Příběh: Co je to ve filmování a proč je to důležité?

od kim Aktualizováno: Června 26, 2022

storytelling je základním aspektem filmové tvorby, který mají všechny úspěšné filmy společný. Zahrnuje použití klíčové prvky jako spiknutí, znak vývoj, téma, a Dialog vytvořit působivý příběh. Při efektivním využití dokáže diváky zaujmout a zaujmout a vést je k tomu, aby se starali o filmové postavy a jejich cestu.

Abychom správně pochopili, proč je příběh ve filmové tvorbě důležitý, je nutné porozumět různým prvkům, které tvoří příběh:

• Spiknutí
• Vývoj postav
• téma
• Dialog

Definice příběhu

Příběh je termín používaný k popisu filmové umělecké formy vyprávění příběhů prostřednictvím audiovizuálního vyprávění. Je to jeden z klíčových prvků filmové tvorby, protože slouží k udržení pozornosti publika a zároveň předává poselství a nakonec zapůsobí.

Příběh je ve své podstatě o postavách a pochopení jejich cest, když čelí různým zápletkám. Aby toho dosáhli, musí toho být vypravěči schopni zaujmout publikum, vytvořit uvěřitelné postavy a situace, vyvolat v publiku emoce rozvíjením dějových bodů, které je udrží na háku a nakonec poskytují řešení.

Je to práce filmaře resp skript-spisovatel rozvinout počáteční zapojení se svým publikem prostřednictvím napsání poutavého děje, který vyvrcholí jedním nebo více požadovanými filmy nebo televizními pořady (v závislosti na médiu). Tento graf by měl obsahovat potřebné informace jako např detaily/nastavení prostředí, struktura zápletky (úvod, budování, vyvrcholení a řešení), dílčí zápletky, oblouky postav atd., vše uspořádané tak, aby vedly k uspokojivému závěru.

Vyprávění příběhů pomáhá utvářet naše chápání reality – dává lidem z různých prostředí pohled na obtížná témata a morální otázky. Příběhy můžeme používat pro zábavní účely, ale také je používáme pro vzdělávací účely – ať už jde o stručné vysvětlení obtížných pojmů nebo poskytnutí upřímného pohledu na problémy ve společnosti – příběhy jsou neuvěřitelně mocné nástroje, které mohou v divácích vyvolat empatickou přemýšlivost.

Vyprávění příběhů ve filmové tvorbě

Vyprávění příběhů ve filmové tvorbě je řemeslo, které filmařům umožňuje používat filmové nástroje (vizuál, zvuk, hudbu, postavy a příběh) k vytvoření působivého vyprávění. Je to umělecká forma, která kombinuje většinu aspektů kreativní a technické práce, aby oživila postavy a příběhy na velkém plátně.

Vyprávění příběhů je ve filmové tvorbě důležité, protože je to klíčový prvek který pomáhá divákům skutečně se ponořit do vyprávění. Ať už je to vytvářením uvěřitelného světa nebo vytvářením silných emocí mezi postavami, skvělé vyprávění dokáže diváky zaujmout a vzít je na nezapomenutelnou cestu. Vytvářením smysluplných a nezapomenutelných příběhů mohou filmaři se svými filmy zanechat trvalý dojem po mnoho let.

Vypravěčské řemeslo zohledňuje mnoho prvků filmové tvorby jako např kinematografie, herectví, psaní, střih a zvukový design. Strategickým využitím těchto prvků mohou filmaři vytvářet příběhy s vrstveným vizuálem a příběhy, které osloví publikum. Skvělé příběhy významně přispívají k celkové divácké spokojenosti, protože divákům umožňují nejen příjemnější zážitek z kina, ale také jim pomáhají porozumět více sobě samým tím, že prohlubují porozumění myšlenkám zkoumaným ve filmech.

Role příběhu ve filmové tvorbě

storytelling je nezbytnou součástí filmové tvorby od úsvitu kinematografie. Je to nástroj, který umožňuje filmařům vytvořit emocionální spojení s publikem a oživit jejich vizi. Vyprávění příběhů je proces vytváření narativního oblouku, který diváky vede emocionální cestou.

V tomto článku prozkoumáme roli příběh ve filmové tvorbě a proč je to tak důležité.

Vylepšení vizuálů

Příběh ve filmové tvorbě je základním aspektem ponoření publika do vaší práce. Začlenění silného a strhujícího příběhu může výrazně zvýšit dopad vizuálů a pomoci vtáhnout diváky hlouběji do vašeho světa. Struktury příběhu jsou používány spisovateli, aby zajistili, že jejich postavy budou mít dobře definované oblouky se silnými začátky, středy a konce.

Výhoda pro filmaře spočívá v tom, že máte další vrstvu, pomocí které můžete své obrazy a zvuk expresivně využít k uchvácení diváků jedinečnými způsoby. Prostřednictvím využití techniky úprav jako jsou sladěné akční záběry, střihy dialogů nebo prostředí, tempo atd., filmaři mohou vzít dobře zpracovaný příběh, který již má odborně uspořádanou strukturu, a učinit jej ještě více filmovým. Například, pokud máte a film o nalezení něčího dlouho ztraceného příbuzného v Evropě, pak byste mohli použít scény z každého místa k vylepšení vyprávěcího oblouku, když prozkoumávají kontinent ve honbě za svým milovaným.

Tyto prvky spolupracují synergicky a vytvářejí pro diváky poutavý zážitek ze sledování. Příběhy navíc slouží jako inspirace pro kreativní záběry a úhly kamery pro režiséry. S tolika výraznými vizuálními podněty odvozenými přímo z dějových linií příběhů diváci přirozeně vnímají určité ikonické snímky při sledování filmu nebo televizního pořadu – momenty jako Blasterový boj Hana Sola proti Greedovi or Velké odhalení Dartha Vadera na konci „Star Wars IV: Nová naděje“. Momenty jako tyto zůstávají v naší mysli ještě dlouho po zhlédnutí, protože jsou spojeny se silnými vypravěčskými koncepty, které v nás emocionálně rezonují, aniž bychom si to uvědomovali.

Aspirující filmaři by se měli zamyslet nad tím, jak mohou začlenit tyto techniky do svých děl vytvářením nezapomenutelných snímků prostřednictvím plánování dopředu tím, že předem zmapují záběry podle scén a seznamů záběrů – což povede k emocionálně pohlcující práci, která udrží lidi zaujaté a investované až do úplného konce. rám!

Vytváření emocionálního spojení s publikem

storytelling byla vždy důležitou součástí filmového procesu, protože je to, co diváky emocionálně spojuje s filmem. Prostřednictvím vyprávění můžeme vytvářet postavy, které se propojí se srdíčky a myslí našich diváků a dají jim pocit, že jsou do příběhu investováni.

Vyprávění příběhů nám také umožňuje sdělit větší poselství, než jen prezentovat fakta – jde o vytvoření poutavého vyprávění pomocí smysluplný kontext. Tím, že nám vyprávění příběhů umožňuje prozkoumávat složitá témata přesvědčivými způsoby, nám poskytuje mocný nástroj pro sdělování našeho poselství nebo inspirování našeho publika.

Nejen, že vyprávění pomáhá vtáhnout lidi do vašeho filmu, ale také pomáhá dát smysl každé scéně, aby přirozeně plynula z jednoho okamžiku do druhého. To nám jako filmařům umožňuje vytvořit kompletní emocionální cestu, která se spojí s našimi diváky na několika úrovních – nejenže film sledují, ale zažít to. V konečném důsledku můžeme prostřednictvím vyprávění ve filmové tvorbě vytvořit emocionální spojení s naším publikem tím, že budeme příběhy předkládat skutečné emoce a hloubku.

Stanovení postav a konfliktů

Filmy jsou uměleckou formou, která oživuje postavy a příběhy. Silné postavy potřebují poutavý příběh, který jim dá něco, za co mohou bojovat. Nastolení konfliktu je důležitým krokem při vytváření uvěřitelných a dynamických postav, ale není to vždy snadné.

Dobré vyprávění zahrnuje vytvoření věrohodných okolností, za kterých musí protagonista překonat svůj konflikt, aby uspěl. To může znamenat čelit jejich obavám, dosahovat cílů nebo dělat obtížná rozhodnutí, ale ať už je to výzva, musí být pro diváky poutavá a poutavá. Strukturované techniky vyprávění jako např flashbackové sekvence, mluvený dialog a montážní sekvence vám může pomoci upozornit na nejdůležitější momenty vývoje postavy nebo budování napětí, aniž by to bylo zřejmé nebo ohromující.

Pomocí detailů jako např zpětné informace o příběhu a anekdoty může také pomoci ukázat publiku, že tyto postavy skutečně existují, tím, že poskytne hlubší vhled do jejich minulých zkušeností nebo motivací. Rozvíjení těchto prvků vyžaduje pečlivé přemýšlení a zvážení, aby se váš příběh odvíjel organickým způsobem, který dává smysl jak emocionálně, tak vypravěčsky. Je také důležité si pamatovat neprozrazovat příliš mnoho příliš brzy – Udržujte své publikum, které chce víc, a zároveň mu dejte dostatek času, aby investovalo do toho, co se děje na obrazovce!

Klíčové prvky vyprávění

storytelling je nezbytnou součástí filmové tvorby, poskytuje strukturu a kontext pro akci, která se odehrává na plátně. Příběh je páteří filmu a jeho úspěch závisí na dvou klíčových prvcích: struktura a obsah.

Struktura je obecný rámec, ve kterém jsou organizovány informace, postavy a události. Běžně se označuje jako struktura jednání a skládá se z pěti klíčových součástí: úvod, rostoucí akce, nejvyšší bod, padající akce a řešení. Každý prvek slouží k nastolení konfliktu nebo napětí mezi postavami nebo v jejich prostředí, což umožňuje příběhu postupovat jeho vyprávěcím obloukem.

Obsah je to, co naplňuje tento rámec – zahrnuje postavy, témata, zápletky a dokonce i dialogy. Jak tyto prvky do sebe zapadají, bude mít vliv na to, jak divák vnímá vyprávěný příběh; vše je třeba vzít v úvahu při vytváření filmového scénáře. Kromě poskytování spásných oblouků nebo morálních lekcí v hraných filmech musí být obsah také věcně správný, když se jedná o literaturu faktu. projekt; zde jsou skutečné příběhy vyprávěny prostřednictvím rozhovorů poskytnutých přímo zapojenými účastníky na rozdíl od smyšlených příběhů.

V každém filmovém projektu je prvořadé, aby struktura i obsah harmonicky spolupracovaly pro maximální efekt; bez kteréhokoli z nich by příběh mohl postrádat hloubku nebo by nedokázal poskytnout přesné zobrazení svého tématu. To je důvod, proč vyprávění příběhů nabízí tak nedílnou součást filmové tvorby – když je dobře provedeno, může pomoci proměnit zdánlivě nesouvisející záběry v něco smysluplného, ​​co pobaví diváky a zároveň jim poskytne znalosti nové cesty.

Síla rozprávění

storytelling je jedním z nejmocnější nástroje ve filmovém umění. Prostřednictvím vyprávění může filmař vyvolat emoce, zaujmout diváky a přenést je do jiného světa. Síla vyprávění spočívá ve způsobu, jakým spojuje diváky s postavami a jejich cestou.

V tomto článku prozkoumáme co je vyprávění ve filmové tvorbě a proč je to tak důležité:

Spojení s publikem

Spojení s publikem prostřednictvím vyprávění příběhů je jedním z hlavních důvodů, proč filmaři používají vyprávění příběhů ve filmové tvorbě. Prostřednictvím vyprávění mohou filmaři vtáhnout diváky do příběhového prvku a pomoci jim v tom skutečně se spojte s jejími postavami a jejich bojem. Dobrý vypravěč dokáže udržet publikum neustále investované do toho, co sledují, takže je pro diváky těžší odvrátit pohled a způsobit, že se emocionálně připoutá k určitým postavám nebo obloukům.

Výsledkem je, že díky síle vyprávění přichází pocit skutečného zapojení s filmovým divákem, stejně jako materiál, který zahrnuje větší myšlenky, které přesahují daleko za to, co se odehrává na plátně.

Dá se využít i vyprávění zvýšit emoce, protože umožňuje divákům předvídat, co se může stát v nadcházejících scénách, a také prozkoumat složitější problémy, jako je interpersonální dynamika ve skupinách nebo jiné scénáře zahrnující více postav. Toto emocionální spojení vytvořené efektivním vyprávěním utváří to, jak diváci reagují nejen během filmu, ale i po skončení filmu, a umožňuje filmařům sdílet příběhy o jakémkoli tématu v jakémkoli emocionálním tónu.

Bez ohledu na to, jak nepředvídatelný nebo spletitý může být děj filmu, naše reakce je často určována touto základní formou komunikace využívající jak vizuální prvky, tak dialogy. Kromě toho, že objasňuje význam události, také vnáší do paměti pocity, které pomáhají učinit divácké zážitky epičtějšími nebo tragičtějšími – to vše díky moci dobrého vypravěče nad emocemi publika.

Upoutání pozornosti

storytelling je mocným nástrojem pro filmaře, jak upoutat pozornost publika a vyvolat emoce. Příběhy pomáhají divákovi pochopit postavy a vcítit se do nich, předávají smysluplné příběhy a vytvářejí emocionální spojení s vypravěčem. Dobré vyprávění má sílu získat publikum něco cítit – ať už je to radost, bolest, smutek nebo údiv – a proměňte jednotlivce tím, že jim poskytnete cenné lekce. Prostřednictvím živých technik vyprávění, jako jsou postavy, dialogy, kinematografie, konflikty a řešení – kromě jiných nástrojů – jsou filmaři schopni vzbudit představivost svých diváků tím, že oživí na plátně jedinečný příběh.

Upoutání pozornosti
Nejdůležitějším aspektem vyprávění je vytvoření silného otevření, které vaše diváky okamžitě zaujme. Toho dosáhnete tím, že oslovíte smysly vašeho publika prostřednictvím vizuálních nebo zvukových kulis – umožníte jim být vtaženi do světa očima filmaře. Kromě toho mohou škádlivé prvky vývoje postavy vzbudit ve vašem divákovi pocit zvědavosti, co ho čeká na cestě vašeho příběhu. Mnoho filmařů často strukturuje své příběhy pomocí Josepha Campbella hrdinská cesta rámec, který se zaměřuje na použití speciálních efektů v přírodním prostředí, které mohou zvýšit pohlcující zážitek pro diváky. Dodatečné zavedení napětí skrz montáže nebo šok odhalí může udržet diváky na pozoru během celého filmu – nechat je prosit o víc, když je čas na uzavření.

Vytváření trvalého dopadu

storytelling je jedním z nejmocnějších nástrojů, které filmaři používají ke sdělování myšlenek, vyvolávání emocí a vytváření trvalých dojmů v myslích diváků. Dobré vyprávění může mít mnoho podob, včetně dokumentů, dramat, komedií, hororových filmů, muzikálů a animací. Scénář obsahuje děj a strukturu filmové zápletky, kterou chce filmař vyprávět.

Když je efektivní vyprávění dobře provedeno, umožňuje filmařům zapojit divácký smysl pro představivost a emoce na hlubší úrovni. Umožňuje jim vytvářet smysluplné narativní oblouky a umělecké vizuály, které v lidech, kteří je sledují, vyvolávají silné emoce. Prostřednictvím efektivních vypravěčských technik jako je např dialog, vývoj postavy a vizuální efekty, mohou filmaři přenést diváky do uvěřitelných fantasy světů se vzrušujícími příběhy, které zkoumají témata o lidské povaze nebo současných událostech.

Vyprávění příběhů také slouží praktickým účelům pro filmaře, kteří se snaží získat pozornost publika nebo zvýšit sledovanost svých filmových produkcí. Zprostředkováním poutavých příběhů s působivými postavami a poutavým příběhem přitahuje více diváků, kteří jsou ochotni do svých projektů emocionálně investovat. Úspěšným vytvořením trvalého dopadu prostřednictvím podmanivého vyprávění tvůrci nakonec vytvářejí potenciální příležitosti pro finanční úspěch z hlediska kasovní hity nebo akvizice sítí streamovacích médií.

Proč investovat do čističky vzduchu?

Příběh je páteří každého filmu a je nedílnou součástí filmového procesu. Je to způsob, jakým se diváci spojují s filmem, jeho postavami a pomáhá jim investovat do jeho akce a emocí. Příběh funguje jako průvodce pro diváky, umožňuje jim soustředit se na to, na čem nejvíce záleží, a zažít cestu, kterou každá scéna přináší.

Mluvili jsme o všem, co je třeba vědět o příběhu ve filmové tvorbě. Z co to je na proč je to důležité, probrali jsme jeho základy. Strhující příběh poskytne vašemu publiku pohlcující zážitek a vytvoří trvalé vzpomínky, díky kterým budou všichni mluvit i po skončení filmu.

Nakonec, když píšete příběh pro film, měl by se točit kolem vytváření příběhu, který diváky zaujme od začátku do konce. Skvělý příběh by měl být schopen stanovit si jasné cíle a mít hlavního hrdinu s podobnými zápasy – z nichž všechny v určitém bodě jejich cesty vedou k emocionálně uspokojivému závěru nebo odměně. Pečlivé zvážení při vytváření vašeho story může znamenat rozdíl mezi úspěchem a neúspěchem ve filmové tvorbě.

Ahoj, jmenuji se Kim, máma a nadšenkyně stop-motion se zkušenostmi s tvorbou médií a vývojem webu. Mám obrovskou vášeň pro kreslení a animaci a teď se vrhám po hlavě do světa stop-motion. Na svém blogu s vámi sdílím své poznatky.