Mitä on piksilaatio pysäytysliikkeessä?

Rakastan luoda ilmaista sisältöä, joka on täynnä vinkkejä lukijoilleni. En hyväksy maksettua sponsorointia, mielipiteeni on oma, mutta jos pidät suosituksistani hyödyllisenä ja ostat jotain haluamaasi linkkini kautta, voisin ansaita palkkion ilman lisäkustannuksia.

Jos olet fani stop motion -animaatio, olet ehkä törmännyt elokuviin, joissa ihmiset ovat näyttelijöitä – saatat nähdä heidän kätensä, jalkansa, kasvonsa tai koko kehonsa tekniikasta riippuen.

Tätä kutsutaan piksilaatioksi, ja luultavasti ihmettelet, mitä piksilaatio tarkalleen ottaen on?

Mitä on piksilaatio pysäytysliikkeessä?

Piksilaatio on eräänlainen stop motion -animaatio joka käyttää ihmistä toimijoiden elävinä nukkeina nukkejen ja hahmojen sijaan. Elävät näyttelijät poseeraavat jokaisessa valokuvakehyksessä ja vaihtavat sitten kutakin asentoa hieman.

Toisin kuin live-action-elokuvassa, stop motion -pikselointi kuvataan valokuvakameralla, ja kaikki tuhannet valokuvat toistetaan liikkeen illuusion luomiseksi näytölle.

Piksilaatioanimaatioiden tekeminen on vaikeaa, koska näyttelijät joutuvat matkimaan nukkejen liikkeitä, joten heidän asentonsa voivat muuttua vain hyvin pienin askelin jokaisessa ruudussa.

Ladataan ...

Asentojen pitäminen ja vaihtaminen on haastavaa kokeneimmillekin näyttelijöille.

Pääasiallinen piksilaatiotekniikka sisältää kuitenkin kuvien ottamista kuvakohtaisista kohteista ja niiden nopean toistamisen jäljittelemään liikkeen illuusiota.

Ero pysäytysliikkeen ja piksilaation välillä

Useimmat piksilaatiotekniikat ovat samanlaisia perinteisiä stop motion -tekniikoita, mutta visuaalinen tyyli on erilainen, koska se on realistisempi.

Joissakin tapauksissa piksilaatio on kuitenkin surrealistinen visuaalinen kokemus, joka venyttää ihmisen toiminnan rajoja ja rajoja.

Tärkeintä on tietää, että piksilaatio on eräänlainen stop motion -animaatio, ja oikeita ihmisiä käyttävien piksilaatioelokuvien ja nukkeja ja esineitä käyttävien stop motion -elokuvien välillä on paljon yhtäläisyyksiä.

Aloita omien stop motion -käsikirjoitustesi kanssa

Tilaa uutiskirjeemme ja hanki ilmainen lataus kolmella kuvakäsikirjoituksella. Aloita tuomalla tarinasi eloon!

Käytämme sähköpostiosoitettasi vain uutiskirjeessämme ja kunnioitamme sinua yksityisyys

Suurin ero on aiheissa: ihmiset vs. esineet & nuket.

Pixilation käyttää myös stop motion -nukkeja ja esineitä ihmisten rinnalla, joten se on eräänlainen hybridianimaatio.

Kun luot perinteisiä stop motion -elokuvia, voit käytä ankkureita tai savea (savikäsittely) nukkien rakentamiseen, ja kuvaat niitä liikkumassa pienin askelin.

Jos kuvaat piksilaatiovideoita, kuvaat ihmisiä tekemässä pieniä asteittain liikkuvia liikkeitä.

Nyt voit kuvata heidän koko kehonsa tai vain osia. Kädet ovat yleensä yleisimpiä, ja monissa piksilaatiolyhytelokuvassa on käsin näyttelemistä.

Tuloksena oleva elokuva on kiehtova, koska siitä tulee surrealistinen katselukokemus. Kehot tai ruumiinosat suorittavat toimintoja tai liikkeitä, jotka näyttävät olevan fysiikan säännöllisten lakien ulkopuolella, aivan kuten animoidut hahmot.

Koska ruumis on kuitenkin tunnistettavissa, animaatio on hyvin realistinen, sillä voimme tunnistaa ympäristön ja ihmisen liikkeet.

Mikä on esimerkki piksilaatiosta?

Piksiloinnista on niin monia hienoja esimerkkejä; Minun täytyy vain jakaa joitakin niistä kanssasi – en voi jäädä vain yhteen!

Kaikkien aikojen eniten palkintoja saanut lyhyt piksilaatioelokuva on Luminaris (2011), kirjoittanut Juan Pablo Zaramella.

Se on upea tarina espanjalaisesta miehestä, jolla on idea muuttaa asioiden luonnollinen järjestys.

Koska maailmaa hallitsevat valo ja aika, hän luo kuumailmapallon kaltaisen jättimäisen hehkulampun, joka vie hänet ja hänen rakkautensa normaalin työpäivän kontrolloidun ajan ja tilan ulkopuolelle.

Lapset osallistuvat myös mielellään piksilaatioon. Tässä on lyhyt video lapsinäyttelijöistä kuuluisan sarjakuvamuseon piksilaatiossa.

Toinen mielenkiintoinen esimerkki piksilaatiosta on suositun animaattorin PES:n Human Skateboard -niminen kenkämainos.

Tässä työssä yksi nuori mies esittää rullalaudan roolia ja toinen on ratsastaja. Se on hieno konsepti, ja se on hauska ote ulkourheiluun.

Siinä ei ole aivan järkeä, mutta se erottuu joukosta, ja ihmiset muistavat mainoksen varmasti.

Lopuksi haluan mainita myös toisen PES:n elokuvan nimeltä Western Spaghetti, joka on itse asiassa ensimmäinen ruoanlaitto stop motion -video.

Musiikkivideoita

Huomaat, että monet piksilaatiovideot ovat itse asiassa musiikkivideoita.

Hyvä esimerkki piksilaatiomusiikkivideosta on Peter Gabrielin Sledgehammer (1986).

Tässä on video, ja se on katsomisen arvoinen, koska ohjaaja Stephen R. Johnson käytti sen tekemisessä piksilaatiotekniikoiden, claymationin ja klassisen Aardman Animationsin stop motion -animaatioiden yhdistelmää.

Uudempi piksilaatiomusiikkivideo löytyy OK Go:n kappaleesta End Love vuodelta 2010. Se näyttää melkein siltä kuin se olisi kuvattu videokameralla, mutta itse asiassa se on piksilaatioanimaatio.

Voit katsoa videon tästä:

Pikselointi vs. piksilaatio

Monet ihmiset olettavat virheellisesti, että pikselöinti ja pikselöinti ovat samoja asioita, mutta nämä ovat kaksi täysin eri asiaa.

Pikseloiminen on jotain, joka tapahtuu tietokoneen näytöllä näytetyille kuville.

Tässä on määritelmä:

Tietokonegrafiikka, pikselointi (tai brittienglanniksi pikseloiminen) johtuu bittikartan tai bittikartan osan näyttämisestä niin suurena koossa, että yksittäiset pikselit, pienet yksiväriset nelikulmaiset näyttöelementit, jotka muodostavat bittikartan, ovat näkyvissä. Tällaisen kuvan sanotaan olevan pikselöity (pikseloitu Isossa-Britanniassa).

wikipedia

Pixilation on eräänlainen stop-animaatio, jossa käytetään eläviä näyttelijöitä.

Kuka keksi piksilaation?

James Stuart Blackton oli piksilaatioanimaatiotekniikan keksijä 1900-luvun alussa. Mutta tällaista animaatiota kutsuttiin piksilaatioksi vasta XNUMX-luvulla.

Blackton (1875 – 1941) oli mykkäelokuvatuottaja ja piirretyn sekä stop motion -animaatioiden pioneeri ja työskenteli Hollywoodissa.

Hänen ensimmäinen elokuvansa yleisölle oli Haunted-hotelli Vuonna 1907. Hän kuvasi ja animoi lyhytelokuvan, jossa aamiainen valmistautuu.

Elokuvan on tuottanut Yhdysvalloissa Vitagraph Company of America.

Katso video tästä – se on hiljainen piksilaatio, mutta kiinnitä huomiota ihmisten liikkumiseen. Huomaat, että ne muuttavat asentoa hieman jokaisessa kehyksessä.

Kuten näet, tässä mykkäelokuvassa on ihmisnäyttelijöitä, ja voit tarkkailla kehyssarjan kehittymistä. Tuolloin elokuva oli melko pelottava ihmisille, jotka eivät olleet tottuneet esineisiin, jotka liikkuvat luonnottomasti.

Vasta 1950-luvulla piksilaatioanimaatiot nousivat todelliseen nousuun.

Kanadalainen animaattori Norman McLaren teki piksilaatioanimaatiotekniikan tunnetuksi lyhytelokuvallaan, joka palkittiin Oscarilla Naapurit vuonna 1952.

Tätä elokuvaa pidetään edelleen yhtenä kaikkien aikojen suosituimmista piksilaatioelokuvista. Siksi McLaren on laajalti tunnustettu piksilaatioelokuvien tekemisestä, vaikka hän ei olekaan todellinen keksijä.

Tiesitkö, että termin "piksilaatio" loi 1950-luvulla Grant Munro, McLarenin kollega?

Näin ollen ensimmäinen henkilö, joka loi piksilaatioelokuvan, ei ollut henkilö, joka nimesi tämän uuden animaatiotyylin.

Piksilaation historia 

Tämä stop motion -animaatiomuoto on melko vanha ja juontaa juurensa vuodelle 1906, mutta se tuli suosituksi muutamaa vuotta myöhemmin, 1910-luvulla.

Kuten edellä mainitsin, J. Stuart Blacktonin piksilaatioelokuvat olivat se laukaisualusta, jota animaattorit tarvitsivat.

Muutama vuosi myöhemmin, vuonna 1911, ranskalainen animaattori Émile Courtet loi elokuvan Jobard ei halua nähdä naisten työssä.

Siellä on monia varhaisia ​​esimerkkejä piksilaatiovideoista. Tämä stop motion -tekniikka vei kuitenkin vuosikymmeniä, jotta se todella pääsi liikkeelle 1950-luvulla.

Kuten edellä mainitsin, Norman McLarenin Naapurit on loistava esimerkki piksilaatioanimaatiosta. Se sisältää sarjan kuvia elävistä näyttelijöistä.

Elokuva on vertaus kahdesta naapurista, jotka ovat osallistuneet katkeraan riitaan. Elokuva käsittelee monia sodanvastaisia ​​teemoja liioitellulla tavalla.

Pixilation on enimmäkseen suosittu riippumattomien animaattoreiden ja riippumattomien animaatiostudioiden keskuudessa.

Piksilaatiota on vuosien ajan käytetty myös musiikkivideoiden tekemiseen.

Pixilaatio tänään

Nykyään piksilaatio ei ole vieläkään suosittu pysäytysliike. Tämä johtuu siitä, että tällaisen elokuvan kuvaaminen vie paljon aikaa ja resursseja.

Prosessi on monimutkainen, joten muun tyyppiset animaatiot ovat edelleen suositumpi vaihtoehto taitaville animaattoreille.

Yksi tunnettu animaattori nimeltä PES (Adam Pesapane) tekee kuitenkin edelleen lyhytelokuvia. Hänen lyhyt kokeellinen elokuvansa nimeltä Tuore guacamole oli jopa ehdolla Oscarille.

Hän käyttää oikeita ihmisiä näyttelemään kaikkia kehyksiä. Mutta näet vain näyttelijöiden kädet, et kasvoja. Tämä elokuva yhdistää piksilaatiotekniikat klassiseen pysäytysliikkeeseen esineitä käyttämällä.

Katso se täältä YouTubesta:

Kuinka pysäytät liikkeen piksiloinnin?

Olen varma, että olet nyt kiinnostunut aloittamisesta, joten mietit todennäköisesti, kuinka teet piksiloinnin?

Luodaksesi piksilaatiota, käytät samoja tekniikoita ja laitteet kuten tekisit stop-liikkeen kanssa.

Se kuvataan kehys kuvalta kameralla tai älypuhelimella, jota muokataan sitten erityisellä tietokoneen videoeditointiohjelmistolla tai -sovelluksilla, ja kehykset toistetaan nopeasti, mikä luo illuusion liikkeestä.

Animaattori tarvitsee ainakin yhden henkilön lisää näyttelemään tai useampia, jos kyseessä on monimutkaisempi elokuva, mutta näillä ihmisillä on oltava runsaasti kärsivällisyyttä.

Näyttelijöiden on pidettävä asentoa, kun animaattori ottaa valokuvia. Jokaisen kuvasarjan jälkeen henkilö liikkuu pienin askelin ja sitten animaattori ottaa lisää kuvia.

Kuvaa sekunnissa on tärkeä tekijä, joka sinun on otettava huomioon kuvattaessa.

Jos käytät ohjelmaa, kuten Stop Motion Pro, voit ottaa kuvia 12 nopeudella, joten sinun on otettava 12 kuvaa luodaksesi yhden sekunnin piksilaatiosarjasta.

Tämän seurauksena näyttelijän on tehtävä 12 liikettä yhden videosekunnin aikana.

Perusmenetelmä on siis tämä: pidä asento, ota kuvia, liiku hieman, ota lisää kuvia ja jatka, kunnes kaikki tarvittavat kuvat on otettu.

Seuraavaksi tulee editointi, ja täällä voi olla hyvin luova. Sinun ei tarvitse investoida kalliisiin palveluihin, hanki vain hyvä kompositio-ohjelmisto (esim Adobe After Effects), ja voit sitten lisätä ääniä, erikoistehosteita, ääniä ja musiikkia.

Kuinka käyttää piksilaatiota pysäytysliikkeen aloittamiseen

Voit ajatella piksilaatiota porttina kehittyneempiin stop motion -animaatioihin.

Kun olet oppinut käyttämään ihmistoimijoita sen sijaan esine tai nukke elokuvasi hahmoina, voit käsitellä melkein minkä tahansa stop-liikkeen tyyliä.

Piksilaation etuna on se, että teet hienoja lyhytelokuvia ilman, että sinun tarvitsee luottaa pelkästään elottomiin esineisiin, joita voi olla vaikea muotoilla ja laittaa täydelliseen asentoon kuvalle.

Kun olet kuvannut kaikki elokuvan kuvat, on parasta käyttää stop motion -animaatiosovellusta tai -ohjelmaa, koska se tekee kaiken kovan työn elokuvan kokoamisesta ja toistosta.

Tämä animaation osa on hieman hankala, joten mikä tahansa apu prosessiin voi tehdä pikseloinnista paljon hauskempaa. Tietysti verkossa on myös monia opetusohjelmia, joita voit seurata.

Jos olet täysin aloittelija, voit aloittaa ampumalla älypuhelimellasi. Uusin Esimerkiksi iPhone-malleissa on hämmästyttävän suorituskykyiset kamerat, jotka sopivat pysäytysliikkeeseen ja voit ladata puhelimeen ilmaisen muokkausohjelman.

Joten mikään ei estä sinua tekemästä siistiä musiikkivideota tanssipiksilaatiolla!

Pixilation elokuva ideoita

Luovuudellasi ei ole rajoja piksilaatioelokuvan tekemisessä.

Voit ottaa valokuvia ja luoda minkä tahansa elokuvan sitten stop motion -sovelluksella. Tässä on ideoita niille, jotka etsivät inspiraatiota piksilaatioelokuvaan:

Parkour animaatioelokuva

Tässä elokuvassa näyttelijät voivat esittää upeita parkour-temppuja. Sinun on otettava kuvia heistä toistuvasti poseeraamassa jokaisen liikkeen välillä.

Lopputulos on varsin mielenkiintoinen, koska se näyttää erilaisia ​​kehon liikkeitä.

Liikkuvia kuvia

Tätä ideaa varten voit saada näyttelijöiden poseeraamaan ja luomaan kohtaukset uudelleen valokuviin.

Lapset leikkivät

Jos haluat lasten pitävän hauskaa, voit kerätä heidän suosikkilelunsa ja saada heidät leikkimään samalla kun otat valokuvia ja koota kuvat sitten luovaksi piksilaatioksi.

Origami

Hauska ja luova tapa luoda kiinnostavaa sisältöä on kuvata ihmisiä luomassa origami-paperitaidetta. Voit tarkentaa kehyksesi heidän käsiinsä, kun ne tekevät paperista esineitä, kuten kuutioita, eläimiä, kukkia jne.

Katso tämä esimerkki paperikuutiosta:

Käsi animaatio

Tämä on klassikko, mutta sitä on aina hauska tehdä. Ihmisten kädet ovat elokuvasi aiheena, joten pyydä heitä liikuttamaan käsiään ja jopa "puhumaan" toisilleen.

Voit myös saada muita näyttelijöitä tekemään muita asioita, kun kädet tekevät omia liikkeitään.

Meikit

Älä epäröi käyttää näyttelijöissäsi rohkeaa tai omalaatuista meikkiä. Lavastus, puvut ja meikki vaikuttavat suuresti elokuvan estetiikkaan.

Mitä ainutlaatuista piksilaatioanimaatiossa on?

Ainutlaatuista on, että animoit esinettä, mutta "animoit" myös eläviä ihmisiä.

Näyttelijäsi liikkuu hyvin pienin askelin toisin kuin live-action-elokuvissa, joissa jokaisessa kohtauksessa tapahtuu paljon toimintaa.

Lisäksi jokaisen kehyksen välillä on määrittelemätön aika.

Se on piksilaatiotekniikan tärkein etu: sinulla on runsaasti aikaa ja kykyä järjestellä ja manipuloida esineitä, nukkeja, hahmoja ja näyttelijöitäsi.

Koheesi ja kehys kuvataan kuvina, joten näyttelijän on pysyttävä paikallaan ja poseerattava.

Jotkut piksilaatioelokuvat erottuvat joukosta ainutlaatuisten sisustuselementtiensä tai näyttelijöiden käyttämien meikkien vuoksi.

DC Comicsin elokuvien Jokeri on sinulle luultavasti tuttu. Eloisa meikki ja hieman pelottava estetiikka tekevät hahmosta ikimuistoisen ja ikonisen.

Animaattorit ja ohjaajat voivat tehdä saman piksilaatioanimaatioilla.

Katso vaikka Jan Kousen vuoden 1989 elokuvaa nimeltä Gisele Kerozene jossa hahmot pitävät yllään väärennettyjä lintumaisia ​​nenöitä ja mätäneitä hampaita näyttääkseen pelottavalta ja häiritsevältä.

Yhteenveto

Pixilation on ainutlaatuinen animaatioelokuvatekniikka ja tarvitset vain kameran, ihmisnäyttelijän, joukon rekvisiitta, editointiohjelmiston ja olet valmis.

Näiden elokuvien tekeminen voi olla hauskaa, ja kuinka paljon aikaa käytät, riippuu siitä, kuinka pitkän elokuvasi tarvitsee, mutta hyvä uutinen on, että voit tehdä laadukkaita videoita nykyään vain älypuhelimella.

Joten jos haluat vaihtaa kohteen pysäytysliikkeestä piksilaatioon, sinun tarvitsee vain vangita ihmisen liike ja rajata kuvasi niin, että ne kertovat tarinan, josta ihmiset ovat kiinnostuneita.

Hei, olen Kim, äiti ja stop-motion-harrastaja, jolla on tausta median luomisesta ja verkkokehityksestä. Minulla on valtava intohimo piirtämiseen ja animaatioon, ja nyt sukeltan pää edellä stop-motion-maailmaan. Blogissani jaan oppimani kanssanne.