Silhouette animazioaren sekretuak desblokeatzea: artearen formarako sarrera
Silueten animazioaren arteari buruz jakin-mina duzu? Zer den eta nola funtzionatzen duen jakin nahi duzu?
Silhouette animazioa stop motion animazio teknika bat da, non pertsonaiak eta atzeko planoak silueta beltzetan azaltzen diren. Gehienetan kartoizko mozketak atzeko argiaren bidez egiten da, beste aldaera batzuk dauden arren.
Blog-eko argitalpen honetan, silueta-animazioaren oinarriak aztertuko ditugu eta ikus-entzunezko harrigarriak sortzeko nola erabil daitekeen.
Mezu honetan honako hauek azalduko ditugu:
Zer da silueta animazioa?
Silhouette animazioa stop-motion animazio-teknika bat da, non pertsonaiak eta objektuak silueta beltz gisa animatzen diren argi distiratsuko hondo baten gainean.
Silueten animazio tradizionala ebaketa-animazioarekin erlazionatuta dago, eta, aldi berean, stop motion animazio modu bat da. Dena den, silueta-animazioan pertsonaia edo objektuak itzal gisa soilik ikusten dira, ebaki-animazioak paperezko ebakidurak erabiltzen ditu eta angelu arrunt batetik argitzen dira.
Objektu edo pertsonaia baten silueta sortzeko argi-iturri bakarra erabiliz sortzen den animazio modu bat da, eta, ondoren, fotogramaz fotograma mugitzen da nahi den mugimendua sortzeko.
Figura hauek paper edo kartoiarekin egin ohi dira. Loturak elkarrekin lotzen dira haria edo alanbrea erabiliz, eta ondoren animaziozko stand batean mugitzen dira eta goitik beherako angelu batetik filmatzen dira.
Teknika honek estilo bisual berezia sortzen du lerro beltz ausartak eta kontraste indartsuak erabiliz.
Teknika honetarako maiz erabiltzen den kamera Rostrum kamera deritzona da. Rostrum kamera, funtsean, mahai handi bat da, gainean kamera bat muntatuta duena, igo edo jaitsi daitekeen pista bertikal batean muntatuta dagoena. Horri esker, animatzaileak kameraren ikuspegia erraz alda dezake eta animazioa hainbat angelutatik harrapatzeko.
Hona hemen siluetaren animazioa nola egiten den ikuspegi orokorra:
Zure stop motion storyboard-ekin hastea
Harpidetu gure buletinera eta lortu doako deskarga hiru storyboardekin. Hasi zure istorioak bizirik ematen!
Zure helbide elektronikoa gure buletinean soilik erabiliko dugu eta zure errespetua pribatutasuna
Materialak:
- Paper edo kartoi beltza
- Hondorako paper zuria edo kartoia
- Kamera edo animazio softwarea
- Argiztapen ekipoak
- Animazio mahaia
Teknikak
- Diseinua eta mozketa: silueta animazioa sortzeko lehen urratsa animatuko diren pertsonaiak eta objektuak diseinatzea da. Ondoren, diseinuak paper beltzez edo kartoitik mozten dira. Hari edo hariak gorputz atal guztiak lotzeko erabiltzen dira.
- Argiztapena: Ondoren, argi-iturri distiratsu bat ezartzen da atzealde zuriaren atzean, animazioaren atze-oihal gisa funtzionatuko duena.
- Animazioa: siluetak plano anitzeko stand edo animazio mahai batean antolatzen dira, eta planoz plano mugitzen dira. Animazioa animazio stand batean egiten da eta goitik behera filmatzen da.
- Postprodukzioa: animazioa amaitu ondoren, fotograma indibidualak elkarrekin editatzen dira postprodukzioan, azken animazioa sortzeko.
Silueta animazioa hainbat efektu sortzeko erabil daitekeen teknika da. Edozein animazio proiekturako itxura berezia eta estilizatua sortzeko modu bikaina da.
Artikulu honetan pixka bat beherago, Lotte Reinigerrek bere teknikak eta filmak erakusten dituen bideo bat dago.
Zer du berezi siluetaren animazioak?
Gaur egun ez dago silueta animazioa egiten duten animatzaile profesional asko. Are gutxiago film luzeak egitea. Hala ere, film edo animazio modernoetan badaude segmentu batzuk oraindik animazio edo siluetaren forma bat erabiltzen dutenak. Horiek benetako akordioak diren edo jatorrizko forma tradizionaletik eratorritakoak eta digitalki egindakoak izan, artea eta estilo bisuala oraindik existitzen da.
Silueta-animazio modernoaren adibide batzuk Limbo (2010) bideo-jokoan ikus daitezke. Xbox 360rako indie joko ezaguna da. Eta bere forma tradizional hutsean animazio estiloa ez den arren, estilo bisuala eta giroa hor daude argi eta garbi.
Herri kulturako beste adibide bat Harry Potter and the Deathly Hallows - Part 1 (2010) da.
Ben Hibon animatzaileak Reinigerren animazio estiloa erabili zuen “The Tale of the Three Brothers” izeneko film laburrean.
Gaueko ipuinak (Les Contes de la nuit, 2011) Michel Oceloten. Filma hainbat istorio laburrez osatuta dago, bakoitza bere eszenatoki fantastikoarekin, eta silueta-animazioaren erabilerak filmaren munduaren ametsaren eta beste munduko kalitatea azpimarratzen laguntzen du.
Esan behar dut arte forma honek irudi paregabeak eta ikusmen deigarriak egiteko aukera ematen duela. Kolore faltak eder eta misteriotsuak diren bisualak bihurtzen ditu. Beraz, zure proiektu bat egin nahi baduzu. Horrek aukera aproposa da ikusle ugarik baloratu dezakeen artea sortzeko.
Silueten animazioaren historia
Silueta-animazioaren jatorria XIX. mendearen amaieran eta XX.aren hasieran dago, hainbat animatzailek modu independentean garatu zituzten animazio-teknikak.
Animazio-modu hau itzal-jokoetan edo itzal-txotxongiloetan inspiratu zen, Asiako hego-ekialdeko istorio tradizional batean atzerantz daitekeena.
Garai hartan, zel-animazio tradizionala zen animazio-modu nagusia, baina animatzaileak teknika berriak esperimentatzen ari ziren, ebakitako animazioa adibidez.
Baina silueta-animazioari buruzko artikulu bat idazten duzunean, Lotte Reiniger aipatu behar duzu.
Uste dut seguru dagoela esatea berak bakarrik sortu eta hobetu zuela arte forma hau, gaur egun ezagutzen den moduan. Benetako aitzindaria izan zen animazioan.
Hona hemen erabili zituen teknikak erakusten dituen bideo bat, baita bere filmen zati batzuk ere.
Charlotte "Lotte" Reiniger (2ko ekainaren 1899a - 19eko ekainaren 1981a) alemaniar animatzaile bat izan zen eta silueta-animazioaren aitzindari nagusia.
"Achmed printzearen abenturak" (1926) filmagatik da ezaguna, paperezko mozketak erabiliz sortua eta animaziozko lehen film luzetzat hartzen dena.
Eta Lotte Reiniger izan zen 1923an plano anitzeko lehen kamera asmatu zuena. Filmatzeko teknika aitzindari honek kameraren azpian kristalezko geruza ugari biltzen ditu. Horrek sakontasunaren ilusioa sortzen du.
Urteen poderioz, silueten animazioak eboluzionatu egin du, baina oinarrizko teknika berdina izaten jarraitzen du: silueta beltzen fotograma indibidualak harrapatzea argi distiratsuko hondo baten gainean. Gaur egun, silueta-animazioak ikusmen erakargarria eta bereizgarria den animazio forma izaten jarraitzen du, eta hainbat film eta animaziotan erabiltzen da, animazio forma tradizionala eta digitala barne.
Silueta animazioa vs ebaketa animazioa
Bietarako erabiltzen diren materialak ia berdinak dira. Ebaketa-animazioa eta silueta-animazioa paperezko ebakidurak edo beste material batzuk erabiltzen dituen animazio mota bat dira, eszena edo pertsonaia bat sortzeko.
Gainera, bi teknika stop motion animazioaren azpi formatzat har daitezke.
Haien arteko desberdintasunei dagokienez, agerikoena eszena argitzeko modua da. Moztutako animazioa pizten den tokian, demagun goiko argi iturri batetik, siluetaren animazioa behetik pizten da, eta horrela, siluetak soilik ikusten diren estilo bisuala sortzen da.
Ondorioa
Ondorioz, silueten animazioa istorioak modu bisualean kontatzeko erabil daitekeen animazio forma berezia eta sortzailea da. Istorio bati bizitza emateko modu bikaina da eta hainbat efektu sortzeko erabil daiteke. Animazio berezia eta ikusmen erakargarria sortu nahi baduzu, silueten animazioa kontuan hartzekoa da.
Kaixo, Kim naiz, ama eta stop-motion zalea naiz komunikabideen sorkuntzan eta web garapenean esperientzia duena. Marrazketarako eta animaziorako zaletasun handia daukat, eta orain stop-motion munduan murgiltzen ari naiz. Nire blogarekin, nire ikasketak zuekin partekatzen ari naiz.
