Acció superposada en animació: definició i com utilitzar-la per a un moviment suau
En què consisteix l'acció superposada animació?
L'acció superposada és una tècnica utilitzada en animació per crear la il·lusió de moviment. Implica animar diverses parts del personatge al mateix temps. Aquesta tècnica és molt útil i es pot utilitzar en gairebé totes les escenes per crear la il·lusió de moviment. S'utilitza tant en animació 2D com en 3D i tant en animació tradicional com per ordinador.
En aquest article, explicaré què és l'acció superposada, com s'utilitza i per què és tan important.
En aquest post tractarem:
Dominar l'art de l'acció superposada a l'animació
Quan animeu un personatge, és essencial tenir en compte com les diferents parts del cos es veuen afectades per l'acció principal. Per exemple, si un personatge està corrent, els seus braços i cames seran els elements principals, però no us oblideu de les accions secundàries que segueixen, com ara:
- El balanceig dels cabells mentre s'estenen darrere del personatge
- El moviment del vestit o de la túnica a mesura que es mou al vent
- Les subtils inclinacions i girs del cap mentre el personatge mira al seu voltant
Si incorporeu aquestes accions secundàries, podeu crear una animació més creïble i atractiva que captivi realment el vostre públic.
Llegiu també: aquests són els 12 principis als quals ha de complir la vostra animació
Consells pràctics per implementar accions superposades
Com a animador, és essencial provar i perfeccionar les teves tècniques d'acció superposades. Aquí teniu alguns consells pràctics que us ajudaran en el vostre viatge:
- Comenceu animant l'acció principal, com ara un personatge que camina o salta
- Un cop completada l'acció principal, afegeix accions secundàries a les parts del cos del personatge, com ara els cabells, la roba o els accessoris.
- Preste atenció al moment d'aquestes accions secundàries, ja que haurien de seguir l'acció principal però no necessàriament moure's a la mateixa velocitat.
- Utilitzeu els principis de corbes positives i negatives per crear moviments més dinàmics i fluids
- Comproveu contínuament el vostre treball i feu els ajustos necessaris per assegurar-vos que l'acció superposada sembli natural i creïble
Si incorporeu accions superposades a les vostres animacions, podreu crear personatges més reals i atractius que realment cobren vida a la pantalla. Així que, endavant i prova-ho: et sorprendrà la diferència que pot fer en el teu treball!
Descodificació de l'art de l'acció superposada a l'animació
L'acció superposada és una tècnica d'animació essencial que ajuda a crear un moviment més realista i dinàmic en personatges animats. Està molt relacionat amb el seguiment, un altre concepte important en el món de l'animació. Ambdues tècniques estan sota el paraigua dels 12 principis bàsics de l'animació, tal com els identifiquen els animadors de Disney Frank Thomas i Ollie Johnston al seu llibre autoritzat, La il·lusió de la vida.
Per què és important l'acció superposada
Com a animador, sempre he tingut ganes de millorar el meu ofici i superar els límits del que puc crear. L'acció superposada ha estat fonamental per ajudar-me a assolir aquest objectiu. Heus aquí per què és tan important:
Comenceu amb els vostres propis guionistes en stop motion
Subscriu-te al nostre butlletí i aconsegueix la teva descàrrega gratuïta amb tres guionistes. Comença a donar vida a les teves històries!
Només utilitzarem la vostra adreça de correu electrònic per al nostre butlletí de notícies i la respectarem intimitat
- Ajuda a fer que el moviment dels personatges sigui més realista obeint les lleis de la física.
- Transmet el pes i la solidesa dels cossos animats, fent-los sentir més reals.
- Afegeix profunditat i complexitat al moviment dels personatges, fent que l'animació sigui més atractiva i visualment atractiva.
Acció superposada en acció: una experiència personal
Recordo haver treballat en una escena on el meu personatge, Brown, havia de fer moure un martell pesat. Perquè el moviment se sentis autèntic, vaig haver de considerar el pes del martell i com afectaria el moviment de Brown. Aquí és on va entrar en joc l'acció superposada. Em vaig assegurar que:
- Les parts del cos de Brown es van moure a diferents velocitats, amb algunes parts arrossegant darrere d'altres.
- El moviment del martell es va solapar amb el de Brown, creant una sensació de pes i impuls.
- Les parts soltes i flexibles del cos de Brown, com la roba i els cabells, es van instal·lar lentament després de completar el swing, afegint una capa addicional de realisme.
Desenvolupar un ull agut per a l'acció superposada
A mesura que continuava treballant en diversos projectes d'animació, vaig desenvolupar un bon ull per detectar oportunitats per incorporar accions superposades. Alguns consells que he agafat al llarg del camí inclouen:
- Analitzar el moviment de la vida real per entendre com es mouen les diferents parts del cos en relació entre si.
- Prestar molta atenció a com es comporten objectes i personatges amb diferents pesos i materials.
- Experimentant amb diferents velocitats i temps per trobar l'equilibri perfecte entre el realisme i l'expressió artística.
En dominar l'art de l'acció superposada, els animadors poden donar vida als seus personatges i crear contingut atractiu i dinàmic que captiva el públic. Per tant, la propera vegada que treballeu en un projecte d'animació, recordeu tenir en compte aquesta poderosa tècnica i veure com els vostres personatges prenen vida com mai abans.
Dominar l'art de l'acció superposada
Per utilitzar eficaçment l'acció superposada, cal descompondre el cos en les seves parts individuals. Això vol dir analitzar com es mou cada part en relació amb les altres. Aquí teniu un resum ràpid d'algunes parts clau del cos i les seves velocitats típiques durant el moviment:
- Cap: generalment es mou més lentament que altres parts del cos
- Braços: balancejar-se a una velocitat moderada, sovint oposada a les cames
- Cames: Mou-te a un ritme més ràpid, impulsant el cos cap endavant
- Mans i peus: poden tenir moviments ràpids i subtils que aportin matisos a la vostra animació
Aplicació d'accions superposades a les vostres animacions
Ara que ja teniu una idea del concepte i de les parts del cos implicades, és hora de posar en pràctica l'acció superposada. Aquests són alguns passos a seguir:
1. Estudia el moviment de la vida real: observa persones i animals en moviment, prestant molta atenció a com es mouen les diferents parts del cos a diferents velocitats. Això us donarà una base sòlida per crear animacions realistes.
2. Planifica la teva animació: abans de submergir-te en el procés d'animació real, dibuixa els moviments del teu personatge i identifica les posicions clau. Això us ajudarà a visualitzar com es desenvoluparà l'acció superposada.
3. Anima l'acció principal: comença animant l'acció principal, com ara un personatge caminant o corrent. Centra't en les parts més grans del cos, com les cames i el tors, per establir el moviment general.
4. Capa d'accions secundàries: una vegada que l'acció primària estigui al seu lloc, afegiu-hi les accions secundàries, com ara el balanceig dels braços o el balanceig del cap. Aquestes accions superposades milloraran el realisme de la vostra animació.
5. Afina els detalls: finalment, poliu la vostra animació afegint moviments subtils a les mans, els peus i altres parts més petites del cos. Aquests tocs finals faran que la teva animació cobreixi realment vida.
Aprenent dels avantatges: pel·lícules i tutorials
Per dominar realment l'acció superposada, és útil estudiar el treball dels professionals. Mira pel·lícules d'animació i presta molta atenció a com es mouen els personatges. Notareu que les animacions més convincents utilitzen l'acció superposada per crear un moviment realista.
A més, hi ha innombrables tutorials disponibles en línia que us poden ajudar a perfeccionar les vostres habilitats. Busqueu tutorials que se centren específicament en l'acció superposada, així com els que cobreixen principis d'animació més amplis. Com més aprengueu, millors seran les vostres animacions.
En adoptar la idea de superposar l'acció i aplicar-la a les vostres animacions, estareu en bon camí per crear un moviment més convincent i realista en el vostre treball. Així que endavant, trenca aquestes parts del cos, estudia el moviment de la vida real i deixa que les teves animacions brillin!
Conclusió
Així doncs, això és l'acció superposada i com podeu utilitzar-la per fer que les vostres animacions siguin més realistes i reals.
És una tècnica útil que cal tenir en compte quan esteu animant i que us pot ajudar a crear millors escenes. Per tant, no tingueu por d'experimentar-hi i veure què us funciona millor.
Hola, sóc la Kim, una mare i una entusiasta del stop-motion amb formació en creació de mitjans i desenvolupament web. Tinc una gran passió pel dibuix i l'animació, i ara estic submergint-me de cap en el món del stop-motion. Amb el meu bloc, comparteixo els meus aprenentatges amb vosaltres.
