Verfügbares Licht: Was ist es in Fotografie und Kinematografie?

von Kim Aktualisiert: 27. Juni 2022

Verfügbares Licht, auch bezeichnet als Umgebungslicht, ist eine oft einfache Lichtquelle, die bereits in einer Szene vorhanden ist. Es entsteht auf natürliche Weise in der Sonne oder in der Umgebung und kann zum Fotografieren oder Aufnehmen von Videos ohne künstliches Licht verwendet werden Beleuchtung oder Ausrüstung. Bilder, die mit natürlichem verfügbarem Licht erstellt wurden, können oft einen Look erzeugen, der sich von Fotos unterscheidet, die mit künstlichem Licht aufgenommen wurden.

Diese Art von Lichtquelle wird von vielen Fachleuten bevorzugt, die bei ihrer Arbeit ein natürliches Aussehen erzielen und das Tragen zusätzlicher Ausrüstung vermeiden möchten. Obwohl verfügbares Licht oft unvorhersehbarer sein kann als Studiobeleuchtung, verleiht dieser Mangel an Vorhersehbarkeit der Mischung beim Fotografieren auch eine gewisse Spontaneität und kreative Freiheit. Darüber hinaus werden Fotografen und Kameraleute, die ein Verständnis dafür entwickeln, wie das verfügbare Licht am besten genutzt werden kann, trotz schwieriger Umgebungen oft großartige Ergebnisse erzielen.

• Vorteile des verfügbaren Lichts
  • Erzeugt ein natürliches Aussehen
  • Benötigt keine zusätzliche Ausrüstung
  • Fügt Spontaneität und kreative Freiheit hinzu
• Tipps zur Nutzung des verfügbaren Lichts
  1. Identifizieren Sie die vorhandenen Lichtquellen.
  2. Verstehen Sie, wie sich das vorhandene Licht auf die Szene auswirkt.
  3. Experimentieren Sie mit Positionierung und Komposition.
  4. Passen Sie Ihre Kameraeinstellungen wie benötigt.

Was ist verfügbares Licht?

Verfügbares Licht bezieht sich auf das natürliche Licht, das zum Fotografieren und Filmen zur Verfügung steht. Diese Art der Beleuchtung wird oft von Fotografen und Kameraleuten bevorzugt, da sie natürlicher und oft dynamischer ist. Auch vorhandenes Licht kann je nach Gegebenheiten für interessante Effekte genutzt werden. In diesem Artikel werden wir die verschiedenen Arten von verfügbarem Licht und ihre Verwendung sowohl in der Fotografie als auch in der Kinematografie besprechen.

• Fotografie
• Kinematographie

Die verschiedenen Arten des verfügbaren Lichts können in drei Kategorien unterteilt werden:

1. Natürliches Licht – Dies ist die am häufigsten verwendete Art von verfügbarem Licht und oft am effektivsten, um dramatische Effekte zu erzielen. Natürliches Licht kann verwendet werden, um eine Reihe verschiedener Stimmungen zu erzeugen, von sanft und romantisch bis hart und dramatisch.
2. Künstliches Licht – Künstliches Licht kann das natürliche Licht ergänzen oder eine ganz andere Atmosphäre schaffen. Diese Art der Beleuchtung wird häufig verwendet, wenn bei schlechten Lichtverhältnissen fotografiert wird oder wenn eine bestimmte Farbe oder Stimmung gewünscht wird.
3. Gemischtes Licht – Mischlicht ist eine Kombination aus natürlichem und künstlichem Licht und kann verwendet werden, um eine einzigartige Atmosphäre zu schaffen. Diese Art der Beleuchtung wird häufig in Filmproduktionen verwendet, da sie eine einzigartige Mischung aus verschiedenen Farben und Tönen erzeugen kann.

Natürliches Licht

Bei der Betrachtung des verfügbaren Lichts gibt es zwei Haupttypen: natürlich und künstlich. Natürliches Licht ist jedes Licht, das von Sonne, Mond oder Sternen ausgeht. Je nach Tageszeit und Wetterbedingungen haben diese Lichter unterschiedliche Intensitäten, Farben und Richtungen. Es ist eine Art Kunstform, zu lernen, wie man sich an die verschiedenen Arten von natürlichem Licht anpasst, um das Beste daraus für Ihre Fotos oder Filmaufnahmen zu machen.

In der Fotografie und Kinematographie bezieht sich verfügbares Licht auf alles Sichtbare nicht künstlich Beleuchtungsquellen, die in einer Szene verfügbar sind, wie z. B. Sonnenlicht, das durch Fenster oder von oben fällt, Reflexionen von Wänden und anderen Objekten im Rahmen, Straßenlaternen bei Nacht und so weiter. Natürliches Licht ist eines der ersten Elemente, die Fotografen berücksichtigen, wenn sie nach potenziellen Aufnahmeorten suchen und entscheiden, wie sie ihre Szene am besten festhalten.

Es gibt bestimmte Möglichkeiten, die Wirksamkeit des natürlichen Lichts zu maximieren, darunter:

• Verwenden Sie reflektierende Materialien wie Spiegel oder silberne Regenschirme, die die Helligkeit erhöhen können, indem Sie sie auf Ihr Motiv werfen;
• Nutzen Sie gerichtetes Sonnenlicht, indem Sie Ihre Motive strategisch positionieren;
• Mit externen Filtern wie z ND-Filter (Neutral Density). mit denen Sie steuern können, wie viel direktes Sonnenlicht gleichzeitig auf Ihr Objektiv fällt.

Wenn Sie beispielsweise in hellen Mittagsstunden eine Langzeitbelichtung benötigen, können Sie mit einem ND-Filter diese Aufnahmen machen, ohne dass sie überbelichtet werden!

Künstliches Licht

Künstliches Licht ist Licht nicht natürlich vorhanden. Es kann in vielen Formen vorkommen und verwendet werden, um verschiedene Zwecke in der Fotografie und Kinematografie zu erreichen. Zu den künstlichen Lichtquellen gehören Studiobeleuchtung, Blitzlicht, LED-Leuchten, Kunstlicht, Leuchtstofflampen, HMI-Lampen und Hilfsmittel wie Lampen oder Bodenfliesen.

Die am häufigsten verwendeten künstlichen Lichter in der konventionellen Fotografie und Kinematographie sind Wolframbirnen, Leuchtstoffröhren, HMIs (Hydrargyrum Medium-Arc Jodid), LEDs (Licht emittierende Dioden), Blitzgeräte und Lichteinstellungen im Studio. Diese Lichter können in zwei Kategorien eingeteilt werden:kontinuierliche Lichtquellen die über einen bestimmten Zeitraum eine gleichmäßige Beleuchtung über einen Bereich abgeben und Stroboskopieren or intermittierende Lichter die für einen bestimmten Zweck kurze Lichtblitze abgeben.

Bei der Verwendung künstlicher Lichtquellen für Fotografie oder Kinematografie ist es wichtig, dies zu berücksichtigen Farbtemperatur der Quelle, Direktionalität der Lichtleistung der Quelle und Intensität des Balkens. Es ist auch notwendig zu verstehen, welche Arten von Diffusoren kann auf verschiedene Arten von künstlichen Lichtquellen angewendet werden, um Hotspots oder harte Schatten zu vermeiden, die bei unsachgemäßer Verwendung auf Fotos oder Videos erscheinen können.

Vorteile des verfügbaren Lichts

Verfügbares Licht ist eines der wichtigsten Elemente der Fotografie und Kinematografie. Es bezieht sich auf jede natürliche Lichtquelle in der Umgebung, die zur Beleuchtung einer Szene verwendet werden kann. Diese Art von Licht bietet viele Vorteile, einschließlich Komfort und Realismus, was sie zur bevorzugten Option für viele Fotografen und Kameraleute macht. Im Folgenden werden wir auf diese Vorteile eingehen und untersuchen, warum verfügbares Licht so wichtig ist.

• Vorteile des verfügbaren Lichts:
• Verbraucherfreundlichkeit
• Realismus

Kostengünstig

Im Vergleich zu künstlichem Licht ist natürliches Licht die kostengünstigste Beleuchtung, die Sie für Fotografie und Film verwenden können. Natürliches verfügbares Licht erfordert keine zusätzlichen Investitionen in Ausrüstung oder Zubehör. Bei Aufnahmen im Freien, insbesondere während der goldenen Stunde oder der Dämmerung, sind möglicherweise nur einige geringfügige Anpassungen erforderlich, um die Qualität des bereits natürlich vorkommenden Lichts zu verbessern. Natürliches verfügbares Licht erfordert daher keinen weiteren Aufwand für den Kauf von Spezialleuchten oder Stativen.

Darüber hinaus verhindert das verfügbare Licht einen übermäßigen Stromverbrauch bei Innenaufnahmen. Das Beleuchten einer Szene erfordert viel Strom und kann im Laufe der Zeit sehr teuer werden. Es kann zwar Situationen geben, in denen künstliche Beleuchtung erforderlich ist, Das Erstellen guter Fotos mit natürlichem verfügbarem Licht kann sowohl Geld als auch Mühe sparen, um attraktive Bilder zu erzeugen, ohne zusätzliche Kosten für die Einrichtung künstlicher Beleuchtung zu investieren.

• Vorteile von natürlichem Licht
  • Erfordert keine zusätzlichen Investitionen in Ausrüstung oder Zubehör.
  • Möglicherweise sind minimale Anpassungen erforderlich, um die Lichtqualität zu verbessern.
  • Verhindert übermäßigen Stromverbrauch bei Innenaufnahmen.
  • Spart Geld und Aufwand bei der Erstellung attraktiver Grafiken.

Erzeugt ein natürliches Aussehen

Einer der größten Vorteile der Verwendung von verfügbarem Licht in der Fotografie und Kinematografie ist die Fähigkeit, ein natürliches Aussehen zu erzeugen. Im Gegensatz zu Studiolichtern, die ein grelles Licht abgeben können, das als künstlich angesehen werden könnte, kann das verfügbare Licht natürliche Lichtverhältnisse nachahmen und ein weicheres Erscheinungsbild bieten, das viele Zuschauer ansprechender finden. Darüber hinaus hilft verfügbares Licht Fotografen und Kameraleuten, visuell beeindruckende Bilder mit genaueren Farben zu erstellen, da sie für Innen- und Außenumgebungen genau geeignet sind naturgetreu.

Verfügbares Licht eignet sich auch gut für kreative Fototechniken wie Silhouetten oder Schattenspiele. Die Möglichkeit, ohne externes Beleuchtungssetup zu drehen, stellt die Szene dem Fotografen oder Kameramann zur Verfügung und gibt ihm die Möglichkeit, mit verschiedenen Blickwinkeln oder Kompositionen zu experimentieren, um sein Publikum zu fesseln.

Darüber hinaus hilft die Verwendung von natürlichem oder vorhandenem Licht Fotografen und Filmern, Ressourcen zu schonen und dennoch schöne Aufnahmen zu machen. Fotografen und Filme können sich darauf konzentrieren, den gewünschten Winkel einzufangen, ohne sich Gedanken über das Tragen sperriger Ausrüstung oder den Bedarf an künstlichen Beleuchtungsanlagen machen zu müssen, die zusätzliches Personal erfordern, ohne dass zusätzliche Hürden ihre Aufnahmezeit beeinträchtigen.

• Vorteile des verfügbaren Lichts
  • Erzeugt ein natürliches Aussehen
  • Genau für Innen- und Außenumgebungen
  • Techniken der kreativen Fotografie
• Vorteile von verfügbarem Licht
  • Weiches Aussehen
  • Genauere Farben
  • Experimentieren Sie mit verschiedenen Sichtweisen
  • Schont Ressourcen

Einfacher zu kontrollieren

Die richtigen Vorhandenes Licht in Fotografie und Film kann eine Reihe von Vorteilen bieten. Einer der wichtigsten ist, dass es im Vergleich zur Studiobeleuchtung viel einfacher zu steuern ist. Natürliches Licht kann leicht abgeblendet, gestreut oder umgelenkt werden, um Streulicht zu vermeiden und den Kontrast zu verringern.

Im Gegensatz zu herkömmlichem Film oder digitaler Fotografie kann vorhandenes Licht kreativ genutzt werden, um Atmosphäre und Stimmung hinzuzufügen. Beleuchtung aus natürlichen Quellen ist oft weicher als Studiobeleuchtung, was ein filmischeres Ergebnis erzeugt. Richtung und Qualität des Lichts können auch mit geändert werden Scrims or Seide für die Richtungssteuerung oder mit Reflektoren zum Auffüllen von Schatten mit weicherem, indirektem Licht.

• Der Vorteil des Arbeitens mit verfügbarem Licht bedeutet, dass Fotografen und Kameraleute schnell arbeiten können, ohne Zeit damit verbringen zu müssen, mehrere Lichter auf einer großen Fläche einzurichten oder sich mit schweren Netzkabeln herumzuärgern.
• Auch längere Rüstzeiten vor Ort entfallen; Sie passen einfach Ihre Einstellungen basierend auf dem an, was bereits vorhanden ist.
• Verfügbares Licht bietet auch mehr Flexibilität bei Aufnahmen außerhalb der Studioumgebung.

Herausforderungen bei der Nutzung von verfügbarem Licht

Bilder nur mit natürlichem Licht aufnehmen ist ein wesentlicher Bestandteil der Fotografie und Kinematographie, mit Techniken wie z Vorhandenes Licht immer beliebter werden. Es gibt jedoch bestimmte Herausforderungen, die man bei der Verwendung von verfügbarem Licht berücksichtigen muss, wie z die Wahl der richtigen Tageszeit und Umgang mit Wetterbedingungen. In diesem Artikel werfen wir einen Blick auf einige der wichtigsten Herausforderungen bei der Verwendung Verfügbares Licht in Fotografie und Kinematografie.

1. Die Wahl der richtigen Tageszeit
2. Umgang mit Wetterbedingungen

Schwer zu kontrollieren

Bei der Verwendung von verfügbarem Licht kann es im Vergleich zur Verwendung von künstlichem Licht sehr schwierig sein, das Licht zu steuern und zu steuern. Nicht alle Umgebungen haben die gleiche Farbtemperatur und -intensität, daher kann es schwierig sein, eine gute Balance zwischen überbelichteten und unterbelichteten Bereichen Ihrer Aufnahme zu finden. Darüber hinaus kann reflektiertes Licht von anderen Quellen in der Umgebung unerwünschte Schatten verursachen, die es schwierig machen, ein ansprechendes Bild zu erstellen. Darüber hinaus können Sie sich in Situationen wiederfinden, in denen das verfügbare Licht für Ihre Aufnahme nicht ausreicht. In diesen Fällen können Sie die Beleuchtungseinstellung nicht wie bei künstlicher Beleuchtung anpassen, sodass Ihnen weniger Optionen zur Verfügung stehen.

Es ist wichtig, all diese verschiedenen Faktoren im Auge zu behalten, wenn Sie mit verfügbarem Licht arbeiten: Farbtemperatur, Intensitätsstufen und reflektiertes Licht alle haben einen Einfluss auf Ihre Bildqualität. Darüber hinaus ist ein gründliches Verständnis der Belichtungstechniken unerlässlich, wenn Sie mit verfügbarem Licht als Hauptbeleuchtungsquelle arbeiten – etwas, das Zeit und Übung erfordern kann, um es zu beherrschen.

Begrenzte Optionen

Die Nutzung des verfügbaren Lichts hat viele Vorteile, bringt aber auch seine eigenen einzigartigen Herausforderungen mit sich. Bei begrenzten Beleuchtungsoptionen ist ein kreatives Auge erforderlich, um das Beste aus jeder Szene herauszuholen. Einige der größten Herausforderungen, denen Sie bei der Arbeit mit verfügbarem Licht gegenüberstehen, sind:

• Winkel/Richtung: Der Winkel und die Richtung Ihrer Lichtquelle sind das wichtigste Anliegen bei der Verwendung von verfügbarem Licht. Bei natürlichem Licht haben Sie nicht viel Kontrolle darüber, woher es kommt oder wie es auf Ihr Motiv fällt.
• Intensität: Neben der Anpassung des Winkels und der Richtung müssen Sie auch berücksichtigen, wie intensiv oder hell Ihr verfügbares Licht auf Ihrem Motiv sein wird. Sie können dies nicht immer so einfach einstellen wie bei der Verwendung von künstlichem Licht.
• Implizite Bewegung: Das verfügbare Licht ändert sich schnell, was bedeutet, dass jede Änderung der Position oder Entfernung Ihre Aufnahme erheblich beeinflussen kann. Eine zu schnelle Bewegung kann zu Belichtungsänderungen führen oder unerwünschte Schatten in einer ansonsten schönen Komposition hinterlassen.
• Zeitliche Einschränkungen: Die Arbeit mit natürlichem Licht bedeutet normalerweise, innerhalb der Grenzen der Zeit zu arbeiten – ein begrenztes Zeitfenster für die Einrichtung und Aufnahme zu bieten, bevor die Qualität des verfügbaren Lichts erheblich nachlässt, was andere Herausforderungen mit sich bringt, wie z. B. das Erfassen gewünschter Farben und Farbtöne oder das Fehlen bestimmter Details aufgrund schlechter Sicht /Beleuchtungsstärken resultierend aus minimalen Lichtquellen/Optionen/.

Unberechenbar

Einer der schwierigsten Aspekte beim Fotografieren mit verfügbarem Licht ist, dass es aufgrund seiner Abhängigkeit von Umgebungsfaktoren unvorhersehbar sein kann. Belichtungspegel und Qualität des verfügbaren Lichts hängen von mehreren Umgebungsfaktoren ab, wie z Uhrzeit, Saison, Position am Himmel, Wetterverhältnisse, sowie unterschiedliche Schattierungen innerhalb eines Motivs. Bei Aufnahmen mit natürlichem Licht im Freien kann starkes Mittagslicht, das an sonnigen Tagen am häufigsten vorkommt, Außenaufnahmen hart und schwer zu kontrollieren machen. Diese Art von vorhandenem Licht kann schwere Schatten und verzerrte Gesichtszüge erzeugen, da es nicht möglich ist, es gleichmäßig über einen großen Bereich zu streuen.

Darüber hinaus verursacht verfügbares Licht auch Schwierigkeiten beim Steuern des Weißabgleichs oder der Farbtemperatur. Abhängig von den nahegelegenen Elementen und ihrer Temperatur oder Farbqualität, wie z. B. grünes Blattwerk, das den Magentaton aus der Belichtung extrahiert, oder Reflexionen von Wasser, die blaue Sekundärfarbtöne erzeugen, die den gesamten Weißabgleich beeinflussen und ungewöhnliche Fotoergebnisse erzeugen. Am meisten Kameras verfügen über automatische Weißabgleicheinstellungen, sind jedoch häufig ungenau, insbesondere bei schwierigen Lichtverhältnissen wie fensterlosen Innenräumen Leuchten mit gemischten Farbtemperaturen wo die meisten Kamerasensoren dazu neigen, die Belichtung in Richtung wärmeres Ende zu verschieben, während die resultierenden Bilder übermäßig gelblich aussehen, während sie manuelle Anpassungen innerhalb der Kameramenüs oder während der Nachbearbeitungsphase erfordern.

• Bedeckter Himmel erzeugt eine allgemein ungleichmäßige, weiche Beleuchtung, indem neutrale, aber sehr weiche, gleichmäßige Töne hinzugefügt werden, während sie auch als Umgebungsreflektoren fungieren, da jede helle Quelle bei Bedarf direkt in die Rahmen um sie herum zurückgeworfen wird.
• Andere nützliche Quellen wie Straßenlaternen ermöglichen Fotografen einen minimalistischeren Ansatz bei Nachtaufnahmen, indem sie die Notwendigkeit eines Blitzes eliminieren, indem sie abwechselnd zwei Lichtquellen verwenden, um beste Ergebnisse zu erzielen, ohne die Umgebung um sie herum entweder physisch oder visuell zu stören, was selbst bei Langzeitbelichtungen an überfüllten Orten nur zu traumhaften Ergebnissen führt.

Zusammenfassung

Abschließend Vorhandenes Licht ist ein fotografischer und kinematografischer Begriff für natürliche oder künstliche Beleuchtung zum Einstellen von Szenen und Filmen. Professionelle Fotografen, Videofilmer und Kameraleute müssen das verfügbare Licht in einer Szene berücksichtigen, um ihre Aufnahmen richtig einzurichten. Die Stärke des Lichts, seine Richtung und Farbtemperatur spielen alle bei der Komposition eines Fotos oder Videos eine Rolle. Fotografen verwenden Blitze, Reflektoren und andere Werkzeuge, um Ändern Sie das verfügbare Licht vorhanden sein, um den gewünschten Effekt zu erzielen. In Kombination mit Beleuchtungsgeräten kann das verfügbare Licht genutzt werden, um beeindruckende Fotos und Videos auf professionellem Niveau zu erstellen.

Hallo, ich bin Kim, eine Mutter und eine Stop-Motion-Enthusiastin mit einem Hintergrund in Medienerstellung und Webentwicklung. Ich habe eine große Leidenschaft für Zeichnen und Animation und tauche jetzt kopfüber in die Stop-Motion-Welt ein. Mit meinem Blog teile ich meine Erkenntnisse mit euch.