نور یا روشنایی: عمداً از نور برای عکسبرداری عالی استفاده کنید
نور یکی از مهمترین جنبه های عکاسی است که می تواند عکس شما را بسازد یا شکسته شود. نورپردازی ابزاری است که می تواند به شما کمک کند حال و هوای عکس را کنترل کنید و همچنین جزئیات خاص را برجسته کنید.
هنگامی که به درستی استفاده شود، می تواند عکس های چشمگیر و روایتی قدرتمند ایجاد کند.
در این مقاله، به برخی از اصول اولیه نورپردازی و اینکه چرا استفاده عمدی برای گرفتن عکس عالی اهمیت دارد، خواهیم پرداخت.
در این پست به موارد زیر می پردازیم:
چرا نورپردازی مهم است
نور بخشی ضروری از عکاسی است، به خصوص برای گرفتن عکس عالی. نور، حال و هوای یک عکس را، چه روشن و شاد یا تاریک و مرموز، تنظیم می کند. می توان از آن برای ایجاد سایه، تأکید بر ویژگی های سوژه یا ایجاد کنتراست شدید استفاده کرد. نورپردازی همچنین قدرت کنترل تعادل رنگ و وضوح عکس ها را دارد. بدون آن، جزئیات کافی در عکس خود ندارید یا نکات ظریف آن را نشان نمی دهید.
چه با نور طبیعی خورشید یا نور مصنوعی از لامپ یا بارق عکاسی کنید، درک نور مهارت های عکاسی شما را به سطح جدیدی می برد. همه چیز در مورد متعادل کردن شدت و جهت برای ایجاد جلوه های مختلف است که هر نوع عکس را برای هدف خود بهبود می بخشد.
نور طبیعی: روشنایی طبیعی فقط به معنای هر نوع نوری است که از یک منبع موجود می آید - مانند نور مستقیم خورشید در فضای باز یا نور محیط از طریق یک پنجره در داخل خانه - بر خلاف راه اندازی نورپردازی (مصنوعی) در داخل / خارج از منزل. نور طبیعی برای گرفتن عکس در فضای باز عالی است اما مانور دادن آن دشوار است زیرا با توجه به زمان روز و شرایط آب و هوایی تغییر می کند. وقتی هنوز سایه یا روشنایی کافی روی مدل خود ندارید، روشنایی طبیعی را خاموش نمی کنید!
نور مصنوعی: نور مصنوعی به دو دسته تقسیم می‌شود: چراغ‌های پیوسته (که دائماً روشن می‌مانند) و بارق‌ها (که انفجارهای فوق‌العاده مختصری از روشنایی شدید ارائه می‌کنند). چراغ‌های پیوسته انعطاف‌پذیری را ارائه می‌کنند، زیرا نیازی به تنظیم چندین عکس مانند بارق‌ها ندارند. اما آنها در مقایسه با استروب ها بسیار قدرتمند نیستند و اغلب از نظر ثبت دقیق حرکات بلادرنگ و بدون اینکه تاری بیش از حد بر کیفیت نتیجه تأثیر بگذارند، بسیار غیرقابل اعتماد هستند.
انواع نورپردازی
نور بخشی ضروری از هر عکس یا فیلمبرداری است. برای ایجاد افکت های مختلف در تصویر نهایی می توان از انواع مختلف نورپردازی استفاده کرد. انواع مختلفی از نورپردازی وجود دارد که می توان از آن استفاده کرد مانند نور طبیعی، استودیویی و مصنوعی. هر کدام مزایا و معایب خاص خود را دارند، بنابراین درک انواع مختلف نورپردازی و نحوه استفاده از آنها برای ایجاد یک عکس عالی بسیار مهم است.
روشنایی طبیعی
نور طبیعی استفاده از نور طبیعی برای روشن کردن یک صحنه یا موضوع است. این یک ابزار ضروری برای ایجاد یک عکس زیباست و به ویژه برای عکس‌های طبیعت، پرتره و عکاسی منظره خوب عمل می‌کند. نور خورشید رایج ترین منبع نور طبیعی در دسترس است، اما بسیاری از عکاسان از نور ماه، گرگ و میش یا حتی نور شمع نیز برای ثبت جلوه های مختلف استفاده می کنند. نور طبیعی نیاز به توجه به جزئیات و ظرافت دارد که با تمرین همراه است زیرا بسته به زمان روز و سال می تواند به شدت متفاوت باشد.
سایه یا سایه های ایجاد شده توسط نور طبیعی می تواند بافت، فضا و درام را به تصویر شما اضافه کند. پنجره‌های باز، چراغ‌های اتاق و آینه‌ها همگی ابزارهای مفیدی برای تقویت نور طبیعی در محیط‌های داخلی و خارجی هستند. نور طبیعی آزاد، پویا و دلپذیر است. با این حال، به دلیل تغییر شرایط آب و هوایی مانند عبور ابرها از روی خورشید، تندبادهای ناگهانی باد که باعث حرکت درختان می شود یا حتی طوفان شدید باران که مناظر را پنهان می کند، هنگام عکسبرداری در فضای باز می تواند غیرقابل پیش بینی باشد. مهم این است که با مادر طبیعت صبور باشید!
به طور خلاصه، هیچ جایگزینی برای زیبایی که فقط نور طبیعی می تواند به یک عکس بدهد، وجود ندارد. تا زمانی که با صبر و شکیبایی فراوان به همراه مهارت های حل مسئله آماده باشید، با عکس های خیره کننده از تلاش های خود پاداش خواهید گرفت! نکته کلیدی در اینجا آزمایش است – فقط دوربین خود را در یک نقطه قرار ندهید، با توجه به نوع نور یکسان، زیرا هر بار عکسی با نور مناسب دریافت نخواهید کرد – تمرین خوبی است که در اطراف سوژه/صحنه حرکت کنید تا زمانی که به آن برسید. بهترین به نظر می رسد!
نورپردازی مصنوعی
نور مصنوعی برای افزودن عمق، پر کردن سایه های ناخواسته و رنگ آمیزی صحنه عالی است. چه از نور طبیعی و چه مصنوعی استفاده کنید، باید به جزئیات توجه کنید. منابع مختلف نور مصنوعی مانند تنگستن، فلورسنت قابل تنظیم و HMI می توانند طیفی از تعادل رنگ را در تصویر شما ایجاد کنند. برای اینکه از هر منبع روشنایی بیشترین بهره را ببرید، مهم است که خواص مربوط به هر نوع نور را درک کنید.
روشنایی تنگستن
لامپ های تنگستن (همچنین رشته ای نامیده می شود) در لامپ های استاندارد خانگی و همچنین چراغ های صحنه حرفه ای استفاده می شود. هنگامی که این نورها کم می شوند، درخششی گرم نارنجی یا زرد در اطراف یک شی ایجاد می کنند. لامپ های تنگستن دارای درجه حرارتی هستند که بر حسب درجه کلوین (یا K) اندازه گیری می شود. به طور کلی، هر چه درجه دمای K بالاتر باشد به منبع نور آبی‌تری تبدیل می‌شود. رتبه بندی K پایین تر باعث ایجاد رنگ های زرد بیشتر می شود.
نور فلورسنت قابل تنظیم
لامپ های فلورسنت حاوی عناصر شیمیایی هستند که با عبور الکتریسیته از آنها نور مرئی ساطع می کنند. لامپ‌های فلورسنت برای ایجاد طیف وسیعی از دمای رنگ‌ها از رنگ‌های آبی سرد گرفته تا قرمزهای گرم و زرد عالی هستند. همچنین می‌توانید روشنایی نور فلورسنت را با استفاده از کنترل‌های از راه دور یا کلیدهای کم‌نور یا دستگیره‌های خود چراغ‌ها کنترل کنید.
روشنایی HMI
HMI (hydrargyrum medium-arc iodide) یک لامپ قوس الکتریکی است که وقتی برق از عناصر گازی خود در داخل پوشش لامپ عبور می کند، نور سفید خالص تولید می کند. این نوع لامپ عموماً برای مراحل فیلمبرداری و نورپردازی جلوه های ویژه استفاده می شود زیرا مانند نورهای تنگستن و فلورسنت به زمان گرم کردن نیاز ندارد. لامپ های HMI برای ایجاد آن نور خورشید در میانه روز در فضای باز در یک روز ابری یا حتی شبیه سازی نور روز در داخل خانه با بارق های استودیویی در اطراف موضوع شما عالی هستند.(...)
تکنیک های نورپردازی
نورپردازی مناسب می تواند تأثیر چشمگیری بر حال و هوا و فضای یک عکس یا فیلم داشته باشد. تکنیک های مختلفی وجود دارد که عکاسان و فیلمبرداران برای ایجاد یک عکس عالی استفاده می کنند. تکنیک های مختلف نورپردازی می تواند تصاویری خیره کننده ایجاد کند و احساسات بیننده را برانگیزد. در این بخش به اصول نورپردازی می پردازیم و با برخی از رایج ترین تکنیک های نورپردازی آشنا می شویم.
نور پس زمینه
نور پس زمینه تکنیکی است که در آن منبع نور اصلی پشت سوژه شما قرار می گیرد و سپس به سمت دوربین شما نشانه می رود. از این تکنیک می توان برای ایجاد چهره های نور خیره کننده روی سوژه استفاده کرد و در عین حال جلوه ای بسیار چشمگیر به تصویر شما اضافه کرد. نور پس‌زمینه به‌ویژه با عکس‌های ساعت طلایی و عکاسی در شب خوب عمل می‌کند، جایی که نقاط برجسته سوژه شما با استفاده از نور پس‌زمینه بیشتر برجسته می‌شود.
هنگام تنظیم برای عکاسی با نور پس زمینه، حتما نور را به گونه ای قرار دهید که باعث شعله ور شدن لنز یا نقاط داغ جلوی دوربین شما نشود. این به راحتی می تواند یک عکس فوق العاده را خراب کند! برای رسیدن به نور پس زمینه مناسب، نور را بچرخانید یا زاویه دهید تا به پشت یا کنار سوژه شما برخورد کند و قبل از رسیدن به شما در اطراف آنها پخش شود. سعی کنید با زوایای و فواصل مختلف آزمایش کنید تا به جلوه‌های متفاوتی دست پیدا کنید - از سایه‌های خلاقانه در برابر آسمان ساعت طلایی گرفته تا بافت‌های قوی با نور کلید از پشت.
با استفاده از تکنیک های نور پس زمینه می توانید هر بار عکس های خیره کننده بگیرید!
نورپردازی جانبی
Side Lighting نوعی تکنیک نورپردازی است که در آن نور در کنار سوژه مورد فیلمبرداری قرار می گیرد. این تکنیک می‌تواند جلوه‌ای دراماتیک به عکس‌ها اضافه کند و به نشان دادن بافت، شکل و کنتراست در تصویر کمک کند. سایه‌هایی ایجاد می‌کند که توجه را به مناطق خاصی جلب می‌کند و به عکس حس عمقی می‌دهد که می‌تواند بسیار خوشایند باشد. بسته به قدرت و جهت نور، سایه‌ها معمولاً یک یا دو طرف یک جسم را مشخص می‌کنند و باعث می‌شوند احساس سه‌بعدی‌تری داشته باشند. اگر می‌خواهید بر ویژگی‌های سوژه خود تأکید کنید، مانند ویژگی‌های صورت در پرتره، نورپردازی جانبی از پشت یا از جلو (اما همچنان خارج از مرکز) می‌تواند برای تأکید بیشتر، خطوط کلی کیاروسکورو قوی ایجاد کند.
شروع کار با استوری‌بردهای استاپ موشن خودتان
در خبرنامه ما مشترک شوید و دانلود رایگان خود را با سه استوری بورد دریافت کنید. با زنده کردن داستان های خود شروع کنید!
ما فقط از آدرس ایمیل شما برای خبرنامه خود استفاده می کنیم و به شما احترام می گذاریم خلوت
نورپردازی را پر کنید
نورپردازی پر برای کاهش کنتراست ترکیب بندی شما با روشن کردن مناطق در سایه استفاده می شود. هم برای عکاسی و هم برای فیلمبرداری قابل استفاده است و یکی از مهم ترین انواع نورپردازی به حساب می آید. به طور کلی، یک منبع نور نرم تر و پراکنده تر برای روشنایی پر استفاده می شود - مانند یک بازتابنده, جعبه نرم، چتر یا کارت پرش - که به سمت سوژه زاویه دارد تا سایه های ایجاد شده توسط سایر منابع نور را "پر کند". ایده پشت نورپردازی پر این است که به اندازه کافی روشنایی اضافه کنید به طوری که سایر منابع نور را در کادر شما متعادل کند و در عین حال مقداری سایه و بافت باقی بماند. این یک تصویر با روشنایی یکنواخت در تمام مناطق ایجاد می کند و اشکال را در صحنه شما بهتر تعریف می کند. نورپردازی پر شده همچنین به افزایش جزئیات در قسمت‌های تیره‌تر تصویر شما کمک می‌کند و در عین حال، برجسته‌سازی‌های خشن ناشی از عناصر روشن‌تر در عکس‌ها و همچنین نقاط داغ روی چهره‌ها هنگام عکاسی پرتره را کاهش می‌دهد. با زوایای مختلف و قرار دادن چراغ های پرکننده خود آزمایش کنید تا به اثری که به دنبال آن هستید برسید!
تجهیزات روشنایی
تجهیزات نورپردازی خوب برای ایجاد یک عکس عالی ضروری است. چه در حال فیلمبرداری یا عکسبرداری باشید، درک اصول اولیه نور برای ایجاد یک تصویر حرفه‌ای کلیدی است. از تجهیزات نورپردازی مختلف می توان برای تنظیم شدت و جهت نور استفاده کرد تا ظاهر دلخواه در عکس های شما ایجاد شود. بیایید نگاهی به برخی از محبوب ترین تجهیزات نورپردازی بیندازیم.
جعبه های نرم
سافت باکس ها یک اصلاح کننده نور ضروری برای عکاسی پرتره و نزدیک هستند. سافت باکس ها به گونه ای طراحی شده اند که نور گسترده و یکنواختی شبیه کیفیت نور طبیعی پنجره ایجاد کنند. این اصلاح‌کننده‌ها به جای یک منبع نور مستقیم و سخت، نور را در نقطه ورودی آن نرم و پخش می‌کنند. این انتشار (نازک شدن) پرتو به آن اجازه می دهد تا به طور یکنواخت روی سوژه شما پخش شود و سایه ها را به آرامی روشن کند، چین و چروک ها یا لکه ها را نرم کرده و خطوطی را بر روی صورت و بدن مدل شما ایجاد کند.
سافت باکس ها در دو سبک طراحی می شوند، طرح های مربع/مستطیل یا هشت ضلعی/نوار، هر دو نورپردازی نرمی را برای سوژه شما ایجاد می کنند. این کیفیت به دلیل دیوارهایی است که داخل جعبه را تشکیل می دهند - وقتی از بالا به یک جعبه نگاه می کنید فکر کنید - این شبیه چیزی است که با انعکاس نور از داخل یک جعبه نرم اتفاق می افتد. دیوارها قبل از برخورد با سوژه، پرتو را پراکنده و نازک می‌کنند، به‌جای اینکه یک منبع نورافکن بزرگ‌تر روی آنها سرازیر شود، فضای پوشانده‌تری برای پوشش یکنواخت نور روی صورت یا بدن سوژه فراهم می‌کند. علاوه بر این، از آنجایی که اکثر سبک‌های سافت‌باکس دارای جلوی قابل تنظیم هستند، می‌توانید تعداد بیشتری از این دیوارها را باز یا ببندید – به خودتان کنترلی بر جداسازی جهتی در طول عکس‌هایتان می‌دهید.
اندازه یک سافت باکس همچنین در تعیین نحوه پیکربندی/شکل دادن به یک نورپردازی مهم است، بسته به اینکه پرتره باشد یا عکاسی محصول، جایی که می‌خواهید پوشش زیادی داشته باشد اما کیفیت پوشش محدود در مقابل محصولات کوچکی که نیاز به جزئیات در اطراف لبه‌ها دارند. تمایز کنتراست بالاتر یا نورهای گیرا مانند چشم ها به دقت دقیق با کنترل های متمرکز روی جهت نیاز دارند…
چتر
چتر یک نوع رایج از تجهیزات نورپردازی است که هم در عکاسی و هم در فیلمبرداری استفاده می شود. آنها ارزان، سبک وزن و حمل و نقل آسان هستند و آنها را به انتخابی جذاب برای آماتورها و همچنین حرفه ای ها تبدیل می کند.
چتر ابزاری عالی برای ایجاد نور پراکنده است. نور پراکنده به این معنی است که نور ملایم شده و پخش می شود به طوری که سوژه مستقیماً با یک پرتو خشن که باعث ایجاد نقاط داغ یا سایه های عمیق می شود روشن نمی شود. چترها را می توان با واحدهای فلاش خارج از دوربین، استروب استودیو یا نور طبیعی خورشید برای ایجاد نور زیبا برای عکاسی یا فیلمبرداری استفاده کرد.
چترها در دو نوع متمایز وجود دارند: چترهای تیراندازی که یک صفحه سفید در یک انتها دارند. و چترهای انعکاسی که از یک طرف پوشش سفید و از طرف دیگر پوشش نقره ای تشکیل شده است. چترهای تیراندازی کمی شفاف‌تر از چترهای بازتابنده هستند، اما نور کمی کمتری از خود عبور می‌دهند - برای تولید عکس‌ها و فیلم‌هایی با نور فوق‌العاده کافی است! با چترهای انعکاسی، خروجی نور شدیدتری دریافت خواهید کرد، زیرا مقداری از نور با پشتوانه نقره ای آن به صحنه شما منعکس می شود.
برای استفاده موثر از چتر، باید آن را حداقل 30 اینچ از سوژه خود دور نگه دارید تا به حداکثر انتشار برسد و نتایج نرم و دلپذیری را بدون سایه های خشن یا هایلایت های بیش از حد روشن به شما ارائه دهد. همچنین می‌توانید فاصله چتر را بسته به میزان چشمگیر بودن جلوه نور تنظیم کنید - فاصله‌های نزدیکتر به معنای نور شدیدتر است در حالی که فاصله‌های دورتر به معنای انتشار بیشتر در مقایسه با سطوح روشنایی کلی است.
بازتاب دهنده ها
یک بازتابنده نور به حداکثر رساندن میزان نوری که می‌توانید در فضای باز استفاده کنید کمک می‌کند و عکاسی در شرایط روشن را آسان‌تر و مؤثرتر می‌کند. آنها در طیف وسیعی از اشکال، اندازه ها و مواد هستند و به شما این فرصت را می دهند تا تنظیمات نورپردازی خود را با حالت یا جلوه خاصی تنظیم کنید.
رایج ترین نوع بازتابنده پنج در یک است. این نوع تاشو دارای پانل های قابل تعویض است که به شما امکان می دهد جهت و شدت نور را کنترل کنید. بیشتر آنها دارای لایه هایی برای سطوح بازتابنده طلایی، نقره ای یا سفید و همچنین سیاه (برای از بین بردن ریختن مواد) هستند. اندازه کوچک آنها حمل و نقل و استفاده در محل را آسان می کند.
انواع دیگر عبارتند از قاب های فلزی مربع یا هشت ضلعی با پارچه های کشیده شده روی آنها: اغلب ابریشم، ابریسین یا دستمال کاغذی چین دار. اگر خلاقانه استفاده شود (با در نظر گرفتن نه تنها تأثیر آنها بر روشنایی، بلکه توانایی آنها در ایجاد انعکاس، سایه ها و شبح ها) می توانند نتایج خیره کننده ای را حتی با بودجه های محدود ارائه دهند. آنها همچنین برای عکاسی استودیویی ایده آل هستند، زمانی که منابع نور اضافی ممکن است به سختی به دست آیند.
در نهایت تخته‌های سفید سفت یا دایسر که معمولاً از هسته فوم پوشانده شده با مایلار بازتابنده ساخته می‌شوند، می‌توانند برای کنترل بیشتر روی روشنایی استفاده شوند و به‌ویژه هنگام عکسبرداری از جلوه‌های حجمی مانند آتش‌بازی در فواصل طولانی مفید هستند.
نتیجه
نور یا روشنایی برای عکاسی خوب ضروری است. بدون اینکه بتوانید با نور بازی کنید نمی توانید عکس های عالی بگیرید. و فقط به فلاش داخل دوربین خود تکیه نکنید، یاد بگیرید که چگونه از منابع مختلف نور و تکنیک های نورپردازی برای ایجاد طیف وسیعی از جلوه ها استفاده کنید. برای به دست آوردن بهترین نتیجه از هر عکس، باید نور مورد نظر خود را کنترل کنید و در صورت نیاز تنظیمات را انجام دهید.
چه در داخل خانه و چه در خارج از منزل عکاسی می‌کنید، روش‌ها و تکنیک‌های مختلف را امتحان کنید تا عکس‌های خلاقانه با سبک‌ها و ظاهر منحصربه‌فرد بگیرید. با در نظر گرفتن این اصول، اجازه دهید تخیل خود را در حین کاوش و آزمایش نورپردازی عکس عالی خود به کار بیاندازید!
سلام، من کیم هستم، یک مادر و از علاقه مندان به استاپ موشن با سابقه ای در ساخت رسانه و توسعه وب. من اشتیاق زیادی به طراحی و انیمیشن دارم و اکنون با سر به دنیای استاپ موشن شیرجه می زنم. با وبلاگم، آموخته هایم را با شما دوستان به اشتراک می گذارم.
