Exageració en animació: com utilitzar-la per donar vida als vostres personatges

M'encanta crear contingut gratuït ple de consells per als meus lectors, vosaltres. No accepto patrocinis de pagament, la meva opinió és la meva, però si trobeu les meves recomanacions útils i acabeu comprant alguna cosa que us agradi a través d’un dels meus enllaços, podríeu guanyar una comissió sense cap cost addicional per a vosaltres.

L'exageració és una eina que fan servir els animadors per fer la seva personatges més expressiu i entretingut. És una manera d'anar més enllà de la realitat i fer quelcom més extrem del que és realment.

L'exageració es pot utilitzar per fer que alguna cosa sembli més gran, més petita, més ràpida o més lenta del que és realment. Es pot utilitzar per fer que alguna cosa sembli més o menys intensa del que és realment, o per fer que alguna cosa sembli més feliç o trista del que és realment.

En aquesta guia, explicaré què és l'exageració i com s'utilitza animació.

Exageració en animació

Superant els límits: exageració en animació

Imagineu això: estic assegut a la meva cadira preferida, el quadern de dibuixos a la mà, i estic a punt d'animar un personatge saltant. Podria seguir les lleis de la física i crear un realista saltar (aquí es mostra com fer que els personatges en stop motion ho facin), però on és la diversió en això? En canvi, opto per l'exageració, una de les 12 principis de l'animació creat pels primers pioners de Disney. En empènyer el moviment a més, afegeixo més atractiu a l'acció, fent-la més compromís per al públic.

Alliberar-se del realisme

L'exageració en l'animació és com una alenada d'aire fresc. Permet als animadors com jo alliberar-se de les limitacions del realisme i explorar noves possibilitats. A continuació s'explica com entra en joc l'exageració en diversos aspectes de l'animació:

Carregant ...

Posada en escena:
Una posada en escena exagerada pot emfatitzar la importància d'una escena o personatge, fent-los destacar.

moviment:
Els moviments exagerats poden transmetre emocions de manera més eficaç, fent que els personatges es puguin relacionar més.

Navegació fotograma a fotograma:
Exagerant l'espai entre fotogrames, els animadors poden crear una sensació de anticipació o sorpresa.

Aplicació de l'exageració: una anècdota personal

Recordo haver treballat en una escena en què un personatge havia de saltar d'un terrat a un altre. Vaig començar amb un salt realista, però em va faltar l'emoció que buscava. Per tant, vaig decidir exagerar el salt, fent que el personatge salti més alt i més lluny del que seria físicament possible. El resultat? Un moment emocionant i a la vora del teu seient que crida l'atenció del públic.

Accions secundàries i exageració

L'exageració no es limita a accions primàries com saltar o córrer. També es pot aplicar a accions secundàries, com ara expressions facials o gestos, per millorar l'impacte global d'una escena. Per exemple:

Comenceu amb els vostres propis guionistes en stop motion

Subscriu-te al nostre butlletí i aconsegueix la teva descàrrega gratuïta amb tres guionistes. Comença a donar vida a les teves històries!

Només utilitzarem la vostra adreça de correu electrònic per al nostre butlletí de notícies i la respectarem intimitat

  • Els ulls d'un personatge poden eixamplar fins a una mida poc realista per mostrar sorpresa.
  • Una cara arrullada exagerada pot emfatitzar la decepció o la ira d'un personatge.

En incorporar l'exageració tant a les accions primàries com a les secundàries, els animadors com jo poden crear animacions captivadores que ressonin amb el públic.

Com s'utilitza l'exageració

Ja sabeu, en el seu dia, els animadors de Disney van ser els pioners de l'exageració en l'animació. Es van adonar que empènyer el moviment més enllà del realisme, podrien crear animacions més atractives i atractives. Recordo veure aquelles pel·lícules clàssiques de Disney i estar captivada pels moviments exagerats dels personatges. És com si ballessin a la pantalla, atraient-me al seu món.

Per què al públic li encanta l'exageració

Sempre he cregut que la raó per la qual l'exageració funciona tan bé en l'animació és perquè aprofita el nostre amor innat per la narració. Com a humans, ens atreuen històries que són més grans que la vida, i l'exageració ens permet transmetre aquestes històries d'una manera visualment atractiva. En empènyer el moviment i les emocions més enllà del regne del realisme, podem crear animacions que ressonin amb el públic a un nivell més profund. És com si els donéssim un seient de primera fila en un món on tot és possible.

Exageració: un principi atemporal

Tot i que els pioners de l'animació van desenvolupar els principis de l'exageració fa dècades, trobo que encara són igual d'actuals. Com a animadors, sempre busquem maneres d'ampliar els límits del que és possible i crear animacions que captivin el nostre públic. Si utilitzem l'exageració, podem continuar explicant històries que són alhora atractives i visualment impressionants. És un principi que ha resistit la prova del temps, i no tinc cap dubte que seguirà sent una pedra angular de l'animació durant els propers anys.

Dominar l'art de l'exageració en l'animació

Com a aspirant a animador, sempre he admirat el llegendari duet de Frank Thomas i Ollie Johnston, que va introduir el concepte d'exageració a l'animació. Els seus ensenyaments m'han inspirat a superar els límits del meu propi treball, i estic aquí per compartir alguns consells sobre com utilitzar l'exageració de manera eficaç a les vostres animacions.

Emfatitzar les emocions mitjançant l'exageració

Un dels aspectes clau de l'exageració és utilitzar-la per retratar les emocions de manera més viva. Així és com he après a fer-ho:

  • Estudia les expressions de la vida real: observa les expressions facials i el llenguatge corporal de les persones i, a continuació, amplifica aquestes característiques a la teva animació.
  • Exagerar el temps: accelerar o alentir les accions per emfatitzar l'emoció que es representa.
  • Supera els límits: no tinguis por d'exagerar amb les teves exageracions, sempre que serveixi per transmetre l'emoció.

Accentuant l'essència d'una idea

L'exageració no es tracta només d'emocions; també es tracta d'accentuar l'essència d'una idea. Així és com ho he aconseguit a les meves animacions:

  • Simplifica: elimina la teva idea fins al seu nucli i centra't en els elements més importants.
  • Amplificar: un cop hàgiu identificat els elements clau, exagereu-los per fer-los més destacats i memorables.
  • Experimenta: juga amb diferents nivells d'exageració per trobar l'equilibri perfecte que faci realitat la teva idea.

Ús de l'exageració en el disseny i l'acció

Per dominar realment l'exageració en animació, cal aplicar-la tant al disseny com a l'acció. Aquí hi ha algunes maneres en què ho he fet:

  • Exagera el disseny de personatges: juga amb proporcions, formes i colors per crear personatges únics i memorables.
  • Exagera el moviment: fes que les accions siguin més dinàmiques estirant, aixafant i distorsionant els teus personatges mentre es mouen.
  • Exagera els angles de càmera: utilitza angles i perspectives extrems per afegir profunditat i dramatisme a les teves escenes.

Aprenent dels experts

A mesura que continuo perfeccionant les meves habilitats d'animació, em trobo constantment revisant els ensenyaments de Frank Thomas i Ollie Johnston. La seva saviesa sobre l'art de l'exageració ha estat inestimable per ajudar-me a crear animacions més atractives i expressives. Per tant, si voleu millorar el vostre propi treball, us recomano que estudieu els seus principis i que els apliqueu a les vostres pròpies animacions. Feliç exageració!

Per què l'exageració té un impacte en l'animació

Imagina't veure una pel·lícula d'animació on tot és realista i realista. Per descomptat, pot ser impressionant, però també seria, bé, una mica avorrit. L'exageració afegeix aquesta espècia molt necessària a la barreja. És com una sacsejada de cafeïna que desperta l'espectador i el manté compromès. Mitjançant l'exageració, els animadors poden:

  • Crea personatges memorables amb trets distintius
  • Emfatitza les accions o emocions importants
  • Feu que una escena sigui més dinàmica i visualment interessant

L'exageració amplifica les emocions

Quan es tracta de transmetre emocions, l'exageració és com un megàfon. Pren aquests sentiments subtils i els augmenta fins a 11, cosa que fa que sigui impossible ignorar-los. Les expressions facials i el llenguatge corporal exagerats poden:

  • Feu que les emocions d'un personatge siguin reconeixibles a l'instant
  • Ajuda el públic a empatitzar amb els sentiments del personatge
  • Millorar l'impacte emocional d'una escena

Exageració i narració visual

L'animació és un mitjà visual i l'exageració és una eina poderosa per a la narració visual. Exagerant certs elements, els animadors poden cridar l'atenció de l'espectador sobre allò que és més important en una escena. Això pot ser especialment útil quan s'intenta transmetre un missatge o una idea complexa. L'exageració pot:

  • Ressalta els punts clau de la trama o les motivacions dels personatges
  • Simplifica conceptes complexos per facilitar la comprensió
  • Crea metàfores visuals que ajudin a portar el missatge a casa

Exageració: un llenguatge universal

Una de les coses més boniques de l'animació és que transcendeix les barreres de l'idioma. Una escena ben animada la poden entendre els espectadors de tot el món, independentment de la seva llengua materna. L'exageració juga un paper important en aquest atractiu universal. Mitjançant l'ús d'imatges exagerades, els animadors poden:

  • Comunicar emocions i idees sense dependre del diàleg
  • Feu que el seu missatge sigui accessible a un públic més ampli
  • Crear un sentit d'unitat i comprensió compartida entre els espectadors

Així, doncs, la propera vegada que estigueu veient una pel·lícula o un programa d'animació, preneu-vos un moment per apreciar l'art de l'exageració. És l'ingredient secret que fa que l'animació sigui tan captivadora, atractiva i francament divertida.

Conclusió

L'exageració és una eina fantàstica per utilitzar quan voleu afegir una mica de vida a la vostra animació. Pot fer que els vostres personatges siguin més interessants i les vostres escenes més emocionants. 

No tinguis por d'exagerar! Pot millorar la vostra animació. Així que no tingueu por de superar aquests límits!

Hola, sóc la Kim, una mare i una entusiasta del stop-motion amb formació en creació de mitjans i desenvolupament web. Tinc una gran passió pel dibuix i l'animació, i ara estic submergint-me de cap en el món del stop-motion. Amb el meu bloc, comparteixo els meus aprenentatges amb vosaltres.