Desbloqueig dels secrets de l'animació de siluetes: una introducció a la forma artística
Tens curiositat per l'art de l'animació de siluetes? Vols saber què és i com funciona?
L'animació de siluetes és una tècnica d'animació stop motion on els personatges i els fons es descriuen amb siluetes negres. Això es fa principalment mitjançant retalls de cartró il·luminats, encara que existeixen altres variants.
En aquesta publicació del blog, explorarem els conceptes bàsics de l'animació de siluetes i com es pot utilitzar per crear imatges impressionants.
En aquest post tractarem:
Què és l'animació de silueta?
L'animació de siluetes és una tècnica d'animació stop-motion on els personatges i els objectes s'animen com a siluetes negres sobre un fons molt il·luminat.
L'animació tradicional de siluetes està relacionada amb l'animació retallada, que al seu torn també és una forma d'animació stop motion. Tanmateix, a l'animació de siluetes, el personatge o els objectes només són visibles com a ombres, mentre que l'animació retallada utilitza retalls de paper i s'il·luminen des d'un angle regular.
És una forma d'animació que es crea utilitzant una única font de llum per crear una silueta d'un objecte o personatge, que després es mou fotograma a fotograma per crear el moviment desitjat.
Aquestes figures solen estar fetes de paper o cartró. Les juntes s'uneixen amb fil o filferro que després es mouen en un suport d'animació i es filmen des d'un angle de dalt a baix.
Aquesta tècnica crea un estil visual únic mitjançant l'ús de línies negres atrevides i un fort contrast.
La càmera que s'utilitza sovint per a aquesta tècnica és l'anomenada càmera Rostrum. La càmera Rostrum és essencialment una taula gran amb una càmera muntada a la part superior, que es munta en una pista vertical que es pot pujar o baixar. Això permet a l'animador canviar fàcilment la perspectiva de la càmera i capturar l'animació des de diferents angles.
Aquí teniu una visió general de com es fa l'animació de siluetes:
Comenceu amb els vostres propis guionistes en stop motion
Subscriu-te al nostre butlletí i aconsegueix la teva descàrrega gratuïta amb tres guionistes. Comença a donar vida a les teves històries!
Només utilitzarem la vostra adreça de correu electrònic per al nostre butlletí de notícies i la respectarem intimitat
Materials:
- Paper o cartró negre
- Paper blanc o cartró per al fons
- Càmera o programari d'animació
- Equips d’il·luminació
- Taula d'animació
Tècniques
- Disseny i retall: el primer pas per crear una animació de siluetes és dissenyar els personatges i objectes que s'animaran. A continuació, es retallen els dissenys de paper o cartró negre. Els cables o fils s'utilitzen per connectar totes les parts del cos.
- Il·luminació: a continuació, s'instal·la una font de llum brillant darrere del fons blanc, que actuarà com a teló de fons de l'animació.
- Animació: les siluetes es disposen en un suport de múltiples plànols o taula d'animació, i després es mouen pla per pla. L'animació es realitza en un estand d'animació i es filma de dalt a baix.
- Postproducció: un cop completada l'animació, els fotogrames individuals s'editen junts en postproducció per crear l'animació final.
L'animació de siluetes és una tècnica que es pot utilitzar per crear una varietat d'efectes diferents. És una manera fantàstica de crear un aspecte únic i estilitzat per a qualsevol projecte d'animació.
Una mica més avall en aquest article hi ha un vídeo sobre Lotte Reiniger mostrant les seves tècniques i pel·lícules.
Què té d'especial l'animació de siluetes?
Avui dia no hi ha molts animadors professionals que facin animació de siluetes. Per no parlar de fer llargmetratges. Tanmateix, hi ha alguns segments de les pel·lícules o animacions modernes que encara utilitzen una forma d'animació de siluetes. Tant si es tracta de l'oferta real com si es deriven de la seva forma tradicional original i fetes digitalment, l'estil artístic i visual encara existeix.
Alguns exemples d'animació moderna de siluetes es poden veure al videojoc Limbo (2010). És un joc indie popular per a Xbox 360. I encara que no és l'estil d'animació en la seva forma tradicional pura, l'estil visual i l'atmosfera hi són clarament.
Un altre exemple de la cultura popular és a Harry Potter and the Deathly Hallows - Part 1 (2010).
L'animador Ben Hibon va utilitzar l'estil d'animació de Reiniger en el curtmetratge titulat "El conte dels tres germans".
Contes de la nit (Les Contes de la nuit, 2011) de Michel Ocelot. La pel·lícula està formada per diverses històries curtes, cadascuna amb el seu propi escenari fantàstic, i l'ús de l'animació de siluetes ajuda a emfatitzar la qualitat onírica i d'un altre món del món de la pel·lícula.
He de dir que aquesta forma d'art permet imatges úniques i visualment impactants. La manca de color fa que les imatges siguin belles i misterioses. Així que si vols fer un projecte propi. Això el converteix en una opció ideal per crear art que pot ser apreciat per una àmplia gamma d'espectadors.
La història de l'animació de siluetes
L'origen de l'animació de siluetes es remunta a finals del segle XIX i principis del XX, quan les tècniques d'animació van ser desenvolupades per diversos animadors de manera independent.
Aquesta forma d'animació es va inspirar en el joc d'ombres o els titelles d'ombres, que es remunten a una forma de narració tradicional al sud-est asiàtic.
En aquell moment, l'animació cel·lular tradicional era la forma dominant d'animació, però els animadors estaven experimentant amb noves tècniques, com ara l'animació retallada.
Però quan escrius un article sobre l'animació de siluetes, has de mencionar a Lotte Reiniger.
Crec que és segur dir que ella sola va crear i perfeccionar aquesta forma d'art, tal com es coneix avui. Va ser una autèntica pionera de l'animació.
Aquí teniu un vídeo que mostra les tècniques que va utilitzar, així com alguns fragments de les seves pel·lícules.
Charlotte "Lotte" Reiniger (2 de juny de 1899 - 19 de juny de 1981) va ser una animadora alemanya i la principal pionera de l'animació de siluetes.
És més coneguda per "Les aventures del príncep Achmed" (1926), que es va crear amb retalls de paper i es considera el primer llargmetratge d'animació.
I va ser Lotte Reiniger qui va inventar la primera càmera multiplana l'any 1923. Aquesta tècnica de filmació innovadora implica múltiples capes de làmines de vidre sota la càmera. Això crea la il·lusió de profunditat.
Amb els anys, l'animació de siluetes ha evolucionat, però la tècnica bàsica segueix sent la mateixa: capturar fotogrames individuals de siluetes negres sobre un fons molt il·luminat. Avui dia, l'animació de siluetes continua sent una forma d'animació diferent i atractiva visualment, i s'utilitza en una varietat de pel·lícules i animacions, incloses les formes d'animació tant tradicionals com digitals.
Animació de siluetes vs animació de retalls
Els materials utilitzats per a tots dos són pràcticament els mateixos. Tant l'animació retallada com l'animació de siluetes són un tipus d'animació que utilitza retalls de paper o altres materials per crear una escena o un personatge.
També ambdues tècniques es poden considerar una subforma d'animació stop motion.
Quan es tracta de les diferències entre ells, la més evident és la manera com s'il·lumina l'escena. On s'il·lumina l'animació retallada, diguem-ne des d'una font de llum a dalt, l'animació de siluetes s'il·lumina des de sota, i així es crea l'estil visual on només es veuen les siluetes.
Conclusió
En conclusió, l'animació de silueta és una forma d'animació única i creativa que es pot utilitzar per explicar històries d'una manera visualment agradable. És una manera fantàstica de donar vida a una història i es pot utilitzar per crear una varietat d'efectes diferents. Si voleu crear una animació única i visualment atractiva, val la pena tenir en compte l'animació de silueta.
Hola, sóc la Kim, una mare i una entusiasta del stop-motion amb formació en creació de mitjans i desenvolupament web. Tinc una gran passió pel dibuix i l'animació, i ara estic submergint-me de cap en el món del stop-motion. Amb el meu bloc, comparteixo els meus aprenentatges amb vosaltres.
