Zinema Industria: Zer Da Eta Zer Rol Garrantzitsuak

Kim-en eskutik ko: June 30, 2022

Zinema industria etengabe eboluzionatzen ari den industria bat da, eta filmen ekoizpen, banaketa eta erakusketaren alderdi guztiak barne hartzen ditu.

Dena den, filmaren arrakastarako funtsezkoak diren rol garrantzitsu batzuk daude zinemaren industrian.

Rol horien artean ekoizlea, zuzendari, gidoilaria, argazki-zuzendaria, editorea, produkzio-diseinatzailea eta abar. Azter ditzagun rol hauek gehiago eta ezagutu ditzagun bakoitzaren garrantzia.

Zinema industriaren definizioa

Zinema industriak filmak sortu, ekoitzi, sustatu eta banatzeko alderdi teknologikoak, artistikoak eta enpresarialak biltzen ditu. Hainbat hizkuntzatan filmak sortzen, ekoizten eta banatzen dituen industria globala da, hala nola zinema-aretoetan, telebistako emisio-sareetan eta streaming zerbitzuetan. Zinema industriak eboluzionatzen duen heinean, kontsumitzaileen eskaerei erantzuteko aldatzen da ikusteko eduki anitzagoa izateko.

Zinemagintzako zinemagintzaren prozesuak lan-atal ugari hartzen ditu normalean, idazleak, aktoreak, zuzendariak, ekoizleak, argazki-zuzendariak eta editoreak barne. Rol hauek ideietan edo dagoen materialetan oinarritutako istorioak garatzeaz arduratzen dira; casting-aktoreak; aurrekontua prestatzea; errodajeen ordutegiak antolatzea; multzoak eraikitzea; eszenak filmatzea; metrajea editatzea postprodukzioan; edozein musika edo soinu diseinu behar kudeatzea; eta amaitutako produktua banatzea. Ekoizpenean parte hartzen duten talde guztien arteko lankidetza behar da ikusleek nahi duten film eraginkor bat sortzeko.

Zinema industrian eginkizun ezberdinen ikuspegi orokorra

Zinema industriak hainbat lan eginkizun ditu, bakoitza hurrengoa bezain garrantzitsua eta intrigazkoa. Proiektuaren ikuspegiaren kontrol osoa duen zuzendaritik hasi eta ekoizpen-laguntzaileraino, zeinak eszenan eta atzealdean dauden baliabide guztiak kudeatzen dituena, denek laguntzen dute film arrakastatsua egiten.

Zuzendariak arduratzen dira gidoiak interpretatzeaz, aktoreak eta tripulatzaileak gainbegiratzeaz filmatzeko lekuetan, eszenak aurrekontuen mugen arabera doitzeaz eta amaitutako proiektua jatorrizko ikuspegiarekin bat datorrela ziurtatzeaz. Zuzendariek normalean antzerkian edo arte eszenikoetan aurrekariak dituzte eta horrek bezalako tekniken ulermena ematen die kamera angeluak, plano konposizioa eta storyboarda.

Ekoizleak ekoizpen arrakastatsu baterako beharrezkoak diren elementu guztiak biltzen dituztenak dira: diru-baliabideak (talentua, tripulatzaileak, ekipamendua), filmaketa-egutegiak sortzea inbertitzaileekin edo kanpoko kontaktuekin baldintzak negoziatzen dituzten bitartean eta sormen-ekarpena ematen dute zinemagintzako hainbat fasetan, esaterako. script hautaketa/garapena. Ekoizleek ere maiz parte hartzen dute filmen sustapen kanpainak sortzen, estreinatu ondoren.

Argazkilariek bereziki kamerarekin lan egiten dute eta argi-efektuen elementuak dekoratuetan, zuzendariek nahi dutenarekin bat datorren ikusizko itxura lortzeko. Argazkilariek sarritan kamera sofistikatuak edo lente espezializatuak erabiltzen dituzte artistek paperean irudikatu zituzten planoak sortzeko. Lanbide honek argiaren teoria eta kolore-tenperaturaren printzipioak ulertzea dakar kameraren teknologiarekin batera, beraz, trebetasun-mailak koherenteak izan behar dira filmazio desberdinetan, bakoitzaren konplexutasunaren arabera.

Zereginak zuzentzeaz eta ekoizteaz gain, zinema ekoizteko talde batean beste rol garrantzitsu batzuk ere egon ohi dira, hala nola makillajeak, soinu-ingeniariak/editoreak (soinu-efektuak/musika gehitzea) zuzendari laguntzaileak (aktoreen eta taldeen arteko harremanak), arte-zuzendariak (zuzenean lan egiten dutenak). eszenografia-diseinatzaileak), efektu bisualeko espezialistak (ordenagailuz sortutako irudiak gehituz) jantzi-diseinatzaileak, konpositoreak, giltza-gritzak/gaffers (ekipamendu elektrikoa kudeatzea) gidoi-arduradunak (jarraitutasuna egiaztatzea) edo atrezzo-maisuak (esleitu atrezzoak). Proiektu handietarako talentu batzuk behar diren arren, esperientziadun profesionalek eskala txikiagoko lanak ere onartu ditzakete!

produkzio

Ekoizpen prozesua zinemaren industriaren zatirik ikusgarriena da eta pelikula kontzeptutik amaierara eramateaz arduratzen da. Gidoitik filmaziora, zuzendariak muntaketara, ekoizpen taldeak ezinbesteko zeregina du filma gidoitik pantailara eramateko. Ekoizpen prozesuak hainbat zeregin hartzen ditu barne, gidoiak apurtu eta aktoreak eta lantaldeak kudeatzea arte, eta ekoizpen-taldearen lana da dena ondo funtzionatzen duela ziurtatzea. Ikus ditzagun ekoizpen-prozesua eta parte hartzen duten rol garrantzitsuak.

Produktorea

Ekoizleak dira filmen atzean dauden sormen eta negozio-buruak. Proiektu bat oinarritik asmatzen edo eraikitzen dute, gidoia eta istorioa aurkitzen hasita, proiektuaren finantzaketa bermatuz, aktore eta lan-talde nagusiak kontratatuz, produkzio eta postprodukzio elementuak gainbegiratuz, azken produktua garaiz entregatzea bermatuz, hori guztia barruan. aurrekontua. Ekoizleek beren proiektuak aurreikusitako garaian kaleratzen direla ziurtatzen dute, eszenografia eta argiztapen-seinaleak koordinatzen dituzte, kontratuak negoziatzen dituzte, filmatzeko tokiak bilatzen dituzte, filma ikusleei merkaturatu eta banatzen diete. Ekoizleek ekoizpen baten alderdi guztiak begiratzen dituzte, arrakastaren edo porrotaren azken erantzukizuna duten bitartean.

Zuzendaria

Zuzendaria izan ohi da zinemagintza prozesuaren liderra. Zuzendariak ekoizpen-talde bati sormen lidergoa eta kudeaketa emateaz arduratzen dira. Idazle, ekoizle, aktore-kide, arte eta jantzi-diseinatzaile, argazki-zuzendari eta beste langile batzuekin lankidetzan aritzen dira, film baten istorioari bizitza emateko. Zuzendari arrakastatsu batek bere trebetasun teknikoak erabiliko ditu, baita istorioak kontatzeko metodoak, interpretazio teknikak eta arte bisualak ulertzea ere.

Bere oinarrian, zuzentzeak eszena jakin bat ikuspuntutik funtzionatzen duenaren ulermen sakona dakar; nola pertsonaiak elkarreragin behar; irudi edo elkarrizketa batek transmititzen duen oihartzun emozionala; nola ezartzen den tonua; zein elementuk aterako dituzten aktoreen antzezpenak; nola konposatu behar diren planoak kontatzen den istorioa hobekien kontatzeko. Halaber, ezinbestekoa da zuzendariek idatzizko gidoien eta denbora-lerroen alderdi guztiak kudeatzea, eszenak ezarritako eskakizun eta itxaropenen arabera grabatu ahal izateko. Antolakuntza-gaitasun onak zuzendari arrakastatsu orok garatu dituen ondasunak dira produkzio osoan epeak eta aurrekontuak betetzeko.

gidoilari

Gidoilari baten eginkizuna istorioa landu eta film baterako elkarrizketak sortzea da. Gidoilari arrakastatsu batek ideia bat hartu eta istorio erakargarri batean garatzeko gai izango da, ikusleak emozionalki gidatzen dituena, eta aldi berean entretenitzen duena. Gidoilariak zuzendariarekin ere lankidetza estuan lan egingo du ikuspegia gauzatzen dela ziurtatzeko; askotan, zuzendariek eta ekoizleek beren ideiak izango dituzte eta agian gidoian txertatu behar dira. Gidoilariak ziurrenik idatzizko jatorrietatik datoz, edo agian zineman esperientziaren bat izan zuten aurretik filmak nola sortzen diren ikasteko. Zuzendari batekin ondo lan egiteko eta industriako joeren gainean egon behar dute, baita aktoreen edo taldekideen iritzien ondorioz behar diren berridazketari aurre egiteko gai izan.

Argazkia

Argazki-zuzendaria paper garrantzitsua da zinema-industriako ekoizpen-taldearen barruan. Argazki-zuzendariaren eginkizuna pelikularen itxura bisuala sortzea eta eszenak eta argiztapenaz arduratzea da kamera angeluak. Kameraren lentea, kameraren kokapena, begi-lerroak eta kameraren mugimenduak aukeratzeaz arduratzen dira normalean. Beste ardura batzuk izan daitezke aktoreak zuzentzea, efektu berezietako taldeekin lan egitea, akroak konfiguratzea eta ekoizpen sailak koordinatzea. Argazki-zuzendariak ere arduratzen dira film baten kolore-kalifikazioaz postprodukzioan.

Argazki-zuzendaria hautatzerakoan, garrantzitsua da haien esperientzia eta trebetasun-multzoa kontuan hartzea; baita euren estiloa eta ikuspegia zuzendariarenarekin bat datozen zehaztea ere, ikusleengan oihartzuna izango duen emaitza estetiko atsegina lortzeko. Lente mota desberdinak erabiltzeak eragin handia izan dezake eszena baten itxuran filmatzen denean, askotan atmosfera eta egoera mental mota desberdinak sortuz ikusleak ikusteko. Zuzendariaren eta argazki-zuzendariaren arteko lankidetza arrakastatsu batek ikus-entzunezko benetan ikaragarriak sor ditzake, eta, aldi berean, ikusleen parte hartzea areagotu dezakete pelikula baten istorio edo pertsonaiekiko.

Produkzioaren diseinatzailea

Ekoizpen-diseinatzaile bat aurreprodukzioaren eta ekoizpenaren alderdi artistikoen arduraduna da. Ekoizpen-diseinatzaile bat arduratzen da gidoia bistaratzeaz, istoriorako beharrezkoak diren dekoratu, atrezzo eta jantzi desberdinak diseinatuz. Xehetasunez planifikatzen dituzte diseinuaren, kolorearen, artearen zuzendaritzaren eta argiztapenaren alderdi guztiak, generoaren eta aurrekontuaren arabera.

Ekoizpen-taldeak hainbat pertsonarekin kontsultatzen du argazki-zuzendariak barne, haien ikuspegia bizia dela ziurtatzeko. Arte-zuzendariak, jantzien begiraleak, eszenografia-dekoratzaileak eta maketagileak eskuz esku lan egiten dute zuzendariaren ideia islatzen duen giro errealista sortzeko.

Film bat ikustean, ikusleek sinesgaitza eten behar dute. Orokorrean, pantailan dagoen guztia benetakoa eta benetakoa bada bakarrik lortuko da. Xehetasun guztiak ezin hobeto elkartu behar dira hori lortzeko, bestela zinemagileek ikusleen konpromisoa azkar galduko dute. Ekoizpen-talde osoaren baitan dago, baina azken finean, produkzio-diseinatzaile baten trebetasunen mende dago, zeinak xehetasun txiki guztiak sinesgarriak izan ditzan, eszena bakoitza nabarmentzeko, errealismoa kendu edo edertasun artistikoa kendu gabe. aurrekontuko mugak.

Postprodukzio

Postprodukzioa edozein zinema-proiekturen ezinbesteko atal bat da, eta produktu amaitu bat sortzeko editatzeko, bikoizteko, efektu bereziak eta musika gehitzeko eta beste lan batzuk egiteko prozesua da. Etapa honi filma "bukatzea" ere esaten zaio, mutur solte guztiak biltzen dituelako eta filma bere amaierara ekartzen duelako. Postprodukzioa filma egiteko prozesuaren urrats korapilatsu eta konplexuenetako bat da eta zinema proiektua arrakastaz burutzeko beharrezkoak diren hainbat rol ditu.

Editor

Zinema-industrian, zinema-editore bat da banakako planoak azken produktuaren sekuentzia eta zatietan muntatzeaz. Editoreak ondo ulertu behar ditu eszena bakoitzak sortu behar duen denbora, jarraitutasuna eta sentsazio orokorra. Editoreak metrajearen edukia trebetasunez manipulatu behar du istorioa modu eraginkorrean kontatzeko.

Editoreek arretaz entzuteko gai izan behar dute, sarritan bai zuzendarien eta bai ekoizleen oharrak jasoko baitituzte plano bakoitzean zer aldaketa-mota espero diren. Etortzen zaizkien eskakizunetara azkar moldatzeko gai izan behar dute. Edizio digitaleko tresnen ezagutza eta komunikazio trebetasun sendoak ezinbestekoak dira editoreentzat gaur egungo entretenimendu digitalizatuaren industrian.

Editoreek sarritan lan egiten dute produkzioan platoan, filmatzen dituzten eszenak elkarrekin moztuz edo aurretik filmatutako hartu-emanen laburpenak sortuz. Horrek laguntzen die zinemagileei erabakitzen zein angelu diren hobekien eta platoan estaldura gehigarririk behar duten. Postprodukzioan, editoreek beren edizioak hobetzen dituzte zuzendarien eta ekoizleen iritzietan oinarrituta, proiektuaren azken mozketa eman aurretik. Teknologiak aurrera egin ahala, efektu gehiago aplika daitezke orain edizio-softwarean, kontalaritza modernoan eragin handienetako bat bihurtuz.

Ikusizko Efektuen Artista

Efektu bisualeko artistek zuzeneko ekintzako planoak osatzen edo ordezkatzen dituzten ordenagailuz sortutako irudiak edo metrajeak sortzeaz eta hobetzeaz arduratzen dira. Batzuetan efektu digitalen teknikari eta konposatzaile ere deitzen zaie. Profesional hauek CGI aplikazioak erabiltzen dituzte geruzadun irudiak konposatzeko, kolorea eta argia manipulatzeko, efektu bereziak gehitzeko eta azken produktuak zuzendariaren ikuspegia islatzen duela ziurtatzeko.

Konputazio bidez sortutako irudiak (CGI) sortzerakoan, efektu bisualeko artistek taldeko beste kide batzuekin koordinatu behar dute, hala nola animatzaile, editore eta espezialista teknikoekin, produkturik gabeko bat diseinatzeko. Hori horrela, komunikazio-gaitasunak ezinbestekoak dira arlo honetakoentzat; ikusizko efektuetako artistek kameraren terminologia ondo ulertu behar dute eta pazientzia izan behar dute beren lana fintzeko ezarritako estandarrak bete arte.

Postprodukzio talde batean lan egiteak sormena, xehetasunetarako begia, diseinurako begia eta arazoak konpontzeko trebetasun onak eskatzen ditu. Ikus-entzunezko errealistak sortzeko, trebetasun tekniko onak izan behar dituzte, besteak beste, 3D software programetan diseinatzeko ezagutza eta Adobe After Effects edo Nuke Studio bezalako softwarea. Gainera, objektuak espazioan zehar nola mugituko diren irudikatzeko trebetasunak garrantzitsuak dira argiak haiekin modu dinamikoan elkarreraginarekin batera efektu bereziak sortzeko garaian, filmetan edo bideo-jokoetan.

Soinu diseinatzailea

Soinu-diseinatzaileak postprodukzioaren bi alderdi nagusiren arduradunak dira: soinu-ingeniaritza eta soinu-diseinua. Soinu-ingeniariaren eginkizuna audioaren edizioaren eta nahasketaren alderdi guztiak gainbegiratzea da, soinu-diseinatzailearen eginkizuna, berriz, jatorrizko soinuak sortzea edo filmaren azken produktua osatzen duten lehendik dauden soinuak hautatzea.

Soinu-diseinatzailearen lana aurreprodukzioan hasten da ikerketarekin. Ekoizpenarekin erlazionatutako edozein zarata zehatz ezagutu behar dute, hala nola, toki jakin bateko hondoko zarata edo elkarrizketan erabiliko diren hizkuntza dialektoak. Ekoizpenean, sarritan, audioa monitorizatzen eta harrapatzen arituko dira gero argitalpenean erabiltzeko.

Postprodukzio osoan, soinu-diseinatzailearen ardurak elkarrizketak eta foley (inguruneko soinu errealistak) efektuak grabatzea dira; nahasketak sortzea; denbora eta argitasuna lortzeko efektuak editatzea; musika, elkarrizketa eta efektuak nahastuz oreka lortzeko; Foley artxiboko grabazioen jarraipen mailak; eta erabiltzeko artxibo-materiala prestatzea. Soinu-diseinatzailea ere arduratzen da audio guztia bateragarria dela ziurtatzearekin lotutako elementu bisualekin, hala nola giro-argiztapenarekin edo irudi digitalekin. Ondoren, filmak bezeroei edo banatzaileei entregatu aurretik behar diren ekintza osagarriei buruzko oharrak emango dituzte.

Musika konposatzailea

Musika-konpositoreak postprodukzio-prozesuaren parte dira, zeinetan eszena eta giro indibidualetara egokitutako musika partituratzen eta sortzen dute. Musika-konposizioa filmaren efektu orokorra asko hobetu dezakeen artea da, bide egokiak ikusleak tristura, poza edo suspensea sentitzera bultza baitezake. Zenbait kasutan, musika-konpositore batek film oso baten partitura idatziko du, bere eszena guztiak horren arabera puntuatuz. Aurreprodukzioan idatzitako gaiak eta melodiak gehiago garatu ditzake konpositoreak etapa honetan, eszena bakoitzaren emozioetan nolako ekarpena egingo duen aurreikusteko. Konpositore eta zuzendarien arteko lankidetza arrakastatsuaren adibide bikaina da John Williams eta Steven Spielberg Jaws, Star Wars, Raiders of the Lost Ark saritutako beste hainbat filmetan elkarlanean aritzea. Proiektuaren eskalaren arabera, musika-konpositore bakar batek pista guztietan lan egin dezake edo hainbat musikarirekin elkarlanean aritu daiteke soinu-banda nagusi bateko atal zehatzetara bideratzeko. Konpositore hauek sortutako partiturak, normalean, edozein film-ekoizpenetan, akzio-sekuentzia handien arteko une sentsorialetan jotzen dute. Beren lan-erantzukizunen barruan, musika-konpositoreak istorio-taupadak hobetzeaz arduratzen dira, konposizio-teknika adimentsuarekin konbinatutako tresneria berezia erabiliz, edozein film luzeren edo film laburren une bakoitzean murgiltze sakona emateko.

banaketa

Banaketa zinemaren industriaren funtsezko elementua da, filmak publiko zabalagora ekartzen laguntzen duena. Filmak merkaturatzea, iragartzea eta aretoetara, telebistara, streaming zerbitzuetara eta beste saltokietara zabaltzea dakar. Banaketak filmei legezko babesa ematea, lizentzia-kontratuak eta merchandising-a eta erlazionatutako beste jarduera batzuk kudeatzea ere barne hartzen du. Ikus dezagun hurbilagotik banaketak zinemaren industrian duen zeregina.

Banatzaileen

Banatzailea zinema ekoiztetxe independenteen eta erakusketa saltokien arteko lotura kritikoa da. Banatzaileak dira zinema-aretoei, telebista-kateei, bideo-saltzaileei, hegazkin-konpainiei, hotelei eta beste erosle batzuei filmak merkaturatzeaz, sustatzeaz eta saltzeaz. Sustapen-materialak ere hornitzen dituzte, hala nola trailerrak eta kartelak.

Ekoizleek beren proiektuak autobanatzea erabaki dezakete edo zeregina banaketa enpresa profesional bati azpikontratatzea. Hirugarren banatzaile bat erabili nahi duen ekoizle baten erronkarik handiena bere filmaren nazioarteko merkatu posible guztiak kontuan hartzea da, neurrira egindako eskubide-kontratuak negoziatzen ari direnean.

Banaketa ez da zertan garestia izan, baina banatzaile profesional gehienek ekoizleek ordaindu behar dituzten komisioak izango dituzte: leihatilako ordainagirietatik atera edo aurrerantzean ordaintzen dira etorkizuneko diru-sarreren aurrean. Dena den, zure filmak merkataritza-itxaropen handiak baditu, aurrekontu handiago batek arrakasta izateko aukera areagotu dezake estreinaldi zabalago batean, marketin-gastu hobetu eta kalitate hobeko inprimaketak edo DVDak nazio eta nazioartean banatzen direlako.

Nazioarteko merkatuetan sartzeko, baliteke hizkuntza desberdinetako bertsioek azpitituluak edo ahots-off-ak behar izatea; normalean, kostu gehigarriak eragin ditzakete, ekoizpen independenteko edozein aurrekontutan kontuan hartu behar direnak. Banatzaileek atzerriko bazkideekin harremanak dituzte, zure filma ikusi ahal izateko eta ekoizpen-fasean finantzaketa potentzial batzuk eman ditzaketenak. Garrantzitsuena, ahal duten guztia egin beharko lukete zure inbertsioa etorkizuneko diru-sarrerekin berreskuratuko duzula ziurtatzeko!

publizistak

Publizista batek filma, telebista saio bat edo Broadway-ko antzezlana sustatzeaz arduratzen da argitaratu aurretik, bitartean eta ondoren. Hedabideetako kideentzako prentsaurrekoak, elkarrizketak eta proiekzioak antolatzea, marketin-kanpaina estrategikoak egitea eta ekoizpenaren irudi publikoa kudeatzea da haien zeregin nagusia. Publikozaleek gidoi edo gidoi luze bat ere sustatzen dute, zinemaren industriako ekoizle eta zuzendari egokien eskuetan sartzen dela ziurtatuz. Publizistak harreman sendoak garatu behar ditu komunikabideetako jendearekin, publizitate-bidaiak deitzen diren zerbaiten bidez, bezeroei arreta gehiago sortzeko. Publizista trebe batek sare sozialak erabiltzen jakin beharko luke bezeroen proiektuei buruzko burrunba bat sortzeko, baita euren bulegotik datozen gidoiak irakurtzen trebea izan, batzuetan abisurik edo gonbidapenik gabe bidal daitezkeenak. Lanpostu hori lortzeko modurik onena langile agentzia batean praktikak egitea da; esperientzia derrigorrezkoa ez den arren, jendeak normalean nola jokatzen duen jakiteak kontrol bati aurre egiten badiote askotan laguntzen du horrelako posizioak lortzen.

Merkatari

Merkatariak film bat merkaturatzen, iragartzen eta sustatzen duten pertsonak dira. Film baten berri emateaz eta ikusleen interesa, zirrara eta ilusioa sortzeaz arduratzen dira, jendeak filma leihatilan ikusten duela ziurtatzeko. Honek sustapen-materialak garatzea suposa dezake, hala nola trailerrak, kartelak, postalak, aldizkarien iragarkiak eta webguneak. Merkataritzaileek filmaren emanaldiak ere antolatzen dituzte komunikabideetako kideentzat, prentsaurrekoak eta aktore eta zinemagileekin elkarrizketak egiten dituzte edo antzerki-ekitaldi bereziak antolatzen dituzte filmaren ikusgarritasuna areagotzeko, aretoetara iritsi baino lehen. Beste ardura batzuk telebistako publizitate kanpainak eta irratiko dibulgazio zabala izan daitezke.

Ondorioa

Zinema industria gero eta hazten eta hedatzen ari den negozioa da nagusientzat eta independenteentzat. Teknologiak eta banaketak zinemagile askok beren istorioak biziarazteko modua izugarri aldatu duten arren, ezinbestekoa da rol hauetako bakoitzak proiektu arrakastatsu bat lortzeko duen garrantzia. Ekoizle eta zuzendarietatik hasi eta aktore, editore, idazle eta beste taldekide batzuetaraino, sail bakoitzaren lanak film baten arrakasta orokorrari laguntzen dio. Rol bakoitzak gainontzeko taldearekin batera nola funtzionatzen duen ulertzean, zinemagile nahi dutenek mundu osoko ikusleak liluratu ditzakeen istorio indartsu bat sortzea errazten du.

Kaixo, Kim naiz, ama eta stop-motion zalea naiz komunikabideen sorkuntzan eta web garapenean esperientzia duena. Marrazketarako eta animaziorako zaletasun handia daukat, eta orain stop-motion munduan murgiltzen ari naiz. Nire blogarekin, nire ikasketak zuekin partekatzen ari naiz.