8 vinkkiä, joilla voit antaa digitaaliselle videolle elokuvailmeen
Video näyttää usein "halvalta", videokuvaajat etsivät jatkuvasti parasta ratkaisua lähestyä sitä elokuvan ilme, jopa digitaalikameralla kuvattaessa. Tässä on 8 vinkkiä, joilla saat videollesi Hollywood-muodon!
Tässä viestissä kerromme:
Matala syväterävyys
Video on usein terävä koko kuvassa. Aukon pienentäminen pienentää tarkennusaluetta. Tämä antaa heti kauniin elokuvailmeen kuvaan.
Videokameroissa on usein melko pieni anturi, joka tekee kuvasta terävän kaikkialla. Voit myös zoomata optisesti pienentääksesi syväterävyyttä.
On suositeltavaa käyttää kameraa, jonka anturipinta on vähintään neljä/kolmasosa. Katso alta, miten anturien kokoja vertaillaan.
Kuvataajuus ja suljinnopeus
Video on usein lomitettu tai tallennettu nopeudella 30/50/60 kuvaa sekunnissa, elokuva 24 kuvaa sekunnissa. Silmämme yhdistävät hitaan nopeuden elokuvaan ja suuren nopeuden videoon.
Koska 24 kuvaa sekunnissa ei suju täysin tasaisesti, voit luoda pienen "liikesumennuksen" kaksoissuljinnopeusarvon avulla, joka muistuttaa filmiä.
Kuvaa siis 24 kuvaa sekunnissa 50:n suljinnopeudella.
Värinkorjaus
Videossa on usein oletuksena luonnolliset värit, kaikki näyttää vähän "liian" todelliselta. Säätämällä värejä ja kontrastia voit luoda elokuvallisen tehosteen, joka sopii tuotantoosi.
Monet elokuvat tuovat kylläisyyden takaisin. Kiinnitä myös huomiota valkotasapainoon, että sininen tai oranssi hehku osoittaa usein, että kyseessä on videonauhoitus.
Vältä ylivalotusta
Videokameroiden antureilla on vain rajallinen kantama. Päivällä taivas muuttuu täysin valkoiseksi, myös lyhdyt ja lamput ovat valkoisia pilkkuja.
Aloita omien stop motion -käsikirjoitustesi kanssa
Tilaa uutiskirjeemme ja hanki ilmainen lataus kolmella kuvakäsikirjoituksella. Aloita tuomalla tarinasi eloon!
Käytämme sähköpostiosoitettasi vain uutiskirjeessämme ja kunnioitamme sinua yksityisyys
Yritä välttää tämä esimerkiksi kuvaamalla LOG-profiilissa, jos kamerasi tukee tätä. Tai vältä kuvan suurta kontrastia.
Kameran liike
Filmaa mahdollisimman paljon jalustalta nestepäällä, jotta et kuvaa katkonaista kuvaa. Kannettava järjestelmä, kuten steadicam tai muu gimbal-järjestelmä (tarkista täällä) estää kävelyliikkeet käsivaralta ammuttaessa.
Suunnittele jokainen laukaus ja jokainen liike etukäteen.
näkökulmia
Valitse taiteellisia näkökulmia. Katso sijaintia, kiinnitä huomiota taustalla oleviin esineisiin, jotka voivat häiritä, ajattele sävellyksiä.
Sovi kamerapisteet etukäteen näyttelijöiden ja ohjaajan kanssa ja anna kuvien yhdistyä hienosti editointia varten.
Valotus
Jos haluat lähestyä elokuvaa, hyvä valaistus on tuotannon kannalta ratkaisevaa. Se määrittää pitkälti laukauksen tunnelman.
Yritä välttää voimakasta ja tasaista valaistusta ja tehdä kohtauksesta jännittävä käyttämällä hillittyä, sivuvaloa ja taustavaloa.
Zoomaus kuvaamisen aikana
Älä.
Kaikista näistä asioista on tietysti poikkeuksia. "Saving Private Ryan" käyttää pitkää suljinaikaa hyökkäyksen aikana, "The Bourne Identity" tärisee ja zoomaa kaikkiin suuntiin toimintajaksojen aikana.
Nämä ovat aina tyylivalintoja, jotka auttavat kertomaan tarinaa paremmin tai välittämään tunteita paremmin.
Yllä olevien kohtien perusteella näyttää siltä, että se on tekijöiden yhdistelmä, joka antaa videomateriaalillesi jonkin verran elokuvan ilmettä. Ei siis ole yhden napsautuksen ratkaisua videon muuttamiseksi elokuvaksi.
Hei, olen Kim, äiti ja stop-motion-harrastaja, jolla on tausta median luomisesta ja verkkokehityksestä. Minulla on valtava intohimo piirtämiseen ja animaatioon, ja nyt sukeltan pää edellä stop-motion-maailmaan. Blogissani jaan oppimani kanssanne.
