Belysning eller belysning: Brug bevidst lys til det perfekte skud

af kim Opdateret: 30. Juni, 2022

Belysning er et af de vigtigste aspekter af fotografering, da det kan lave eller ødelægge dit billede. Belysning er et værktøj, der kan hjælpe dig med at styre stemningen i et fotografi, samt fremhæve specifikke detaljer.

Når det bruges korrekt, kan det skabe slående fotografier og en kraftfuld fortælling.

I denne artikel vil vi se på nogle af de grundlæggende ting omkring belysning, og hvorfor det er vigtigt at bruge det bevidst for at fange det perfekte billede.

Hvorfor belysning er vigtig

Belysning er en vigtig del af fotografering, især for at tage det perfekte billede. Belysning sætter stemningen i et billede, uanset om det er lyst og glad eller mørkt og mystisk. Det kan bruges til at skabe skygger, understrege et motivs træk eller give skarp kontrast. Belysning har også magten til at kontrollere billedernes farvebalance og skarphed. Uden det vil du ikke have nok detaljer i dit billede eller få dets finere punkter frem.

Uanset om du optager med naturligt lys fra solen eller kunstigt lys fra en lampe eller strobe, vil forståelse af lys tage dine fotografiske færdigheder til et nyt niveau. Det handler om at balancere intensitet og retning for at skabe forskellige effekter, der forbedrer hver type foto til dets formål.

Naturlig belysning: Naturlig belysning betyder bare enhver form for lys, der kommer fra en allerede eksisterende kilde - som direkte sollys udendørs eller omgivende lys kommer gennem et vindue indendørs - i modsætning til målrettet (kunstig) belysning indendørs/udendørs opsætninger. Naturligt lys er fantastisk til at tage udendørs billeder, men det er vanskeligt at manøvrere, da det ændrer sig alt efter tidspunkt på dagen og vejrforhold; der er ingen mulighed for at slukke for naturlig belysning, når du endnu ikke har nok skygge eller lysstyrke på din model!

Kunstig belysning: Kunstig belysning opdeles i to kategorier - konstant lys (som forbliver tændt konstant) og stroboskoplys (som giver ultrakorte udbrud af intens belysning). Kontinuerlige lys giver fleksibilitet, da de ikke kræver opsætning af flere billeder, som stroboskoper gør; men de er ikke særlig kraftige sammenlignet med stroboskoper og er ofte meget upålidelige i forhold til at fange bevægelser i realtid præcist uden at have for meget sløret indflydelse på resultatet kvalitetsmæssigt.

Typer af belysning

Belysning er en vigtig del af enhver foto- eller videooptagelse. Forskellige typer belysning kan bruges til at skabe forskellige effekter i det endelige billede. Der er flere typer belysning, der kan bruges, såsom naturlig belysning, studiebelysning og kunstig belysning. Hver har sine egne fordele og ulemper, så det er vigtigt at forstå de forskellige typer belysning, og hvordan de kan bruges til at skabe det perfekte billede.

Naturlig belysning

Naturlig belysning er brugen af ​​naturligt forekommende lys til at belyse en scene eller et motiv. Det er et vigtigt værktøj til at skabe et æstetisk tiltalende fotografi og fungerer særligt godt til naturbilleder, portrætter og landskabsfotografering. Sollys er den mest almindelige kilde til naturligt lys, der findes, men mange fotografer bruger også måneskin, tusmørke eller endda levende lys til at fange forskellige effekter. Naturlig belysning kræver opmærksomhed på detaljer og finesser, der følger med øvelsen, da det kan variere drastisk afhængigt af tidspunktet på dagen og året.

Skyggen eller skyggerne skabt af naturligt lys kan tilføje tekstur, atmosfære og drama til dit billede. Åbne vinduer, rumlys og spejle er alle nyttige værktøjer til at forstærke naturligt lys både indendørs og udendørs. Naturligt lys er frit, dynamisk og behageligt; det kan dog være uforudsigeligt, når du optager udendørs på grund af skiftende vejrforhold som skyer, der passerer over solen, pludselige vindstød, der får træerne til at bevæge sig, eller endda kraftige regnbyger, der skjuler udsigten. Det er vigtigt at være tålmodig med Moder Natur!

For at opsummere, er der ingen erstatning for den skønhed, som kun naturligt lys kan bringe til et billede. Så længe du kommer forberedt med en overflod af tålmodighed plus problemløsningsevner, vil du blive belønnet med fantastiske billeder fra din indsats! Nøglen her er eksperimentering – du skal ikke bare placere dit kamera på ét sted, givet den samme slags belysning, fordi du ikke får et ordentligt oplyst billede på den måde hver gang – det er god praksis at flytte rundt på dit motiv/scene, indtil du får hvad ser bedst ud!

Kunstig belysning

Kunstig belysning er fantastisk til at tilføje dybde, udfylde uønskede skygger og farvelægge scenen. Uanset om du bruger naturligt eller kunstigt lys, skal du være opmærksom på detaljerne. Forskellige kilder til kunstig belysning såsom wolfram, dæmpbart lysstofrør og HMI kan skabe en række farvebalancer i dit billede. For at få mest muligt ud af hver lyskilde er det vigtigt at forstå de egenskaber, der er forbundet med hver type belysning.

Wolfram belysning
Tungsten (også kaldet glødepærer) bruges i almindelige husholdningslamper såvel som professionelle scenelys. Når disse lys dæmpes, skaber de et varmt orange eller gult skær omkring en genstand. Wolframpærer har en "temperatur"-klassificering, som måles i grader Kelvin (eller K). Generelt, jo højere K-temperaturklassificeringen udmønter sig i en mere blålig lyskilde. Lavere K-vurderinger vil producere mere gullige toner.

Dæmpbar fluorescerende belysning
Fluorescerende pærer indeholder kemiske elementer, der udsender synligt lys, når elektricitet passerer gennem dem. Fluorescerende pærer er perfekte til at skabe en bred vifte af farvetemperaturer fra kølige blå toner til varme røde og gule nuancer. Du kan også styre lysstyrken af ​​fluorescerende belysning ved at bruge fjernbetjeninger eller dæmpningskontakter eller knapper på selve dine lys.

HMI belysning
HMI (hydrargyrum medium-arc iodide) er en lysbuelampe, der producerer rent hvidt lys, når elektricitet passerer gennem dets gasformige elementer inde i pærens hylster. Denne type pære bruges generelt til filmscener og belysning med specialeffekter, fordi den ikke kræver opvarmningstid, som wolfram- og lysstofbelysning gør. HMI-lamper er perfekte til at skabe det der midt på dagen sollys-look udendørs på en overskyet dag eller endda simulere dagslys indendørs med studieblitser omkring dit emne.(...)

Belysningsteknikker

Den rigtige belysning kan have en dramatisk effekt på stemningen og atmosfæren i et foto eller en video. Der er forskellige teknikker, som fotografer og videografer bruger til at skabe det perfekte billede. Forskellige belysningsteknikker kan skabe fantastiske billeder og fremkalde følelser hos seeren. I dette afsnit vil vi dække det grundlæggende i belysning og lære om nogle af de mest almindelige belysningsteknikker.

Baggrundsbelysning

Baggrundsbelysning er en teknik, hvor den primære lyskilde placeres bag dit motiv og derefter peger mod dit kamera. Denne teknik kan bruges til at skabe fantastiske lysfigurer på motivet, samtidig med at den tilføjer en meget dramatisk effekt til dit billede. Baggrundsbelysning fungerer særligt godt med gyldne timer-billeder og natfotografering, hvor højdepunkterne i dit motiv yderligere fremhæves ved brug af baggrundslys.

Når du sætter op til baggrundslysfotografering, skal du sørge for at placere lyset på en sådan måde, at det ikke forårsager linseudstråling eller hot spots foran dit kamera. Dette kan nemt ødelægge et ellers fantastisk skud! For at opnå et ordentligt baggrundsbelyst udseende skal du dreje eller vinkle lyset, så det rammer bagved eller til siden af ​​dit motiv og spreder sig rundt om dem, før det når dig. Prøv at eksperimentere med forskellige vinkler og afstande for at opnå forskellige effekter - fra kreative silhuetter mod gyldne timers himmel til stærke nøglelys-definerende teksturer bagfra.

Ved at omfavne baggrundsbelysningsteknikker vil du være i stand til at tage fantastiske billeder hver gang!

Sidebelysning

Sidebelysning er en type belysningsteknik, hvor lyset placeres ved siden af ​​det motiv, der filmes. Denne teknik kan tilføje en dramatisk effekt til billeder og hjælpe med at fremhæve tekstur, form og kontrast i billedet. Det skaber skygger, der henleder opmærksomheden på specifikke områder, hvilket giver optagelsen en følelse af dybde, der kan være meget behagelig. Afhængigt af lysets styrke og retning vil skygger normalt definere en eller to sider af et objekt, hvilket får det til at føles mere tredimensionelt. Hvis du ønsker at fremhæve dit motivs træk, såsom ansigtstræk i portrætter, kan sidebelysning bagfra eller forfra (men stadig væk fra midten) skabe stærke chiaroscuro-konturer for større vægt.

Fyld belysning

Fyldbelysning bruges til at reducere kontrasten i din komposition ved at belyse områderne i skygge. Den kan bruges til både fotografering og video, og den betragtes som en af ​​de vigtigste belysningstyper. Generelt bruges en blødere, mere diffus lyskilde til fyldningsbelysning - som en reflektor, softbox, paraply eller hoppekort — der er vinklet mod motivet for at "udfylde" eventuelle skygger skabt af andre lyskilder. Ideen bag fyldbelysning er at tilføje lige nok belysning, så den balancerer de andre lyskilder i din ramme, mens den stadig efterlader nogle skygger og tekstur. Dette skaber et billede med jævn belysning på tværs af alle områder og definerer bedre former i din scene. Fyldbelysning hjælper også med at booste detaljer i mørkere dele af dit billede, samtidig med at det reducerer barske højlys forårsaget af lysere elementer i billeder samt hotspots på ansigter, når du tager portrætter. Eksperimenter med forskellige vinkler og placering af dine udfyldningslys, indtil du opnår den effekt, du leder efter!

Belysning Udstyr

Godt lysudstyr er afgørende for at skabe det perfekte billede. Uanset om du optager en video eller tager billeder, er forståelsen af ​​det grundlæggende i belysning nøglen til at skabe et professionelt udseende billede. Forskelligt lysudstyr kan bruges til at justere lysets intensitet og retning for at skabe det ønskede look i dine fotografier. Lad os tage et kig på nogle af de mest populære belysningsudstyr.

Softboxe

Softboxe er en vigtig lysmodifikator til portræt- og nærbilleder. Softboxe er designet til at skabe et bredt og jævnt lys, der ligner kvaliteterne af naturligt vindueslys. I stedet for en hård, direkte lyskilde blødgør og spreder disse modifikatorer lyset ved indgangspunktet. Denne spredning (udtynding) af strålen giver den mulighed for at sprede sig jævnt over dit motiv og oplyse skygger blidt, blødgøre rynker eller pletter og skabe flatterende linjer på din models ansigt og krop.

Softboxe kommer i to stilarter, kvadratiske/rektangulære eller ottekantede/stribeformede designs, begge vil skabe blød omsluttende belysning til dit motiv. Denne kvalitet skyldes væggene, der danner boksens inderside – tænk på, når du ser på en boks fra oven – det svarer til, hvad der sker med lys, der reflekteres inde fra en softbox. Væggene spredes og tynder ud i strålen, før de rammer dit motiv, hvilket giver et mere dækket område for ensartet lysdækning over dit motivs ansigt eller krop i stedet for blot en større spotlight-lignende kilde, der flyder over dem. Derudover, da de fleste softbox-stile har justerbare fronter, kan du åbne eller lukke flere af disse vægge - hvilket giver dig selv kontrol over retningsbestemt opdeling efter behov under dine optagelser.

Størrelsen på en softbox er også vigtig for at bestemme, hvordan du vil forme/forme en lysopsætning, afhængigt af om det er portrætter eller produktfotografering, hvor du ønsker masser af dækning, men begrænset wraparound-kvalitet versus små produkter, der kræver detaljer omkring kanter, der kan have brug for højere kontrast forskelle eller catch-lights som øjne kræver nøjagtig nøjagtighed med fokuserede kontroller på retningsbestemthed...

Paraplyer

Paraplyer er en almindelig type belysningsudstyr, der bruges til både fotografering og video. De er billige, lette og nemme at transportere, hvilket gør dem til et tiltalende valg for amatører såvel som professionelle.

En paraply er et fantastisk værktøj til at skabe diffust lys. Diffuseret lys betyder, at belysningen blødgøres og spredes ud, så motivet ikke er direkte oplyst med en enkelt skarp stråle, der forårsager hotspots eller dybe skygger. Paraplyer kan bruges sammen med flashenheder uden for kameraet, studieblitzer eller naturligt sollys for at skabe smuk belysning til dit foto- eller videooptagelse.

Paraplyer kommer i to forskellige typer: skyde-gennem paraplyer, som har et hvidt panel i den ene ende; og reflekterende paraplyer, som består af et hvidt betræk på den ene side og sølvbelægning på den anden. Gennemskydningsparaplyer er lidt mere gennemsigtige end reflekterende, men slipper lidt mindre lys igennem - dog stadig nok til at producere vidunderligt oplyste fotos og videoer! Med reflekterende paraplyer får du et mere intenst lysudbytte, da noget af lyset reflekteres tilbage til din scene af dens sølvfarvede bagside.

For at bruge en paraply effektivt, skal den holdes mindst 30 tommer væk fra dit motiv, hvilket vil opnå maksimal spredning og give dig bløde, behagelige resultater uden barske skygger eller alt for lyse højlys. Du kan også justere, hvor langt væk paraplyen er, afhængigt af hvor dramatisk du ønsker, at lyseffekten skal være - tættere afstande betyder mere intens belysning, mens længere afstande betyder ekstra spredning i modsætning til de generelle lysstyrkeniveauer.

reflektorer

En lysreflektor hjælper med at maksimere mængden af ​​lys, som du kan bruge udendørs, hvilket gør det nemmere og mere effektivt at optage under lyse forhold. De kommer i en række former, størrelser og materialer, hvilket giver dig mulighed for at skræddersy dit lysopsætning til en bestemt stemning eller effekt.

Den mest almindelige type reflektor er en fem-i-en; denne foldbare type har udskiftelige paneler, som giver dig mulighed for at styre (bounce) lysets retning og intensitet. De fleste kommer med lag til guld, sølv eller hvide reflekterende overflader samt sorte (for at eliminere spild). Deres lille størrelse gør dem nemme at transportere og bruge på stedet.

Andre typer omfatter firkantede eller ottekantede metalrammer med stoffer strakt hen over dem: ofte silke, slibepapir eller plisseret silkepapir. Hvis de bruges kreativt (under hensyntagen til ikke kun deres effekt på lysstyrken, men også deres evne til at producere refleksioner, skygger og silhuetter) kan de give fantastiske resultater, selv på begrænsede budgetter. De er også ideelle til studieoptagelser, hvor ekstra lyskilder kan være svære at få fat i.

Endelig kan stive hvide tavler eller skæreskiver, som normalt er lavet af skumkerne dækket af reflekterende Mylar, bruges til yderligere kontrol over belysningen og er især nyttige ved optagelse af volumetriske effekter såsom fyrværkeri over lange afstande.

Konklusion

Belysning eller belysning er afgørende for god fotografering. Du kan ikke tage fantastiske billeder uden at kunne lege med lyset. Og stol ikke kun på din indbyggede blitz, lær hvordan du bruger forskellige lyskilder og belysningsteknikker til at skabe en række effekter. For at få det bedste ud af ethvert skud, skal du tage kontrol over det lys, du ønsker, og foretage justeringer efter behov.

Uanset om du optager indendørs eller udendørs, så prøv forskellige tilgange og teknikker til at tage kreative billeder med unikke stilarter og udseende. Med disse principper i tankerne, lad din fantasi løbe løbsk, mens du udforsker og eksperimenterer med at tænde dit perfekte skud!

Hej, jeg er Kim, en mor og en stop-motion entusiast med en baggrund i medieskabelse og webudvikling. Jeg har en kæmpe passion for tegning og animation, og nu dykker jeg med hovedet ind i stop-motion-verdenen. Med min blog deler jeg mine erfaringer med jer.