Zer da tartea animazioan? Ikasi nola erabili profesional bat bezala

Irakurleentzako aholkuez betetako doako edukiak sortzea gustatzen zait, zu. Ez ditut ordaindutako babesak onartzen, nire iritzia nirea da, baina nire gomendioak lagungarriak iruditzen bazaizkizu eta nire esteketako baten bidez gustuko duzun zerbait erosten amaitzen baduzu, komisio bat irabaz dezaket zuretzako kosturik gabe.

Tartea egitearen zati erabakigarria animazioa itxura errealista. Kontua da ikusleari sinetsaraztea ikusten ari dena benetakoa dela, beraz, artistak ziurtatu behar du objektuek ez dutela elkarri itsatsita dauden itxurarik. Tartea da objektuak mugitzen direla agertzeko gakoa. Garrantzitsua da objektuak fisikaren legeak betetzen ari direla itxuratzea ere.

Beraz, ikus dezagun nola egin.

Zer den tartea animazioan

Tartetzearen artea animazioan: bidaia pertsonala

Gogoan dut animazioan espazioaren kontzeptua benetan ulertu nuela lehen aldia. Buruan bonbilla bat piztu zitzaidan bezala zen, eta bat-batean ulertu nuen nola sortu mugimenduaren, abiaduraren eta baita emozioaren ilusioa nire animazioetan. Konturatu nintzen tartekatzea gakoa zela nire objektu animatuak fisikaren legeak betetzeko eta ikuslearen errealitatearen zentzura erakartzeko.

Era berean, irakurri: hauek dira animazioaren 12 printzipioak eta nola erabili

Oinarrizkoak menperatzea: markoak eta objektuak

Animazioaren munduan sakondu ahala, ikasi nuen tarteak objektu baten kokapenari egiten diola erreferentzia fotograma bakoitzean, zehazki 2tik 23ra bitarteko fotogrametan. Fotograma horien arteko hutsuneak mugimenduaren itxura sortzen du. Objektua fotograma bakoitzean modu ezberdinean kokatuz gero, objektuaren abiadura, azelerazioa eta baita geldialdia ere manipulatu nitzake.

Kargatzen ...

Mugimendu errealistarako tarte-teknikak ezartzea

Animazioan tartea benetan menderatzeko, nahi den mugimendua sortzeko hainbat teknika ezartzen ikasi behar izan nuen. Teknika horietako batzuk honako hauek izan ziren:

  • Erraztu eta erraztu: nire objektuaren mugimendua fotograma hurbilagoekin hasi eta amaituz, azelerazio eta dezelerazio ilusioa sor nezake.
  • Abiadura konstantea: abiadura konstantea mantentzeko, nire objektua berdin banatu behar izan nuen fotograma bakoitzean.
  • Abiadura erdia: nire objektua bi fotogramaren artean erdibidean kokatuz gero, mugimendu motelago bat sor nezake.

Animazioari Fisikaren Legeak aplikatzea

Animazioan tartearen alderdi garrantzitsuenetako bat mugimenduak fisikaren legeak betetzen dituela ziurtatzea da. Horrek animazioari interesa eta erakargarritasuna gehitzeaz gain, benetakoagoa sentiarazten du. Bizitza errealeko mugimenduak aztertuz, hala nola, bolo-bola bat karril batetik behera ibiltzen den edo auto bat gelditzen den moduan, hobeto ulertu nuela nire objektuak fotograma bakoitzean nola kokatu mugimendu errealistaren ilusioa sortzeko.

Tarte-funtzio ezberdinekin esperimentatzea

Nire animazio trebetasunak hobetzen jarraitu nuen heinean, mugimendu mota desberdinak sortzeko erabil daitezkeen espazio-funtzio ezberdinak daudela aurkitu nuen. Funtzio horietako batzuk honako hauek dira:

  • Tarte lineala: funtzio honek abiadura konstantea sortzen du animazioan zehar.
  • Erraztu eta erraztu tartea: funtzio honek azelerazio eta dezelerazio ilusioa sortzen du.
  • Errebote-tartea: funtzio honek gainazal batetik errebotatzen duen objektu baten mugimendua simulatzen du.

Funtzio ezberdin hauekin esperimentatuz, mugimendu eta emozio sorta zabala sortu ahal izan nuen nire animazioetan, erakargarriagoak eta dinamikoagoak bihurtuz.

Animazioko tartearen artea menperatzea

Animatzailea naizen aldetik, beti liluratu nau animazioan tarteak duen ahalmenak. Zure animaziozko maisulana egin edo hautsi dezakeen osagai sekretu bat bezalakoa da. Objektuak fotograma bakoitzaren barruan arretaz kokatuz gero, zure publikoa liluratzen duten mugimendu leun eta errealisten ilusioa sor dezakezu. Utzidazu nire esperientzia eta ideia batzuk partekatzen animazioan tartea modu eraginkorrean erabiltzeko.

Zure stop motion storyboard-ekin hastea

Harpidetu gure buletinera eta lortu doako deskarga hiru storyboardekin. Hasi zure istorioak bizirik ematen!

Zure helbide elektronikoa gure buletinean soilik erabiliko dugu eta zure errespetua pribatutasuna

Oinarrizkoak ulertzea: markoak, objektuak eta tartea

Zentzuetan murgildu aurretik, ezagu ditzagun funtsezko termino batzuk:

  • Fotogramak: animazio bat osatzen duten irudi indibidualak. Gure kasuan, 2-23 markoekin lan egingo dugu.
  • Objektuak: fotograma bakoitzaren barruan mugitzen edo aldatzen diren elementuak, hala nola errebote bat edo pertsonaia baten aurpegi-adierazpenak.
  • Tartea: ondoz ondoko fotogrametan objektuen arteko tartea, mugimenduaren abiadura eta leuntasuna zehazten dituena.

Tartea ezartzea: urratsez urratseko gida

Orain oinarriak ezagutzen ditugula, araka dezagun nola ezarri zuriunea zure animazioan:
1. Objektu sinple batekin hasi, pilota bat bezala. Horrek tartea menperatzen lagunduko dizu forma edo mugimendu konplexuek larritu gabe.
2. Zehaztu zure objektuaren nahi duzun abiadura. Erritmo etengabean mugitzea edo bizkortzea eta moteltzea nahi duzu?
3. Kokatu zure objektua marko bakoitzaren barruan. Abiadura konstantea izateko, berdin mantendu objektuaren kokapenaren arteko tarteak fotograma bakoitzean. Azeleraziorako, pixkanaka handitu hutsuneak, eta dezeleraziorako, pixkanaka txikitu.
4. Probatu "erraztasuna" eta "erraztasuna" funtzioekin mugimendu naturalagoak sortzeko. Funtzio hauek mundu errealeko objektuek fisikaren legeak betetzen dituzten modua imitatzen dute, pixkanaka-pixkanaka moteltzen den bolo-bola bat gelditu aurretik.
5. Erreparatu zure animazioaren erakargarritasunari eta interesari. Objektuen arteko tartea aldatzeak mugimendu dinamikoagoak eta erakargarriagoak sor ditzake, ikusleen arreta bereganatzen dutenak.

Tarteatze aholkuak eta trikimailuak: zure animazioa distira egin

Hona hemen nire gogoko aholku eta trikimailu batzuk animazioan tartea modu eraginkorrean erabiltzeko:

  • Mugimendu errealistetarako, espazio-objektuak elkarrengandik hurbilago mugimendu baten hasieran eta amaieran, eta urrunago erdian. Horrek azelerazio eta dezelerazio itxura sortzen du.
  • Pisuaren ilusioa sortzeko, erabili tarte zabalagoa objektu arinentzat eta tarte estuagoa astunentzat.
  • Saiatu tarte-eredu desberdinekin zure animazioa gainontzekoetatik bereizten duten mugimendu berezi eta interesgarriak sortzeko.

Animazioan tartearen artea menperatzen baduzu, zure mundu animatua benetan biziarazten duten mugimendu liluragarriak eta errealak sortzeko gai izango zara. Beraz, hartu zure animazio-software gogokoena eta has gaitezen tartekatzen!

Denboraren eta tartearen dantzaren disekzioa animazioan

Animazioaren munduan, Egutegiari eta tartea elkarrekin doazen bi printzipio dira. Denbora gauzak gertatzen diren abiadura objektiboa den arren, tartea mugimenduari errealismo eta konpromisoa gehitzen dion erritmo subjektiboa da. Pentsa ezazu dantza bat bezala, non denbora den musikaren tempoa eta tartea dantzariak erritmo horretara mugitzeko modua den.

Arauen arabera jokatu: Animazioan fisikari atxikitzea

Animazioan, funtsezkoa da fisikaren arauak errespetatzea mugimendu sinesgarri eta errealista bat sortzeko. Hor sartzen da tartea. Fotogramen arteko tarteak eskalatuz eta bistaratzeko kokapena egokituz, tarteak animazioa erakargarriagoa eta errealismo sentsazioa erakusten duen pisua eta erritmoa ematen du.

Esaterako, errebotatzen ari den baloi bat animatzen denean, gako-fotogramen arteko tartea handiagoa izango litzateke baloia azkarrago eta hurbilago dagoenean geldirik dagoenean edo poliki mugitzen denean.

Tartetzearen artea menperatzea: gako-fotogramak, grafikoak eta kurbak

Tartea benetan ulertzeko eta manipulatzeko, animatzaileak sarritan gako-fotogrametan, grafikoetan eta kurbetan oinarritzen dira gogoko duten animazio-programan. Tresna hauei esker, animatzaileei fotogramen arteko tartea ikusteko eta doitzeko aukera ematen diete, mugimendu errealistagoa eta erakargarriagoa sortuz.

  • Gako-fotogramak: objektua kokapen zehatz batean dagoen animazio baten puntu nagusiak dira. Gako-fotogramen arteko tartea egokituz, animatzaileek mugimenduaren abiadura eta erritmoa kontrola ditzakete.
  • Grafikoak: animazio-estudio askok grafikoak erabiltzen dituzte gako-fotogramen arteko tartea bistaratzeko, mugimenduaren erritmoaren eta abiaduraren irudikapen bisuala eskainiz.
  • Kurbak: programa batzuetan, animatzaileek tartea manipula dezakete mugimenduaren bidearen kurba egokituz, animazioaren erritmoaren eta abiaduraren kontrol zehatzagoa ahalbidetuz.

Zure animazioa eszenaratzea: profesionalen aholkuak

Animazioan tarteak menperatzeko orduan, praktikak perfektua egiten du. Animatzaile profesional askok mundu errealeko adibideak aztertzea eta tartearen printzipioak praktikatzea aholkatzen dute ariketa eta tutorialen bidez.

  • Bizitza errealeko mugimendua behatzea: objektuak mundu errealean mugitzen diren modua aztertuz, animatzaileek tartearen printzipioak eta haien lanean aplikatzeko modua sakonago ezagutu dezakete.
  • Tutorialak eta ariketak: hainbat tutorial eta ariketa daude eskuragarri sarean animazioan tartean jartzen dutenak. Baliabide hauek, askotan, ezagutza sakonak eta ariketa praktikoak eskaintzen dituzte, hala nola, errebote baloi bat animatzea edo pendulu kulunkari baten mugimendua simulatzea.
  • Lanak argitaratzea eta berrikustea: zure animazioak besteekin partekatzeak eta iritziak bilatzea lagungarri izan zaitezke tartearen ulermena hobetzen eta trebetasunak hobetzen.

Ondorioa

Animazioan tartea fotograma bateko bi objektu edo gehiagoren arteko distantzia da, eta zure animazioa errealista izateko alderdi garrantzitsuenetako bat da. 

Tarteak zure animazioa itxura errealagoa izan dezake, beraz, ez ahaztu arreta jartzea animatzen ari zarenean. Beraz, ez izan beldurrik tartearen funtzioekin esperimentatzeko eta zure animazioa itxura bikaina egin.

Kaixo, Kim naiz, ama eta stop-motion zalea naiz komunikabideen sorkuntzan eta web garapenean esperientzia duena. Marrazketarako eta animaziorako zaletasun handia daukat, eta orain stop-motion munduan murgiltzen ari naiz. Nire blogarekin, nire ikasketak zuekin partekatzen ari naiz.