Éclairage ou illumination : utilisez délibérément la lumière pour une prise de vue parfaite

par Kim Actualisé: Le 30 juin 2022

L'éclairage est l'un des aspects les plus importants de la photographie car il peut faire ou défaire votre prise de vue. L'éclairage est un outil qui peut vous aider à contrôler l'ambiance d'une photographie, ainsi qu'à mettre en évidence des détails spécifiques.

Lorsqu'il est utilisé correctement, il peut créer des photographies saisissantes et un récit puissant.

Dans cet article, nous examinerons certaines des bases de l'éclairage et pourquoi il est important de l'utiliser délibérément afin de capturer la photo parfaite.

Pourquoi l'éclairage est important

L'éclairage est une partie essentielle de la photographie, en particulier pour capturer la photo parfaite. L'éclairage définit l'ambiance d'une image, qu'elle soit lumineuse et joyeuse ou sombre et mystérieuse. Il peut être utilisé pour créer des ombres, souligner les caractéristiques d'un sujet ou fournir un contraste saisissant. L'éclairage a également le pouvoir de contrôler la balance des couleurs et la netteté des photos. Sans cela, vous n'aurez pas assez de détails dans votre prise de vue ou ne ferez pas ressortir ses points les plus fins.

Que vous preniez des photos avec la lumière naturelle du soleil ou la lumière artificielle d'une lampe ou d'un stroboscope, comprendre la lumière amènera vos compétences en photographie à un nouveau niveau. Il s'agit d'équilibrer l'intensité et la direction pour créer différents effets qui améliorent chaque type de photo pour son objectif.

Éclairage naturel : L'éclairage naturel signifie simplement tout type de lumière provenant d'une source déjà existante - comme la lumière directe du soleil à l'extérieur ou la lumière ambiante traversant une fenêtre à l'intérieur - par opposition aux configurations d'éclairage intérieur/extérieur créées à dessein (artificiel). L'éclairage naturel est idéal pour prendre des photos en extérieur mais difficile à manœuvrer car il change en fonction de l'heure de la journée et des conditions météorologiques. il n'y a pas d'extinction de l'éclairage naturel lorsque vous n'avez pas encore assez d'ombre ou de luminosité sur votre modèle !

Éclairage artificiel : L'éclairage artificiel se divise en deux catégories : les lumières continues (qui restent constamment allumées) et les stroboscopes (qui fournissent des rafales ultra-brèves d'éclairage intense). Les lumières continues offrent de la flexibilité car elles ne nécessitent pas de configurer plusieurs prises de vue comme le font les stroboscopes ; mais ils ne sont pas très puissants par rapport aux stroboscopes et sont souvent très peu fiables en termes de capture précise de mouvement en temps réel sans que trop de flou n'affecte le résultat en termes de qualité.

Types d'éclairage

L'éclairage est un élément essentiel de toute séance photo ou vidéo. Différents types d'éclairage peuvent être utilisés pour créer différents effets dans l'image finale. Plusieurs types d'éclairage peuvent être utilisés, tels que l'éclairage naturel, de studio et artificiel. Chacun a ses propres avantages et inconvénients, il est donc important de comprendre les différents types d'éclairage et comment ils peuvent être utilisés pour créer la photo parfaite.

Éclairage naturel

L'éclairage naturel est l'utilisation de la lumière naturelle pour éclairer une scène ou un sujet. C'est un outil essentiel pour créer une photographie esthétique et fonctionne particulièrement bien pour les photos de nature, les portraits et la photographie de paysage. La lumière du soleil est la source de lumière naturelle la plus courante disponible, mais de nombreux photographes utilisent également le clair de lune, le crépuscule ou même la lumière des bougies pour capturer différents effets. L'éclairage naturel nécessite une attention aux détails et une finesse qui vient avec la pratique car il peut varier considérablement selon l'heure de la journée et de l'année.

L'ombre ou les ombres créées par la lumière naturelle peuvent ajouter de la texture, de l'atmosphère et du drame à votre image. Les fenêtres ouvertes, les lumières de la pièce et les miroirs sont tous des outils utiles pour amplifier l'éclairage naturel à l'intérieur comme à l'extérieur. La lumière naturelle est gratuite, dynamique et agréable ; cependant, il peut être imprévisible lors de prises de vue à l'extérieur en raison de conditions météorologiques changeantes telles que des nuages ​​passant au-dessus du soleil, des rafales de vent soudaines provoquant le déplacement des arbres ou même de fortes pluies obscurcissant les vues. Il est important d'être patient avec Dame Nature !

Pour résumer, rien ne remplace la beauté que seule la lumière naturelle peut apporter à une photo. Tant que vous êtes préparé avec beaucoup de patience et de compétences en résolution de problèmes, vous serez récompensé par de superbes photos de vos efforts ! La clé ici est l'expérimentation - ne placez pas simplement votre appareil photo au même endroit avec le même type d'éclairage, car vous n'obtiendrez pas une photo correctement éclairée de cette façon à chaque fois - c'est une bonne pratique de vous déplacer autour de votre sujet/scène jusqu'à ce que vous obteniez ce qui semble le mieux!

Éclairage artificiel

L'éclairage artificiel est idéal pour ajouter de la profondeur, combler les ombres indésirables et colorer la scène. Que vous utilisiez la lumière naturelle ou artificielle, vous devez faire attention aux détails. Différentes sources d'éclairage artificiel telles que le tungstène, le fluorescent à intensité variable et l'IHM peuvent créer une gamme d'équilibre des couleurs dans votre image. Afin de tirer le meilleur parti de chaque source d'éclairage, il est important de comprendre les propriétés associées à chaque type d'éclairage.

Éclairage au tungstène
Les ampoules au tungstène (également appelées à incandescence) sont utilisées dans les lampes domestiques standard ainsi que dans les éclairages de scène professionnels. Lorsque ces lumières sont atténuées, elles créent une lueur orange ou jaune chaude autour d'un objet. Les ampoules au tungstène ont une cote de "température" qui est mesurée en degrés Kelvin (ou K). De manière générale, plus la cote de température K est élevée, plus la source lumineuse est bleutée. Des notes K plus basses produiront des tons plus jaunâtres.

Éclairage fluorescent à intensité variable
Les ampoules fluorescentes contiennent des éléments chimiques qui émettent de la lumière visible lorsque l'électricité les traverse. Les ampoules fluorescentes sont parfaites pour créer une large gamme de températures de couleur allant des tons bleus froids aux rouges et jaunes chauds. Vous pouvez également contrôler la luminosité de l'éclairage fluorescent en utilisant des télécommandes ou des gradateurs ou des boutons sur vos lumières elles-mêmes.

Éclairage IHM
HMI (hydrargyrum medium-arc iodide) est une lampe à arc qui produit une lumière blanche pure lorsque l'électricité traverse ses éléments gazeux à l'intérieur de l'enveloppe de l'ampoule. Ce type d'ampoule est généralement utilisé pour les scènes de cinéma et l'éclairage à effets spéciaux car il ne nécessite pas de temps de préchauffage comme le font les éclairages au tungstène et fluorescents. Les lampes HMI sont parfaites pour créer cette lumière du soleil de midi à l'extérieur par temps nuageux ou même pour simuler la lumière du jour à l'intérieur avec des stroboscopes de studio autour de votre sujet.(…)

Techniques d'éclairage

Le bon éclairage peut avoir un effet dramatique sur l'ambiance et l'atmosphère d'une photo ou d'une vidéo. Il existe différentes techniques que les photographes et vidéastes utilisent pour créer le cliché parfait. Différentes techniques d'éclairage peuvent créer des visuels époustouflants et évoquer l'émotion du spectateur. Dans cette section, nous couvrirons les bases de l'éclairage et découvrirons certaines des techniques d'éclairage les plus courantes.

Rétro-éclairage

Le contre-jour est une technique dans laquelle la source de lumière principale est placée derrière votre sujet, puis pointée vers votre appareil photo. Cette technique peut être utilisée pour créer de superbes figures de lumière sur le sujet, tout en ajoutant un effet très dramatique à votre image. Le contre-jour fonctionne particulièrement bien avec les photos de l'heure dorée et la photographie de nuit, où les reflets de votre sujet sont encore accentués par l'utilisation du contre-jour.

Lors de la configuration pour la photographie en contre-jour, veillez à placer la lumière de manière à ne pas provoquer de lumière parasite ou de points chauds devant votre appareil photo. Cela peut facilement gâcher une photo par ailleurs fantastique ! Pour obtenir un rétroéclairage approprié, faites pivoter ou inclinez la lumière de manière à ce qu'elle frappe derrière ou sur le côté de votre sujet et se diffuse autour d'eux avant de vous atteindre. Essayez d'expérimenter avec différents angles et distances pour obtenir différents effets - des silhouettes créatives contre le ciel de l'heure d'or aux textures fortes définissant la lumière clé de l'arrière.

En adoptant les techniques de rétroéclairage, vous pourrez prendre de superbes photos à chaque fois !

Éclairage latéral

L'éclairage latéral est un type de technique d'éclairage où la lumière est placée sur le côté du sujet filmé. Cette technique peut ajouter un effet dramatique aux prises de vue et aider à faire ressortir la texture, la forme et le contraste de l'image. Il crée des ombres qui attirent l'attention sur des zones spécifiques, donnant au plan une impression de profondeur qui peut être très agréable. Selon la force et la direction de la lumière, les ombres définissent généralement un ou deux côtés d'un objet, ce qui le rend plus tridimensionnel. Si vous souhaitez mettre en valeur les caractéristiques de votre sujet, telles que les traits du visage dans les portraits, l'éclairage latéral par l'arrière ou par l'avant (mais toujours décentré) peut créer un contour en clair-obscur fort pour une plus grande accentuation.

Éclairage de remplissage

L'éclairage d'appoint est utilisé pour réduire le contraste de votre composition en éclairant les zones d'ombre. Il peut être utilisé à la fois pour la photographie et la vidéo, et il est considéré comme l'un des types d'éclairage les plus importants. Généralement, une source de lumière plus douce et plus diffuse est utilisée pour l'éclairage d'appoint - comme un réflecteur, softbox, parapluie ou carte rebondissante - qui est inclinée vers le sujet afin de "remplir" les ombres créées par d'autres sources de lumière. L'idée derrière l'éclairage de remplissage est d'ajouter juste assez d'éclairage pour qu'il équilibre les autres sources de lumière dans votre cadre tout en laissant des ombres et de la texture. Cela crée une image avec un éclairage uniforme dans toutes les zones et définit mieux les formes de votre scène. L'éclairage de remplissage aide également à renforcer les détails dans les parties les plus sombres de votre image tout en réduisant les hautes lumières causées par des éléments plus clairs dans les prises de vue ainsi que les points chauds sur les visages lors de la prise de portraits. Expérimentez avec différents angles et emplacements pour vos lumières d'appoint jusqu'à ce que vous obteniez l'effet que vous recherchez !

Équipement d'éclairage

Un bon équipement d'éclairage est essentiel pour créer le cliché parfait. Que vous tourniez une vidéo ou que vous preniez des photos, il est essentiel de comprendre les bases de l'éclairage pour créer une image d'aspect professionnel. Différents équipements d'éclairage peuvent être utilisés pour ajuster l'intensité et la direction de la lumière afin de créer l'aspect souhaité dans vos photographies. Jetons un coup d'œil à certains des équipements d'éclairage les plus populaires.

Boîtes à lumière

Les boîtes à lumière sont un modificateur de lumière essentiel pour la photographie de portrait et de gros plan. Les boîtes à lumière sont conçues pour créer une lumière large et uniforme, ressemblant aux qualités de la lumière naturelle d'une fenêtre. Au lieu d'une source d'éclairage dure et directe, ces modificateurs adoucissent et diffusent la lumière à son point d'entrée. Cette diffusion (amincissement) du faisceau lui permet de se répandre uniformément sur votre sujet en éclairant doucement les ombres, en atténuant les rides ou les imperfections et en créant des lignes flatteuses sur le visage et le corps de votre modèle.

Les boîtes à lumière sont disponibles en deux styles, des conceptions de forme carrée/rectangulaire ou octogonale/bande, les deux créeront un éclairage doux et enveloppant pour votre sujet. Cette qualité est due aux parois qui forment l'intérieur de la boîte - pensez à quand vous regardez une boîte d'en haut - c'est similaire à ce qui se passe avec la lumière réfléchie à l'intérieur d'une boîte à lumière. Les murs dispersent et amincissent le faisceau avant de toucher votre sujet, offrant une zone plus couverte pour une couverture d'éclairage uniforme sur le visage ou le corps de votre sujet plutôt qu'une seule source plus grande semblable à un projecteur qui les inonde. De plus, comme la plupart des styles de softbox ont des façades réglables, vous pouvez ouvrir ou fermer davantage de ces murs, ce qui vous permet de contrôler la répartition directionnelle selon vos besoins tout au long de vos tournages.

La taille d'une boîte à lumière est également importante pour déterminer comment vous souhaitez sculpter/façonner une configuration d'éclairage selon qu'il s'agit de portraits ou de photographies de produits où vous souhaitez une couverture importante mais une qualité enveloppante limitée par rapport aux petits produits qui nécessitent des détails autour des bords qui peuvent avoir besoin des contrastes plus élevés ou des captures lumineuses comme les yeux nécessitent une précision extrême avec des contrôles ciblés sur la directionnalité…

Parapluies

Les parapluies sont un type d'équipement d'éclairage courant utilisé à la fois en photographie et en vidéographie. Ils sont peu coûteux, légers et faciles à transporter, ce qui en fait un choix attrayant pour les amateurs comme pour les professionnels.

Un parapluie est un excellent outil pour créer une lumière diffuse. La lumière diffuse signifie que l'éclairage est adouci et étalé afin que le sujet ne soit pas directement éclairé par un seul faisceau dur qui provoque des points chauds ou des ombres profondes. Les parapluies peuvent être utilisés avec des flashes hors caméra, des stroboscopes de studio ou la lumière naturelle du soleil pour créer un bel éclairage pour votre séance photo ou vidéo.

Les parapluies sont de deux types distincts : les parapluies transversaux, qui ont un panneau blanc à une extrémité ; et les parapluies réfléchissants, constitués d'un revêtement blanc d'un côté et d'un revêtement argenté de l'autre. Les parapluies transparents sont légèrement plus transparents que les parapluies réfléchissants, mais laissent passer un peu moins de lumière - encore assez pour produire des photos et des vidéos merveilleusement éclairées ! Avec les parapluies réfléchissants, vous obtiendrez un rendement lumineux plus intense car une partie de la lumière est réfléchie dans votre scène par son support argenté.

Pour utiliser un parapluie efficacement, il doit être tenu à au moins 30 pouces de votre sujet, ce qui permettra d'obtenir une diffusion maximale et vous donnera des résultats doux et agréables sans ombres dures ni reflets trop lumineux. Vous pouvez également ajuster la distance du parapluie en fonction de l'intensité de l'effet d'éclairage souhaité - des distances plus proches signifient un éclairage plus intense tandis que des distances plus éloignées signifient une diffusion supplémentaire par rapport aux niveaux de luminosité globaux.

Réflecteurs

Un réflecteur de lumière aide à maximiser la quantité de lumière que vous pouvez utiliser à l'extérieur, ce qui rend la prise de vue dans des conditions lumineuses plus facile et plus efficace. Ils sont disponibles dans une gamme de formes, de tailles et de matériaux, vous donnant la possibilité d'adapter votre configuration d'éclairage à une ambiance ou à un effet spécifique.

Le type de réflecteur le plus courant est un cinq-en-un ; ce type pliable a des panneaux interchangeables qui vous permettent de contrôler (faire rebondir) la direction et l'intensité de la lumière. La plupart viennent avec des couches pour les surfaces réfléchissantes dorées, argentées ou blanches ainsi que noires (pour éliminer les déversements). Leur petite taille les rend faciles à transporter et à utiliser sur place.

D'autres types incluent des cadres métalliques carrés ou octogonaux avec des tissus tendus sur eux : souvent de la soie, de l'abrasine ou du papier de soie plissé. S'ils sont utilisés de manière créative (en tenant compte non seulement de leurs effets sur la luminosité mais aussi de leur capacité à produire des reflets, des ombres et des silhouettes), ils peuvent fournir des résultats époustouflants, même avec des budgets limités. Ils sont également idéaux pour les prises de vue en studio lorsque des sources de lumière supplémentaires peuvent être difficiles à trouver.

Enfin, des tableaux blancs rigides ou des dés généralement fabriqués à partir d'un noyau en mousse recouvert de Mylar réfléchissant peuvent être utilisés pour un contrôle supplémentaire de l'éclairage et sont particulièrement utiles lors de la prise de vue d'effets volumétriques tels que des feux d'artifice sur de longues distances.

Conclusion

L'éclairage ou l'éclairage est essentiel à une bonne photographie. On ne peut pas prendre de superbes photos sans pouvoir jouer avec la lumière. Et ne comptez pas uniquement sur votre flash intégré à l'appareil photo, apprenez à utiliser différentes sources de lumière et techniques d'éclairage pour créer une gamme d'effets. Pour tirer le meilleur parti de n'importe quelle prise de vue, vous devez prendre le contrôle de la lumière que vous voulez et faire les ajustements nécessaires.

Que vous preniez des photos à l'intérieur ou à l'extérieur, essayez différentes approches et techniques pour capturer des photos créatives avec des styles et des looks uniques. Avec ces principes à l'esprit, laissez libre cours à votre imagination pendant que vous explorez et expérimentez l'éclairage de votre photo parfaite !

Salut, je suis Kim, une maman et une passionnée de stop-motion avec une formation en création de médias et en développement web. J'ai une énorme passion pour le dessin et l'animation, et maintenant je plonge tête première dans le monde du stop-motion. Avec mon blog, je partage mes apprentissages avec vous.