8 consells per donar un aspecte de pel·lícula al vídeo digital

M'encanta crear contingut gratuït ple de consells per als meus lectors, vosaltres. No accepto patrocinis de pagament, la meva opinió és la meva, però si trobeu les meves recomanacions útils i acabeu comprant alguna cosa que us agradi a través d’un dels meus enllaços, podríeu guanyar una comissió sense cap cost addicional per a vosaltres.

Vídeo sovint sembla "barat", els videògrafs busquen constantment la millor solució per apropar-se aspecte de pel·lícula, fins i tot quan es dispara amb càmeres digitals. Aquí teniu 8 consells per donar un canvi d'imatge a Hollywood al vostre vídeo!

8 consells per donar un aspecte de pel·lícula al vídeo digital

poca profunditat de camp

El vídeo sovint és nítid a tot el fotograma. Disminuir l'obertura disminueix el rang d'enfocament. Això immediatament dóna un aspecte de pel·lícula agradable a la imatge.

Les càmeres de vídeo solen tenir un sensor força petit, que fa que la imatge sigui nítida a tot arreu. També podeu fer zoom òpticament per reduir la profunditat de camp.

Es recomana utilitzar una càmera amb una superfície de sensor mínima de quatre/terços. Vegeu a continuació com es comparen les mides del sensor.

poca profunditat de camp

Velocitat de fotogrames i velocitat d'obturació

Sovint, el vídeo s'entrellaça o es grava a 30/50/60 fotogrames per segon, la pel·lícula a 24 fotogrames per segon. Els nostres ulls associen la velocitat lenta amb la pel·lícula, l'alta velocitat amb el vídeo.

Carregant ...

Com que 24 fotogrames per segon no funcionen completament sense problemes, podeu crear un lleuger "desenfocament de moviment" mitjançant un valor de velocitat d'obturació doble, que s'assembla a la pel·lícula.

Per tant, dispara 24 fotogrames per segon amb una velocitat d'obturació de 50.

Correcció del color

El vídeo sovint té colors naturals per defecte, tot sembla una mica "massa" real. Ajustant el color i el contrast, podeu crear un efecte cinematogràfic que s'adapti a la vostra producció.

Moltes pel·lícules recuperen la saturació. Fixeu-vos també en el balanç de blancs, aquest resplendor blau o taronja sovint indica que es tracta d'una gravació de vídeo.

Eviteu la sobreexposició

Els sensors de les càmeres de vídeo només tenen un abast limitat. El cel durant el dia es torna completament blanc, els fanals i els llums també són taques blanques.

Comenceu amb els vostres propis guionistes en stop motion

Subscriu-te al nostre butlletí i aconsegueix la teva descàrrega gratuïta amb tres guionistes. Comença a donar vida a les teves històries!

Només utilitzarem la vostra adreça de correu electrònic per al nostre butlletí de notícies i la respectarem intimitat

Intenteu evitar-ho, per exemple, filmant en un perfil LOG si la vostra càmera ho admet. O eviteu un alt contrast a la imatge.

Moviment de la càmera

Filmeu el màxim possible des d'un trípode amb un cap líquid per no filmar una imatge entrecortada. Un sistema portàtil com un steadicam o un altre sistema de cardán (comprova revisat aquí) impedeix moviments de caminar quan es dispara amb la mà.

Planifiqueu cada tret i cada moviment per endavant.

Miradors

Trieu punts de vista artístics. Mireu la ubicació, presteu atenció als objectes del fons que poden distreure, pensa en composicions.

Acordeu els punts de la càmera per endavant amb els actors i el director i deixeu que les imatges es connectin bé per al muntatge.

Exposició

Si vols apropar-te al cinema, una bona il·luminació és crucial en una producció. Determina en gran mesura l'estat d'ànim de la presa.

Intenteu evitar la il·luminació alta i plana i feu que l'escena sigui emocionant mitjançant l'ús d'il·luminació de fons, lateral i de fons.

Ampliant durant la filmació

No ho feu.

Hi ha, per descomptat, excepcions a tots aquests punts. "Saving Private Ryan" utilitza una velocitat d'obturació alta durant la invasió, "The Bourne Identity" sacseja i fa zoom en totes direccions durant les seqüències d'acció.

Aquestes són sempre opcions d'estil que ajuden a explicar millor una història o a transmetre millor una emoció.

Segons els punts anteriors, sembla que es tracta d'una combinació de factors per donar al vostre vídeo un aspecte de pel·lícula. Per tant, no hi ha una solució amb un sol clic per convertir el vostre vídeo en una pel·lícula.

Hola, sóc la Kim, una mare i una entusiasta del stop-motion amb formació en creació de mitjans i desenvolupament web. Tinc una gran passió pel dibuix i l'animació, i ara estic submergint-me de cap en el món del stop-motion. Amb el meu bloc, comparteixo els meus aprenentatges amb vosaltres.