Seguimiento para crear animaciones realistas

por Kim Actualizado: 22 de mayo de 2023

El seguimiento y la superposición de acciones son principios cruciales en animación. El seguimiento se refiere a la continuación de una acción después de que finaliza la acción principal, mientras que la acción superpuesta involucra múltiples acciones que ocurren simultáneamente.

Para entender su significado, podemos examinar algunos ejemplos.

Desentrañando la magia del seguimiento y la acción superpuesta en la animación

Érase una vez, en el mágico mundo de la animación de Disney, dos talentosos animadores llamados Frank Thomas y Ollie Johnston emprendieron una búsqueda para identificar los principios básicos que hacían que sus personajes animados cobraran vida. En su libro autorizado, La ilusión de la vida, revelaron los 12 principios de la animación que desde entonces se han convertido en el lenguaje de los animadores de todo el mundo.

Seguimiento y acción superpuesta: dos caras de la misma moneda

Entre estos 12 principios de la animación, identificaron un par de técnicas estrechamente relacionadas que funcionan de la mano para crear la ilusión de vida: seguimiento y acción superpuesta. Estas técnicas se clasifican en un encabezado general, ya que comparten un objetivo común: hacer que la acción en la animación sea más fluida, natural y creíble.

Seguimiento: las consecuencias de la acción

Entonces, ¿qué es exactamente el seguimiento? Imagínese esto: está viendo un perro de dibujos animados corriendo a toda velocidad, y de repente se detiene con un chirrido. El cuerpo del perro se detiene, pero sus orejas caídas y su cola continúan moviéndose, siguiendo el impulso de la acción. Eso, mi amigo, es seguimiento. es la continuacion de movimiento en ciertas partes del cuerpo de un personaje después de que la acción principal se haya detenido. Algunos puntos clave para recordar sobre el seguimiento son:

• Agrega realismo a la animación al mostrar los efectos de la inercia.
• Ayuda a enfatizar la acción principal.
• Se puede utilizar para crear efectos cómicos o dramáticos.

Acción superpuesta: una sinfonía de movimiento

Ahora profundicemos en la acción superpuesta. Imagina que el mismo perro de dibujos animados vuelve a correr, pero esta vez, presta mucha atención a las diferentes partes de su cuerpo. ¿Observe cómo las patas, las orejas y la cola se mueven a tiempos y velocidades ligeramente diferentes? Eso es acción superpuesta en el trabajo. Es la técnica de compensar el tiempo de varias partes del cuerpo de un personaje para crear un movimiento más natural y fluido. Estos son algunos aspectos esenciales de la acción superpuesta:

• Divide la acción en partes más pequeñas y manejables.
• Añade complejidad y riqueza a la animación.
• Ayuda a transmitir la personalidad y las emociones del personaje.

Acelere su realismo: consejos para dominar el seguimiento y la acción superpuesta

1. Observar y analizar el movimiento de la vida real

Para crear animaciones realistas, es esencial estudiar cómo se mueven las cosas en el mundo real. Preste mucha atención a la forma en que se mueven las diferentes partes del cuerpo a diferentes velocidades y cómo se producen las acciones secundarias después de la acción principal. Observar y analizar el movimiento de la vida real lo ayudará a comprender los principios del seguimiento y la acción superpuesta, lo que hará que sus animaciones sean más creíbles.

2. Divida las acciones complejas en pasos simples

Al animar una escena, es útil dividir las acciones complejas en pasos más simples. Esto le permite concentrarse en la acción principal y las acciones secundarias que siguen. Al dividir el movimiento en partes más pequeñas, puede asegurarse de que cada elemento se anime con el tiempo y la velocidad correctos, lo que da como resultado una animación más realista y fluida.

3. Usa videos de referencia y tutoriales

¡No hay vergüenza en buscar ayuda de los profesionales! Los videos de referencia y los tutoriales pueden proporcionar información valiosa sobre los principios de seguimiento y acción superpuesta. Estudie estos recursos para aprender cómo los animadores experimentados aplican estos principios a su trabajo. Te sorprenderá lo mucho que puedes aprender de sus técnicas y consejos.

4. Experimenta con diferentes estilos de animación

Si bien es importante dominar los principios de seguimiento y acción superpuesta, no tenga miedo de experimentar con diferentes estilos de animación. Cada estilo tiene su propio enfoque único para el movimiento y la sincronización, y explorar estas variaciones puede ayudarlo a desarrollar su propio estilo único. Recuerde, la animación es una forma de arte y siempre hay espacio para la creatividad y la innovación.

5. ¡Práctica práctica práctica!

Como con cualquier habilidad, la práctica hace al maestro. Cuanto más trabaje en sus animaciones, mejor será en la aplicación de los principios de seguimiento y acción superpuesta. Sigue perfeccionando tus habilidades y empujándote para crear animaciones más realistas y dinámicas. Con tiempo y dedicación, verás una mejora notable en tu trabajo.

6. Busque comentarios de compañeros y mentores

Finalmente, no tenga miedo de pedir comentarios a otros animadores, mentores o incluso amigos y familiares. La crítica constructiva puede ayudarlo a identificar áreas de mejora y brindar información valiosa sobre cómo hacer que sus animaciones sean más realistas. Recuerda, estamos todos juntos en esto, y aprender unos de otros es una de las mejores maneras de crecer como animador.

Al incorporar estos consejos en su proceso de animación, estará bien encaminado para dominar los principios de seguimiento y acción superpuesta. ¡Así que adelante, ponte a animar y observa cómo tus escenas cobran vida con un nuevo realismo y fluidez!

Acción superpuesta: insuflar vida a tu animación

Otro principio que aprendí desde el principio fue la superposición de acciones. Este principio se trata de agregar acciones secundarias a su animación para crear una sensación de realismo. Así es como utilicé la acción superpuesta en mis animaciones:

1. Identificar acciones secundarias: buscaría oportunidades para agregar movimientos sutiles a mis personajes, como una leve inclinación de cabeza o un gesto con la mano.
2. El tiempo es clave: me aseguré de compensar estas acciones secundarias de la acción principal, para que no ocurrieran simultáneamente.
3. Sea sutil: aprendí que menos es más cuando se trata de acciones superpuestas. Un movimiento pequeño y oportuno puede tener un impacto significativo en la animación general.

Al incorporar acciones superpuestas en mis animaciones, pude crear personajes que se sentían vivos y atractivos.

Conclusión

Por lo tanto, el seguimiento y la acción superpuesta son dos principios de animación que ayudan a dar vida a tus personajes. 

Puede usarlos para hacer que sus animaciones sean más realistas y fluidas, y no son tan difíciles de dominar como podría pensar. ¡Así que no tengas miedo de darles una oportunidad!

Hola, soy Kim, mamá y entusiasta del stop-motion con experiencia en creación de medios y desarrollo web. Tengo una gran pasión por el dibujo y la animación, y ahora me sumerjo de lleno en el mundo del stop-motion. Con mi blog, estoy compartiendo mis aprendizajes con ustedes.