Millised on head Stop Motion kaamera nurgad?

Mulle meeldib luua tasuta sisu, mis on täis nõuandeid oma lugejatele, teile. Ma ei aktsepteeri tasulist sponsorlust, minu arvamus on minu oma, kuid kui leiate, et minu soovitused on teile kasulikud ja ostate mõne minu lingi kaudu midagi, mis teile meeldib, võin teile teenustasu teenida ilma lisakuludeta.

Fännina stop-motion animatsioon, Mind on alati huvitanud, kui erinevad kaamera nurgad võivad animatsiooni meeleolu drastiliselt muuta.

Iga kord, kui proovin teistsugust vaatenurka, on see nagu sisenemine uuele planeedile.

Stop-motion kaamera nurgad on eduka animatsiooni jaoks üliolulised. Erinevad nurgad võivad teie filmile huvi pakkuda. 

Madalad nurgad võivad muuta tegelased võimsaks, kõrged nurgad võivad muuta nad haavatavateks ja keskmised nurgad on sujuva filmi jaoks hädavajalikud. 

Millised on head Stop Motion kaamera nurgad?

Selles artiklis jagan oma näpunäiteid ja nippe, kuidas teie stoppfilm õigete nurkade abil silma paista.

Laadimine ...

Parimad kaameranurgad stoppliikumise jaoks 

Stop motion animatsioon pakub kaameranurkade jaoks lõputuid loomingulisi võimalusi, olenevalt loost, mida soovite jutustada, ja meeleolust, mida soovite luua. 

Stop motion entusiastina on mind alati paelunud see, kuidas erinevad kaameranurgad võivad animatsiooni tunnet täielikult muuta. 

Lihtne üleminek kõrgelt nurgalt madalale võib luua uue vaatenurga ja muuta animatsiooni mitmel viisil. 

Siin on mõned ideed heade stop-motion-kaamera nurkade jaoks, et alustada.

Keskmine võte/nurk

Keskmised kaadrid on stop motion animatsiooni leib ja võid. Need on kõige tavalisem ja põhilisem võttetüüp, mis näitavad tegelasi vööst üles. 

Alustage oma stop-motion storyboardidega

Tellige meie uudiskiri ja saate tasuta alla laadida kolme süžeeskeemiga. Alustage oma lugude elustamist!

Kasutame teie uudiskirja jaoks ainult teie e -posti aadressi ja austame teie e -posti aadressi privaatsus

See võimaldab publikul keskenduda tegelaste tegevusele ja väljendusviisidele, pakkudes samal ajal siiski mõningaid taustadetaile. 

Leidsin, et keskmised võtted sobivad kõige paremini:

  • Tegelaste ja nende suhete loomine
  • Stseeni olemuse tabamine
  • Tegevuse ja detailide tasakaalustamine

Stop motion animatsiooni puhul saab keskmist võtet kasutada tegelasega intiimsuse ja tuttavuse tekitamiseks, samuti tema emotsioonide ja reaktsioonide rõhutamiseks. 

Seda kaameranurka kasutatakse sageli dialoogistseenides, kus tegelased suhtlevad üksteisega ja väljendavad oma emotsioone.

Keskmise pildi saab saavutada, asetades kaamera tegelasest või objektist keskmisele kaugusele ja kadreerides võtte nii, et see hõlmaks torsot ja pead. 

Oluline on jälgida, et tegelane või objekt oleks kaadri keskel ja nende ümber oleks piisavalt ruumi, et võte ei jääks kitsaks.

Üks asi, mida keskmise võtte kasutamisel meeles pidada, on see, et see võib muutuda staatiliseks ja ebahuvitavaks, kui seda kasutatakse liiga palju või kui kaadri koostises pole piisavalt mitmekesisust. 

Selle vältimiseks kaaluge visuaalse huvi ja mitmekesisuse tekitamiseks erinevate kaameranurkade ja vaatenurkade kasutamist, näiteks lähivõtteid või laikaadreid.

Keskmine võte on hea lähtepunkt stop motion animatsiooniga alustajatele, sest see on mitmekülgne ja lihtne kaameranurk, mida on lihtne seadistada ja kadreerida. 

See võimaldab animaatoril keskenduda animatsiooni põhiprintsiipidele, nagu liikumine ja ajastus, ilma, et kaamera keerukad liigutused või nurgad segaksid.

Keskmine kaader on hea valik ka algajatele, kuna see on tavaline kaameranurk, mida kasutatakse filminduses ja stop motion animatsioonis. 

Alustades keskmise võttega, saavad algajad õppida kadreerimise ja kompositsiooni põhitõdesid, samuti kaamera positsioneerimist ja liigutamist erinevate võtete tegemiseks.

Lisaks saab keskmist võtet kasutada laias valikus stseenides ja meeleoludes, alates action-stseenidest kuni dialoogistseenideni, muutes selle mitmekülgseks ja kohandatavaks kaameranurgaks. 

See võimaldab algajatel katsetada erinevat tüüpi stseenide ja tegelastega ning uurida oma loomingulist stiili.

Kuid keskmine võte on ka suurepärane kaameranurk professionaalidele.

See sobib suurepäraselt oma stop motion animatsiooni oskuste näitamiseks, kuna need võimaldavad teie publikul näha teie tegelaste liikumise peenemaid detaile.

Ülevalt alla vaade

Ülalt-alla vaade on stop motion animatsioonis populaarne kaameranurk, kuna see pakub ainulaadset vaatenurka, mis võib teie võtetele huvi ja vaheldust lisada. 

See kaameranurk on pildistatud otse objekti kohalt, vaadates sellele suure nurga alt alla.

See nurk võib olla suurepärane stseeni üldise paigutuse kuvamiseks ja sobib eriti hästi selliste tegevuste kujutamiseks nagu toiduvalmistamine, meisterdamine või lauamängude mängimine.

Üks ülalt-alla vaate peamisi eeliseid on see, et see võimaldab teil jäädvustada stseeni täielikku paigutust, muutes selle ideaalseks tegelaste näitamiseks nende ümbruse suhtes. 

Näiteks kui animeerite tegelast, kes kõnnib läbi linnatänava, võib ülalt-alla võte näidata kogu tänavat ja kõiki tegelast ümbritsevaid hooneid, pakkudes terviklikumat kohatunnetust.

Teine ülalt-alla vaate eelis on see, et see võib aidata rõhutada teie tegelaste liikumist ja žeste. 

Ülalt vaadates on teie tegelaste liikumist kergem näha ja hinnata, kuna nende liigutused on paremini nähtavad ja vähem varjatud muude stseeni elementide poolt.

Üks asi, mida ülalt-alla võtete tegemisel meeles pidada, on see, et valgustus võib olla pisut keerulisem kui muude kaameranurkade puhul. 

Kuna kaamera on suunatud otse alla, võib see heita teie objektile varje, mida võib olla raske ümber töödelda. 

Selle vältimiseks võiksite kaaluda hajutatud valgustuse kasutamist või valgustuse paigutamist objekti suhtes nurga alla.

Ülalt-alla vaade on mitmekülgne kaameranurk, mis võib teie stopp-animatsioonile sügavust ja huvi pakkuda. 

Seega, kui katsetate erinevate kaameranurkade ja vaatenurkadega, saate luua dünaamilisi ja kaasahaaravaid stseene, mis köidavad teie publikut.

Kõrge nurga võte

Kõrge nurga all tehtud võte on kaamera nurk, mis tehakse objekti kohalt alla vaadates. 

Seda nurka kasutatakse sageli filmides ja fotograafias haavatavuse või nõrkuse tunde tekitamiseks ning see võib olla võimas vahend tegelaste või objektide vaheliste suhete rõhutamiseks.

Stop motion animatsioonis kasutamisel võib suure nurga all tehtud võte tekitada draama või pinge tunde ning olla kasulik tegelastevahelise jõu dünaamika esiletõstmiseks. 

Näiteks võib suure nurga all tehtud võtet kasutada selleks, et näidata väikest tegelast, kes vaatab üles suuremale, hirmutavamale tegelasele, rõhutades nende vahelist jõudünaamikat.

Kõrge nurga all tehtud võtet saab kasutada ka tegelase vaatenurga näitamiseks või vaatajale stseeni üldisest paigutusest aimu andmiseks. 

See võib olla eriti tõhus stop motion animatsiooni puhul, kus vaataja näeb maailma, mis on loodud täielikult animaatori kujutlusvõime kaudu.

Üks oluline asi, mida stop motion animatsioonis suure nurga all tehtud võtte kasutamisel meeles pidada, on see, et selle seadistamine võib olla keerulisem kui teiste nurkade puhul. 

Kuna kaamera tuleb paigutada objekti kohale, võib osutuda vajalikuks ehitada spetsiaalne platvorm või kasutage statiivi soovitud nurga saavutamiseks (Olen siin üle vaadanud parimad stop-motion statiivid)

Üldiselt võib suure nurga all tehtud võte olla võimas tööriist dünaamiliste ja kaasahaaravate stop motion animatsioonide loomiseks. 

Erinevate kaameranurkade ja tehnikatega katsetades saate luua maailma, mis on teie vaatajate jaoks rikkalik ja kaasahaarav.

Madala nurga võte

Madala nurga all tehtud võte on stopp-animatsioonis veel üks populaarne kaameranurk, mis võib teie võtetele lisada sügavust, draamat ja võimsuse tunnet. 

See kaameranurk on pildistatud madalast asendist, vaadates objekti alt üles.

Madala nurga all tehtud võte võib tekitada võimu või domineerimise tunde ning olla kasulik tegelase tugevuse või sihikindluse esiletoomiseks.

Madala nurgaga võtte üks peamisi eeliseid on see, et see võib muuta teie tegelased suuremaks ja võimsamaks, kuna nad domineerivad kaadris ja jäävad vaataja kohale. 

See võib olla eriti tõhus dramaatiliste stseenide, võitlussarjade või hetkede puhul, kus teie tegelased peavad näima tugevad ja kangelaslikud.

Madala nurgaga võtte teine ​​eelis on see, et see võib teie võtetel luua sügavuse ja perspektiivi tunde. 

Kui asetate kaamera maapinnale madalale, saate esiplaani rõhutada ja tausta kaugemal näha, luues dünaamilisema ja huvitavama võtte.

Üks asi, mida madala nurga all pildistades meeles pidada, on see, et perspektiiv võib ülekasutamise korral vaatajaid pisut desorienteerida. 

See kaameranurk võib tekitada rahutuse või ebastabiilsuse tunde, mistõttu on oluline seda kasutada tahtlikult ja säästlikult, et vältida vaatajaskonna ülekoormamist.

Üldiselt on madala nurga all tehtud võte mitmekülgne kaameranurk, mis võib teie stopp-animatsioonile lisada draamat, sügavust ja jõutunnet. 

Erinevate kaameranurkade ja vaatenurkadega katsetades saate luua dünaamilisi ja kaasahaaravaid stseene, mis köidavad teie publikut.

Silmade kõrgusel löök

Silmade kõrgusel tehtud võte on klassikaline stop motion animatsiooni kaameranurk, mida saab kasutada mitmesuguste stseenide ja meeleolude jaoks. 

See on klassikaline kaameranurk, mida saab kasutada mitmesuguste stseenide ja meeleolude jaoks.

Silmade kõrgusel tehtud võte võib tekitada intiimsuse tunde või aidata vaatajal tunda, et nad on tegelastega samas ruumis.

Kuna kaamera nurk on pildistatud objekti silmadega samal tasemel, annab see intiimsuse ja tegelasega tuttava tunde.

See võib muuta vaataja tegelase ja loo suhtes empaatilisemaks. 

Üks silmade kõrgusel pildistamise peamisi eeliseid on see, et see võib aidata luua vaataja jaoks kaasahaaravama kogemuse. 

Asetades kaamera tegelastega samale kõrgusele, võib vaataja tunda, et nad on tegelastega samas ruumis ja osa stseenist.

Veel üks silmade kõrgusel pildistamise eelis on see, et seda saab kasutada mitmesuguste meeleolude ja stseenide jaoks. 

Näiteks silmade kõrgusel tehtud võtet saab kasutada emotsionaalsete stseenide jaoks, kus tegelased vestlevad, või tegevusstseenide jaoks, kus tegelased jooksevad või kaklevad. 

Selle kaameranurga mitmekülgsus muudab selle paljude stopp-animaatorite jaoks heaks valikuks.

Silmade kõrgusel võtete tegemisel tuleb meeles pidada, et ülekasutamise korral võivad need olla pisut staatilised. 

Dünaamilisemate võtete loomiseks kaaluge erinevate kaameranurkade ja liikumistega katsetamist, näiteks kaamera üles või alla kallutamist või jälgimisvõtete kasutamist tegelaste jälgimiseks.

Üldiselt on silmade kõrgusel tehtud võte klassikaline kaameranurk, mis võib teie stopp-animatsioonile lisada intiimsust ja tuttavust. 

Erinevate kaameranurkade ja vaatenurkadega katsetades saate luua dünaamilisi ja kaasahaaravaid stseene, mis köidavad teie publikut.

Loe ka: Selgitatud peamisi võtteid stop motion karakteri arendamiseks

Ekstreemne lähivõte

Äärmuslik lähivõte (ECU) on stop motion animatsioonis võimas kaameranurk, mida saab kasutada väikeste detailide, ilmete või emotsioonide rõhutamiseks. 

See kaameranurk on pildistatud objektile väga lähedalt, sageli kuvatakse vaid väike osa tegelasest või objektist.

Põhimõtteliselt kasutavad animaatorid äärmuslikku lähivõtet väikeste detailide või emotsioonide näitamiseks ning see võib olla eriti tõhus tugevate tunnete või reaktsioonide edastamisel.

Ekstreemse lähivõtte üks peamisi eeliseid on see, et see võib aidata luua intiimsuse tunde ja keskenduda väikestele detailidele, mis muidu võiksid kahe silma vahele jääda.

Näiteks võib tegelase silmade ECU aidata edastada tema emotsioone ja lisada stseenile sügavust.

Äärmusliku lähivõtte eeliseks on ka see, et sellega saab tekitada pingeid või draamat.

Rõhutades väikseid detaile, võib ECU panna vaataja end stseeni rohkem investeerima ja tekitada pinge- või ootusärevuse tunde.

Üks asi, mida ekstreemsete lähivõtete tegemisel meeles pidada, on see, et need võivad liigse kasutamise korral olla desorienteeritud või häirivad.

Publiku ülekoormamise vältimiseks kasutage ECU-võtteid säästlikult ja tahtlikult.

Üldiselt on äärmuslik lähivõte võimas kaameranurk, mis võib teie stopp-animatsioonile lisada intiimsust, draamat ja sügavust.

Hollandi nurk/kaldnurk

Hollandi nurk, tuntud ka kui kaldnurk või kaldus nurk, on kaameratehnika, mida kasutatakse stop motion animatsioonis pinge, rahutuse või desorientatsiooni tekitamiseks. 

See tehnika hõlmab kaamera kallutamist nii, et horisondi joon ei oleks enam tasane, luues diagonaalse kompositsiooni.

Põhimõtteliselt on kaamera ühele küljele kallutatud. 

Stop motion animatsiooni puhul saab hollandi nurka kasutada stseenis rahutuse või pinge tekitamiseks, mis paneb vaataja tasakaalust välja või desorientatsiooni. 

Seda saab kasutada ka kaose või segaduse tunde tekitamiseks, eriti märuli stseenides.

Hollandi nurga kasutamisel stop motion animatsioonis tuleb meeles pidada, et seda tuleks kasutada tahtlikult ja säästlikult. 

Selle kaameratehnika liigkasutamine võib häirida või trikitada, mistõttu on oluline seda kasutada ainult siis, kui see täidab stseenis kindlat eesmärki.

Hollandi nurk on võimas kaameratehnika, mis võib teie stop motion animatsioonile pinget ja draamat lisada, eriti kui tegemist on tumeda või hirmutava animatsiooniga. 

Linnulennult

Linnulennuline kaameranurk on kaameratehnika, mida kasutatakse filmitegemisel ja stop motion animatsioonil, kus kaamera on paigutatud kõrgele objekti kohale ja vaatab järsu nurga alt alla.

See kaameranurk loob vaate, mis on sarnane sellele, mida lind näeks stseeni kohal lennates.

Stop motion animatsiooni puhul saab linnulennult pilti kasutada stseeni täieliku paigutuse ning ka tegelaste ja objektide vaheliste suhete kuvamiseks.

Seda saab kasutada ka mastaabi- ja perspektiivitunde loomiseks, näidates objekti kõrgest vaatepunktist.

Linnulennulise kaameranurga saab saavutada, paigaldades kaamera kraanale või kõrgele platvormile või kasutades drooni või muud õhuseadet.

Seda saab jäljendada ka eriefektide või CGI abil.

Linnulennult vaade ja suure nurgaga võte on sarnased selle poolest, et mõlemad hõlmavad objekti pildistamist ülalt, kuid nende kahe kaameranurga vahel on mõningaid erinevusi.

Linnulennuvaadet tehakse väga kõrge nurga alt, vaadates ülevalt objektile otse alla.

Seda nurka kasutatakse sageli stseeni paigutuse, aga ka tegelaste ja objektide vaheliste suhete kuvamiseks.

Kõrge nurga all tehtud võte on seevastu tehtud mõõdukalt kõrge nurga alt, vaadates objektile allapoole vähem ekstreemse nurga alt kui linnulennult. 

Seda nurka kasutatakse sageli selleks, et muuta objekt väiksemaks ja vähem oluliseks või tekitada haavatavuse või jõuetuse tunnet.

Ussipilguline vaade

Kaamera usssilma vaatenurk on stop motion animatsioonis ja filmitegemises kasutatav kaameratehnika, kus kaamera asetatakse maapinnale madalale, vaadates objektile altpoolt. 

See kaameranurk loob vaate, mis sarnaneb sellega, mida uss näeks mööda maad liikudes.

Stop motion animatsioonis saab ussi pilguga vaadet kasutada kõrgus- ja võimsustunde tekitamiseks, samuti taeva või lagede rõhutamiseks. 

Seda kaameranurka saab kasutada ka objekti näitamiseks ebatavalise või ootamatu nurga alt, tekitades vaatajas uudsuse ja huvi.

Ussipilgulise kaameranurga saab saavutada, asetades kaamera maapinnale või kasutades madala nurga all asuvat statiivi või kasutades järeltöötluses eriefekte või CGI-d.

Üks asi, mida ussivaatekaamera nurga kasutamisel silmas pidada, on see, et see võib tekitada vaatajas väikese või tähtsusetuse tunde, kuna objekt näib kaadris suurem ja domineerivam. 

Seda saab tahtlikult kasutada stseenis pinge- või hirmutunde tekitamiseks. 

Kuigi ussivaade sarnaneb madala nurgaga, on sellel pisut erinevust.

Ussisilmavaadet tehakse väga madala nurga alt, vaadates objektile maapinna lähedalt üles. 

Seda nurka kasutatakse sageli taeva või lae rõhutamiseks ning kõrguse ja jõu tunde loomiseks.

Madala nurga all tehtud võte on seevastu tehtud kõrgemast positsioonist kui ussipilguvaade, kuid siiski madala nurga alt.

Seda nurka kasutatakse sageli selleks, et muuta objekt suuremaks ja domineerivamaks või tekitada pinget või hirmutamist.

Ehkki nii ussipilguga vaade kui ka madala nurga all tehtud võte hõlmavad objekti pildistamist madalast asendist, on kõrguse ja nurga aste nende kahe vahel erinev, mis põhjustab vaatajale erinevat mõju. 

Ussisilmavaade rõhutab objekti kõrgust ja võimsust, madala nurga all tehtud võte aga selle domineerimist ja tugevust.

Üle õla nurk

See kaameranurk on pildistatud ühe tegelase selja tagant, vaadates üle õla teisele tegelasele. 

Seda saab kasutada intiimsuse tunde loomiseks ja tegelastevahelisele suhtlusele keskendumiseks.

Stop motion animatsioonis saab üle õla nurka kasutada tegelastevahelise dialoogi- ja suhtlustunde tekitamiseks, samuti emotsioonide ja reaktsioonide edasiandmiseks. 

Seda kaameranurka kasutatakse sageli vestlusstseenides, kus kaks tegelast on vastamisi ja räägivad.

Üle õla nurga saab saavutada, kui asetada kaamera ühe tegelase taha ja kadreerida kaader nii, et see hõlmaks teise tegelase õlga ja osa peast. 

Oluline on jälgida, et esiplaanil oleva tegelase õlg ei varjaks taustal oleva tegelase nägu, sest see võib võtte muuta ebaselgeks ja segaseks.

Üks asi, mida üle õla nurga kasutamisel meeles pidada, on see, et seda saab üle kasutada, kui võtet ei varieerita või kui dialoogistseenid on liiga pikad. 

Selle vältimiseks kaaluge erinevate kaameranurkade ja vaatenurkade kasutamist visuaalse huvi ja mitmekesisuse tekitamiseks.

Vaatenurk

Vaatepunkti kaamera nurk on stop motion animatsioonis ja filmitegemises kasutatav kaameratehnika, kus kaamera on paigutatud näitama, mida üks tegelane näeb. 

See kaameranurk loob tegelasega süvenemise ja empaatiatunde, kui vaataja näeb stseeni oma vaatenurgast.

Stop motion animatsiooni puhul saab vaatepunkti kaameranurka kasutada tegelase kaasatuse ja seotuse tunde tekitamiseks, samuti tema reaktsioonide ja emotsioonide näitamiseks. 

Seda kaameranurka kasutatakse sageli tegevusstseenides, kus vaataja võib tunda, et ta on osa tegevusest ja saab kogeda stseeni tegelase vaatenurgast.

Vaatepunkti kaamera nurk on saavutatav paigaldades kaamera tegelase pähe või rinnale või kasutades kaameraseadet, mis simuleerib tegelase liikumist. 

Oluline on see tagada kaamera liikumine on sujuv ja mitte värisema, et vältida vaataja desorientatsiooni või peapööritust.

Üks asi, mida silmas pidada, kui kasutate vaatepunkti kaameranurka, on see, et seda saab üle kasutada, kui stseen on liiga pikk või kui kaamera liikumine on liiga tõmblev. 

Selle vältimiseks kaaluge erinevate kaameranurkade ja vaatenurkade kasutamist visuaalse huvi ja mitmekesisuse tekitamiseks.

Üldiselt on vaatepunkti kaamera nurk võimas tehnika, mis võib teie stop motion animatsioonile lisada keelekümblust, kaasahaaravust ja emotsionaalset sügavust. 

Leib 

Pan ei viita konkreetsele nurgale, vaid see on kaamera liikumise tehnika, mida stop motion animaatorid kasutavad sageli. 

Pan-kaamera liikumine on kaameratehnika, mida kasutatakse stop-motion animatsioonis ja filmitegemises, kus kaamera liigub horisontaalselt üle stseeni, järgides sageli liikuvat objekti. 

See kaamera liikumine loob stseenis liikumise ja tegevuse tunde.

Stop motion animatsioonis saab panoraamkaamera liikumist kasutada tegelaste või objektide liikumise näitamiseks, samuti võtete vahel järjepidevuse tunde tekitamiseks. 

Seda kaamera liikumist kasutatakse sageli tegevusstseenides, kus kaamera liikumine võib lisada põnevust ja energiat.

Kaamera panoraami liikumise saab saavutada horisontaalset liikumist võimaldava statiivi või kaameraseadme abil või kaamerat käest kinni hoides ja üle stseeni liigutades. 

Oluline on tagada, et liikumine oleks sujuv ja mitte tõmblev, et vältida vaataja pearinglust või desorientatsiooni.

Kaamera panoraamliikumise kasutamisel tuleb meeles pidada, et seda saab üle kasutada, kui stseen on liiga pikk või kui kaamera liikumine on liiga korduv. 

Selle vältimiseks kaaluge erinevate kaameranurkade ja vaatenurkade kasutamist visuaalse huvi ja mitmekesisuse tekitamiseks.

Üldiselt on panoraamkaamera liikumine võimas tehnika, mis võib teie stop motion animatsioonile lisada liikumist, energiat ja põnevust.

Lainurk/lai võte

Lainurk või lai võte on stop motion animatsioonis ja filmitegemises kasutatav kaameratehnika, mis näitab stseeni või keskkonna laiaulatuslikku vaadet. 

Seda kaameranurka kasutatakse sageli stseeni asukoha või olustiku kindlaksmääramiseks ning vaatajale ruumi ja konteksti tajumiseks.

Laikaadrid, mida mõnikord nimetatakse ka pikkadeks kaadriteks, on loodud näitama kogu stseeni, sealhulgas tegelasi ja nende ümbrust. 

Need kaadrid on eriti kasulikud:

  • Asukoha ja atmosfääri loomine
  • Stseeni või asukoha ulatuse näitamine
  • Andes publikule aimu suuremast pildist

Seda kaameranurka kasutatakse sageli kaadrite avamisel või võtete loomisel, kus vaataja peab enne tegevuse algust mõistma stseeni konteksti.

Lainurk- või laikaadri saab saavutada, asetades kaamera objektist või stseenist kaugele ja kadreerides võtte nii, et see hõlmaks laia keskkonnavaadet. 

Oluline on tagada, et stseenis olev objekt või objektid oleksid endiselt nähtavad ja äratuntavad, hoolimata sellest, et need on kaadris väikesed.

Lainurk- või laikaadri kasutamisel tuleb meeles pidada, et see võib olla vaataja jaoks vähem kaasahaarav või huvitav kui lähivõtted või erinevad kaameranurgad. 

Selle vältimiseks kaaluge visuaalse huvi ja mitmekesisuse tekitamiseks erinevate kaameranurkade ja vaatenurkade kasutamist, näiteks lähivõtteid või keskmise suurusega võtteid.

Üldiselt on lainurk või lai võte võimas tehnika, mis võib teie stoppliikumise animatsioonile lisada konteksti, sätte ja perspektiivi.

Lähivõte

Lähivõte on stop motion animatsioonis ja filmitegemises kasutatav kaameratehnika, mis näitab üksikasjalikku vaadet tegelasest, objektist või stseeni osast. 

Seda kaameranurka kasutatakse sageli emotsioonide, reaktsioonide ja detailide rõhutamiseks, mis ei pruugi laiemal pildil näha.

Lähivõtted on mõeldud tegelase või objekti peenemate detailide jäädvustamiseks. Need sobivad ideaalselt:

  • Oluliste objektide või toimingute esiletõstmine
  • Tegelase emotsioonide või reaktsioonide paljastamine
  • Läheduse ja teemaga seotuse tunde loomine

Seda kaameranurka kasutatakse sageli emotsionaalsetes või dramaatilistes stseenides, kus vaatajal on vaja tegelase ilmeid ja reaktsioone lähedalt näha.

Lähivõtte saab teha, asetades kaamera objekti või objekti lähedale ja kadreerides võtte nii, et see hõlmaks üksikasjalikku vaadet näole, kätele või muudele olulistele detailidele. 

Oluline on tagada, et objekt või objekt oleks fookuses ja hästi valgustatud ning et võte oleks ühtlane ega värise.

Üks asi, mida lähivõtet kasutades meeles pidada, on see, et see võib olla vaataja jaoks vähem kaasahaarav või huvitav, kui seda kasutatakse liiga palju või kui võtte kompositsioon ei ole piisavalt mitmekesine. 

Selle vältimiseks kaaluge visuaalse huvi ja mitmekesisuse tekitamiseks erinevate kaameranurkade ja -perspektiivide kasutamist, näiteks laiad või keskmised võtted.

Stop motion kaameranurgad vs fotograafia kaameranurgad

Kas stopperkaamera nurgad on ainulaadsed?

Ei, neid kasutavad ka fotograafid ja filmitegijad, kuid stop motion animatsiooni tegemiseks võite kasutada nurkade kombinatsiooni. 

Kuigi stopperkaamera nurkade ja fotograafia kaameranurkade vahel on sarnasusi, on nende kahe tehnika vahel ka mõningaid erinevusi.

Nii stop motion animatsioonis kui ka fotograafias kasutatakse kaameranurki erinevate vaatenurkade ja visuaalse huvi tekitamiseks. 

Stop motion animatsiooni puhul aga liigutatakse või reguleeritakse kaamerat tavaliselt võtete vahel, samas kui fotograafia puhul määratakse kaamera nurk tavaliselt ühe võtte jaoks.

Stop motion animatsiooni puhul saab kaameranurki kasutada stseenis liikumise ja tegevuse loomiseks, samas kui fotograafias kasutatakse kaameranurki sageli hetke või kompositsiooni jäädvustamiseks ühes kaadris. 

Lisaks valitakse stopp-animatsioonis kaameranurgad sageli nii, et need vastaksid tegelaste või objektide liikumisele ja väljendusele.

Pildistamisel valitakse kaamera nurgad objekti rõhutamiseks või konkreetse meeleolu loomiseks.

Mõned kaameranurgad, nagu lähivõte või lai võte, on levinud nii stopp-animatsioonis kui ka fotograafias. 

Siiski võivad mõned nurgad, näiteks hollandi nurk või ussipilguvaade, esineda stop motion animatsioonis sagedamini, kuna on võimalik keskkonnaga manipuleerida ja luua liikumis- või tegevustunnet.

Üldiselt, kuigi stopperkaamera nurkade ja fotograafia kaameranurkade vahel on sarnasusi, seisnevad nende kahe tehnika vahelised erinevused liikumise, tegevuse ja keskkonnaga manipuleerimise kasutamises stop motion animatsioonis versus üksiku hetke või kompositsiooni jäädvustamine. fotograafia.

Kaameranurgad ja visuaalne jutuvestmine

Olgu, inimesed, räägime kaameranurkadest ja visuaalsest jutuvestmisest!

Teate, kuidas mõnikord vaatate filmi või telesaadet ja ütlete: "Vau, see kaader on tõesti lahe!" 

Seda sellepärast, et kaameranurk mängib loo jutustamisel tohutut rolli. 

Kaameravõtteid on erinevat tüüpi, mida saab kasutada erinevate asjade edasiandmiseks. Näiteks võib lai võte näidata kogu stseeni ja anda teile ümbritsevast aimu. 

See on suurepärane võtete loomiseks ja aitab publikul mõista, kus tegevus toimub. 

Teisest küljest võib lähivõte tõesti keskenduda tegelase emotsioonidele ja anda teile aimu, mida ta tunneb. 

Kaameranurki saab kasutada ka selleks, et manipuleerida publiku stseeni tajumisega.

Näiteks võib madala nurga all tehtud võte muuta tegelase võimsaks või hirmutavaks, samas kui kõrge nurga võte võib muuta ta haavatavaks või väikeseks. 

Visuaalne jutuvestmine seisneb nende kaameranurkade ja kaadrite kasutamises loo jutustamiseks ilma ainult dialoogile tuginemata. 

See on näitamine, mitte ütlemine.

Kasutades erinevaid kaameratehnikaid, saavad filmitegijad edastada infot publikule viisil, mis on köitvam ja meeldejäävam, kui lasta tegelastel kõike dialoogi kaudu selgitada. 

Seega, järgmine kord, kui vaatate stop-motion animatsiooni nagu Coraline, pöörake tähelepanu kaameranurkadele ja võtetele.

Võite olla üllatunud, kui palju nad teile sõnagi lausumata räägivad!

Lõplik mõtted

Kokkuvõtteks võib öelda, et kaameranurgad on stop motion animatsiooni oluline element.

Neid saab kasutada liikumise, tegevuse, emotsioonide, intiimsuse ja visuaalse huvi tekitamiseks stseeni vastu ning need võivad aidata luua loo konteksti ja meeleolu. 

Madalatest ja kõrgetest nurkadest kuni lähivõtete ja laikaadriteni – stop motion animatsioonis on valida paljude kaameranurkade vahel, millest igaühel on vaatajale ainulaadne mõju.

Oluline on meeles pidada, et kaameranurki tuleks hoolikalt valida ja kasutada läbimõeldult, et serveerida lugu ja tegelasi. 

Teatud nurga liigne kasutamine või kaadri kompositsiooni mitmekesisuse puudumine võib muuta animatsiooni korduvaks või ebahuvitavaks. 

Lõppkokkuvõttes on stop motion animatsiooni kaameranurgad võimas tööriist, mis võib lisada loole sügavust, emotsioone ja visuaalset huvi.

Lugege rohkem säravaid Stop Motion Camera Hacks suurepäraseid animatsioone

Tere, mina olen Kim, ema ja stop-motioni entusiast, kellel on meedialoome ja veebiarenduse taust. Mul on tohutu kirg joonistamise ja animatsiooni vastu ning nüüd sukeldun pea ees stop-motion maailma. Oma blogiga jagan teiega oma õpitut.