Sådan får du stop-motion-figurer til at flyve og hoppe i dine animationer

Jeg elsker at skabe gratis indhold fyldt med tips til mine læsere, dig. Jeg accepterer ikke betalte sponsorater, min mening er min egen, men hvis du finder mine anbefalinger nyttige, og du ender med at købe noget, du kan lide gennem et af mine links, kan jeg tjene en provision uden ekstra omkostninger for dig.

Stop motion animation er en teknik, der bringer livløse genstande til live på skærmen.

Det indebærer at tage billeder af objekter i forskellige positioner og derefter sætte dem sammen for at skabe en illusion af bevægelse.

Dette kan gøres med enhver form for genstand, men bruges ofte med lerfigurer eller legoklodser.

Sådan får du stop-motion-figurer til at flyve og hoppe

En af de mest populære anvendelser til stop-motion-animation er at skabe illusionen om flyvning eller overmenneskelige hop. Dette gøres ved at ophænge genstandene på wire, en rig eller placere dem på et stativ og bruge specielle effekter som green screen-teknologi. Du kan derefter slette støtten fra scenen ved hjælp af specialeffekter kaldet maskering.

At få dine stopmotion-figurer til at flyve eller hoppe er en fantastisk måde at tilføje spænding og energi til dine animationer.

Indlæser ...

Det kan også bruges til at fortælle en historie eller formidle et budskab på en unik og engagerende måde.

Hvis du vil lære, hvordan du får dine stop-motion-figurer til at flyve eller hoppe, er der et par ting, du skal vide.

Fortsæt med at læse for at finde ud af, hvordan du gør det!

Flyve- og hoppeteknikker til stop-motion-animation

At få tingene til at flyve er nemmest med LEGO-figurerne, der bruges i klodsfilm (en type stop-motion ved hjælp af LEGO).

Selvfølgelig kan du også bruge lerdukker, men det er nemmest at animere legofigurer, fordi du kan binde dem med snor og placere dem på et stativ uden at beskadige deres form.

Kom godt i gang med dine egne stop-motion storyboards

Abonner på vores nyhedsbrev og få din gratis download med tre storyboards. Kom i gang med at bringe dine historier til live!

Vi vil kun bruge din e -mail -adresse til vores nyhedsbrev og respektere din Beskyttelse af personlige oplysninger

For at opnå udseendet af hurtige bevægelser har du brug for individuelt fotograferede rammer, og så skal du få dine figurer eller dukker til at bevæge sig i meget små trin.

Med et godt kamera, kan du optage med en høj billedhastighed, hvilket vil give dig mere fleksibilitet, når det kommer til redigering af videoen.

Du ender med stop-motion-flyvning eller springscener i høj kvalitet.

  1. Først skal du vælge de rigtige materialer til dit projekt.
  2. For det andet skal du passe på med at planlægge og udføre dine billeder.
  3. Og for det tredje skal du have tålmodighed og en fast hånd for at få de perfekte resultater.

Stop motion-software: maskering

Hvis du vil have den nemmeste måde at skabe hop og flyvebevægelser på, bruge software som Stop Motion Studio Pro til iOS or Android.

Denne slags programmer tilbyder en maskeringseffekt, der giver dig mulighed for manuelt at slette støtten fra dine fotos i postproduktion.

Dette er en hurtig og nem måde at skabe flyvende eller springende animationer på uden at skulle bekymre dig om, at riggen eller stativet er synligt.

Hvordan maskerer man i stopmotion-studie?

Maskering er en måde at blokere en del af rammen på, så kun bestemte objekter eller områder er synlige.

Det er en nyttig stop-motion-animationsteknik, der kan bruges til at skabe illusionen af ​​bevægelse.

For at maskere i Stop Motion Studio skal du bruge maskeringsværktøjet.

Først skal du vælge det område, du vil maskere. Klik derefter på knappen "Maske", og en maske vil blive anvendt på det valgte område.

Du kan også bruge viskelæderværktøjet til at fjerne dele af masken.

Fordelen er også, at du ikke behøver at have særlige billedredigeringsevner eller være en erfaren Photoshop-bruger for at få dette til at ske.

De fleste stop-motion-animationsapps har en række funktioner. Selv den gratis version af noget software kan hjælpe dig med at animere flyve- og hoppeøjeblikke.

Her er hvordan det virker:

  • Skab din scene
  • Tag et billede
  • Flyt din karakter anelse
  • Tag endnu et billede
  • Gentag denne proces, indtil du har det ønskede antal billeder
  • Rediger dine billeder i stopmotion-softwaren
  • Påfør maskeringseffekten for at fjerne riggen eller stativet
  • Eksporter din video

Billededitoren vil have en maskeringseffekt, og du kan manuelt spore og slette standene, riggene og andre uønskede objekter fra din scene.

Her er en demovideo på Youtube af en person, der bruger Stop Motion Pro til nemt at skabe udseendet af et flyvende objekt:

Optag en ren baggrund til komposition

Når du vil få din karakter til at se ud til at flyve i rammen, skal du tage mange billeder af din karakter i forskellige positioner.

Du kan gøre dette ved at hænge din karakter fra loftet eller ved at placere dem på et stativ.

For at skabe illusionen om hop og flyvning i en stop-motion-film skal du optage hver scene med din karakter i hvile, din karakter udfører bevægelsen og derefter den rene baggrund.

Derfor er det nødvendigt at fotografere den rene baggrund separat.

Dette er for at du senere kan komponere de to sammen i post-produktion og få det til at se ud som om din karakter virkelig flyver.

Så for at gøre dette, lad os lade som om, du får din karakter til at flyve på et lille fly fra den ene side af skærmen til den anden.

Du vil gerne tage 3 billeder:

  1. din karakter i hvile på flyet på den ene side af rammen,
  2. din karakter i luften hopper eller flyver hen over rammen,
  3. og den rene baggrund uden flyet eller karakteren.

Men husk på, at du bliver ved med at gentage denne proces flere gange, mens karakteren "flyver" hen over skærmen for at gøre den faktiske animation længere.

For hvert motion shot tager du et billede med flyet i hvile, et under flyvning og et af baggrunden uden den flyvende karakter.

Software- og redigeringsdelen af ​​din stop-motion-animation er meget vigtig, fordi det er, når du fjerner de understøtninger, der bruges til at få dine karakterer til at se ud til at flyve.

Placer karakterer på et stativ eller rig

Hemmeligheden bag simple flyve- og hoppebevægelser er at placere figuren på en støtte eller et stativ – det kan være alt fra et legoklodsstativ til en wire eller et spyd – der ikke er for tykt, og derefter tage billedet.

Du kan bruge hvid stift til at holde støtten på plads, hvis du har brug for det.

Et andet populært stativ er en stop motion rig. Jeg har anmeldt de bedste stop motion rig arme i et tidligere indlæg, men det du skal vide er, at du placerer din dukke eller legofigurer på riggen og redigerer riggen eller skiller dig ud i efterproduktionen.

For at starte skal du tage et fotografi af din karakter eller dukke på et stativ. Så, hvis karakteren kaster en genstand i luften, skal du bruge et par billeder af objektet på et stativ.

Du kan bruge legoklodser eller et lerstativ og justere genstanden eller karakteren på den efter behov.

Du skal tage flere billeder, flytte karakteren eller dukken lidt hver gang.

I post-produktion vil du derefter redigere billederne og tilføje bevægelse til karakteren eller objektet, så det ser ud som om det virkelig flyver eller hopper.

Lav flyvning og hop ved hjælp af wire eller snor

Du kan også bruge tråd eller en snor til at få dine figurer til at flyve eller hoppe. Dette er lidt mere kompliceret end at bruge et stativ, men det giver dig mere kontrol over din karakters bevægelser.

Først skal du fastgøre ledningen eller snoren til loftet eller en anden støtte. Sørg for, at wiren er stram, og at der er nok slæk til, at din karakter kan bevæge sig.

Ideen er at suspendere karakteren, marionetten eller objektet i luften. Figuren vil blive guidet ved hjælp af dine hænder, men vil se ud til at flyve af sig selv.

Dernæst skal du fastgøre den anden ende af ledningen eller snoren til din karakter. Du kan gøre dette ved at binde det om taljen eller vedhæfte det til deres tøj.

For at få din karakter til at hoppe, kan du trække i tråden eller snoren med fingeren for at skabe illusionen af ​​hoppende eller flyvende legofigurer eller dukker.

Til sidst skal du tage dine billeder. Start med at have din karakter i udgangspositionen. Flyt dem derefter lidt og tag endnu et billede. Gentag denne proces, indtil din karakter har nået deres destination.

Når du kommer for at redigere dine billeder sammen, vil det se ud som om de flyver eller hopper gennem luften!

Tråd eller snor kan også bruges til at få dine karakterer til at dreje eller rotere i luften. Dette er lidt mere tricky, men det kan tilføje et ekstra element af spænding til din animation.

For at gøre dette skal du fastgøre tråden eller snoren til en støtte og derefter fastgøre den anden ende til din karakter. Sørg for, at wiren er stram, og at der er nok slæk til at tillade din karakter at rotere.

Dernæst skal du tage dine billeder. Start med at have din karakter i udgangspositionen. Drej dem derefter lidt og tag endnu et billede.

Gentag denne proces, indtil din karakter har nået deres destination. Når du kommer for at redigere dine billeder sammen, vil det se ud som om de snurrer eller roterer i luften!

Sådan får du objekter og figurer til at flyve uden at bruge computereffekter
Til denne old-school stop-motion animationsteknik skal du bruge noget klæbrigt spartelmasse som Instant klæbrigt spartelmasse til at fastgøre dine flyvende genstande eller figurer til en lille tandstikker eller pind/plastik.

Lad os for eksempel lade som om, du får en bold til at flyve. Du kan bruge dit billedredigeringsprogram til at se, hvad du laver, men du kan blot bruge et hvilket som helst kamera og se gennem søgeren, mens du arbejder.

Sæt bolden på tandstikkeren med noget klæbrigt spartelmasse, og placer derefter tandstikket+kuglen på jorden i din scene. Det er bedst at starte med bolden lidt forhøjet.

Du kan endda lave et "krater" i jorden ved at bule det med fingeren, inden du placerer tandstikkeren+kuglen.

For hver ramme flytter du let tandstikkeren+kuglen og tager et billede. Du vil måske bruge et stativ til at holde dit kamera stabilt.

Ideen er at lave det, så du ikke kan se den pind eller stift, du sætter på væggen eller i jorden. Skyggen bør heller ikke være synlig.

Denne maskeringsmetode er fantastisk, fordi det ser ud til, at dit objekt svæver i luften eller "flyver".

Denne grundlæggende teknik kan bruges til at få alt til at se ud til at flyve, fra en fugl til et fly.

Et potentielt problem, du kan støde på med denne klassiske metode, er, at dit stativ eller din pind kan skabe en skygge på din baggrund, og den vil være synlig i din stop-motion-animation.

Derfor skal du bruge et lille, tyndt stativ eller pind, så skyggen ikke er synlig i din endelige animation.

Grøn skærm eller chroma key

Hvis du vil have mere kontrol over placeringen af ​​dine flyvende figurer eller objekter, kan du bruge en grøn skærm eller chroma key.

Dette giver dig mulighed for at sammensætte dine flyvende figurer eller objekter til enhver baggrund, som du ønsker i postproduktion.

For at gøre dette skal du konfigurere en grøn skærm eller chroma key-baggrund. Tag derefter dine billeder af dine karakterer eller objekter foran den grønne skærm.

I post-produktion kan du derefter sammensætte dine karakterer eller objekter til enhver baggrund, du ønsker.

Dette kan være en himmelbaggrund, eller du kan endda sammensætte dem til en live-action scene!

Denne teknik giver dig en masse kontrol over placeringen af ​​dine flyvende figurer eller objekter og giver dig mulighed for at sammensætte dem i enhver baggrund, du ønsker.

Det kan være en fed måde at animere på, hvis man er til den slags.

Forbind din karakter eller genstand til en heliumballon

Der er masser af kreative ideer til flyvende stop-motion-figurer eller -objekter, men en af ​​de mest populære er at binde dem til en heliumballon.

Dette er en virkelig cool stop-motion animationsteknik, der giver dig mulighed for at få din karakter eller objekt til at se ud til at svæve i luften.

For at gøre dette skal du få en lille heliumballon og binde din karakter eller objekt til den med en snor.

Derefter skal du tage dine billeder med dit kamera. Start med at have din karakter eller genstand i startpositionen. Lad derefter ballonen flyde op og tag endnu et billede.

Gentag denne proces, indtil din karakter eller objekt har nået deres destination. Når du kommer for at redigere dine billeder sammen, vil det se ud som om de svæver i luften!

Flyvende og hoppe stop motion animation tips og tricks

Gør stop-motion-animation glat kan være udfordrende, og at få spring, kast og flyvninger kan være en sand test.

Stop motion-filmen kan virke meget sjusket eller dårlig, hvis karakterbevægelserne ikke er lavet helt rigtigt.

Selvfølgelig kan du redigere stativene og riggene på computeren eller tabletten senere, men hvis du ikke sætter din figur korrekt op til bevægelserne, vil den ikke se perfekt ud.

Her er nogle tips til, hvordan du får dine stop-motion-figurer til at flyve eller hoppe og se godt ud i stop-motion-animationsvideoer:

Vælg de rigtige materialer

Det første skridt er at vælge de rigtige materialer til dit projekt.

Hvis du bruger lerfigurer, skal du sørge for, at de er lette og ikke går i stykker, når de tabes. Hvis du bruger legoklodser og legofigurer, skal du sørge for, at de er forsvarligt fastgjort sammen.

Derefter skal du beslutte, hvilken slags stativ, rig eller pind du skal bruge for at understøtte din karakter eller genstand.

Det skal være stærkt nok til at holde din karakter eller objekt op, men ikke så tykt, at det vil være synligt i din endelige animation.

Glem det ikke klæbrig spartelmasse hvis det er nødvendigt.

Planlæg og udfør dine skud omhyggeligt

Det andet trin er at planlægge og udføre dine skud omhyggeligt. Du skal tage højde for vægten af ​​dine genstande, længden af ​​dine ledninger og placeringen af ​​dit kamera.

Et godt kamera er nøglen til at tage gode billeder. Men du skal også overveje lukkerhastighed, blænde og ISO-indstillinger.

Du skal også tage højde for den type belysning, du bruger. Dette kan forårsage problemer med skygger.

Vær tålmodig og hav en fast hånd

Det tredje og sidste trin er at være tålmodig og have en fast hånd. Det kræver meget tålmodighed og øvelse at få de perfekte resultater.

Men med lidt tid og kræfter vil du være i stand til at skabe fantastiske stop-motion-animationer.

Her er noget at huske på: Flyt objekterne og figurerne i meget små trin.

Dette vil hjælpe med at få bevægelserne til at fremstå jævnere i din endelige animation.

Brug også et stativ til dit kamera for at holde skuddene stabile.

En enkelt ramme er ikke nok til at vise bevægelsen, så du bliver nødt til at tage mange billeder. Antallet af billeder vil afhænge af hastigheden af ​​din animation.

Flyvning og hop er ikke for svært, men når du laver stop-motion-animation som nybegynder, er det bedst at starte med små bevægelser og arbejde dig op.

Tag væk

Der er masser af tips og tricks, som du kan bruge til at få dine stopmotion-figurer til at flyve eller hoppe.

Ved at bruge de rigtige materialer og planlægge dine billeder omhyggeligt, vil du være i stand til at skabe fantastiske stop-motion-animationer, der vil imponere dine venner og familie.

Hemmeligheden er at bruge et stativ til at løfte dine karakterer eller genstande op i luften og derefter bruge et billedredigeringsprogram til at fjerne stativet fra den endelige animation.

Dette tager lidt tid og kræfter, men det er det værd, når du ser resultaterne.

Så gå ud, klargør din scene, og begynd at skyde!

Læs næste: Stop motion belysning 101 – hvordan du bruger lys til dit sæt

Hej, jeg er Kim, en mor og en stop-motion entusiast med en baggrund i medieskabelse og webudvikling. Jeg har en kæmpe passion for tegning og animation, og nu dykker jeg med hovedet ind i stop-motion-verdenen. Med min blog deler jeg mine erfaringer med jer.