Éclairage continu ou stroboscopique pour l'animation en stop motion | Ce qui est mieux?

par Kim Actualisé: 21 avril 2023

Animation stop motion est un passe-temps amusant pour beaucoup de gens, mais cela peut aussi être assez difficile. L'un des aspects les plus importants est la éclairage.

Les animateurs professionnels utilisent un éclairage continu et stroboscopique, selon le type d'animation et de scène. 

Faut-il utiliser un éclairage continu ou un éclairage stroboscopique ? 

Eh bien, cela dépend du projet. L'éclairage continu fournit une source de lumière constante, ce qui facilite le contrôle des ombres et des hautes lumières. Les stroboscopes créent des effets spectaculaires et peuvent figer le mouvement, parfaits pour les scènes au rythme rapide.

Dans cet article, j'expliquerai les différences et quand utiliser chaque type d'éclairage pour créer des animations en stop motion de haute qualité. 

Qu'est-ce que l'éclairage continu ?

La lumière continue est un type d'éclairage utilisé dans l'animation en stop motion qui fournit une source de lumière constante pendant tout le processus d'animation. 

Ce type d'éclairage peut être obtenu grâce à diverses sources telles que des lampes, des lampes à LED ou des lampes fluorescentes.

La lumière continue est particulièrement utile pour capturer un éclairage constant tout au long du processus d'animation, ce qui est essentiel pour éviter les changements brusques d'éclairage qui pourraient affecter la qualité globale de l'animation. 

Il peut également être bénéfique pour capturer des mouvements fluides et lents.

Cependant, un inconvénient de l'éclairage continu est qu'il peut générer de la chaleur et provoquer un flou de mouvement, ce qui peut être problématique lors de longues sessions d'animation ou lorsque vous essayez de capturer des mouvements rapides.

En résumé, la lumière continue est un type d'éclairage qui fournit une source de lumière constante pendant tout le processus d'animation en stop motion. 

Il est bénéfique pour capturer un éclairage constant et des mouvements fluides, mais peut provoquer de la chaleur et un flou de mouvement dans certaines situations.

Qu'est-ce que l'éclairage stroboscopique ?

L'éclairage stroboscopique est un type d'éclairage utilisé dans l'animation en stop motion qui fournit des éclats de lumière brefs et intenses. 

Ce type d'éclairage peut être obtenu grâce à diverses sources, telles que des lampes stroboscopiques ou des flashes.

L'éclairage stroboscopique est particulièrement utile pour capturer des images nettes et nettes, en particulier lorsque le sujet se déplace rapidement. 

L'éclat rapide de la lumière fige le mouvement et élimine le flou de mouvement, ce qui donne une image plus définie et plus claire. 

De plus, l'éclairage stroboscopique est plus économe en énergie et génère moins de chaleur que l'éclairage continu, ce qui en fait une bonne option pour les sessions d'animation plus longues.

Cependant, un inconvénient de l'éclairage stroboscopique est qu'il peut créer des ombres indésirables et un éclairage inégal, en particulier lorsque le sujet se déplace rapidement.

Il peut également être difficile de travailler avec certaines techniques d'animation, telles que l'animation au ralenti.

En résumé, l'éclairage stroboscopique est un type d'éclairage qui fournit des éclats de lumière brefs et intenses dans une animation en stop motion. 

Il est utile pour capturer des images nettes et nettes de sujets se déplaçant rapidement.

Il est également plus économe en énergie que l'éclairage continu, mais peut créer des ombres indésirables et un éclairage inégal dans certaines situations.

Certains des principes d'éclairage derrière les lumières stroboscopiques sont expliqués ici :

Éclairage continu vs stroboscopique : principales différences

Examinons les principales différences entre l'éclairage stroboscopique et l'éclairage continu pour le stop motion :

Eclairage continu vs stroboscopique pour stop motion : lequel choisir ?

Lorsque j'ai commencé à m'intéresser à l'animation en stop motion, j'ai été confronté à la question séculaire : éclairage continu ou stroboscopique ? 

Lorsqu'il s'agit d'animation en stop motion, le choix entre l'éclairage continu et l'éclairage stroboscopique dépend de divers facteurs, tels que le type d'animation, l'effet souhaité et les préférences personnelles.

Les deux ont leurs mérites, mais en fin de compte, cela dépend de vos besoins et préférences spécifiques.

La vérité est que la plupart des animateurs utiliseront une combinaison d'éclairage stroboscopique et continu pour leurs projets.

En bref, l'éclairage continu fournit une source de lumière constante et stable, ce qui permet de voir et de contrôler plus facilement les ombres et les hautes lumières de vos sujets. 

L'éclairage stroboscopique, en revanche, produit de courtes rafales de lumière, ce qui peut créer des effets plus spectaculaires et de qualité professionnelle.

L'éclairage continu fournit une source de lumière constante, ce qui peut aider à assurer un éclairage constant tout au long du processus d'animation. 

Il est également utile pour capturer des mouvements fluides et des situations où le sujet se déplace lentement. 

Cependant, un éclairage continu peut également créer un flou de mouvement et de la chaleur, ce qui peut être problématique lors de longues sessions d'animation.

L'éclairage stroboscopique, quant à lui, fournit des éclats de lumière brefs et intenses. Cela peut être utile pour figer le mouvement et capturer des images nettes et nettes. 

L'éclairage stroboscopique est également plus économe en énergie et génère moins de chaleur que l'éclairage continu, ce qui en fait une bonne option pour les sessions d'animation plus longues. 

Cependant, l'éclairage stroboscopique peut être difficile à utiliser lorsque le sujet se déplace rapidement, car il peut créer des ombres indésirables et un éclairage inégal.

En fin de compte, le choix entre un éclairage continu et stroboscopique dépendra des exigences spécifiques du projet d'animation. 

Il peut être utile d'expérimenter les deux types d'éclairage pour déterminer celui qui fonctionne le mieux pour l'effet désiré.

Ainsi, avant de sélectionner une source de lumière, il est toujours bon d'expérimenter, et voici quelques points à considérer :

• Tenez compte de la taille de votre décor : les décors plus petits, comme ceux utilisés pour les animations sur table, peuvent bénéficier d'un éclairage continu ou même d'une simple lampe de bureau. Les ensembles plus grands, en revanche, peuvent nécessiter des lumières plus puissantes ou une combinaison de différents types pour obtenir l'effet souhaité.
• Pensez à l'ambiance et au ton de votre animation : l'éclairage que vous choisissez peut avoir un impact significatif sur l'atmosphère de votre projet. Par exemple, une scène dramatique et maussade peut nécessiter plus d'ombres et de contraste, tandis qu'une scène lumineuse et joyeuse peut nécessiter un éclairage plus doux et plus diffus.
• N'oubliez pas l'aspect pratique : bien qu'il soit essentiel de donner la priorité aux aspects artistiques de vos choix d'éclairage, il est également crucial de prendre en compte des facteurs pratiques tels que le coût, la facilité d'installation et la disponibilité d'ampoules ou de pièces de rechange.

Quand utiliser un éclairage continu

Voici quelques situations d'animation en stop motion où un éclairage continu pourrait être bénéfique :

1. Pour maintenir un éclairage constant : L'éclairage continu fournit une source de lumière constante, ce qui est utile pour assurer un éclairage constant tout au long du processus d'animation.
2. Pour capturer des mouvements lents : Un éclairage continu peut être bénéfique pour capturer des mouvements lents, car il aide à éviter le flou de mouvement qui peut être causé par un éclairage stroboscopique.
3. Pour créer une ambiance spécifique : Un éclairage continu peut être utilisé pour créer une ambiance ou une atmosphère particulière, comme un éclairage doux pour une scène romantique ou un éclairage dur pour une scène pleine de suspense.
4. Pour fournir une référence à l'animateur : L'éclairage continu peut être utile comme référence pour l'animateur pour voir comment l'éclairage apparaîtra dans l'animation finale.
5. Pour économiser sur les coûts : L'éclairage continu peut être moins cher que l'éclairage stroboscopique, ce qui en fait une bonne option pour ceux qui ont un budget serré.

Encore une fois, il est important de noter que l'utilisation d'un éclairage continu dépendra des exigences spécifiques du projet d'animation et des préférences personnelles. 

Dans certains cas, un éclairage stroboscopique ou une combinaison des deux peut être plus adapté à différentes parties de l'animation.

Quand utiliser un éclairage stroboscopique

Voici quelques situations d'animation en stop motion où l'éclairage stroboscopique pourrait être bénéfique :

1. Pour geler le mouvement : L'éclairage stroboscopique peut figer le mouvement, ce qui en fait une excellente option pour capturer des sujets en mouvement rapide tels que des séquences sportives ou d'action.
2. Pour capturer les détails : L'éclairage stroboscopique peut être utilisé pour capturer des détails fins dans le sujet ou le décor, ce qui donne une image plus définie et plus claire.
3. Pour créer un effet spécifique : L'éclairage stroboscopique peut être utilisé pour créer un effet particulier, comme la simulation d'éclairs ou d'explosions.
4. Gagner du temps: L'éclairage stroboscopique peut être plus rapide que l'éclairage continu, car il permet des rafales de lumière rapides qui peuvent capturer l'image souhaitée en moins de prises.
5. Pour réduire la chaleur : L'éclairage stroboscopique génère moins de chaleur que l'éclairage continu, ce qui en fait une bonne option pour les sessions d'animation plus longues ou dans les situations où la chaleur peut être problématique.

Il est important de noter que l'utilisation de l'éclairage stroboscopique dépendra des exigences spécifiques du projet d'animation et des préférences personnelles. 

Dans certains cas, un éclairage continu peut être plus approprié, ou une combinaison des deux peut être utilisée pour différentes parties de l'animation.

Quel éclairage est le plus utilisé : continu ou stroboscopique ?

L'éclairage continu et stroboscopique peut être utilisé dans l'animation en stop motion, et le choix entre eux dépendra des exigences spécifiques du projet et des préférences personnelles.

En général, l'éclairage continu est utilisé plus souvent dans l'animation en stop motion car il fournit une source de lumière constante et peut être plus facile à utiliser pour les mouvements plus lents. 

Cela permet également à l'animateur de voir comment l'éclairage apparaîtra dans l'animation finale, ce qui peut être utile pour effectuer des ajustements tout au long du processus.

Généralement, il est conseillé aux débutants d'utiliser un éclairage continu car il y a moins de risque de scintillement, ce qui peut ruiner votre animation. 

Cependant, l'éclairage stroboscopique est également utilisé dans l'animation en stop motion, en particulier lorsqu'un mouvement de gel est nécessaire ou lors de la création d'un effet spécifique. 

L'éclairage stroboscopique est plus économe en énergie et génère moins de chaleur que l'éclairage continu, ce qui en fait une bonne option pour les sessions d'animation plus longues.

En fin de compte, le choix entre un éclairage continu et stroboscopique dépendra des besoins spécifiques du projet d'animation.

Il n'est pas rare d'utiliser une combinaison des deux types d'éclairage pour différentes parties de l'animation.

Avantages et inconvénients de l'éclairage continu pour l'animation en stop motion

Voici les avantages et les inconvénients de l'utilisation d'un éclairage continu pour l'animation en stop motion :

Avantages de l'éclairage continu

• Fournit une source de lumière constante, ce qui peut aider à maintenir un éclairage constant tout au long du processus d'animation.
• Utile pour capturer des mouvements lents, car il aide à éviter le flou de mouvement qui peut être causé par un éclairage stroboscopique.
• Peut être utilisé pour créer une ambiance ou une atmosphère spécifique, comme un éclairage doux pour une scène romantique ou un éclairage dur pour une scène pleine de suspense.
• Peut servir de référence à l'animateur pour voir comment l'éclairage apparaîtra dans l'animation finale.
• Peut être moins cher que l'éclairage stroboscopique, ce qui en fait une bonne option pour ceux qui ont un budget serré.

Inconvénients de l'éclairage continu

• Peut créer un flou de mouvement avec des vitesses d'obturation plus lentes, ce qui peut être problématique dans certaines situations.
• Génère de la chaleur, ce qui peut être problématique lors de longues sessions d'animation ou dans des environnements chauds.
• Peut nécessiter des temps d'exposition plus longs et plus de prises pour obtenir l'effet désiré.
• Peut créer des ombres et un éclairage inégal dans certaines situations.
• Peut ne pas convenir à la capture de sujets se déplaçant rapidement ou à la création d'effets spécifiques nécessitant un mouvement figé.

En résumé, l'éclairage continu fournit une source de lumière constante et peut être utile pour maintenir un éclairage constant tout au long du processus d'animation, capturer des mouvements lents et créer une atmosphère spécifique. 

Cependant, il peut ne pas convenir à la capture de sujets en mouvement rapide ou à la création d'effets spécifiques qui nécessitent un mouvement figé.

Il peut également générer de la chaleur et créer un flou de mouvement dans certaines situations.

Avantages et inconvénients de l'éclairage stroboscopique pour l'animation en stop motion

Voici les avantages et les inconvénients de l'utilisation d'un éclairage stroboscopique pour l'animation en stop-motion :

Avantages de l'éclairage stroboscopique

• Peut figer le mouvement et éliminer le flou de mouvement, ce qui le rend idéal pour capturer des sujets en mouvement rapide.
• Plus économe en énergie et génère moins de chaleur que l'éclairage continu, ce qui en fait une bonne option pour les sessions d'animation plus longues.
• Peut être utilisé pour créer des effets spécifiques, tels que la simulation d'éclairs ou d'explosions.
• Permet des éclats de lumière rapides, ce qui permet de gagner du temps pendant le processus d'animation.
• Peut être plus approprié pour capturer des détails fins dans le sujet ou l'ensemble.

Inconvénients de l'éclairage stroboscopique

• Peut créer des ombres indésirables et un éclairage inégal, en particulier lorsque le sujet se déplace rapidement.
• Peut être plus cher que l'éclairage continu.
• Peut être difficile à utiliser pour certaines techniques d'animation, telles que l'animation au ralenti.
• Peut ne pas fournir un éclairage cohérent tout au long du processus d'animation.
• Peut ne pas convenir pour créer une atmosphère ou une ambiance spécifique.

En résumé, l'éclairage stroboscopique peut figer le mouvement et éliminer le flou de mouvement, ce qui le rend idéal pour capturer des sujets en mouvement rapide et est plus économe en énergie que l'éclairage continu. 

Cependant, cela peut créer des ombres indésirables et un éclairage inégal et peut ne pas convenir à certaines techniques d'animation.

Cela peut également être plus coûteux et ne pas fournir un éclairage cohérent tout au long du processus d'animation.

Quels sont les meilleurs types de lumière continue pour le stop motion ?

Les meilleurs types de lumière continue pour l'animation en stop motion dépendront des besoins spécifiques du projet, mais voici quelques options populaires :

1. Lumières LED: Les lumières LED deviennent de plus en plus populaires pour l'animation en stop motion en raison de leur faible consommation d'énergie, de leur température de fonctionnement froide et de leur longue durée de vie. Ils sont également disponibles dans une variété de tailles, de formes et de températures de couleur pour répondre à différents besoins.
2. Les lampes fluorescentes: Les lampes fluorescentes sont une autre option populaire pour l'animation en stop motion en raison de leur efficacité énergétique et de leur température de fonctionnement froide. Ils sont également disponibles dans une gamme de températures de couleur et peuvent fournir un éclairage constant tout au long du processus d'animation.
3. Lampes au tungstène: Les lumières au tungstène sont une option traditionnelle pour l'animation en stop motion et peuvent fournir une lumière chaude et naturelle. Cependant, ils peuvent générer de la chaleur et consommer plus d'énergie que les lampes LED ou fluorescentes.
4. Lumières équilibrées en fonction de la lumière du jour: Les lumières équilibrées par la lumière du jour fournissent une température de couleur neutre qui ressemble étroitement à la lumière naturelle du jour. Ils sont utiles pour capturer les couleurs avec précision et peuvent être utilisés en combinaison avec d'autres sources d'éclairage pour obtenir un effet spécifique.

En fin de compte, le choix du meilleur type de lumière continue dépendra des besoins spécifiques du projet d'animation, tels que l'effet souhaité, le budget et les préférences personnelles. 

Il est important de prendre en compte des facteurs tels que la température de couleur, l'efficacité énergétique et la température de fonctionnement lors de la sélection d'une lumière continue pour l'animation en stop motion.

Quels sont les meilleurs types de lumières stroboscopiques pour le stop motion ?

Les meilleurs types de lumières stroboscopiques pour l'animation en stop motion dépendront des besoins spécifiques du projet, mais voici quelques options populaires :

1. Flashs: Les flashes sont une option courante pour l'animation en stop motion car ils fournissent de puissants éclats de lumière et peuvent figer efficacement le mouvement. Ils sont également disponibles dans une gamme de tailles et de niveaux de puissance pour répondre à différents besoins.
2. Lumières stroboscopiques: Les lumières stroboscopiques sont spécialement conçues pour fournir des éclats de lumière courts et intenses et peuvent être utilisées pour l'animation en stop motion afin de figer le mouvement et d'éliminer le flou de mouvement. Ils sont disponibles en différentes tailles et niveaux de puissance et peuvent être ajustés pour fournir différents effets.
3. Lumières stroboscopiques à DEL: Les lumières stroboscopiques à LED deviennent de plus en plus populaires pour l'animation en stop motion en raison de leur faible consommation d'énergie et de leur température de fonctionnement froide. Ils peuvent également fournir une gamme de couleurs et d'effets, ce qui en fait une option polyvalente pour créer différentes ambiances ou atmosphères.
4. Lumières stroboscopiques de studio: Les lumières stroboscopiques de studio sont une autre option pour l'animation en stop motion, et elles sont disponibles dans une gamme de tailles et de niveaux de puissance. Ils peuvent fournir un éclairage constant tout au long du processus d'animation et peuvent être utilisés en combinaison avec d'autres sources d'éclairage pour obtenir un effet spécifique.

Le choix du meilleur type de lumière stroboscopique dépendra des besoins spécifiques du projet d'animation, tels que l'effet souhaité, le budget et les préférences personnelles. 

Il est important de prendre en compte des facteurs tels que la puissance de sortie, la température de couleur et la température de fonctionnement lors de la sélection d'une lumière stroboscopique pour une animation en stop motion.

Comment configurer un éclairage continu pour une animation en stop motion

Très bien, les amis, écoutez ! Si vous voulez créer une animation stop motion qui tue, vous aurez besoin d'un bon éclairage.

Et pas n'importe quel éclairage, mais un éclairage continu. 

Alors, comment configurez-vous cela ? 

Eh bien, tout d'abord, vous allez avoir besoin de deux lampes. L'un sera votre lumière principale, qui est votre principale source de lumière qui illumine votre sujet.

L'autre sera votre lumière d'arrière-plan, qui illumine l'arrière-plan de votre scène. 

Maintenant, pour réduire les ombres gênantes, assurez-vous que votre lumière principale est positionnée à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet.

Et n'oubliez pas d'ajuster la hauteur et la distance de vos lampes pour obtenir un éclairage parfait. 

Mais attendez, il y a plus!

Si vous voulez vraiment faire passer votre jeu d'éclairage au niveau supérieur, envisagez d'investir dans des équipements de contrôle d'éclairage comme des supports, des toiles de fond et des tentes.

Et n'oubliez pas les accessoires comme les gels, les grilles et les diffuseurs pour affiner votre éclairage. 

Avec une certaine configuration d'éclairage de base et un peu de savoir-faire, vous serez sur la bonne voie pour créer une incroyable animation en stop motion.

Comment configurer l'éclairage stroboscopique pour le stop motion

Alors, vous voulez faire une vidéo en stop motion, et vous vous demandez comment mettre en place un éclairage stroboscopique pour la rendre incroyable ?

Eh bien, tout d'abord, parlons des raisons pour lesquelles vous pourriez vouloir utiliser un éclairage stroboscopique en premier lieu. 

L'éclairage stroboscopique est idéal pour le stop motion car il vous permet de figer l'action et de capturer chaque image avec précision.

De plus, cela peut créer des effets vraiment sympas que vous ne pouvez tout simplement pas obtenir avec un éclairage continu.

Maintenant, entrons dans le vif du sujet de la mise en place d'un éclairage stroboscopique pour le stop motion. La première chose que vous devez faire est de déterminer le nombre de stroboscopes dont vous avez besoin. 

Cela dépendra de la taille de votre ensemble et du nombre d'angles différents à partir desquels vous souhaitez tirer.

Généralement, vous aurez besoin d'au moins deux stroboscopes, un de chaque côté de l'ensemble, pour créer un éclairage uniforme.

Ensuite, vous devez positionner les stroboscopes. Vous voulez qu'ils soient légèrement inclinés vers l'ensemble afin qu'ils créent une belle lumière uniforme. 

Vous voulez également vous assurer qu'ils ne sont pas trop proches de l'ensemble, car cela peut créer des ombres dures. Jouez avec le positionnement jusqu'à ce que vous obteniez le look que vous voulez.

Une fois que vous avez positionné vos stroboscopes, il est temps de commencer à prendre des photos d'essai. Assurez-vous que vous photographiez en mode manuel afin de pouvoir contrôler l'exposition. 

Vous voudrez commencer avec un ISO bas et une vitesse d'obturation lente, autour de 1/60e de seconde. Ensuite, ajustez l'ouverture jusqu'à ce que vous obteniez la bonne exposition.

Enfin, n'oubliez pas de vous amuser avec ! Expérimentez avec différents angles, configurations d'éclairage et effets pour créer une vidéo en stop motion vraiment unique.

Et rappelez-vous, le plus important est de vous amuser et de laisser libre cours à votre créativité !

Conclusion

En conclusion, les lumières stroboscopiques et l'éclairage continu ont leurs avantages et leurs inconvénients lorsqu'il s'agit d'animation en stop motion. 

Les lumières stroboscopiques sont idéales pour figer le mouvement et capturer des images nettes et nettes de sujets en mouvement rapide, tandis que l'éclairage continu fournit une source de lumière constante et est utile pour maintenir un éclairage constant tout au long du processus d'animation.

L'éclairage stroboscopique est plus économe en énergie et génère moins de chaleur que l'éclairage continu, ce qui en fait une bonne option pour les sessions d'animation plus longues. 

Cependant, l'éclairage stroboscopique peut créer des ombres indésirables et un éclairage inégal dans certaines situations et peut être difficile à utiliser pour certaines techniques d'animation.

Un éclairage continu, en revanche, peut créer un flou de mouvement avec des vitesses d'obturation plus lentes et peut générer de la chaleur lors de longues sessions d'animation. 

Cependant, il fournit un éclairage constant tout au long du processus d'animation et peut être utilisé pour créer une ambiance ou une atmosphère spécifique.

En fin de compte, le choix entre les lumières stroboscopiques et l'éclairage continu dépendra des besoins spécifiques du projet d'animation, tels que l'effet souhaité, le budget et les préférences personnelles.

Il n'est pas rare d'utiliser une combinaison des deux types d'éclairage pour différentes parties de l'animation.

Ensuite, découvrons exactement de quel équipement avez-vous besoin pour l'animation en stop motion

Salut, je suis Kim, une maman et une passionnée de stop-motion avec une formation en création de médias et en développement web. J'ai une énorme passion pour le dessin et l'animation, et maintenant je plonge tête première dans le monde du stop-motion. Avec mon blog, je partage mes apprentissages avec vous.