Teisene tegevus animatsioonis: pange tegelaskujud ellu

autor kim Uuendatud: Võib 22 2023

Sekundaarne tegevus lisab stseenidele elu ja huvi, muutes tegelased reaalsemaks ja stseenid dünaamilisemaks. See hõlmab kõike, mis ei ole peamine tegevus, alates peenest liikumised suurtele reaktsioonidele. Selle tõhus kasutamine võib stseeni oluliselt täiustada.

Selles artiklis jagan mõningaid oma lemmiknäiteid.

Animatsiooni sekundaarse tegevuse maagia lahtiharutamine

Animaatorina on mind alati paelunud teisese tegevuse jõud animatsioon. See on nagu salajane koostisosa, mis lisab meie animeeritud tegelastele sügavust, realistlikkust ja huvi. Sekundaarne tegevus on põhitegevuse kõrvalosatäitmine, peened liigutused ja väljendid, mis aitavad illustreerida tegelase emotsioone ja kavatsusi.

Kujutage ette tegelast, kes kõnnib üle ekraani. Esmane tegevus on jalutuskäik ise, kuid sekundaarne tegevus võib olla tegelase saba õõtsumine, vurrude tõmblemine või käte liigutamine. Need peened detailid lisavad animatsioonile kaalu ja usutavust, muutes selle elavamaks ja kaasahaaravamaks.

Loe ka: nii sobivad sekundaarsed tegevused animatsiooni 12 põhimõttega

Laadimine ...

Väljenduse ja liikumise kihtide lisamine

Minu kogemuse kohaselt on sekundaarne tegevus animatsioonis realismi- ja sügavustunde loomiseks hädavajalik. Väikesed asjad panevad tegelase end elavamalt tundma, näiteks:

• See, kuidas tegelase silmad mõtlemise ajal ringi liiguvad
• Peen kaalu muutus, kui nad kalduvad pöördesse
• See, kuidas nende juuksed või riided liiguvad vastusena nende liikumisele

Need väikesed detailid ei pruugi olla stseeni keskmes, kuid nad töötavad koos, et toetada põhitegevust ja muuta tegelase tunne reaalsemaks ja võrreldavamaks.

Huvi ja seotuse suurendamine

Teisene tegevus ei tähenda ainult realismi lisamist; see on ka vaatajas huvi tekitamine ja kaasamine. Stseeni animeerides otsin alati võimalusi lisada teisejärgulist tegevust, mis tõmbab vaataja tähelepanu ja hoiab teda loosse investeerituna.

Näiteks kui tegelane kuulab kellegi kõnet, võin ma lasta neil:

• Noogutavad nõustuvalt pead
• Tõstke skeptiliselt kulmu
• Nädise käte või riietega

Need väikesed tegevused aitavad edasi anda tegelase emotsioone ja reaktsioone, muutes stseeni dünaamilisemaks ja kaasahaaravamaks.

Langemise toetamine: teisejärgulise tegevuse roll märulistseenides

Tegevusrohketes stseenides mängib kõrvaltegevus põhitegevuse mõju ja intensiivsuse müümisel otsustavat rolli. Näiteks kui tegelane kukub, võib teisene tegevus hõlmata järgmist:

• See, kuidas nende käed tasakaalu taastada üritavad
• Nende riiete lainetus, kui nad vastu maad tabasid
• Nende kukkumisel lendas üles tolm või praht

Need detailid aitavad põhitegevust toetada ning luua vaataja jaoks kaasahaaravama ja põnevama kogemuse.

Animatsiooni sekundaarse tegevuse maagia paljastamine

Kujutage ette seda: tegelane, nimetagem teda Teresaks, peab rahva ees kõnet. Kui ta oma mõtte rõhutamiseks käega vehib, hakkab ta müts peast maha libisema. Peamine tegevus on siin Teresa käeviibimine, teisese tegevusena aga mütsi liigutus. See teisene tegevus lisab stseenile sügavust ja realistlikkust, muutes selle meeldejäävamaks ja kaasahaaravamaks.

Meistritelt õppimine: mentor-õpilase hetk

Animatsiooniüliõpilasena oli mul õnne, et mul oli mentor, kes rõhutas teisejärgulise tegevuse tähtsust. Ühel päeval demonstreeris ta stseeni, kus tegelane nõjatub poodiumile ja põrkab seda kogemata. Esmane tegevus on lahja, samas kui sekundaarne tegevus on poodiumi kõikumine ja paberite mahakukkumine. See peen detail muutis stseeni usutavamaks ja visuaalselt atraktiivsemaks.

Elulaadsete tegelaste loomine teisejärgulise tegevusega

Teisese tegevuse kaasamine animatsiooni on ülioluline realistlike ja ahvatlevate tegelaste loomiseks. Siin on mõned põhipunktid, mida animatsioonile teisese toimingu lisamisel arvestada.

• Määrake esmane tegevus: määrake kindlaks peamine liikumine või tegevus, mis stseenis domineerib.
• Analüüsige tegelase keha: mõelge, kuidas erinevad kehaosad võivad esmasele tegevusele reageerida.
• Lisage näoilmetega sügavust: kasutage tegelase emotsioonide ja ilmete tugevdamiseks teisejärgulist tegevust.
• Pöörake tähelepanu ajastusele: veenduge, et sekundaarne toiming järgiks loomulikult esmast tegevust ega tõmbaks tähelepanu põhifookusest kõrvale.

Teisese tegevuse rakendamine animatsioonitööstuses

Teisene tegevus on animatsioonitööstuses oluline tööriist, kuna sellel on mitu eesmärki.

• Parandab tegelase käitumist: sekundaarsed toimingud muudavad tegelased realistlikumaks ja suhtelisemaks.
• Avaldab iseloomuomadusi: peened kõrvaltoimingud võivad anda vihjeid tegelase isiksuse või emotsioonide kohta.
• Lisab stseenile energiat: hästi teostatud sekundaarsed toimingud võivad võimendada esmase tegevuse energiat.

Pidage meeles, et teisene tegevus on nagu salajane koostisosa, mis paneb teie animatsiooni ellu äratama. Seda tehnikat valdades jõuate hästi meeldejäävate ja kaasahaaravate animeeritud lugude loomisel.

Animatsiooni sekundaarsete toimingute tegemise kunsti valdamine

1. samm: tuvastage esmane tegevus

Enne kui saate oma animatsioonile sekundaarsete toimingutega selle täiendava hoo lisada, peate esmase toimingu täpselt kindlaks määrama. See on peamine liigutus, mis stseeni juhib, nagu tegelane, kes kõnnib või lehvitab käega. Pidage meeles, et sekundaarsed toimingud ei tohiks kunagi domineerida ega juhtida tähelepanu esmasest tegevusest.

2. samm: kaaluge tegelase isiksust ja lugu

Teiseste tegevuste loomisel on oluline arvestada tegelase isiksust ja lugu, mida soovite rääkida. See aitab teil otsustada kõige sobivamate ja mõjukamate kõrvaltoimingute üle. Näiteks võib häbelik tegelane oma riiete kallal askeldada, enesekindel tegelane aga pisut üleliigset näpunäidet.

3. samm: ajurünnak sekundaarsetest toimingutest

Nüüd, kui teil on selge arusaam esmasest tegevusest ja oma tegelase isiksusest, on aeg teha ajurünnakuid mõne teisejärgulise tegevuse kohta. Siin on mõned näited, kuidas oma loomingulist mahla voolata.

• Juuste või riiete liikumine
• Näoilmed
• Aksessuaarid, nagu kiikuv kaelakee või floppy müts
• Peened kehaliigutused, nagu käsi puusal või jala koputamine

4. samm: lisage sekundaarsete toimingutega sügavust ja realistlikkust

Teisesed toimingud võivad teie animatsioonis maailma muuta, lisades stseenile sügavust ja realistlikkust. Parimate teiseste toimingute loomiseks järgige neid nõuandeid.

• Veenduge, et teisese toimingu ajendiks on esmane tegevus, näiteks reaktsioon või efekt
• Hoidke sekundaarne tegevus peen, et see ei varjutaks põhiliigutust
• Kasutage tegelase emotsioonide ja isiksuse tutvustamiseks teiseseid toiminguid
• Ärge unustage pisiasju, nagu sõrmuse liikumine sõrmes või sammude heli

5. samm: animeerige ja täpsustage

Nüüd, kui teil on põhjalik loend teisestest tegevustest, on aeg oma animatsioon ellu äratada. Animeerimisel pidage meeles järgmisi näpunäiteid.

• Keskenduge esmalt esmasele toimingule ja seejärel lisage sekundaarsed toimingud
• Veenduge, et sekundaarsed toimingud oleksid esmase toiminguga sünkroonis
• Täiustage ja kohandage pidevalt sekundaarseid toiminguid, et need täiendaksid põhiliikumist

6. samm: õppige professionaalidelt

Üks parimaid viise animatsiooni teiseste toimingute valdamiseks on õppida professionaalidelt. Vaadake animeeritud videoid ja uurige, kuidas need sisaldavad sekundaarseid toiminguid, et luua meeldejäävaid ja mõjuvaid stseene. Samuti võite küsida juhiseid kogenud animaatoritelt, näiteks mentoritelt või õpetajatelt, kes võivad anda väärtuslikke teadmisi ja nõuandeid.

Järgides neid samme ja kaasates oma loomingulist elegantsi, olete hästi valmis looma köitvaid, dünaamilisi animatsioone, mis demonstreerivad teiseste toimingute jõudu. Nii et laske oma kujutlusvõimel lennata – võimalusi on lõputult!

Teisese tegevuse kunsti tõeliselt valdamiseks on oluline õppida valdkonna spetsialistidelt ning harjutada, harjutada ja harjutada. Üliõpilasena oli mul õnn, et mul oli mentor, kes juhatas mind kaasahaarava teisejärgulise tegevuse loomisel. Nad õpetasid mulle peensuse, ajastuse ja õigete kõrvaltoimingute valimise tähtsust esmase tegevuse toetamiseks.

Vastates teie põletavatele küsimustele animatsiooni teisese tegevuse kohta

Teisene tegevus on salakaste, mis lisab teie animeeritud stseenidele sügavust ja realistlikkust. Need pisiasjad, nagu tegelase näoilmed või nende jäsemete reageerimine liikumisele, panevad teie animatsiooni ellu. Nende lisatoimingute loomisega annate oma tegelastele rohkem dimensiooni ja muudate nad meeldejäävamaks. Lisaks on see märk osavast animaatorist, kes teab, kuidas luua veenev esitus.

Mis vahe on esmasel ja sekundaarsel toimingul?

Animatsioonimaailmas on esmane tegevus peasündmus, saate staar. See on tegevus, mis viib lugu edasi ja pälvib kogu tähelepanu. Teisene tegevus on aga kõrvalosatäitja. Need on peened liigutused ja väljendid, mis lisavad põhitegevusele sügavust ja realistlikkust. Mõelge sellele järgmiselt:

• Põhitegevus: jalgpallur lööb palli jalaga.
• Teisene tegevus: Mängija teine ​​jalg liigub tasakaalu säilitamiseks ja tema näoilme näitab sihikindlust.

Kuidas teha kindlaks, et minu teisejärgulised tegevused ei domineeriks stseenis?

See kõik seisneb õige tasakaalu leidmises. Soovite, et teie sekundaarsed toimingud suurendaksid esmast tegevust, mitte ei varastaks tähelepanu keskpunkti. Siin on mõned näpunäited, mida meeles pidada.

• Hoidke teisesed tegevused peened ja loomulikud.
• Veenduge, et need ei segaks tähelepanu põhitegevusest.
• Kasutage neid esmase tegevuse toetamiseks ja rõhutamiseks, mitte sellega võistlemiseks.

Milliseid levinumaid vigu tuleks teiseste toimingute loomisel vältida?

Isegi parimad animaatorid võivad teiseste toimingute tegemisel vigu teha. Siin on mõned lõksud, millele tähelepanu pöörata:

• Üle pingutamine: liiga palju teiseseid toiminguid võib muuta teie animatsiooni segaseks ja segaseks.
• Ajastusprobleemid: veenduge, et teie sekundaarsed toimingud oleksid peamise toiminguga sünkroonis, et need ei paistaks paigast ära.
• Tegelase isiksuse ignoreerimine: sekundaarsed tegevused peaksid peegeldama tegelase emotsioone ja isiksust, et need tunduksid autentsed ja usutavad.

Kuidas saada lisateavet animatsioonis teiseste toimingute loomise kohta?

Seal on palju ressursse, mis aitavad teil animatsioonis teisejärgulise tegevuse kunsti omandada. Siin on mõned sammud alustamiseks.

• Uurige näiteid oma lemmik animafilmidest ja -saadetest, pöörates suurt tähelepanu peentele liigutustele ja ilmetele, mis lisavad tegelastele sügavust.
• Otsige nii veebis kui ka isiklikult õpetusi ja kursusi, mis keskenduvad animatsiooni teisesele tegevusele.
• Leidke mentor või liituge animatsioonikogukonnaga, kus saate jagada oma töid ja saada tagasisidet kogenud animaatoritelt.

Kas saate teha mulle kiire viktoriini, et kontrollida, kuidas ma saan aru animatsiooni teisesest tegevusest?

Kindel asi! Siin on väike viktoriin, et näha, kas olete põhitõed selgeks saanud:
1. Mis on teisese tegevuse peamine eesmärk animatsioonis?
2. Mille poolest erineb sekundaarne tegevus esmasest tegevusest?
3. Millised on mõned näpunäited tagamaks, et teisesed tegevused ei domineeriks stseenis?
4. Nimeta üks levinud viga, mida sekundaarsete toimingute loomisel vältida.
5. Kuidas saate jätkata õppimist ja täiendada oma oskusi animatsioonis teisejärguliste toimingute loomisel?

Nüüd, kui teil on animatsioonis teisejärguline tegevus, on aeg oma uued teadmised proovile panna ja luua tõeliselt kaasahaaravad ja elutruud animeeritud stseenid. Palju õnne ja head animatsiooni!

Järeldus

Seega on teisene tegevus suurepärane viis animatsioonile sügavuse ja realistlikkuse lisamiseks ning seda pole nii raske teha, kui arvate. 

Peate lihtsalt tuvastama esmase tegevuse ja arvestama tegelase isiksuse ja looga ning olete teel suurepärase stseeni poole, millel on teisejärguline tegevus.

Tere, mina olen Kim, ema ja stop-motioni entusiast, kellel on meedialoome ja veebiarenduse taust. Mul on tohutu kirg joonistamise ja animatsiooni vastu ning nüüd sukeldun pea ees stop-motion maailma. Oma blogiga jagan teiega oma õpitut.