miniatura o cotxes de joguina pot ajudar a millorar l'efecte en miniatura i crear una escena més realista i atractiva.

Crear un efecte en miniatura a la vostra animació stop motion és una manera creativa d'afegir interès visual i profunditat a les vostres fotografies.

Pot crear un món únic i atractiu i pot ajudar a destacar la vostra animació.

Utilitzeu una lent de canvi d'inclinació

L'ús d'un objectiu de desplaçament d'inclinació és un hack de càmera que us pot ajudar a crear efectes únics i creatius en la vostra animació stop motion. 

Una lent de desplaçament d'inclinació és un tipus especial de lent que us permet inclinar o desplaçar selectivament l'element de la lent, creant un efecte de profunditat de camp únic a la vostra presa. 

Aquest efecte es pot utilitzar per crear un efecte en miniatura o per centrar-se selectivament en determinades parts de l'escena.

Aquests són alguns consells per utilitzar una lent de desplaçament d'inclinació a l'animació de stop motion:

1. Experimenta amb la inclinació i el desplaçament: l'efecte de desplaçament d'inclinació funciona inclinant o desplaçant selectivament l'element de la lent, creant un efecte de profunditat de camp únic a la teva presa. Experimenta amb diferents paràmetres d'inclinació i desplaçament per veure què funciona millor per a la teva presa.
2. Utilitzeu un trípode: un trípode és essencial quan s'utilitza una lent de desplaçament d'inclinació, ja que fins i tot els petits moviments poden afectar la configuració d'inclinació i desplaçament. Assegureu-vos que la càmera estigui segura al trípode i utilitzeu un disparador remot per evitar que la càmera tregui.
3. Ajusteu el vostre enfocament: amb una lent de desplaçament d'inclinació, el punt d'enfocament es pot desplaçar a diferents parts de l'escena. Utilitzeu-ho al vostre avantatge centrant-vos selectivament en determinades parts de l'escena i creant un efecte de profunditat de camp únic.
4. Utilitzeu una obertura alta: per aconseguir un enfocament nítid a l'escena, utilitzeu un paràmetre d'obertura alta (com ara f/16 o superior) per augmentar la profunditat de camp.

L'ús d'una lent de desplaçament d'inclinació a l'animació de stop motion és una manera creativa d'experimentar amb la profunditat de camp i l'enfocament selectiu.

Pot crear un efecte visual únic i atractiu a les vostres preses i pot ajudar a fer que la vostra animació destaqui. 

Tanmateix, és important tenir en compte que les lents de desplaçament d'inclinació poden ser cares i requereixen una mica de pràctica per utilitzar-les amb eficàcia, de manera que pot ser que no siguin adequades per a tots els animadors.

Utilitzeu una bossa de plàstic o una gorra de dutxa per crear un efecte de llum difusa

L'ús d'una bossa de plàstic o una gorra de dutxa per crear un efecte de llum difusa és un truc de càmera senzill i eficaç que us pot ajudar a aconseguir un efecte d'il·luminació més suau i natural a la vostra animació stop motion. 

El La idea darrere d'aquest truc és col·locar un material translúcid davant de la lent de la càmera que dispersarà la llum i crearà un efecte d'il·luminació més difusa i uniforme. en el teu tir.

Per utilitzar aquest truc, simplement col·loqueu una bossa de plàstic o una gorra de dutxa sobre la lent de la càmera, assegurant-vos que cobreixi tota la lent. 

El material plàstic difondrà la llum i crearà un efecte d'il·luminació suau i uniforme a la fotografia.

Això és especialment útil quan es dispara en condicions d'il·luminació brillant o dures, ja que pot ajudar a reduir les ombres dures i crear una imatge més natural.

És important tenir en compte que l'eficàcia d'aquest hack dependrà del gruix i la translucidència del material plàstic que utilitzeu. 

Els materials més gruixuts crearan un efecte més difús, mentre que els materials més prims poden tenir menys impacte. 

És possible que hàgiu d'experimentar amb diferents materials per trobar el nivell de difusió adequat per a la vostra presa.

Per tant, utilitzar una bossa de plàstic o una gorra de dutxa per crear un efecte de llum difusa és una manera senzilla i rendible de millorar la il·luminació a la vostra animació en stop motion.

Pot ajudar-vos a aconseguir un efecte d'il·luminació més natural i uniforme i pot fer que la vostra animació sembli més professional i polida.

Utilitzeu un tub d'extensió de lents per crear un efecte macro

L'ús d'un tub d'extensió de lents és un hack de càmera que us pot ajudar a aconseguir un efecte macro a l'animació de stop motion. 

Un tub d'extensió de lents és un accessori que s'adapta entre el cos de la càmera i la lent, la qual cosa us permet acostar-vos al subjecte i crear una imatge ampliada.

Això pot ser útil per capturar petits detalls i textures a la vostra animació stop motion.

El tub d'extensió de la lent funciona augmentant la distància entre la lent i el sensor de la càmera, la qual cosa permet que la lent s'enfoqui més a prop del subjecte.

Això resulta en un augment més gran i un efecte macro.

Per utilitzar un tub d'extensió de lents a l'animació de stop motion, només cal que col·loqueu el tub entre el cos de la càmera i la lent i, a continuació, centreu-vos en el subjecte de manera normal. 

Podeu experimentar amb diferents longituds de tub per aconseguir diferents nivells d'ampliació, depenent del tema i l'escena que esteu gravant.

Una cosa a tenir en compte quan s'utilitza un tub d'extensió de la lent és que l'augment de la distància entre la lent i el sensor de la càmera pot reduir la quantitat de llum que arriba al sensor. 

Això vol dir que és possible que hàgiu d'ajustar la configuració d'exposició o utilitzar una il·luminació addicional per compensar-ho.

En general, l'ús d'un tub d'extensió de lents és una manera creativa d'experimentar amb la fotografia macro a l'animació de stop motion. 

Pot ajudar-vos a capturar petits detalls i textures que potser no són visibles a simple vista i pot afegir un element visual únic i interessant a les vostres fotografies.

Utilitzeu un zoom

L'ús d'una lent de zoom és un hack de càmera que us pot ajudar a afegir moviment i profunditat a la vostra animació stop motion. 

Una lent de zoom us permet ajustar la distància focal de la vostra lent, cosa que pot crear la il·lusió de moviment o canvi de perspectiva a la vostra animació.

Per utilitzar una lent de zoom a l'animació de stop motion, comenceu configurant l'escena i emmarcant la fotografia. A continuació, ajusteu la lent del zoom per crear l'efecte desitjat. 

Per exemple, podeu fer zoom lentament per crear la il·lusió d'un objecte que s'acosta o allunyar-lo per crear l'efecte contrari.

L'ús d'una lent de zoom us pot ajudar a afegir un element dinàmic a la vostra animació en stop motion i a crear la il·lusió de moviment o canvi de perspectiva. 

És una manera fantàstica d'experimentar amb diferents tècniques de càmera i millorar l'interès visual de la vostra animació.

Hacks de configuració de la càmera per a l'animació en stop motion

El configuració de la càmera que trieu l'animació en stop motion dependrà de l'aspecte i l'estil específics que busqueu i de les condicions d'il·luminació en què esteu gravant. 

No obstant això, aquí hi ha algunes pautes generals que poden ajudar:

1. Mode manual: Utilitzeu el mode manual per configurar manualment l'obertura, la velocitat d'obturació i la ISO de la càmera. Això us ofereix un control total sobre la vostra configuració d'exposició i ajuda a mantenir la coherència entre les vostres fotografies.
2. Obertura: Per a l'animació en stop motion, generalment voldreu utilitzar una obertura estreta (número f-stop més alt) per garantir una profunditat de camp profunda. Això ajuda a mantenir tot el focus des del primer pla fins al fons. Tanmateix, si busqueu un efecte específic, és possible que vulgueu utilitzar una obertura més àmplia (número f-stop més baix) per a una profunditat de camp menor.
3. Velocitat de l'obturador: La velocitat d'obturació que trieu dependrà de la quantitat de llum disponible i de la quantitat de desenfocament de moviment desitjada. Una velocitat d'obturació més lenta crearà més desenfocament de moviment, mentre que una velocitat d'obturació més ràpida congelarà l'acció. En l'animació en stop motion, normalment voleu utilitzar una velocitat d'obturació ràpida per evitar el desenfocament del moviment i garantir imatges nítides.
4. ISO: Manteniu el vostre ISO tan baix com sigui possible per reduir el soroll a les vostres imatges. Tanmateix, si feu fotos en condicions de poca llum, potser haureu d'augmentar la vostra ISO per obtenir una exposició adequada.
5. Balanç blanc: configureu el vostre balanç de blancs manualment o utilitzeu un paràmetre de balanç de blancs personalitzat per assegurar-vos que els vostres colors siguin precisos i coherents durant les fotografies.
6. Enfocament: Utilitzeu l'enfocament manual per assegurar-vos que el vostre punt d'enfocament es mantingui coherent durant tota l'animació. També és possible que vulgueu utilitzar l'augment o l'augment del focus per ajudar-vos a obtenir un enfocament precís.

Recordeu que aquests paràmetres són només pautes; hauríeu d'experimentar amb diferents configuracions per aconseguir l'aspecte que voleu per a la vostra animació.

Ara és el moment d'entrar en consells i trucs més detallats que us ajudaran a crear animacions d'aspecte professional. 

Moviment de la càmera

Ho sé mantenint la càmera immòbil és important, però per a algunes escenes, la càmera s'ha de seguir movent per capturar l'acció. 

Per tant, veurem alguns moviments de càmera útils que elevaran els vostres vídeos en stop motion. 

Carro de càmera

L'ús d'un dolly de càmera és una manera fantàstica d'afegir moviment a la vostra animació stop motion.

Un carretó de càmera és un dispositiu que permet moure la càmera sense problemes al llarg d'una pista o una altra superfície. 

Mitjançant l'ús d'un dolly de càmera, podeu crear plans dinàmics i visualment interessants que aportin profunditat i dimensió a la vostra animació.

Un carretó de càmera fet de LEGO pot ser una manera divertida i creativa d'afegir moviment a la teva animació stop motion. 

L'ús de maons LEGO per construir un dolly de càmera us permet personalitzar el disseny perquè s'adapti a les vostres necessitats i preferències específiques.

Pot ser una solució rendible si ja teniu maons LEGO a mà.

Però hi ha diversos tipus diferents de carros de càmera, inclosos els carros motoritzats, els carros manuals i els carros lliscants. 

Troba un completa la guia de compra de dolly track i revisa aquí.

Els carretons motoritzats utilitzen un motor per moure la càmera al llarg de la pista, mentre que els carretons manuals requereixen que empenyeu físicament el carretó al llarg de la pista.

Els carros lliscants són similars als carros manuals, però estan dissenyats per moure's en línia recta al llarg d'una pista o carril més curt.

Quan utilitzeu un dolly de càmera per a l'animació en stop motion, és important mantenir la coherència entre els fotogrames. 

Per fer-ho, potser voldreu marcar la posició del dolly entre cada fotograma, de manera que pugueu reproduir el mateix moviment de càmera per a cada presa. 

Alternativament, podeu utilitzar un sistema de control de moviment que us permeti programar el moviment de la càmera amb antelació i repetir-lo amb precisió per a cada presa.

Sabíeu que n'hi ha tot un tipus de stop motion que utilitza figures LEGO anomenades legomation?

Pista de càmera

Una altra opció és utilitzar una pista de càmera per mantenir la càmera en moviment. 

Una pista de càmera és una eina que permet un moviment de vídeo suau al llarg d'una ruta predeterminada. 

Similar a un dolly de càmera, ja que ofereix el moviment i la profunditat de l'animació stop-motion, però en lloc de moure's a l'atzar, la càmera es mou per una ruta predeterminada.

Diversos materials, inclosos tubs de PVC, línies d'alumini i fins i tot un tauler de fusta amb rodes, es poden utilitzar per crear pistes de càmera.

L'estabilitat i la suavitat de la pista són crucials per permetre que la càmera viatgi sense tremolors ni cops.

Amb l'ajuda d'una pista de càmera es poden crear moviments llargs i fluids de la càmera, que són difícils d'aconseguir amb un dolly de càmera.

A més, es pot utilitzar per fer moviments repetitius o per moure la càmera en un patró predeterminat.

És crucial planificar les teves preses en preparació i marcar la posició de la càmera entre cada fotograma quan s'utilitza una pista de càmera per a l'animació en stop motion.

D'aquesta manera, podeu assegurar-vos que la càmera es mou de manera suau i fiable durant tota l'animació.

Cercar 12 consells més útils per fer que la vostra animació stop motion sembli suau i realista aquí

Panorama de la càmera

Una càmera panoràmica en animació stop motion és una tècnica que consisteix a moure la càmera horitzontalment mentre es captura una sèrie de fotogrames individuals.

Això crea la il·lusió de la càmera passant per una escena amb un moviment suau i fluid.

Per aconseguir una panoràmica de la càmera en stop motion, heu de moure la càmera una quantitat precisa entre cada fotograma per crear un moviment perfecte.

Això es pot fer manualment movent físicament la càmera una petita quantitat entre cada presa, o es pot fer amb un capçal de panoràmica/inclinació motoritzat que mou la càmera d'una manera precisa i controlada.

És més fàcil utilitzeu programari d'animació stop motion com Dragonframe. 

A l'aplicació o a l'ordinador, utilitzaràs un petit punt per marcar on comença el teu moviment. A continuació, arrossegueu per panoràmica i dibuixeu una línia recta fins a la nova posició del punt. 

A continuació, haureu d'afegir diverses marques per a cada marc nou.

A més, heu d'ajustar les nanses i crear la facilitat d'entrada i sortida, assegurant-vos que la vostra facilitat de sortida sigui una mica més llarga que la facilitat d'entrada.

Per tant, la càmera triga una mica més a aturar-se. 

Les panoràmiques de la càmera es poden utilitzar per afegir moviment i interès a la vostra animació stop motion, i són especialment efectives per mostrar un conjunt o un paisatge gran. 

També es poden utilitzar per crear una sensació de tensió o drama revelant lentament un element clau de l'escena.

Quan planifiqueu una panoràmica de la càmera, és important tenir en compte la velocitat i la direcció de la panoràmica, així com el moment de qualsevol moviment o acció a l'escena. 

També és possible que hàgiu d'utilitzar il·luminació addicional o ajustar la configuració de la càmera per assegurar-vos que les vostres fotografies siguin coherents i ben exposades a tota la paella.

Utilitza tripod

Mantenir la càmera ferma és important per crear una animació suau i coherent.

Utilitzeu un trípode o algun altre dispositiu estabilitzador per mantenir la càmera al seu lloc (he Aquí hem revisat els millors trípodes per a l'animació stop motion)

La fotografia d'animació stop motion requereix l'ús d'un trípode perquè manté la càmera ferma i elimina els moviments o vibracions no desitjats. 

És crucial que la càmera es mantingui immòbil quan es filma animació stop motion perquè es prenen nombroses imatges fixes, es combinen i després s'utilitzen per fer un vídeo. 

Fins i tot la més petita sacsejada o moviment pot provocar una animació inconsistent i una sortida desigual.

Canvia a manual

Sovint es prefereix el mode manual sobre altres modes per a l'animació en stop motion perquè us ofereix un control total sobre la configuració de la càmera. 

En mode manual, podeu ajustar manualment l'obertura, la velocitat d'obturació i la ISO, la qual cosa us permet ajustar la configuració d'exposició per a cada presa.

Això és especialment important en l'animació stop motion, on la coherència entre cada fotograma és crucial.

Quan es dispara en modes automàtic o semiautomàtic, la configuració d'exposició de la càmera pot variar entre cada presa, la qual cosa pot provocar una il·luminació i una exposició inconsistents. 

Això pot ser especialment problemàtic en l'animació stop motion, on fins i tot petites variacions en l'exposició poden ser notables i distreure.

Per tant, el millor és configurar la càmera en mode d'enfocament manual per assegurar-se que el punt d'enfocament es manté coherent durant tota l'animació.

Això és especialment important si esteu disparant amb poca profunditat de camp.

Quan feu una animació stop motion, és essencial mantenir el punt d'enfocament coherent durant tota l'animació per crear un flux visual suau i coherent. 

L'ús de l'enfocament manual us permet tenir un control complet sobre l'enfocament i garanteix que el subjecte es mantingui enfocat, fins i tot si hi ha lleugeres variacions en la configuració o la il·luminació.

Quan es dispara amb poca profunditat de camp (és a dir, un paràmetre d'obertura àmplia), la profunditat d'enfocament és molt estreta, la qual cosa fa que sigui encara més important utilitzar l'enfocament manual.

En aquests casos, l'enfocament automàtic pot tenir dificultats per trobar el punt d'enfocament correcte, donant lloc a imatges borroses o desenfocades.

A més, l'enfocament manual us permet centrar-vos en una part específica del tema, en lloc de confiar en el sistema d'enfocament automàtic de la vostra càmera per endevinar on s'ha d'enfocar. 

Per exemple, si esteu animant la cara d'un personatge, podeu centrar-vos en els ulls per crear una animació més expressiva i atractiva.

L'enfocament manual també us ofereix més control sobre els aspectes creatius de la vostra animació, la qual cosa us permet desenfocar o enfocar intencionadament certes parts de la vostra imatge per obtenir un efecte artístic.

En general, utilitzar l'enfocament manual és essencial per aconseguir coherència i control creatiu en la vostra animació stop motion.

Pot ser que calgui una mica de pràctica per dominar-lo, però finalment us ajudarà a crear un producte final més polit i d'aspecte professional.

Activador remot de la càmera

Estic segur que ja heu sentit parlar d'un disparador de càmera remota.

Amb l'ajuda d'un disparador de la càmera remota, podeu obrir l'obturador de la càmera de forma remota sense haver de contactar-hi.

Això és útil en diverses circumstàncies, inclosa l'animació stop-motion.

L'ús d'un disparador remot o d'un cable d'alliberament us ajuda a evitar sacsejar la càmera quan premeu el botó de l'obturador. Això us pot ajudar a crear animacions més suaus.

Els disparadors remots es poden connectar o sense fil, entre altres configuracions. Normalment és molt senzill d'utilitzar, un disparador remot amb cable s'uneix a la càmera amb un cable. 

Per fer una foto, només cal connectar el cable al port remot de la càmera.

La majoria dels comandaments a distància nous són sense fil, de manera que els disparadors es connecten a la càmera mitjançant una transmissió sense fil. 

Normalment vénen amb un receptor que es connecta a la càmera i un petit transmissor que tens a la mà.

Quan premeu el botó del transmissor, s'envia un senyal al receptor, activant l'obturador de la càmera.

En l'animació stop motion, utilitzar un disparador remot és avantatjós perquè elimina el requisit de tocar la càmera per capturar una imatge.

Tocar els botons de la càmera és probable que les vostres fotos siguin borroses. 

Això pot reduir la probabilitat de moviment de la càmera, que pot produir imatges inestables o inestables.

També pot accelerar el vostre flux de treball, ja que us permet activar la càmera de manera ràpida i eficaç sense haver d'apropar-vos-hi cada vegada que vulgueu fer una foto.

En general, els animadors de stop motion que volen mantenir la coherència i l'eficàcia mentre filmen poden beneficiar-se d'utilitzar un disparador de càmera remota.

Angles creatius

Dominar l'art de la màgia de la càmera stop motion no és una tasca fàcil, però la clau és utilitzar angles creatius.

No tingueu por d'experimentar amb angles i perspectives de càmera únics. Això pot afegir interès visual a les vostres animacions i ajudar a explicar la vostra història d'una manera més atractiva.

Els angles de càmera tenen un paper important en l'animació stop motion, igual que en la realització de pel·lícules d'acció en directe. 

Mitjançant l'ús angles de càmera únics, podeu afegir profunditat i interès a les vostres fotografies i crear una animació més atractiva i dinàmica. 

Aquests són alguns consells per utilitzar angles de càmera únics a l'animació de stop motion:

• Experimenta amb diferents angles: prova diferents angles de càmera per veure quin funciona millor per a la teva animació. Penseu en disparar des d'angles alts o baixos, o proveu d'inclinar la càmera per obtenir un efecte més espectacular.
• Utilitzeu primers plans: els primers plans poden ser molt efectius en l'animació stop motion, ja que us permeten centrar-vos en detalls o emocions concretes. Penseu en utilitzar primers plans per mostrar l'expressió facial d'un personatge o per ressaltar un objecte clau de l'escena.
• Utilitzeu trets llargs: els plans llargs poden ser útils per establir una sensació d'espai i context a la vostra animació. També poden ser eficaços per mostrar grans conjunts o ambients.
• Utilitzeu el moviment dinàmic de la càmera: Penseu en utilitzar el moviment de la càmera per afegir interès i profunditat a les vostres fotografies. Podeu utilitzar un carretó o una pista de càmera per crear moviments suaus, o utilitzar una càmera de mà per obtenir una sensació més orgànica i natural.
• Tingueu en compte l'estat d'ànim i el to de la vostra animació: els angles de càmera que utilitzeu haurien de reflectir l'estat d'ànim i el to de la vostra animació. Per exemple, els trets d'angle baix poden crear una sensació de poder o domini, mentre que els trets d'angle alt poden crear una sensació de vulnerabilitat o debilitat.

L'ús d'angles de càmera únics pot ajudar a fer que la vostra animació en stop motion sigui més atractiva i visualment interessant.

Experimentant amb diferents angles i moviments de càmera, podeu crear un producte final més dinàmic i d'aspecte professional.

Consells i trucs de GoPro

Si sou utilitzant una càmera GoPro per gravar stop motion, hi ha alguns trucs de càmera fantàstics a tenir en compte!

1. Utilitzeu un mode de lapse de temps: Les càmeres GoPro tenen un mode de lapse de temps que us permet capturar una sèrie de fotos a intervals determinats. Aquest mode pot ser útil per crear animacions en stop motion, ja que us permet capturar una sèrie d'imatges fixes que es poden compilar en un vídeo més tard.
2. Utilitzeu un mirall giratori: Podeu utilitzar un dispositiu de mirall giratori a la vostra GoPro per crear un angle únic i creatiu per a la vostra animació en stop motion. El mirall giratori us permet disparar des d'un angle baix tot i poder veure la pantalla, cosa que facilita l'enquadrament de la fotografia.
3. Utilitzeu una lent ull de peix: Les càmeres GoPro tenen una lent ull de peix integrada que pot crear un efecte únic i distorsionat a la vostra animació stop motion. També podeu connectar un accessori de lent ull de peix a la vostra GoPro per obtenir un efecte encara més exagerat.
4. Utilitzeu un disparador remot: Un disparador remot pot ser útil per capturar fotos sense tocar la càmera, la qual cosa pot ajudar a reduir el moviment de la càmera i assegurar-se que les fotos siguin coherents.
5. Utilitzeu un estabilitzador: Les càmeres GoPro són conegudes per les seves imatges inestables, però podeu utilitzar un estabilitzador per mantenir la càmera estable i aconseguir fotografies més suaus.
6. Utilitzeu la funció d'intervalòmetre de l'aplicació GoPro: L'aplicació GoPro té una funció d'intervalòmetre que us permet configurar la vostra càmera per capturar fotos a intervals determinats. Aquesta funció pot ser útil per crear animacions stop motion, ja que us permet controlar el temps i la freqüència de les vostres preses amb facilitat. L'aplicació també ofereix una vista prèvia en directe de les teves preses, que us pot ajudar a assegurar-vos que l'enquadrament i l'enfocament siguin correctes.

Conclusió

En conclusió, els hacks de càmera poden ser una manera divertida i creativa d'experimentar amb diferents tècniques i afegir interès visual a la vostra animació stop motion. 

Des de l'ús d'una bossa de plàstic per crear un efecte de llum difusa fins a la creació d'un efecte en miniatura amb una presa d'angle alt, hi ha molts trucs de càmera diferents que podeu provar per aconseguir efectes únics i emocionants a la vostra animació.

Tot i que alguns pirates de càmera poden requerir equipament especial o habilitats, moltes es poden fer amb materials que ja tingueu a mà, com una bossa de plàstic o un mirall. 

Experimentant amb diferents angles de càmera, il·luminació i tècniques d'enfocament, podeu crear una animació més dinàmica i atractiva que capti la imaginació dels vostres espectadors.

Llegiu a continuació els meus consells principals per fer que els personatges en stop motion volen i saltin a les vostres animacions

Hola, sóc la Kim, una mare i una entusiasta del stop-motion amb formació en creació de mitjans i desenvolupament web. Tinc una gran passió pel dibuix i l'animació, i ara estic submergint-me de cap en el món del stop-motion. Amb el meu bloc, comparteixo els meus aprenentatges amb vosaltres.