تنظیم نور برای استاپ موشن: بهترین انواع توضیح داده شده
توقف حرکت یک راه عالی برای به نمایش گذاشتن خلاقیت شما است، اما همچنین کار بسیار سختی است. یکی از مهمترین جنبه های استاپ موشن است روشنایی.
نورپردازی مناسب می تواند انیمیشن شما را حرفه ای جلوه دهد، در حالی که نورپردازی اشتباه می تواند آن را ارزان و آماتور به نظر برساند.
بنابراین، بیایید در مورد تنظیم نور مناسب برای استاپ موشن صحبت کنیم.
من نکات و ترفندهایی را برای شروع به شما به اشتراک می‌گذارم و سپس به برخی از بهترین نمونه‌ها نگاه می‌کنیم روشنایی استاپ موشن.
در این پست به موارد زیر می پردازیم:
چرا تنظیم نور برای استاپ موشن مهم است
تنظیم نور برای انیمیشن های استاپ موشن بسیار مهم است زیرا به ایجاد یک محیط باورپذیر و غوطه ور برای حضور شخصیت های شما کمک می کند.
نحوه تعامل نور با کاراکترها و دکورهای شما می تواند به شدت بر حال و هوای صحنه شما تأثیر بگذارد و به انتقال احساسات و اعمال شخصیت های شما کمک کند.
برای مثال، اگر در حال متحرک سازی یک صحنه شبح وار هستید، ممکن است از ترکیبی از نور کم، سایه ها و ژل های رنگی برای ایجاد فضایی ترسناک و پیشگویی استفاده کنید.
از طرف دیگر، اگر در حال متحرک سازی یک صحنه شاد و آرام هستید، ممکن است از نورپردازی روشن تر و گرمتر برای ایجاد حالتی شادتر و خوش بینانه استفاده کنید.
نورپردازی همچنین می تواند برای ایجاد عمق و بعد در صحنه شما استفاده شود.
با استفاده از تکنیک‌هایی مانند نور پس‌زمینه، نورپردازی حاشیه‌ای و نورپردازی جانبی، می‌توانید حس عمق و فضا را ایجاد کنید تا صحنه خود را واقعی‌تر و غوطه‌ورتر کنید.
شروع کار با استوری‌بردهای استاپ موشن خودتان
در خبرنامه ما مشترک شوید و دانلود رایگان خود را با سه استوری بورد دریافت کنید. با زنده کردن داستان های خود شروع کنید!
ما فقط از آدرس ایمیل شما برای خبرنامه خود استفاده می کنیم و به شما احترام می گذاریم خلوت
به طور کلی، تنظیم نور برای انیمیشن استاپ موشن مهم است زیرا می تواند تاثیر احساسی و جذابیت بصری صحنه شما را تا حد زیادی افزایش دهد.
با آزمایش تنظیمات و تکنیک های مختلف نورپردازی، می توانید شخصیت ها و صحنه های خود را زنده کنید و انیمیشن جذاب و پویاتری خلق کنید.
انواع تنظیم روشنایی برای استاپ موشن
این نوع تنظیم نور است که انیماتورهای حرفه ای دوست دارند از آن استفاده کنند. این شامل داشتن 4 است منابع نوری یا لامپ ها:
- چراغ عقب - این نوری است که برای روشن کردن سوژه/پیکر از پشت استفاده می شود.
- نور پس زمینه – این نور پس زمینه عکس شما را روشن می کند.
- چراغ کلید - یک نور کلیدی منبع اصلی نور است که شخصیت / موضوع و صحنه شما را روشن می کند.
- نور را پر کنید – از این نور برای پرکردن سایه ها و کاهش کنتراست استفاده می شود.
من در مورد هر نوع نورپردازی به تفصیل می پردازم و در مورد سایر تنظیمات به جز 4 موردی که در مورد آن صحبت کردم صحبت خواهم کرد.
چراغ عقب
در انیمیشن استاپ موشن می توان از نور پس زمینه برای ایجاد حس عمق و ابعاد در صحنه، با جداسازی سوژه از پس زمینه استفاده کرد.
همچنین می توان از آن برای ایجاد یک افکت دراماتیک، با انداختن سایه های قوی روی سوژه یا ایجاد افکت هاله ای در اطراف سوژه استفاده کرد.
نور پس زمینه نوعی نورپردازی است که در پشت و کمی بالاتر از سوژه قرار می گیرد.
هدف آن ایجاد جدایی بین سوژه و پس زمینه است که می تواند به ایجاد حس عمق و بعد در صحنه شما کمک کند.
از نور پشت نیز می توان برای ایجاد حاشیه ای از نور در اطراف لبه های سوژه استفاده کرد که می تواند به تعیین شکل آن و متمایز شدن آن از پس زمینه کمک کند.
همچنین، نور پس زمینه اغلب در انیمیشن های استاپ موشن برای ایجاد حس درام یا تنش، به ویژه در صحنه های ترسناک یا پر تعلیق استفاده می شود.
یکی از مزیت‌های نور پس‌زمینه این است که می‌تواند با جدا کردن سوژه از پس‌زمینه و ایجاد حس فضا، به ایجاد ظاهری سه‌بعدی به صحنه کمک کند.
همچنین می تواند به ایجاد بافت ها و جزئیات جالب روی سوژه یا مجموعه کمک کند، زیرا سایه های ایجاد شده توسط نور پس زمینه می تواند کنتراست و عمق ایجاد کند.
نور پس زمینه
نور پس زمینه نوعی نورپردازی است که در پشت سوژه قرار گرفته و به سمت پس زمینه هدایت می شود.
هدف آن روشن کردن پس زمینه و ایجاد جدایی بین آن و سوژه است.
از نور پس‌زمینه می‌توان برای ایجاد حس عمق و بعد در صحنه استفاده کرد، به خصوص اگر از پس‌زمینه لایه‌ای استفاده می‌کنید.
همچنین می توان از آن برای ایجاد یک حال و هوای خاص، مانند لحن گرم یا سرد استفاده کرد.
نور پس زمینه اغلب در انیمیشن های استاپ موشن برای ایجاد حس واقع گرایی و غوطه ور شدن در صحنه استفاده می شود.
یکی از مزیت‌های نور پس‌زمینه این است که می‌تواند با روشن کردن پس‌زمینه و ایجاد حس فضا، به ایجاد ظاهری سه‌بعدی به صحنه کمک کند.
همچنین می تواند با افزودن عمق و کنتراست به ایجاد صحنه بصری جذاب تری کمک کند.
با این حال، مهم است که از نور پس‌زمینه با دقت استفاده کنید، زیرا شدت زیاد یا زاویه اشتباه می‌تواند نقاط داغ یا سایه‌هایی ایجاد کند.
بهتر است در ترکیب با سایر تکنیک های نورپردازی برای ایجاد یک صحنه متعادل و جذاب از نظر بصری استفاده شود.
هنگام تنظیم نور پس‌زمینه برای انیمیشن استاپ موشن، مهم است که منبع نور را با دقت قرار دهید تا از ایجاد سایه روی انیمیشن یا ایجاد نقاط داغ جلوگیری کنید.
چراغ کلید
نور کلیدی نوعی تکنیک نورپردازی است که معمولاً در عکاسی و فیلمسازی استفاده می‌شود. این منبع نور اصلی در صحنه است و روشنایی اولیه را فراهم می کند.
این نور معمولاً در یک طرف سوژه یا مجموعه قرار می گیرد و سایه ایجاد می کند و شکل و بافت سوژه را برجسته می کند.
در انیمیشن استاپ موشن نور کلید از اهمیت ویژه ای برخوردار است زیرا به تنظیم حال و هوا و ایجاد فضای صحنه کمک می کند.
می توان از آن برای ایجاد جلوه های مختلف، از روشن و شاد تا تاریک و بد خلق استفاده کرد.
یکی از مزایای نور کلیدی این است که می توان از آن برای برجسته کردن قسمت های خاصی از سوژه یا مجموعه استفاده کرد و عمق و کنتراست ایجاد کرد.
همچنین می توان از آن برای ایجاد یک جلوه دراماتیک با انداختن سایه های قوی روی سوژه یا مجموعه استفاده کرد.
با این حال، مهم است که از نور کلید با احتیاط استفاده کنید، زیرا شدت زیاد یا زاویه نامناسب می‌تواند سایه‌ها یا نقاط داغ ایجاد کند.
بهتر است در ترکیب با سایر تکنیک های نورپردازی برای ایجاد یک صحنه متعادل و جذاب از نظر بصری استفاده شود.
هنگام تنظیم چراغ های کلیدی برای انیمیشن استاپ موشن، مهم است که منبع نور را با دقت قرار دهید تا از ایجاد سایه روی انیمیشن یا ایجاد نقاط داغ جلوگیری کنید.
معمولاً نورپردازی کلید نوعی نورپردازی است که در زاویه 45 درجه نسبت به سوژه قرار می گیرد.
باید عکس های آزمایشی گرفته شود تا اطمینان حاصل شود که نورپردازی به درستی تنظیم شده است و تنظیمات لازم برای دستیابی به اثر مورد نظر انجام می شود.
به طور خلاصه، هدف از نورپردازی کلیدی ارائه منبع اصلی روشنایی برای سوژه و ایجاد سایه هایی است که به تعریف شکل و بافت سوژه کمک می کند.
از نورپردازی کلیدی می توان برای ایجاد یک حال و هوای خاص، مانند لحن گرم یا سرد استفاده کرد.
اغلب در انیمیشن های استاپ موشن برای ایجاد حس واقع گرایی و عمق در صحنه استفاده می شود.
روشنایی کم کلید
نورپردازی کم کلید نوعی تکنیک نورپردازی است که معمولاً در عکاسی و فیلمسازی استفاده می شود.
این شامل استفاده از یک نور کلیدی برای ایجاد سایه های عمیق و کنتراست، ایجاد یک جلوه بد خلق و دراماتیک است.
در انیمیشن استاپ موشن می توان از نورپردازی کم کلید برای ایجاد حس تنش و درام در صحنه استفاده کرد.
با ایجاد سایه های عمیق بر روی سوژه یا مجموعه می تواند به ویژه در ایجاد فضایی ترسناک یا وهم انگیز موثر باشد.
یکی از مزیت‌های نورپردازی کم‌کلید این است که می‌تواند حسی قوی از حال و هوا و اتمسفر را در صحنه ایجاد کند، با سایه‌های عمیق و کنتراست حس عمق و ابعاد را ایجاد می‌کند.
همچنین می توان از آن برای پنهان کردن عیوب مجموعه یا سوژه استفاده کرد و ظاهر صیقلی و حرفه ای تر ایجاد کرد.
با این حال، استفاده از نور کم کلید با دقت بسیار مهم است، زیرا شدت زیاد یا زاویه نامناسب می‌تواند سایه‌ها یا نقاط داغ ایجاد کند.
بهتر است در ترکیب با سایر تکنیک های نورپردازی برای ایجاد یک صحنه متعادل و جذاب از نظر بصری استفاده شود.
هنگام تنظیم نور کم کلید برای انیمیشن استاپ موشن، مهم است که نور کلید را به دقت قرار دهید تا جلوه مورد نظر ایجاد شود.
باید عکس های آزمایشی گرفته شود تا اطمینان حاصل شود که نورپردازی به درستی تنظیم شده است و تنظیمات لازم برای دستیابی به اثر مورد نظر انجام می شود.
نورپردازی با کلید بالا
نورپردازی با کلید بالا نوعی تکنیک نورپردازی است که معمولاً در عکاسی و فیلمسازی استفاده می‌شود.
این شامل استفاده از یک تنظیم روشن و یکنواخت با حداقل سایه، ایجاد یک فضای روشن و مطبوع است.
مانند نورپردازی کلید است اما برای جلب توجه واقعاً به سوژه روشن تر است.
در انیمیشن استاپ موشن می توان از نورپردازی با کلید بالا برای ایجاد فضایی روشن و شاد استفاده کرد که اغلب در تبلیغات تجاری یا برنامه های کودکان استفاده می شود.
همچنین می توان از آن برای ایجاد حس خوش بینی یا امیدواری استفاده کرد، زیرا نور روشن و یکنواخت می تواند حس باز بودن و امکان ایجاد کند.
یکی از مزیت‌های نورپردازی با کلید بالا این است که می‌تواند ظاهری تمیز و صیقلی برای صحنه ایجاد کند و نور یکنواخت حس وضوح و تمرکز را ایجاد کند.
همچنین می توان از آن برای برجسته کردن جزئیات و بافت ها در سوژه یا مجموعه استفاده کرد و حس عمق و ابعاد را ایجاد کرد.
با این حال، مهم است که از نورپردازی با کلید بالا استفاده کنید، زیرا روشنایی بیش از حد یا زاویه نامناسب می تواند نقاط داغ یا رنگ های شسته شده را ایجاد کند.
بهتر است در ترکیب با سایر تکنیک های نورپردازی برای ایجاد یک صحنه متعادل و جذاب از نظر بصری استفاده شود.
نور را پر کنید
نورپردازی پر، نوعی نورپردازی است که در سمت مخالف نور کلید و با زاویه 45 درجه نسبت به سوژه قرار می گیرد.
هدف آن پر کردن است سایه های ایجاد شده توسط نور کلید و برای نرم کردن اثر نور کلی.
در انیمیشن استاپ موشن، نور پر را می توان برای ایجاد ظاهری طبیعی و واقعی تر با کاهش سایه های خشن ایجاد شده توسط نور کلید استفاده کرد.
همچنین می‌توان از آن برای ایجاد جلوه‌ای ملایم‌تر و جذاب‌تر روی سوژه یا مجموعه استفاده کرد.
از نورپردازی پر می‌توان برای ایجاد جلوه‌های نورانی طبیعی‌تر و یکنواخت‌تر استفاده کرد، به‌ویژه اگر از منبع نور ملایم مانند پخش‌کننده یا بازتابنده استفاده می‌کنید.
اصولاً نور پر کردن نوعی تکنیک نورپردازی است که معمولاً در عکاسی و فیلمسازی استفاده می‌شود.
برای پر کردن سایه های ایجاد شده توسط نور کلید و ایجاد روشنایی بیشتر استفاده می شود. این به ایجاد یک صحنه متعادل تر و از نظر بصری جذاب کمک می کند.
یکی از مزیت‌های نور پرکن این است که می‌تواند به ایجاد حس عمق و ابعاد در صحنه کمک کند، با ایجاد روشنایی بیشتر و کاهش ظاهر صافی.
همچنین می تواند با کاهش سایه های خشن ایجاد شده توسط نور کلیدی، به ایجاد ظاهری طبیعی و واقعی تر کمک کند.
با این حال، مهم است که از نور پرکننده با دقت استفاده کنید، زیرا نور پرکننده بیش از حد می تواند ظاهری صاف و غیر جالب به صحنه ایجاد کند.
بهتر است در ترکیب با سایر تکنیک های نورپردازی برای ایجاد یک صحنه متعادل و جذاب از نظر بصری استفاده شود.
هنگام تنظیم نور پرکننده برای انیمیشن استاپ موشن، مهم است که منبع نور را به دقت قرار دهید تا از ایجاد سایه روی انیمیشن یا ایجاد نقاط داغ جلوگیری کنید.
باید عکس های آزمایشی گرفته شود تا اطمینان حاصل شود که نورپردازی به درستی تنظیم شده است و تنظیمات لازم برای دستیابی به اثر مورد نظر انجام می شود.
نور بالا
نورپردازی بالا در استاپ موشن به اندازه سایر انواع فیلم یا در عکاسی محبوب نیست.
نورپردازی بالا نوعی تکنیک نورپردازی است که معمولاً در عکاسی و فیلمسازی استفاده می‌شود.
این شامل قرار دادن یک منبع نور در بالای سوژه یا صحنه، انداختن سایه ها به سمت پایین و ایجاد یک جلوه دراماتیک است.
در انیمیشن استاپ موشن می توان از نورپردازی بالا برای ایجاد یک اثر بد خلق و دراماتیک با ایجاد سایه بر روی صورت سوژه یا برجسته کردن قسمت های خاصی از صحنه استفاده کرد.
همچنین می توان از آن برای ایجاد حس عمق با ایجاد سایه روی زمین یا سایر قسمت های مجموعه استفاده کرد.
یکی از مزیت های نورپردازی بالا این است که می تواند حس و حال و حال و هوای قوی در صحنه ایجاد کند.
همچنین می‌توان از آن برای ایجاد بافت‌ها و جزئیات جالب روی سوژه یا مجموعه استفاده کرد، زیرا سایه‌های ایجاد شده توسط نور بالا می‌تواند کنتراست و عمق ایجاد کند.
با این حال، مهم است که از نورپردازی بالا با دقت استفاده کنید، زیرا می تواند سایه های نامطلوب ایجاد کند و عیوب را برجسته کند.
بهتر است در ترکیب با سایر تکنیک های نورپردازی برای ایجاد یک صحنه متعادل و جذاب از نظر بصری استفاده شود.
هنگام تنظیم نورپردازی بالا برای انیمیشن استاپ موشن، مهم است که منبع نور را با دقت قرار دهید تا از ایجاد سایه روی انیمیشن یا ایجاد نقاط داغ جلوگیری کنید.
باید عکس های آزمایشی گرفته شود تا اطمینان حاصل شود که نورپردازی به درستی تنظیم شده است و تنظیمات لازم برای دستیابی به اثر مورد نظر انجام می شود.
نور رنگی
نورپردازی رنگی نوعی تکنیک نورپردازی است که معمولا در عکاسی و فیلمسازی استفاده می شود.
این شامل استفاده از ژل های رنگی بر روی چراغ ها برای ایجاد یک حال و هوای خاص در صحنه است.
در انیمیشن استاپ موشن می توان از نورپردازی رنگی برای ایجاد طیف وسیعی از افکت ها و حالات، از گرم و دعوت کننده تا خنک و وهم انگیز استفاده کرد.
به عنوان مثال، ممکن است از ژل آبی برای ایجاد فضایی سرد و شبح وار استفاده شود، در حالی که از ژل نارنجی گرم ممکن است برای ایجاد فضایی دنج و جذاب استفاده شود.
یکی از مزیت های نورپردازی رنگی این است که می توان از آن برای ایجاد یک حال و هوای خاص در صحنه استفاده کرد که می تواند داستان سرایی یا تأثیر احساسی انیمیشن را افزایش دهد.
همچنین می توان از آن برای ایجاد بافت ها و جزئیات جالب روی سوژه یا مجموعه استفاده کرد، زیرا رنگ ها می توانند با سطوح تعامل داشته باشند و جلوه های منحصر به فردی ایجاد کنند.
با این حال، استفاده از نور رنگی با دقت بسیار مهم است، زیرا شدت بیش از حد یا رنگ نامناسب می تواند اثرات منحرف کننده یا نامطلوب ایجاد کند.
بهتر است در ترکیب با سایر تکنیک های نورپردازی برای ایجاد یک صحنه متعادل و جذاب از نظر بصری استفاده شود.
هنگام تنظیم نور رنگی برای انیمیشن استاپ موشن، مهم است که رنگ و شدت مناسب را برای جلوه مورد نظر انتخاب کنید.
آشنایی با اصول نورپردازی
انواع مختلف نورپردازی: طبیعی، محیطی، مصنوعی
- نور طبیعی - این به استفاده از نور خورشید یا هر نوع منبع نور طبیعی دیگری که در محل موجود است اشاره دارد. این می تواند یک راه عالی برای ایجاد ظاهر و احساس واقعی در انیمیشن شما باشد، اما همچنین می تواند غیرقابل پیش بینی و کنترل آن دشوار باشد.
- نورپردازی محیط – این نور موجود در محیط است، مانند لامپ های خیابان، چراغ های اتاق و یا حتی نور مانیتور کامپیوتر. می توان از آن برای ایجاد یک حال و هوای خاص در صحنه استفاده کرد، اما ممکن است همیشه آنقدر قوی نباشد که نور لازم را برای انیمیشن شما فراهم کند.
- نورپردازی مصنوعی - این به استفاده از منابع نور مصنوعی مانند چراغ های LED یا فلورسنت برای روشن کردن صحنه شما اشاره دارد. کنترل و ثبات بیشتری نسبت به نور طبیعی فراهم می کند و دستیابی به ظاهر و احساس دلخواه را برای انیمیشن شما آسان تر می کند. همچنین می توان آن را تنظیم کرد تا با دمای رنگ دوربین شما مطابقت داشته باشد، که برای ایجاد ظاهری ثابت در انیمیشن شما مهم است.
همچنین بخوانید: من دارم 7 دوربین برتر برتر برای انیمیشن های استاپ موشن را در اینجا بررسی کردیم (از DSLR گرفته تا Compact تا GoPro)
دمای روشنایی و دمای رنگ
دمای روشنایی به رنگ نور اشاره دارد و با درجه کلوین (K) اندازه گیری می شود.
دمای نور می تواند تاثیر زیادی بر حال و هوای صحنه شما داشته باشد.
برای مثال، رنگ‌های گرمتر، مانند نارنجی و زرد، می‌توانند احساسی دنج و جذاب ایجاد کنند، در حالی که رنگ‌های سردتر، مانند آبی و سبز، می‌توانند احساس تنش یا ناراحتی ایجاد کنند.
دمای رنگ معیاری برای اندازه گیری گرما یا خنکی منبع نور است و همچنین با درجه کلوین (K) اندازه گیری می شود.
منبع نور با دمای رنگ پایین‌تر گرمتر به نظر می‌رسد، در حالی که منبع نور با دمای رنگ بالاتر سردتر به نظر می‌رسد.
به عنوان مثال، درخشش گرم یک شمع دمای رنگی در حدود 1500K دارد، در حالی که یک لامپ LED سفید سرد ممکن است دمای رنگی در حدود 6000K داشته باشد.
هنگام تنظیم نورپردازی خود برای انیمیشن استاپ موشن، مهم است که دمای رنگ چراغ های خود را در نظر بگیرید و اینکه چگونه بر ظاهر و احساس کلی انیمیشن شما تأثیر می گذارد.
ممکن است بخواهید از نورهای گرمتر برای ایجاد فضایی دنج یا نورهای خنک تر برای ایجاد حس استریل یا بالینی استفاده کنید.
با تنظیم دمای رنگ چراغ‌های خود، می‌توانید صحنه‌ای ظریف‌تر و از نظر بصری جالب‌تر ایجاد کنید.
جهت نور و تاثیر آن بر صحنه
جهت نور فاکتور مهمی است که باید هنگام تنظیم نور برای انیمیشن استاپ موشن در نظر بگیرید.
جهت نور می تواند سایه ها، هایلایت ها و عمق را در صحنه شما ایجاد کند که می تواند به ایجاد ظاهری واقعی تر و پویاتر کمک کند.
در اینجا چند جهت متداول نورپردازی و اثرات آنها آورده شده است:
- نور جلو: زمانی است که منبع نور در مقابل سوژه قرار دارد. می تواند ظاهری مسطح و دو بعدی ایجاد کند که ممکن است برای سبک های خاصی از انیمیشن، مانند انیمیشن برش، مفید باشد. با این حال، همچنین می تواند صحنه شما را کسل کننده و فاقد عمق جلوه دهد.
- نور جانبی: این زمانی است که منبع نور در کنار سوژه قرار می گیرد. این می تواند سایه ها و هایلایت ایجاد کند که می تواند عمق و بافت را به صحنه شما اضافه کند. همچنین بسته به زاویه نور می تواند حس درام یا تنش ایجاد کند.
- نور پس زمینه: زمانی است که منبع نور در پشت سوژه قرار می گیرد. این می تواند یک جلوه سیلوئت ایجاد کند که می تواند برای ایجاد یک ظاهر دراماتیک یا مرموز مفید باشد. همچنین می تواند حس عمق و ابعاد را ایجاد کند، به خصوص زمانی که با نورپردازی جلو یا جانبی ترکیب شود.
هنگام تنظیم نورپردازی خود برای انیمیشن استاپ موشن، جهت نور و نحوه استفاده از آن برای ایجاد صحنه ای پویاتر و جذاب تر را در نظر بگیرید.
با زوایای مختلف و موقعیت‌های مختلف آزمایش کنید تا ببینید چه چیزی برای انیمیشن شما بهتر عمل می‌کند.
نکاتی برای تنظیم روشنایی استاپ موشن
وقتی صحبت از انیمیشن استاپ موشن به میان می آید، نور برای ایجاد یک محیط قابل باور و پویا برای حضور شخصیت های شما بسیار مهم است.
انیماتورها از ترکیبی از لامپ های کف، لامپ های رومیزی و چراغ های LED برای ایجاد محیطی با نور مناسب استفاده خواهند کرد.
در اینجا چند نکته برای تنظیم روشنایی برای استاپ موشن آورده شده است:
- از نور ثابت استفاده کنید: برای جلوگیری از تغییرات ناگهانی در روشنایی و سایه، حفظ نور ثابت در طول عکس‌هایتان مهم است. این را می توان با استفاده از نورهای متعدد یا با استفاده از یک منبع نور واحد و قرار دادن آن در موقعیت یکسان برای هر عکس به دست آورد.
- نور خود را پخش کنید: نور مستقیم می تواند سایه ها و بازتاب های خشن ایجاد کند، بنابراین بهتر است نورهای خود را با سافت باکس یا دیفیوزر پخش کنید. این یک جلوه طبیعی و یکنواخت نور ایجاد می کند.
- نورهای خود را به صورت استراتژیک قرار دهید: در مورد حال و هوا و فضایی که می خواهید در صحنه خود ایجاد کنید فکر کنید و نورهای خود را بر اساس آن قرار دهید. به عنوان مثال، اگر می خواهید فضایی شبح وار ایجاد کنید، ممکن است از نور پس زمینه برای ایجاد سایه در مقابل شخصیت های خود استفاده کنید.
- از ژل های رنگی استفاده کنید: افزودن ژل های رنگی به نورهای شما می تواند جلوه های جالبی ایجاد کند و به تنظیم حال و هوای صحنه شما کمک کند. به عنوان مثال، یک ژل آبی می تواند فضایی سرد و وهم انگیز ایجاد کند، در حالی که یک ژل قرمز می تواند جلوه ای گرم و چشمگیر ایجاد کند.
- با تنظیمات نورپردازی مختلف آزمایش کنید: از امتحان کردن تنظیمات و زوایای مختلف نور نترسید تا ببینید چه چیزی برای صحنه شما بهتر عمل می کند. با محل قرارگیری و شدت نورهای خود بازی کنید تا جلوه مورد نظر را ایجاد کنید.
- از سافت باکس استفاده کنید: سافت باکس یک اصلاح کننده نور است که به منبع نور متصل می شود و نور را پخش می کند و جلوه ای نرم و یکنواخت ایجاد می کند. در انیمیشن های استاپ موشن، استفاده از سافت باکس می تواند به ایجاد جلوه نور طبیعی تر و واقعی تر کمک کند، به خصوص برای صحنه هایی که نیاز به رویکرد نورپردازی ملایم و ظریف دارند.
به یاد داشته باشید، نورپردازی ابزار قدرتمندی برای ایجاد فضا، حالت و عمق در انیمیشن استاپ موشن شما است.
با آزمایش تنظیمات و تکنیک های مختلف نورپردازی، می توانید شخصیت ها و صحنه های خود را زنده کنید.
چگونه چراغ ها را برای انیمیشن استاپ موشن قرار می دهید؟
بسیار خوب، همه شما انیماتورهای استاپ موشن مشتاق گوش دهید! اگر می‌خواهید آثار شما درجه یک به نظر برسند، باید بدانید که چگونه چراغ‌های خود را قرار دهید.
کار این است: شما به حداقل دو لامپ نیاز دارید تا صحنه خود را روشن کنید و از سایه های مزاحم جلوگیری کنید. اما در حالت ایده‌آل، شما چهار لامپ می‌خواهید تا شخصیت‌های شما را واقعاً پاپ کند.
تنظیم هر چهار نور (نور پس‌زمینه، نور پرکننده، نور کلید و نور پس‌زمینه) برای انیمیشن استاپ موشن را می‌توان با دنبال کردن مراحل زیر انجام داد:
- با چراغ کلید شروع کنید: این منبع نور اصلی در صحنه است و روشنایی اولیه را فراهم می کند. آن را در یک سمت مجموعه یا کاراکتر قرار دهید و زاویه و شدت آن را تنظیم کنید تا جلوه مورد نظر ایجاد شود.
- چراغ پر را اضافه کنید: نور پر کننده برای پر کردن سایه های ایجاد شده توسط نور کلید و ایجاد روشنایی یکنواخت استفاده می شود. آن را در طرف مقابل مجموعه یا کاراکتر قرار دهید و شدت آن را تنظیم کنید تا جلوه مورد نظر ایجاد شود.
- نور پس زمینه را اضافه کنید: نور پس زمینه برای ایجاد عمق و ابعاد در صحنه با جداسازی سوژه از پس زمینه استفاده می شود. آن را پشت و بالای مجموعه یا کاراکتر قرار دهید و زاویه و شدت آن را تنظیم کنید تا جلوه مورد نظر ایجاد شود.
- نور پس زمینه را اضافه کنید: نور پس زمینه برای روشن کردن پس زمینه و ایجاد جدایی بین سوژه و پس زمینه استفاده می شود. آن را در پشت پس زمینه قرار دهید و شدت آن را تنظیم کنید تا جلوه مورد نظر ایجاد شود.
- تست روشنایی: برای اطمینان از تنظیم صحیح نور، عکس های آزمایشی بگیرید و در صورت لزوم تنظیم کنید.
به خاطر داشته باشید که موقعیت و شدت هر نور بسته به صحنه خاص و جلوه مورد نظر متفاوت است.
آزمایش و تمرین کلید پیدا کردن بهترین تنظیم نور برای انیمیشن استاپ موشن شماست.
بهترین تنظیم نور برای استاپ موشن چیست؟
انیمیشن استاپ موشن یک هنر جادویی است که به صبر و مهارت زیادی نیاز دارد. یکی از مهمترین جنبه های ایجاد یک انیمیشن عالی استاپ موشن نورپردازی است.
یک مجموعه با نور مناسب می تواند تفاوت را در محصول نهایی ایجاد کند. بنابراین، بهترین تنظیم نور برای استاپ موشن چیست؟
در مرحله اول، مهم است که اطمینان حاصل شود که مجموعه به طور یکنواخت روشن است تا از هرگونه ناهماهنگی یا سایه های ناخواسته جلوگیری شود.
این را می توان با استفاده از پایه های نور برای محکم کردن چراغ های مختلف در محل به دست آورد. در حالت ایده آل، شما باید حداقل چهار منبع نور داشته باشید: نور کلید، نور پر، نور پس زمینه و نور پس زمینه.
نور کلید منبع نور اصلی است که سوژه را روشن می کند، در حالی که نور پر کننده برای کاهش سایه ها و کنتراست استفاده می شود.
نور پس‌زمینه برای ارائه وضوح و روشنایی‌های ظریف استفاده می‌شود، در حالی که نور پس‌زمینه مجموعه پس‌زمینه را روشن می‌کند.
وقتی صحبت از شدت نورها می شود، مهم است که از میزان روشنایی صحیح برای دستیابی به اثر دلخواه استفاده کنید.
نور کلید باید روشن‌ترین باشد، در حالی که نور پر باید ملایم‌تر باشد.
همچنین می‌توانید با استفاده از انواع مختلف چراغ‌ها، مانند روشنایی نقطه‌ای یا کاغذ روغنی، آزمایش کنید تا به کیفیت مناسب نور برسید.
همچنین مهم است که به یاد داشته باشید که موقعیت چراغ ها بسیار مهم است.
نور کلید باید در زاویه 15-45 درجه نسبت به سوژه قرار گیرد، در حالی که نور پرکننده باید در مقابل نور کلید قرار گیرد تا سایه ها را پر کند.
نور پس زمینه باید در پشت سوژه قرار داده شود تا نور مستقیم ارائه شود، در حالی که نور پس زمینه باید مجموعه پس زمینه را روشن کند.
در نهایت، مهم است که از مشکلات احتمالی که ممکن است در هنگام فیلمبرداری ایجاد شود، آگاه باشید، مانند سایه های غیرمنتظره ناشی از حرکت خورشید یا سطوح بازتابنده.
استفاده از سیستم نورپردازی 4 نقطه ای و آزمایش تکنیک های مختلف نورپردازی می تواند به شما کمک کند تا به تنظیمات نورپردازی عالی برای انیمیشن استاپ موشن خود برسید.
برای تنظیم انیمیشن استاپ موشن به چند چراغ نیاز دارم؟
تعداد نورهای مورد نیاز برای تنظیم انیمیشن استاپ موشن می‌تواند بسته به چند عامل، مانند اندازه مجموعه، نوع انیمیشنی که انجام می‌دهید، و ظاهر و احساس دلخواه صحنه شما متفاوت باشد.
به عنوان یک قاعده کلی، شما حداقل به سه چراغ برای تنظیم روشنایی سه نقطه ای نیاز دارید: یک چراغ کلید، یک چراغ پرکننده و یک نور پس زمینه.
نور کلید منبع نور اصلی است که سوژه شما را روشن می کند، در حالی که نور پر کننده به پر کردن هر سایه و ایجاد ظاهری متعادل تر کمک می کند.
نور پس زمینه در پشت سوژه قرار می گیرد تا عمق و جدایی از پس زمینه ایجاد شود.
با این حال، ممکن است بسته به نیازهای خاص خود به چراغ های بیشتری یا انواع مختلف چراغ نیاز داشته باشید.
به عنوان مثال، اگر در حال انجام یک صحنه کم‌کلید با سایه‌های زیاد هستید، ممکن است بخواهید نورهای بیشتری برای ایجاد کنتراست و عمق بیشتر اضافه کنید.
اگر از یک مجموعه بزرگ استفاده می کنید، ممکن است به چراغ های بیشتری نیاز داشته باشید تا مطمئن شوید همه چیز به خوبی روشن است.
در نهایت، تعداد چراغ های مورد نیاز شما به نیازهای خاص شما و ظاهر و احساسی که می خواهید به آن برسید بستگی دارد.
ایده خوبی است که با تنظیمات نورپردازی مختلف آزمایش کنید و تعداد و موقعیت نورها را در صورت نیاز تنظیم کنید تا به ظاهر دلخواه برسید.
مبتدی ها حتی می توانند فقط از دو نور استفاده کنند، اما کیفیت انیمیشن ممکن است با تنظیمات نورپردازی 3 یا 4 نقطه ای سطح بالا نباشد.
نتیجه
بنابراین، شما آن را دارید - نکات و ترفندهایی برای نورپردازی یک مجموعه استاپ موشن تا بتوانید بیشترین بهره را از انیمیشن خود ببرید.
مهم است که به یاد داشته باشید تا حد امکان از نور مصنوعی استفاده کنید و از ترکیبی از لامپ های کف، چراغ های رومیزی و چراغ های LED برای ایجاد یک محیط روشن استفاده کنید.
استاپ موشن کاملاً مربوط به تمرین است، بنابراین از آزمایش کردن و یافتن آنچه برای شما بهتر است نترسید.
همچنین بخوانید: نحوه جلوگیری از سوسو زدن نور در استاپ موشن | عیب یابی
سلام، من کیم هستم، یک مادر و از علاقه مندان به استاپ موشن با سابقه ای در ساخت رسانه و توسعه وب. من اشتیاق زیادی به طراحی و انیمیشن دارم و اکنون با سر به دنیای استاپ موشن شیرجه می زنم. با وبلاگم، آموخته هایم را با شما دوستان به اشتراک می گذارم.
