Seguiu per crear animacions realistes
El seguiment i l'acció superposada són principis crucials animació. El seguiment es refereix a la continuació d'una acció després de finalitzar l'acció principal, mentre que l'acció superposada implica que es produeixen múltiples accions simultàniament.
Per entendre la seva importància, podem examinar alguns exemples.
En aquest post tractarem:
- 1 Desenvolupant la màgia del seguiment i l'acció superposada a l'animació
- 2 Augmenta el teu realisme: consells per dominar el seguiment i l'acció superposada
- 2.1 1. Observar i analitzar el moviment de la vida real
- 2.2 2. Desglosseu les accions complexes en passos simples
- 2.3 3. Utilitzeu vídeos i tutorials de referència
- 2.4 4. Experimenta amb diferents estils d'animació
- 2.5 5. Practica, practica, practica!
- 2.6 6. Busqueu comentaris dels companys i mentors
- 2.7 Acció superposada: donar vida a la teva animació
- 3 Conclusió
Desenvolupant la màgia del seguiment i l'acció superposada a l'animació
Hi havia una vegada, al món màgic de l'animació de Disney, dos talentosos animadors anomenats Frank Thomas i Ollie Johnston van començar una recerca per identificar els principis bàsics que van fer que els seus personatges animats cobressin vida. En el seu llibre autoritzat, La il·lusió de la vida, van revelar els 12 principis de l'animació que des de llavors s'han convertit en el llenguatge dels animadors d'arreu.
Acció de seguiment i superposició: dues cares de la mateixa moneda
Entre aquests 12 principis de l'animació, van identificar un parell de tècniques estretament relacionades que treballen mà a mà per crear la il·lusió de la vida: Seguiment i superposició de l'acció. Aquestes tècniques s'engloben en un títol general, ja que comparteixen un objectiu comú: fer que l'acció en animació sigui més fluida, natural i creïble.
Seguiment: les conseqüències de l'acció
Aleshores, què és exactament el seguiment? Imagineu això: esteu veient un gos de dibuixos animats corrent a tota velocitat i, de sobte, s'atura. El cos del gos s'atura, però les orelles i la cua flexibles continuen movent-se, seguint l'impuls de l'acció. Això, amic meu, està seguit. És la continuació de moviment en determinades parts del cos d'un personatge després que l'acció principal s'hagi aturat. Alguns punts clau a recordar sobre el seguiment són:
- Afegeix realisme a l'animació mostrant els efectes de la inèrcia
- Ajuda a emfatitzar l'acció principal
- Es pot utilitzar per crear efectes còmics o dramàtics
Acció superposada: una simfonia de moviment
Ara endinsem-nos en l'acció superposada. Imagineu-vos el mateix gos de dibuixos animats tornant a córrer, però aquesta vegada, presteu molta atenció a les diferents parts del seu cos. Observeu com les potes, les orelles i la cua es mouen a temps i velocitats lleugerament diferents? Això és una acció superposada a la feina. És la tècnica de compensar el temps de diverses parts del cos d'un personatge per crear un moviment més natural i fluid. Aquests són alguns aspectes essencials de l'acció superposada:
- Es divideix l'acció en parts més petites i més manejables
- Afegeix complexitat i riquesa a l'animació
- Ajuda a transmetre la personalitat i les emocions del personatge
Augmenta el teu realisme: consells per dominar el seguiment i l'acció superposada
1. Observar i analitzar el moviment de la vida real
Per crear animacions realistes, és essencial estudiar com es mouen les coses al món real. Presta molta atenció a la manera com les diferents parts del cos es mouen a diferents velocitats i com es produeixen les accions secundàries després de l'acció principal. Observar i analitzar el moviment de la vida real us ajudarà a entendre els principis del seguiment i l'acció superposada, fent que les vostres animacions siguin més creïbles.
2. Desglosseu les accions complexes en passos simples
Quan animeu una escena, és útil desglossar accions complexes en passos més senzills. Això us permet centrar-vos en l'acció principal i les accions secundàries que segueixen. En dividir el moviment en parts més petites, podeu assegurar-vos que cada element s'anima amb el temps i la velocitat adequats, donant lloc a una animació més realista i fluida.
3. Utilitzeu vídeos i tutorials de referència
No hi ha vergonya buscar ajuda dels professionals! Els vídeos de referència i els tutorials poden proporcionar informació valuosa sobre els principis del seguiment i l'acció superposada. Estudia aquests recursos per saber com els animadors experimentats apliquen aquests principis al seu treball. Us sorprendrà el molt que podeu aprendre de les seves tècniques i consells.
4. Experimenta amb diferents estils d'animació
Tot i que és important dominar els principis del seguiment i l'acció superposada, no tingueu por d'experimentar amb diferents estils d'animació. Cada estil té el seu propi enfocament únic del moviment i el temps, i explorar aquestes variacions us pot ajudar a desenvolupar el vostre propi estil únic. Recordeu que l'animació és una forma d'art i sempre hi ha espai per a la creativitat i la innovació.
Comenceu amb els vostres propis guionistes en stop motion
Subscriu-te al nostre butlletí i aconsegueix la teva descàrrega gratuïta amb tres guionistes. Comença a donar vida a les teves històries!
Només utilitzarem la vostra adreça de correu electrònic per al nostre butlletí de notícies i la respectarem intimitat
5. Practica, practica, practica!
Com amb qualsevol habilitat, la pràctica fa la perfecció. Com més treballeu en les vostres animacions, millor podreu aplicar els principis de seguiment i superposició de l'acció. Continua perfeccionant les teves habilitats i esforçant-te per crear animacions més realistes i dinàmiques. Amb el temps i la dedicació, veureu una millora notable en el vostre treball.
6. Busqueu comentaris dels companys i mentors
Finalment, no tingueu por de demanar comentaris a altres animadors, mentors o fins i tot amics i familiars. Les crítiques constructives us poden ajudar a identificar àrees de millora i proporcionar informació valuosa sobre com fer que les vostres animacions siguin més realistes. Recordeu que estem tots junts en això, i aprendre els uns dels altres és una de les millors maneres de créixer com a animador.
Si incorporeu aquests consells al vostre procés d'animació, estareu en bon camí per dominar els principis del seguiment i l'acció superposada. Així que endavant, anima't i mira com les teves escenes cobren vida amb un realisme i una fluïdesa recents!
Acció superposada: donar vida a la teva animació
Un altre principi que vaig aprendre des del principi va ser l'acció superposada. Aquest principi consisteix a afegir accions secundàries a la vostra animació per crear una sensació de realisme. A continuació s'explica com he utilitzat l'acció superposada a les meves animacions:
1. Identificar accions secundàries: buscaria oportunitats per afegir moviments subtils als meus personatges, com una lleugera inclinació del cap o un gest amb la mà.
2. El temps és clau: em vaig assegurar de compensar aquestes accions secundàries de l'acció primària, de manera que no es produïssin simultàniament.
3. Mantingueu-ho subtil: vaig aprendre que menys és més quan es tracta d'accions superposades. Un moviment petit i ben puntual pot tenir un impacte significatiu en l'animació general.
En incorporar accions superposades a les meves animacions, vaig poder crear personatges que se sentien vius i atractius.
Conclusió
Per tant, el seguiment i l'acció superposada són dos principis d'animació que ajuden a donar vida als vostres personatges.
Podeu utilitzar-los per fer que les vostres animacions siguin més realistes i fluides, i no són tan difícils de dominar com podríeu pensar. Així que no tingueu por de provar-los!
Hola, sóc la Kim, una mare i una entusiasta del stop-motion amb formació en creació de mitjans i desenvolupament web. Tinc una gran passió pel dibuix i l'animació, i ara estic submergint-me de cap en el món del stop-motion. Amb el meu bloc, comparteixo els meus aprenentatges amb vosaltres.
