Claymation: Die vergessene Kunst … oder doch nicht?
Sie möchten also mit Claymation beginnen oder sind einfach nur neugierig, was Claymation ist?
Claymation ist eine von Will Vinton geprägte Kombination aus „clay“ und „animation“. Es ist eine Technik, die Ton und andere verwendet biegsame Materialien, zu erstellen Szenen und Charaktere. Sie werden zwischen den einzelnen Frames bewegt, während sie fotografiert werden, um die Illusion von Bewegung zu erzeugen. Dieser Prozess beinhaltet Stop-Motion-Fotografie.
Es gibt so viel, was Sie mit Claymation tun und sehen können, von Dramen über Komödien bis hin zu Horror, und in diesem Artikel werde ich Ihnen alles darüber erzählen.
In diesem Beitrag behandeln wir:
Was ist Claymation
Claymation ist eine Art Stop-Motion-Animation, bei der alle animierten Teile aus einem formbaren Material bestehen, normalerweise Ton. Der Prozess der Herstellung eines Claymation-Films beinhaltet Stop-Motion-Fotografie, bei der jedes Bild einzeln aufgenommen wird. Das Motiv wird zwischen den einzelnen Bildern leicht bewegt, um die Illusion von Bewegung zu erzeugen.
Claymation ist beliebt, weil es verwendet werden kann, um eine Vielzahl von Charakteren und Einstellungen zu erstellen. Es ist auch relativ einfach, Claymation-Filme zu erstellen, was es zu einer beliebten Wahl für unabhängige Filmemacher macht.
Stop-Motion-Animation ist eine Art von Animation, die Bilder von realen Objekten verwendet, um die Illusion von Bewegung zu erzeugen. Bei Claymation werden diese Objekte aus Ton oder anderen biegsamen Materialien hergestellt.
Die Technik hinter beiden ist also dieselbe. Stop-Motion bezieht sich nur auf eine breitere Kategorie von Animationen, bei denen Claymation nur eine Art Stop-Motion-Animation ist.
Arten von Tonanimationen
Freiform: Freeform ist eine der am weitesten verbreiteten Formen der Claymation. Mit dieser Methode wird der Ton von einer Form in eine völlig neue Form überführt.
Ersatzanimation: Diese Technik wird verwendet, um die Gesichtsausdrücke von Charakteren zu animieren. Verschiedene Teile des Gesichts werden separat hergestellt und dann wieder auf dem Kopf platziert, um komplexe Emotionen und Ausdrücke auszudrücken. In neueren Produktionen werden diese austauschbaren Teile wie im Spielfilm Coraline 3D-gedruckt.
Strata-Cut-Animation: Strata-Cut-Animation ist eine komplexe Kunstform der Claymation. Bei dieser Methode wird ein Lehmhaufen in dünne Platten geschnitten. Der Buckel selbst enthält unterschiedliche Bilder auf der Innenseite. Während der Animation werden die Bilder im Inneren enthüllt.
Tonmalerei: Tonmalerei beinhaltet das Bewegen von Ton auf einer flachen Leinwand. Mit dieser Technik können Sie alle möglichen Bilder erstellen. Es ist wie Malen mit Lehm.
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Tonschmelzen: Dies ist eher eine Untervariante von Claymation. Der Ton wird in der Nähe einer Wärmequelle platziert, die den Ton zum Schmelzen bringt, während er mit einer Kamera gefilmt wird.
Claymation im Blender
Nicht wirklich eine Technik, aber ein Projekt, auf das ich mich wirklich freue, ist das Blender-Add-On „Claymation“ zum Erstellen von Animationen im Stop-Motion-Stil. Eine der Funktionen ist, dass Sie Ton aus Grease Pencil-Objekten erstellen können.
Die Geschichte der Claymation
Claymation hat eine lange und wechselvolle Geschichte, die bis ins Jahr 1897 zurückreicht, als eine biegsame Modelliermasse auf Ölbasis namens „Plastilin“ erfunden wurde.
Die früheste erhaltene Verwendung dieser Technik ist The Sculptor's Nightmare, eine Parodie auf die Präsidentschaftswahlen von 1908. In der letzten Rolle des Films erwacht eine Tonplatte auf einem Sockel zum Leben und verwandelt sich in eine Büste von Teddy Roosevelt.
Schneller Vorlauf in die 1970er Jahre. Die ersten Claymation-Filme wurden von Animatoren wie Willis O'Brien und Ray Harryhausen erstellt, die mit Clay Stop-Motion-Animationssequenzen für ihre Live-Action-Filme erstellten. In den 1970er Jahren wurde Claymation zunehmend in Fernsehwerbung und Musikvideos eingesetzt.
1988 gewann Will Vintons Claymation-Film „Die Abenteuer von Mark Twain“ einen Oscar für den besten animierten Kurzfilm. Seitdem wurde Claymation in einer Vielzahl von Filmen, Fernsehsendungen und Werbespots verwendet.
Der Begriff „Claymation“ wurde in den 1970er Jahren von Will Vinton erfunden. Er gilt als einer der Pioniere der Claymation und sein Film „Die Abenteuer des Mark Twain“ gilt als Klassiker des Genres.
Was war der erste Claymation-Charakter?
Die erste Claymation-Figur war eine Kreatur namens Gumby, die in den 1950er Jahren von Art Clokey erschaffen wurde.
Wie wird Claymation gemacht?
Tonanimation ist eine Form der Stop-Motion-Animation mit Tonfiguren und -szenen, die in verschiedenen Posen neu positioniert werden können. Normalerweise wird formbarer Ton, wie Plastilin, verwendet, um die Figuren herzustellen.
Der Ton kann alleine geformt oder um Drahtskelette, sogenannte Armaturen, geformt werden. Sobald die Tonfigur fertig ist, wird sie Bild für Bild gefilmt, als wäre es ein reales Objekt, was zu einer lebensechten Bewegung führt
Der Prozess der Herstellung eines Claymation-Films
Der Prozess der Herstellung eines Claymation-Films beinhaltet normalerweise Stop-Motion-Fotografie, bei der jedes Bild einzeln aufgenommen wird.
Die Filmemacher müssen jeden Charakter und die Sets kreieren. Und dann bewegen Sie sie, um die Illusion von Bewegung zu erzeugen.
Das Ergebnis ist eine einzigartige Inszenierung, in der stille Objekte lebendig werden.
Herstellung von Claymation
Stop-Motion ist eine sehr arbeitsintensive Form des Filmemachens. Spielfilmproduktionen haben normalerweise eine Bildrate von 24 Bildern pro Sekunde.
Die Animation kann auf „Einer“ oder „Zweier“ gedreht werden. Das Aufnehmen einer Animation auf „Einsen“ bedeutet im Wesentlichen das Aufnehmen von 24 Bildern pro Sekunde. Bei Aufnahmen mit „Zweier“ nehmen Sie alle zwei Bilder ein Bild auf, also 12 Bilder pro Sekunde.
Die meisten Spielfilmproduktionen werden mit 24 fps oder 30 fps auf „Zwei“ gemacht.
Berühmte Claymations-Filme
Claymation wurde in einer Vielzahl von Filmen, Fernsehsendungen und Werbespots verwendet. Einige der bekanntesten Claymation-Spielfilme sind:
- Der Albtraum vor Weihnachten (1993)
- Hühnerstall (2000)
- ParaNorman (2012)
- Wallace und Gromit: Der Fluch des Werhasen (2005)
- Coraline (2009)
- Kalifornische Rosinen (1986)
- Affenknochen (2001)
- Gumby: Der Film (1995)
- Die Piraten! In einem Abenteuer mit Wissenschaftlern! (2012)
Berühmte Tonanimationsstudios
Wenn Sie an Claymation denken, kommen Ihnen die beiden berühmtesten Studios in den Sinn. Laika und Aardman Animationen.
Laika hat seine Wurzeln in den Will Vinton Studios und 2005 wurde Will Vinton Studios in Laika umbenannt. Das Studio ist bekannt für Spielfilmproduktionen wie Coraline, ParaNorman, Missing Link und The Boxtrolls.
Aardman Animations ist ein britisches Animationsstudio, das für die Verwendung von Stop-Motion- und Clay-Animationstechniken bekannt ist. Sie haben eine großartige Liste von Spielfilmen und Serien, darunter Shaun das Schaf, Chicken Run und Wallace and Grommit.
Berühmte Clay-Animatoren
- Art Clokey ist am besten bekannt für The Gumby Show (1957) und Gumby: The Movie (1995)
- Joan Carol Gratz ist vor allem für ihren animierten Kurzfilm Mona Lisa Descending a Staircase bekannt
- Peter Lord, Produzent und Mitbegründer von Aardman Animations, am bekanntesten Wallace und Gromit.
- Garri Bardin, bekannt durch den Zeichentrickfilm „Fioritures“ (1988)
- Nick Park, am besten bekannt für Wallace und Gromit, Shaun das Schaf und Chicken Run
- Will Vinton, bekannt für Montags geschlossen (1974), Return to Oz (1985)
Die Zukunft der Claymation
Claymation ist eine beliebte Animationstechnik, die es seit mehr als einem Jahrhundert gibt. Während es in den letzten Jahren wieder an Popularität gewonnen hat, gibt es einige, die glauben, dass die Lehmbildung am Rande des Aussterbens stehen könnte.
Eines der Hauptprobleme der Claymation ist die zunehmende Beliebtheit computergenerierter Animationen. Claymation steht vor einem harten Kampf im Wettbewerb mit CGI-Animationen. Darüber hinaus ist die Herstellung eines Claymation-Films oft langsam und arbeitsintensiv, was es schwierig machen kann, mit schnelleren, optimierteren CGI-Filmen zu konkurrieren.
Es gibt jedoch einige, die glauben, dass Claymation immer noch einen Platz in der Welt der Animation hat. Claymation ist ein einzigartiges und vielseitiges Medium, mit dem Charaktere und Schauplätze auf einzigartige Weise geschaffen werden können.
Schlussworte
Claymation ist eine einzigartige und unterhaltsame Animationstechnik, mit der faszinierende Geschichten und Charaktere erstellt werden können. Während es einige Zeit dauern kann, die Kunst der Claymation zu perfektionieren, kann das Endprodukt die Mühe wert sein. Claymation kann verwendet werden, um Geschichten auf eine Weise zu erzählen, wie es kein anderes Medium kann, und es kann sowohl für Kinder als auch für Erwachsene sehr unterhaltsam sein.
Hallo, ich bin Kim, eine Mutter und eine Stop-Motion-Enthusiastin mit einem Hintergrund in Medienerstellung und Webentwicklung. Ich habe eine große Leidenschaft für Zeichnen und Animation und tauche jetzt kopfüber in die Stop-Motion-Welt ein. Mit meinem Blog teile ich meine Erkenntnisse mit euch.
