Hvad er buer i animation? Lær hvordan du bruger dem som en professionel

af kim Opdateret: Maj 22, 2023

Buer er afgørende for at skabe flydende og naturligt udseende animation. De definerer bevægelse med cirkulære stier, der efterligner menneskelig bevægelse. Uden dem kan karakterer virke stive og robotagtige.

Fra Disney til anime bruges buer i næsten alle animationer. De er et grundlæggende aspekt af håndværket, der hjælper med at bringe karakterer til live.

I denne artikel vil jeg dykke ned i, hvad buer er, hvordan man bruger dem effektivt, og hvorfor de er så vigtige for din animation.

Mestring af buernes kunst i animation

Forestil dig dette: du ser din yndlingsanimationsfilm, og pludselig bemærker du noget ved den måde en karakter bevæger sig på. Det er stift, robotagtigt og unaturligt. Hvad mangler der? Svaret er simple-buer. I animation er buer den hemmelige sauce, der bringer liv og flydende bevægelser. De er grunden til, at dine yndlingsfigurer føles så ægte og relaterbare.

Forståelse af Arcs of Rotation Princippet

Arcs of Rotation Princippet handler om at skabe den illusion af bevægelse ved at efterligne den måde, vi som mennesker bevæger os på i vores hverdag. Her er en hurtig gennemgang af konceptet:

• Buer er cirkulære baner, der definerer bevægelsen af ​​et objekt eller en karakter.
• Vores lemmer og led bevæger sig naturligt i buer, ikke lige linjer.
• Ved at inkorporere buer i animation kan vi skabe mere realistiske og troværdige bevægelser.

Animering af den menneskelige krop med buer

Når det kommer til at animere den menneskelige krop, er der flere nøgleområder, hvor buer spiller en afgørende rolle:

• Arme: Tænk på, hvordan din arm bevæger sig, når du rækker ud efter noget. Den bevæger sig ikke i en lige linje, vel? I stedet følger den en bue, der drejer ved skulder, albue og håndled.
• Hofter: Når vi går eller løber, bevæger vores hofter sig heller ikke i en lige linje. De følger en bue og skifter fra side til side, mens vi bevæger os fremad.
• Hoved: Selv noget så simpelt som at nikke med hovedet involverer buer. Vores hoveder bevæger sig ikke op og ned i en lige linje, men følger snarere en lille bue, mens vi nikker.

Animering af objekter med buer

Det er ikke kun menneskelig bevægelse, der drager fordel af brugen af ​​buer i animation. Livløse genstande, som en bold, der falder eller hopper, følger også buer. Overvej disse eksempler:

• Hoppebold: Når en bold hopper, bevæger den sig ikke bare op og ned i en lige linje. I stedet følger den en bue, hvor spidsen af ​​buen forekommer på det højeste punkt af hoppet.
• Faldende genstand: Når en genstand falder, styrter den ikke bare lige ned. Den følger en bue, hvor retningen af ​​buen bestemmes af faktorer som objektets indledende bane og tyngdekraften.

Læs alt videre de 12 principper for animation her

Arcs: The Key to Fluid, naturtro animation

Afslutningsvis er buer en vigtig teknik til at skabe flydende, naturtro animation. Ved at forstå og inkorporere Arcs of Rotation Princippet i dit arbejde, kan du bringe dine karakterer og objekter til live, så de føles mere realistiske og engagerende. Så næste gang du sætter dig ned for at animere, så husk at tænke i buer, og se dine kreationer komme til live.

Mestring af buernes kunst i animation

Frank Thomas og Ollie Johnston, to legendariske animatorer fra animationens guldalder, var mestre i at bruge buer til at bringe deres karakterer til live. De lærte os, at buer ikke kun er nyttige til at skabe flydende bevægelser, men også til at demonstrere en karakters vægt og personlighed. Her er nogle retningslinjer, de delte, som kan hjælpe dig med at anvende buer i dine animationer:

• Observer bevægelser i det virkelige liv: Undersøg, hvordan mennesker og genstande bevæger sig i den virkelige verden. Læg mærke til de naturlige buer skabt af deres handlinger, og prøv at replikere dem i dine animationer.
• Overdriv buerne: Vær ikke bange for at skubbe grænserne for dine buer for at skabe mere dynamiske og engagerende animationer. Husk, animation handler om overdrivelse og appel.
• Brug buer til at vise vægt: Størrelsen og formen af ​​en bue kan hjælpe med at demonstrere vægten af ​​et objekt eller en karakter. For eksempel vil et tungere objekt skabe en større, langsommere bue, mens et lettere objekt vil skabe en mindre, hurtigere bue.

Let ind i buer: Tips til glat påføring

Nu hvor du forstår vigtigheden af ​​buer og har nogle retningslinjer fra de store, er det tid til at omsætte dem i praksis. Her er nogle tips til at hjælpe dig med at bruge buer i dine animationer:

• Start med simple objekter: Før du tackler komplekse karakterbevægelser, skal du øve dig i at bruge buer med simple objekter som hoppende bolde eller svingende penduler. Dette vil hjælpe dig med at få en fornemmelse af, hvordan buer fungerer, og hvordan de påvirker bevægelse.
• Brug animationssoftware: De fleste animationssoftware har værktøjer, der kan hjælpe dig med at skabe og manipulere buer. Gør dig bekendt med disse værktøjer og brug dem til din fordel.
• Læg dine buer i lag: Når du animerer en karakter, skal du huske, at hver kropsdel ​​vil have sin egen bue. Læg disse buer i lag for at skabe mere komplekse og naturtro bevægelser.
• Eksperimenter og gentag: Som med enhver færdighed gør øvelse mester. Vær ikke bange for at eksperimentere med forskellige buer og se, hvordan de påvirker dine animationer. Fortsæt med at finpudse dit arbejde, indtil du opnår det ønskede resultat.

At inkorporere buer i dine animationer kan virke skræmmende i starten, men med øvelse og udholdenhed vil du snart skabe flydende, naturtro bevægelser, der vil efterlade dit publikum i ærefrygt. Så gå i gang, omfavn buernes kraft og se dine animationer komme til live!

Konklusion

Så buer er en fantastisk måde at tilføje flydende og liv til din animation. De bruges også i det virkelige liv, så du kan bruge dem til at animere både animerede og livløse objekter. 

Du kan bruge buerotationsprincippet til at skabe en cirkulær bane, der efterligner den måde, mennesker bevæger sig på. Så vær ikke bange for at eksperimentere med buer og bruge dem til at bringe dine animationer til live.

Hej, jeg er Kim, en mor og en stop-motion entusiast med en baggrund i medieskabelse og webudvikling. Jeg har en kæmpe passion for tegning og animation, og nu dykker jeg med hovedet ind i stop-motion-verdenen. Med min blog deler jeg mine erfaringer med jer.