Ambient heli: mis see on ja miks see videotootmises oluline on?

autor kim Uuendatud: Juuni 29, 2022

Ambient Sound, tuntud ka kui interjöör heli, on konkreetse keskkonna heli, mis jäädvustatakse video tootmise käigus.

Seda heli kasutatakse sageli atmosfääri loomiseks ja järjepidevuse tagamiseks. Seda saab kasutada ka selleks, et aidata vaatajatel ümbritsevaid helisid teadvustada, mis võib aidata neil kogemustesse sukelduda.

Selles artiklis arutleme, miks on ümbritsev heli video tootmisel oluline ja kuidas see mõjutab lõpptulemust.

Ümbritseva heli definitsioon

Ümbritsev heli, tuntud ka kui taustheli või atmosfäär, viitab kõikidele mittedialoogilistele helihelidele, mida stseenis kuulete. See hõlmab keskkonnamüra, nagu tuul, linnud, vihm ja liiklus, ning muid kuuldavaid elemente, nagu muusika ja rahvahulk. See on oluline, et aidata luua vaatajale kaasahaaravat kogemust, luua stseenile meeleolu või tooni ja pakkuda konteksti.

Videotootmises salvestatakse ümbritsevat heli sageli koos dialoogidega, kuna seda ei saa hiljem lisada sama realistlikkuse ja täpsusega. Eelarvepiirangute või näiteks elava linnatänava mürasaaste tõttu, mis muudab ümbritseva heli salvestamise mõnel võttel võimatuks – sellistel juhtudel on sageli võimalik selle asemel kasutada välisalvestusi.

Välisalvestisi on mitut tüüpi, alates olemasolevatest konkreetsete keskkonnahelide, nagu vihmametsade õhkkond või tänavamüra, raamatukogu lugudest kuni professionaalsete produtsentide ja toimetajate kohapeal tehtud kohandatud salvestisteni. Internetist leiate ka kvaliteetseid litsentsitasuta välisalvestusi, mida saab kasutada filmide ja televisiooni järeltöötluseks.

Välisalvestistel ei pruugi alati olla sama realistlikkuse tase kui välitingimustes salvestamisel, kuid need on siiski väärtuslikud tööriistad, kuna võimaldavad filmitegijatel postitamisel suuremat paindlikkust – nii et kui vajate välistseeni jaoks läbi muru puhuvat tuult, kuid ei saanud seda sel ajal salvestada. – saate selle heli lisada segamise ajal koos välisalvestusega hiljem, kuna säilitasite eeltootmise ajal kvaliteetseid helifaile.

Keskkonnaheli eelised

Ümbritsev heli on midagi enamat kui lihtsalt taustamüra. Ümbritseva heli salvestamine ja kasutamine videotootmises võib aidata kaasa filmi üldisele helikujundusele, andes sellele elu, tekstuuri ja nüansse, mis tõmbavad vaatajad loosse ja loovad unustamatu kinoelamuse. Ümbritsev heli lisab realistlikkust sellele, mis muidu oleks vaikne stseen, või lisab pinget, pakkudes peeneid vihjeid läheduses varitsevatele ohtudele. Need helid võivad süvendada ka tegelaste õhkkonda ekraanil, pakkudes neile ühises keskkonnas ühiskondlikku konteksti, suurendades identiteeti ja usutavust.

Ümbritsev heli võib avaldada ka kaudset mõju, täiendades muusikalisi partituure, lisades sügavust ja aidates koondada vaatajate tähelepanu visuaalses narratiivis. Lisaks võimaldavad ümbritsevate helide peensused heli hõlpsat integreerimist järeltootmisse minimaalsete muudatustega, mis on vajalikud segu optimeerimiseks. Kokkuvõttes on võtteplatsil ümbritseva heliga käivitamine oluline samm iga videotootmise jaoks, mis soovib luua oma ainulaadsetele vajadustele kohandatud terviklikku helimaastikku.

Ümbritseva heli tüübid

Ümbritsev heli viitab looduslikele helidele, mis eksisteerivad konkreetses keskkonnas. See võib lisada stseenile realismi ja atmosfääri ning seda saab kasutada loomuliku atmosfääri loomiseks videotootmises. On olemas erinevat tüüpi ümbritsevaid helisid, mida saab kasutada ja kohandada konkreetse meeleoluga, mida soovite luua. Nende hulka kuuluvad looduslikud helid, nagu lindude säutsumine, tuul ja vesi, aga ka valmistatud helid, nagu liiklus ja masinad. Uurime mõnda neist helitüüpidest üksikasjalikumalt.

Loomulik heli

Loomulik heli on igasugune heli, mis pärineb reaalsest maailmast, milles me elame. See võib olla looma kutsung, läbi puude puhuv tuul või isegi inimene, kes kõnnib krõmpsuvatel lehtedel. Seda tüüpi ümbritsevad helid jäädvustavad asukoha tegelikkust ja lisavad teie videovõttele autentsust.

Looduslike helide kasutamine video tootmisel aitab luua atmosfääri; ümbritsevate helide kombineerimist saab kasutada teatud emotsioonide ja meeleolude esilekutsumiseks. Näiteks kohiseva oja heli lisamine võib stseeni muuta vaikseks ja rahulikuks või kajakate hüüde lisamine võib tekitada vaatajas rannas viibimise tunde. Loomuliku heli lisamine aitab luua ka realismi tunde. Dokumentalistika ja ajakirjandusliku töö puhul on ambient-heli loodud realistlik õhkkond hädavajalik, et anda vaatajale kindlustunne, et see, mida nad näevad, on usaldusväärne ja usaldusväärne.

Kui kasutate oma projektides loomulikku heli, pidage meeles, et kui kasutate seda loo jutustamiseks, peaksite püüdma mitte ainult põhilise keskkonnamüra jäädvustada, vaid otsima ka võimalusi, kust leiate helilisi pärleid – nagu rahvalaulud ja pärimusmuusika –. mis võib viidata millelegi erinevale kultuuris, milles te pildistate.

Kunstlik heli

Kunstheli on salvestatud või eelsalvestatud heli, mis lisatakse videoproduktsioonile efekti loomiseks või emotsioonide tekitamiseks. Seda heli saab manipuleerida ka arvutiprogrammide, nagu EQ ja filtrite abil, et luua kordumatu helikogemus. Kunstlik heli sisaldab foley-efekte, heliribasid ja eriefekte.

Foley: Foley lisab helimaailma soola ja pipart – sõna otseses mõttes! Mõelge uste paugutamisele, koera haukumisele, lainete kokkupõrkele – kõigele, millele teil pole video salvestamise ajal juurdepääsu. Seda tehakse stuudiojärgses pildistamises, pöörates erilist tähelepanu detailidele – alates kriuksuvast rahakotist kuni krigisevate usteni!

Heliribad: heliribad on komponeeritud konkreetsele tele-/filmiproduktsioonile mõeldud muusikapalale ja lisavad muusikalist hõngu, mille muusikainsenerid on juba meisterdanud. See võib kenasti visuaale rõhutada või sattuda tähelepanu keskpunkti, kui seda filmi või saate intensiivsetel hetkedel üles tõsta.

Eriefektid: eriefektid (üldtuntud kui SFX) hõlmavad mis tahes taustaheli, mis võivad aidata vaatajatel maalida oma peas helimaastikku selle põhjal, mida nad visuaalselt näevad – vihmased stseenid, tuulised päevad jne. SFX võib vihjata ka emotsioonidele, kui need tõusevad esile. atmosfäär tegelaste ümber või stseenis nagu ebamugav hingamine, mis annab vaatajatele teada, kui hirmutav või pingeline miski võib olla, ilma et oleks vaja sõnu öelda.

Kuidas jäädvustada ümbritsevat heli

Ümbritseva heli jäädvustamine võib aidata teie videotoodangut elavdada. Ambient heli lisab muidu steriilsele videoseadele realismi ja atmosfääri. Selles artiklis arutame, mis on ümbritsev heli ja kuidas seda oma videoproduktsioonis jäädvustada. Arutame ka ümbritseva heli jäädvustamise tähtsust ja selle tegemiseks vajalikke tööriistu.

Mikrofoni kasutamine

Mikrofoniga ümbritseva heli jäädvustamine on videotootmises populaarne meetod. Kui asetate mikrofoni ümbritseva heli allika lähedale, näiteks näitlejate või muusikute lähedusse, saate jäädvustada helisid, mida nad oma keskkonnaga suhtlemisel tekitavad. Seda tüüpi salvestust nimetatakse otsesalvestuseks ja see võimaldab jäädvustada iga detaili, sealhulgas peeneid nüansse, toonide kõikumisi ja kogu ruumi tonaalsust, mis on loodud salvestusruumi akustiliste peegelduste tõttu.

Saate salvestada ümbritsevat heli ka näitlejatest või muusikutest kaugemal, kasutades välist mikrofoni, mille saab paigutada salvestatavatest objektidest veelgi kaugemale. Kuna mikrofon on teie objektidest kaugemal, kogub see ruumi rohkem resonantsi, luues suurema reverbiefekti teie üldisele helimaastikule – seda lähenemist nimetatakse "Ruumi Mikingiks" või "Ambience Mikingiks" ja see loob sageli huvitava tausta atmosfääri, ilma et see kaotaks midagi. detail või selgus. Saate isegi paigutada ruumi ümber mitu mikrofoni, et jäädvustada mitu vaatenurka samast ruumist, mis sageli lisab teie salvestustele sügavust.

Mikrofonide kasutamine ümbritseva heli jäädvustamiseks on suurepärane, kui soovite jäädvustada üksikasjalikumat heli, kuid sellel on mõned puudused, nagu mürahäired, suurenenud salvestuskulud ja keeruline seadistamine mitme mikrofoniga. Kaugemate helide jäädvustamisel peate võib-olla kasutama ka valjemaid mikrofone, mis nõuavad suuremat võimendustaset, mis toob kaasa täiendavaid müraprobleeme, nii et pidage enne mikrofoni järele jõudmist silmas neid võimalikke lõkse!

Salvesti kasutamine

Ümbritseva heli salvestamiseks võite kasutada professionaalset helisalvestit. Kuigi see ei pruugi olla kõige odavam variant, annab see teile kõige rohkem kontrolli ja täpsust ümbritseva heli jäädvustamisel. Tipptasemel helisalvestid võimaldavad parimat kontrolli, võimaldades lõpptoote redigeerimisel paindlikkust.

Kui kasutate ümbritseva heli salvestamiseks salvestit, arvestage kindlasti järgmiste punktidega.

– Valige sobiv mudel, millel on piisavalt sisendeid ja väljundeid
– Veenduge, et teil oleks piisavalt akut, et tootmist jätkata
– Otsustage, kas vajate täiendavat riistvara, näiteks traadita süsteeme
– Veenduge, et kõik ühendused on kindlad

Järgides neid juhiseid ja ettevalmistusnõuandeid, võite olla kindel, et salvestusseadme kasutamine ümbritseva heli jäädvustamiseks on teie projekti jaoks õige lähenemisviis.

Kuidas ümbritsev heli täiustab video tootmist

Ümbritsev heli võib lisada igale videotoodangule teatud realistlikkuse taseme. See toimib taustana, mis aitab raamistada lugu ja rõhutada teatud detaile, mis võivad kahe silma vahele jääda. Ambient heli võib luua ka publikule meeleolu või atmosfääri, mis aitab kaasa tõmmata ja luua mõjuva kogemuse. Uurime, kuidas saab ümbritsevat heli kasutada videoproduktsiooni täiustamiseks.

Suurendab video realistlikkust

Ümbritsev heli, tuntud ka kui taustmüra või keskkonnaheli, on igasugune mittediegeetne heli, mis loob kõlalise atmosfääri. See foneetiline atmosfäär suurendab video realistlikkust ja võib panna vaatajaskonda tundma filmis või telesaates kujutatud keskkonda.

Alates rannalainetest ja veerevatest äikesetormidest kuni säutsuvate lindude ja koskideni – ümbritsevad helid loovad kaasahaarava kogemuse. See aitab rõhutada ka muid helielemente, lisades täiendavat sügavust ja tekstuuri ning suunates vaataja tähelepanu.

Olenevalt stseenist on erinevaid õhkkondi, mida režissöörid etenduse kavandamisel enda huvides ära kasutavad – alates kergest keskkonnast kuni valju ja tegevusetuni. Lisaks loomulikele helidele, nagu läbi kõrgete puude kostuv tuul, on saadaval ka palju erinevaid helisid, näiteks kogu ettevõtte häält, mida kostub lennujaamades, või sammud ostutundide ajal kaubanduskeskuses.

Olenemata sellest, kas loote loodusdokumentaalfilmi või elavat romaani, võib sihipärase ümbritseva heli kasutamine filmis anda vaatajaskonnale parema üldise vaatamiskogemuse. Õigesti valitud helid võivad aidata luua tooni ja ajastut, suunata tähelepanu loo teatud huvialadele, sulandada osa dialoogist, lisada realistlikkust – seda kõike, luues samal ajal vaatajate jaoks üllatusmomendi just õigetel hetkedel!

Suurendab video emotsionaalset mõju

Ambient heli on teatud tüüpi heli, mis lisab videoproduktsioonile atmosfääri, emotsioone ja sügavust. Sageli luuakse see mikrofonide paigutamisel looduskeskkonda videoobjekti lähedusse, et jäädvustada neid ümbritsevaid looduslikult esinevaid helisid. Need lisaelemendid võivad aidata stseeni lõpule viia ja luua helitausta video emotsionaalse mõju suurendamiseks. Ambient helil on mitu eesmärki:

-Aitab täita taustamüra: ümbritsev heli annab teie videole elu, lisades teie klippidele täiendavat müra. See võimaldab teil lisada realistliku helikihi, ilma et see eemaldaks põhiobjekti heli.

- Lisab realistlikkust ja draamat: kitsa eelarvega töötades saab ümbritsevat heli kasutada tõhusa vahendina komplektide täitmiseks realistlike kõlaelementidega, nagu tuul, linnulaul või muu keskkonnamüra. See muudab visuaalid veenvamaks ja pakub vaatajatele rohkem konteksti tõhusamalt kui lisatud muusikalised vihjed või põhihelid.

-Pakub emotsionaalset sidet: alateadlikult ütlevad ümbritsevad helid vaatajatele, et nad kogevad reaalsust konkreetses keskkonnas, olgu see siis sees või väljaspool. See loob vaatajatele emotsionaalse sideme sellega, mida nad vaatavad, sest see tundub ehtne isegi siis, kui tegemist pole päriselus tehtud kaadrite või kaadritega konkreetsest kohast.

- Juhib vaatajaskonna kuulamise vihjeid: ümbritsev heli aitab keskenduda videote hetkedele, mis võivad kehva valgustuse või halbade montaažiotsuste tõttu publikule märkamatuks jääda. Kui seda õigesti teha, mitte häirida, muutuvad need helikihid osaks loost endast ja suunavad vaatajaskonda, milliseid pilte tuleks esmalt teha, enne kui videotootmises edasi minna.

Parandab üldist helikvaliteeti

Ambient heli pakub helikihti, mis mõjutab teie videoproduktsiooni üldist kvaliteeti. See on sageli peen ja seda on raske täpselt määratleda, kuid ümbritseva heli lisamine helimiksile aitab anda teie projektile lihvitavama ja professionaalsema tunde. Ümbritsev heli võib täita kõik lüngad kuuldaval rajal, täpsustades dialoogi või luues tausta stseenidele, kus dialoog on vähe või üldse mitte. Lisaks võib see aidata juhtida tähelepanu stseeni konkreetsetele elementidele, määrates emotsionaalse tooni, mis aitab vaatajatel tegelastega paremini suhelda.

Et lisada oma lavastusele tähendusrikast õhkkonda, peate arvestama selliste asjadega nagu akustilised tingimused ja simuleerima igas stseenis toimuvat. See võib hõlmata taustamuusikat või muusikariistadest, nagu trummid või keelpillid, tekitatud müra. Looduslike ümbritsevate helide (nt lindude säutsumine või veejooks) lisamine võib olla asjakohane ka siis, kui pildistate väljas. Lisaks nendele heliallikatele kostab Foley häält, nagu inimesed loksuksid jalgu või peseksid riideid, olenevalt sellest, milliseid emotsioone tegelased ekraanil väljendavad. Erinevat tüüpi atmosfääri kihistamine koos esiplaani helielementidega annab teie produktsioonile elu ja sügavust, tugevdades samal ajal konkreetseid narratiivi teemasid kogu projekti vältel.

Järeldus

Olles mõistnud ümbritseva heli kontseptsiooni ja tähtsust videotootmises, võib järeldada, et ümbritsev heli on oluline osa publikule realistliku ja kaasahaarava kogemuse loomisel. See võib tõsta videotootmise uuele kaasatuse tasemele ja pakkuda mõjuvamat vaatamiskogemust. Lisaks saab seda kasutada ka videoproduktsiooni peente elementide lisamiseks, mis aitavad põhilugu ja süžeed.

Kokkuvõte ümbritsevast helist

Keskkonnaheli kontseptsioon on oluline videotootmise kõigi aspektide jaoks, alustades tausta dialoogi ja muusikaga konteksti loomisest kuni loodushelidega stseeni loomiseni. Ümbritsev heli võib mõjutada lavastuse tooni ja tunnetust, eristades seda amatöör- või väikese eelarvega lavastustest. Heliefekte ja atmosfääre kasutades saab produtsent muuta keskkonna ellu ja luua vaatajaile kaasahaarava elamuse.

Tõde on see, et ümbritsevat heli võib olla üsna raske tabada. Kaamera sisseehitatud mikrofonide kasutamine salvestab sageli soovimatut müra, mis võib häirida tähelepanu üldisest helimiksist, näiteks kauge liiklus või vestlused naaberruumides. Ideaalne viis tugeva ümbritseva heli kaasamiseks on heli eraldi salvestada ja seejärel järeltöötluses kohapeal tehtud videoklippidega kokku panna.

Valides ja segades hoolikalt sobivaid õhkkondi, saab produtsent lisada oma toodangule tohutut väärtust, konteksti ja realistlikkust – lisades dimensiooni, mis suurendab vaatajate elamust, ilma et kaadrit ennast kunagi muudaks või muudaks. Tähelepanelik, kuidas ümbritsev heli mõjutab teie taju vaatajana, võib aidata teil püüda luua oma projektides professionaalseid ja kvaliteetseid tulemusi.

Video tootmisel ümbritseva heli kasutamise eelised

Ümbritsev heli videos Produtseerimine võib pakkuda mitmeid eeliseid, näiteks luua vaatajate jaoks kaasahaaravama kogemuse ja pakkuda täiendavat realistlikkust. Ümbritsev heli lisab stseenidele konteksti, võimaldades vaatajatel kiiresti keskkonda või asukohta eksida, ilma et nad võtaksid aega, et selgitada kõike, mis varem toimus.

Ümbritsev heli aitab määrata ka stseeni tooni ja meeleolu. Helid võivad tekitada vaatajates emotsionaalse reaktsiooni, mida ilma selleta ei juhtuks. Näiteks ulguv tuul või taustal siristavad linnud võivad teie lavastusele rahustava efekti anda, kiirelt mängitav kitarririff aga lisab pinget ja põnevust.

Lisaks aitab ümbritsev heli teie vaatajal keskenduda toimuvale ilma olulisest dialoogist või tegevusest ilma jätmata. Rõhutades teatud helisid, lastes teistel taustaks võtta, saavad toimetajad luua õhust õhku, valides läbimõeldult, millised helid on teistest olulisemad.

Tere, mina olen Kim, ema ja stop-motioni entusiast, kellel on meedialoome ja veebiarenduse taust. Mul on tohutu kirg joonistamise ja animatsiooni vastu ning nüüd sukeldun pea ees stop-motion maailma. Oma blogiga jagan teiega oma õpitut.