Shot List : qu'est-ce que c'est dans la production vidéo ?

par Kim Actualisé: Le 29 juin 2022

Une liste de plans est une étape cruciale dans le processus de production vidéo. Il s'agit d'une liste planifiée de plans qui seront utilisés pour créer la vidéo.

Il comprend les angles de caméra, les transitions et d'autres détails qui doivent être pris en compte pour créer une vidéo cohérente.

Les listes de plans fournissent le modèle du succès, et il est important de comprendre les bases de ce qui se passe dans une liste de plans et comment en créer une efficacement.

Définition d'une liste de plans

Dans la production vidéo, une liste de plans est un document détaillé qui décrit tous les plans qui doivent être capturés pendant le film ou la session d'enregistrement. Il sert de guide technique et de référence à la fois pour l'opérateur de caméra et Directeur, aidant à planifier leur travail tout au long de la journée ou de la semaine. Une liste de plans doit contenir au moins 60 à 80 % du matériel nécessaire au projet final, permettant une flexibilité et une improvisation si nécessaire.

Une liste de plans bien conçue peut vous faire gagner du temps et de l'argent. En ayant toutes les informations nécessaires à portée de main - angles, type de prises de vue, supports utilisés et ordre de prise de vue - chaque scène peut être exécutée rapidement et efficacement pour s'assurer que tous les angles sont couverts tout en minimisant les reprises. L'objectif est de s'assurer que chaque élément critique est capturé sur la chronologie afin que les éditeurs aient tout ce dont ils ont besoin pour mettre en place une production époustouflante.

En tant que telle, une liste de plans efficace doit énoncer des objectifs et des instructions spécifiques, y compris des instructions de configuration ; références de cadre ; taille (gros plan (CU), moyen (MS) ou large (WS)); combien de prises sont nécessaires ; support (film, vidéo numérique); mouvement ou immobile ; couleurs/ambiances/tons souhaités ; type de lentille ; précisions sur le timing/la durée des prises de vue ; les éléments audio nécessaires pour correspondre aux visuels ; organisation par scènes ou catégories définies dans la chronologie de montage, etc. Une liste de plans cohérente permet de s'assurer qu'aucun détail crucial n'est négligé lors de la création d'un produit final.

Avantages de la création d'une liste de plans

La création d'une liste de plans est l'un des éléments les plus importants de la planification d'une production vidéo réussie. Bien que la création prenne du temps, l'utilisation d'une liste de plans vous fera gagner du temps et de l'argent à long terme. Les nombreux avantages de la création d'une liste de plans incluent :

-Il garantit que toutes les séquences nécessaires sont capturées - Une liste de prises de vue complète garantira que tous les éléments importants sont couverts. Cela inclut les prises de vue majeures telles que l'établissement de prises de vue, les prises de vue moyennes et les gros plans, ainsi que des détails tels que des angles ou des accessoires spécifiques nécessaires à la scène.

-Cela apporte de la clarté et un objectif - Avoir une liste maîtresse organisée de tous les plans nécessaires facilite la planification du tournage de toute la journée. Cela aide également à planifier chaque scène individuelle plus efficacement afin de s'assurer que rien n'est manqué ou oublié pendant la production.

-Il laisse plus de place à la créativité pendant le tournage - En ayant des plans prédéterminés à l'avance, il libère de l'espace sur le plateau pour permettre à la créativité de s'exprimer tout en restant organisée. Les niveaux d'énergie d'une équipe peuvent rester élevés car ils savent ce qui doit être fait du début à la fin sans perdre la trace des idées à mi-parcours du tournage.

La création d'une liste de prises de vue nécessite des efforts supplémentaires avant le début de la production, mais être organisé peut grandement contribuer à garantir que votre vidéo soit réalisée dans les délais et dans les limites du budget !

Types de tirs

En matière de production vidéo, une liste de plans est un outil important. Il est utilisé pour planifier les prises de vue et les angles pendant le tournage et permet de s'assurer que tous les éléments importants sont couverts. Une liste de plans peut contenir différents types de plans, tels que des plans rapprochés, moyens et larges, ainsi que des plans d'établissement. Il existe également de nombreux plans plus spécialisés, tels que des plans de coupe, des plans panoramiques et des plans de chariot qui peuvent être inclus. Jetons un coup d'œil aux différents types de plans qui peuvent être utilisés lors de la création d'une liste de plans.

Établir des prises de vue

Les plans d'établissement sont des plans qui illustrent la scène dans son ensemble et définissent le contexte de l'histoire. Ce type de plan présente généralement une vue large de la scène afin que nous puissions comprendre où nous en sommes par rapport aux autres éléments de l'histoire. L'établissement de prises de vue peut prendre plusieurs formes, telles que des prises de vue longues, des prises de vue panoramiques, des prises de vue de suivi, des prises de vue aériennes ou des photographies à bascule.

Dans un film narratif ou une production vidéo, l'établissement de plans aide à orienter les spectateurs et à leur donner un contexte sur la façon dont les personnages s'intègrent dans leur environnement. Un plan d'établissement doit exprimer à la fois l'emplacement (où) et l'état (comment) de votre histoire en un seul plan - il doit également présenter clairement tous les personnages pertinents. Fait correctement, il met en place rapidement tous les éléments cruciaux nécessaires immédiatement pour comprendre ce qui se passe dans une scène et crée un monde imaginaire pour les spectateurs avant de passer aux gros plans ou aux scènes de dialogue.

Ces types de plans sont également utiles pour les transitions entre les scènes - des intérieurs aux extérieurs, de différents endroits, etc. - car ils fournissent rapidement aux spectateurs des informations sur leur emplacement et suggèrent souvent des relations temporelles entre les scènes en établissant soudainement le jour ou la nuit. Les plans d'établissement sont également largement utilisés dans les documentaires sur la nature où plusieurs lieux géographiques différents peuvent être liés à un thème commun tout au long d'un épisode ou d'une série.

Gros plans

Les gros plans sont un élément essentiel de la production vidéo et le type de prise de vue le plus courant utilisé par les cinéastes pour capturer les détails importants et intimes d'une zone ou d'un sujet. Un gros plan fait généralement référence à un plan qui met en valeur le visage d'une personne, mais est également utilisé pour mettre en valeur un objet ou un produit. Ils sont disponibles dans une variété de tailles, car le cadre exact dépend de la précision avec laquelle l'objectif de l'appareil photo est zoomé sur le sujet.

Les tailles disponibles pour les gros plans incluent :
-Extreme Close Up (ECU) - ceci est tourné à une distance très proche, souvent en zoomant pour capturer des détails aussi petits que des cils individuels.
-Medium Close Up (MCU) - cela capture une partie d'une personne ou d'un objet avec plus d'inclusion d'environnement qu'un ECU. Ceci est pratique lorsque vous filmez des scènes de dialogue
- Gros plan complet (FCU) - cette photo ne comprend qu'une partie du corps, comme le visage ou les mains de quelqu'un, en les mettant en valeur par rapport à leur environnement.

Plans de coupe

Les éditeurs vidéo utilisent souvent des plans de coupe pour enregistrer une scène qui n'a pas été bien tournée ou pour ajouter de la clarté à l'histoire. Ce type de prise de vue permet de faire la transition entre les scènes, de créer une emphase et d'éviter les problèmes audio et visuels.

Les plans de coupe peuvent être utilisés pour donner un sens ou un contexte aux scènes en coupant de l'action principale d'une scène et en revenant plus tard. Ces plans sont généralement de courts plans d'insertion de réactions, de détails, de lieux ou d'actions qui peuvent être utilisés comme transitions ou pour mettre l'accent en cas de besoin. Les images des plans de coupe doivent aider à expliquer ce qui se passe dans la scène, mais doivent également être suffisamment intéressantes pour ne pas sembler déplacées dans le montage.

Voici quelques exemples d'utilisation efficace des plans de coupe : révéler un objet associé à un personnage (ex : montrer une image de son passé), montrer brièvement un élément avant que son importance ne soit révélée (ex : faire allusion à la violence cachée) et assurer une continuité visuelle pendant une scène riche en dialogues (ex : donner des réactions délibérées). Les plans de coupe peuvent également être utilisés pour injecter de l'humour dans une scène, ajouter de l'impact/de la tension, établir l'heure/le lieu et fournir une trame de fond.

Les types courants de plans de coupe sont détaillés ci-dessous :
-Reaction Shot - Un plan rapproché qui capture la réaction de quelqu'un à quelque chose d'autre qui se passe à l'écran.
-Location Shot - Montre où l'action se déroule; cela peut inclure des plans extérieurs comme des paysages urbains ou des intérieurs comme des bureaux et des maisons.
-Object Shot - Prend les téléspectateurs dans les détails en gros plan impliquant des éléments faisant partie de l'intrigue et des possessions importantes des personnages tels que des bijoux, des livres, des armes, etc.
- Montage Shot - Une série de prises de vue individuelles prises sous différents angles à différents endroits qui sont ensuite montées ensemble pour un effet visuel global qui peut ne pas suivre l'ordre chronologique dans la scène actuelle, mais transmet toujours efficacement la progression des choses au fil du temps (voir l'exemple ici. )

Prises de vue en point de vue

Les plans de point de vue offrent au public un aperçu de première main de ce qu'un personnage voit et ressent dans son environnement. Au cinéma et à la télévision, ils peuvent être filmés de différentes manières, notamment à la main, en travelling, en Steadicam ou en fixant la caméra à un casque ou à un véhicule. Les plans de point de vue sont un moyen efficace de donner au public un aperçu de ce qui se passe dans l'esprit et les pensées de notre protagoniste. Les types courants de prises de vue en point de vue comprennent les lignes des yeux, les gros plans extrêmes (ECU), les zooms et les angles faibles.

Les lignes des yeux fournissent des indices visuels au public sur qui se regarde dans un plan donné. Ce type de plan nécessite deux personnages à l'écran qui se regardent tous les deux afin de créer de la profondeur dans la scène.

Les gros plans extrêmes (ECU) offrent une concentration intense sur les caractéristiques physiques importantes d'une scène, comme les yeux ou les mains d'un acteur. Ils sont utilisés pour mettre en évidence des moments cruciaux, comme lorsqu'un personnage essaie de mentir ou de cacher quelque chose à une autre personne.

Un objectif zoom est également souvent utilisé lors des prises de vue en point de vue car il peut créer des changements subtils de mise au point et d'échelle sans perturber la position ou la direction de l'appareil photo. Cela donne aux téléspectateurs le temps de remarquer les détails dans les scènes tout en transmettant l'intensité émotionnelle sans l'enlever par des mouvements brusques. Enfin, les contre-plongées sont souvent utilisées lors des prises de vue en point de vue car elles impliquent pouvoir et autorité sur l'espace qui les entoure ; tout comme lorsque quelqu'un se tient au-dessus de nous, la prise de vue sous un angle inférieur crée également cette même sensation pour les téléspectateurs qui leur permet de mieux se connecter avec le voyage de notre protagoniste à travers son environnement.

Coups de réaction

Les plans de réaction sont utilisés pour capturer les réactions d'un spectateur à une action ou à des événements particuliers. Par exemple, lorsqu'un personnage reçoit des nouvelles de la mort de son ami, le plan de suivi est généralement celui du personnage réagissant avec chagrin et chagrin. Les plans de réaction peuvent également être utilisés pour montrer les marées changeantes en termes de sentiments et d'émotions. En d'autres termes, ils peuvent être aussi subtils que de montrer du soulagement après avoir entendu de bonnes nouvelles ou de l'appréhension avant d'entreprendre quelque chose d'important.

Les plans de réaction sont des outils de narration importants qui offrent aux téléspectateurs un aperçu des émotions internes des personnages dans les scènes. Par exemple, lorsque deux personnes se disputent en gros plan, les plans de réaction donnent aux membres du public un contexte pour les motifs ou sentiments sous-jacents de chaque personne en plus du dialogue qu'ils échangent. Les plans de réaction peuvent également être utilisés pour ajouter de la tension et du suspense lors de la révélation d'informations ou du développement de points d'intrigue. Qu'il s'agisse de surprise, de joie, d'effroi ou de tristesse qu'un membre du public devrait ressentir pendant certaines scènes, les plans de réaction peuvent lui donner une immersion totale dans votre histoire et vivre une émotion cinématographique au sein de votre production.

Au-dessus de l'épaule

Les prises de vue par-dessus l'épaule (OTS) sont un moyen courant de cadrer des films et des interviews télévisées. Ces plans sont généralement filmés de dos et légèrement au-dessus de l'épaule du sujet. Ils fournissent des repères visuels au spectateur sur qui parle, car tout le visage du sujet ne sera pas dans le cadre. Les prises de vue OTS donnent également une idée de l'emplacement et permettent aux téléspectateurs de savoir où se déroulent les conversations ; lorsqu'il est utilisé avec plusieurs participants, il aide à établir quel point de vue est présenté.

Lors de la configuration d'une prise de vue par-dessus l'épaule, il est important de prendre en compte à la fois la hauteur et l'angle de la caméra. La caméra doit être placée plus haut que le sommet de la tête tout en capturant au mieux tous les détails du cadre, comme les traits du visage, l'action et le dialogue. L'angle de prise de vue ne doit couper aucune partie du corps ou des vêtements des participants ; il doit également établir un lien clair entre les sujets principaux et supprimer les distractions visuelles des éléments d'arrière-plan. De manière générale, une prise de vue par-dessus l'épaule comprendra environ un tiers du sujet d'un côté du cadre (leur visage) avec deux tiers d'arrière-plan ou des sujets secondaires de l'autre côté, en gardant les deux côtés équilibrés à des fins de narration.

Composants de la liste de plans

Une liste de plans est un outil précieux pour les projets de production vidéo car elle fournit un plan des plans que vous souhaitez capturer pour raconter l'histoire. Il s'agit d'un document complet qui décrit tous les plans dont vous aurez besoin pour réaliser une vidéo particulière. Les listes de plans incluent généralement des informations telles que le numéro de plan, une description du plan, la durée du plan et le type de plan. Examinons plus en détail les composants spécifiques inclus dans une liste de prises de vue.

Numéro de scène

Un numéro de scène est le numéro associé à une scène spécifique. Ceci est généralement inclus dans une liste de prises de vue pour faciliter l'organisation des prises de vue par l'équipe et s'assurer que tout le monde se souvient à quelle scène appartient chaque clip vidéo. Il est également utilisé pour la continuité lors du tournage de différentes prises; ce numéro permet de les identifier rapidement et de les organiser. Par exemple, si vous avez quatre prises de la même scène avec des compositions ou des angles légèrement différents, vous aurez quatre scènes étiquetées de un à quatre. Cela permet aux monteurs et aux réalisateurs de savoir plus facilement ce qui a été filmé à un moment donné lorsqu'ils regardent des images. Une liste de plans suit généralement le format : Scène # _Emplacement_ _Item_ _Shot Description_.

Description

Une liste de plans est un plan détaillé qui sert de guide de référence pendant le tournage. Il documente les prises de vue - large, gros plan, par-dessus l'épaule, chariot, etc. - et peut également suivre les angles, les objectifs, la couverture, la caméra et toute autre configuration spéciale qui doit avoir lieu en préparation pour le tournage. D'un point de vue logistique, c'est un outil incroyablement pratique et un élément essentiel de la plupart des processus de production vidéo.

Une liste de prises de vue doit inclure tous les éléments nécessaires pour documenter une prise de vue réussie. En règle générale, cela comprendra :
-Emplacement - Où la prise de vue est prise
-Type de prise de vue - Qu'il s'agisse d'un grand angle, d'un gros plan, etc.
-Description du plan - Une description écrite de l'arrière-plan de la scène
-Action et dialogue - Quel dialogue sera parlé et action entreprise dans le cadre
-Configuration de la caméra - Angles et objectifs utilisés pour la prise de vue
-Couverture et prises - Nombre de prises pour la couverture et autres instructions spécifiques pour les acteurs ou l'équipe pour un plan particulier

Angle de la caméra

L'angle de la caméra est un élément fondamental de toute liste de plans. Il doit être spécifié comme si vous décriviez l'emplacement de la caméra à quelqu'un qui ne peut pas le voir. En général, angles de caméra sont divisés en deux catégories - grand angle et gros plan - chacune avec une grande variété de concepts et de paramètres différents.

Les prises de vue grand angle impliquent généralement plus d'espace dans la prise de vue, tandis que les gros plans rapprochent le sujet de l'objectif afin que seuls son visage ou ses mains apparaissent dans le cadre. Les noms communs pour chacun incluent :

Prises de vue grand angle :
-Establishing Shot : un plan large représentant l'emplacement général ou la zone où se déroule une scène, utilisé principalement dans les drames et les comédies pour plus de clarté
- Full Shot/Long Shot/Wide Shot : présente le corps entier d'un acteur de la tête aux pieds à une certaine distance
-Medium Wide Shot (MWS) : plus large qu'un plan complet, prend davantage en compte l'environnement
-Midshot (MS): souvent utilisé comme plan intermédiaire, offre une représentation adéquate du personnage et de l'environnement tout en permettant aux cinéastes d'ajuster facilement la mise au point
-Two-Shot (2S): deux personnages dans une image occupant ensemble la majorité de l'espace dans la plupart des cas

Gros plans:
-Medium Close Up (MCU): se concentre sur le haut du corps ou les épaules du sujet, comme pour les scènes de dialogue
-Gros plan (CU) : suffisamment proche pour que le public puisse enregistrer les traits du visage, mais pas les expressions de plus loin que le milieu du plan
-Extreme Close Up (ECU) : remplit tout le cadre avec une partie du visage du sujet, comme les yeux ou la bouche

Chaque angle de caméra offre un aperçu différent des personnages individuels et même des détails sur leur personnalité, ce qui contribue à créer de la tension et de l'émotion. Il est important de considérer comment chaque choix particulier affecte la compréhension des téléspectateurs afin que vos choix correspondent à ce qui sert le mieux votre histoire.

Lens

L'objectif que vous choisissez affectera de nombreux aspects techniques de votre liste de plans. Les objectifs grand angle capturent plus et sont parfaits pour établir des prises de vue et capturer de grandes zones sans avoir à déplacer l'appareil photo. Les objectifs moyens et normaux peuvent fournir un niveau de mise au point plus profond et plus détaillé pour les scènes qui nécessitent des détails supplémentaires ou lorsque vous devez créer une impression de profondeur dans la prise de vue. Les téléobjectifs plus longs sont utiles pour prendre des photos rapprochées à distance, comme la photographie de la nature. Ils fournissent également un rétrécissement et une compression qui peuvent être utilisés pour donner à la scène plus de profondeur, de séparation et de compression d'arrière-plan que ce qui pourrait être obtenu avec un objectif large. Zoomer avec des zooms manuels ou motorisés, pendant le tournage, crée également un sentiment d'urgence ou d'agonie qui ne peut être reproduit par aucun autre type de technique d'objectif.

Durée

Lors de la création d'une liste de plans, vous spécifiez généralement la durée du plan. En règle générale, si un plan est utilisé pour transmettre des informations ou une émotion, il doit durer 3 à 7 secondes. Cette longueur peut varier considérablement en fonction de l'objectif et du contenu de la scène, mais la considérer comme votre référence pour la composition peut vous aider à sélectionner les prises de vue nécessaires et la manière de les construire le plus efficacement les unes par rapport aux autres. Diviser les plans en unités plus petites et les glisser entre vos plans clés peut également être utilisé pour ajouter de la tension ou fournir une narration dans une scène.

Chaque prise de vue doit également avoir une idée générale de sa durée - qu'il s'agisse de quelques secondes (pour les transitions), jusqu'à des prises de vue plus longues "par-dessus l'épaule" qui peuvent durer plus de 10 secondes ou même des minutes (pour le dialogue). Pensez à long terme lors de la conception de votre storyboard afin qu'aucune partie individuelle ne devienne trop monotone si elle s'étire sur plusieurs minutes.

Audio

Lors de la création d'une liste de plans de production, les éléments audio doivent être pris en considération. Les composants audio peuvent inclure des voix off, du bruitage, des effets sonores et de la musique de fond. L'équipe de production doit prendre note de tout contenu qui nécessite une synchronisation audio, comme la synchronisation labiale ou des effets sonores qui correspondent à des repères visuels.

Assurez-vous que la liste de plans indique toutes les exigences audio nécessaires, comme la musique pour signaler une scène ou le bruit des voitures qui passent en arrière-plan. De plus, l'environnement choisi pour l'enregistrement doit avoir une interruption minimale du bruit extérieur afin que l'audio capturé sur le plateau soit adapté au montage en post-production. L'équipe de production doit également planifier la configuration de sa caméra plutôt que de s'appuyer sur des techniques de post-production pour capturer le son.

Avoir un plan et prendre le temps de réfléchir à des éléments tels que le placement du microphone, le volume de parole des acteurs et d'autres facteurs garantira que tous les besoins audio sont satisfaits pendant le tournage et évitera les perturbations car les erreurs n'ont pas été détectées suffisamment tôt dans la pré-production.

Conseils pour créer une liste de plans

Une liste de plans est un outil essentiel pour tout projet de production vidéo. Il vous permet de planifier vos prises de vue à l'avance et de vous assurer que toutes les séquences nécessaires sont capturées. Lors de la création d'une liste de plans, vous devez garder à l'esprit quelques conseils pour vous assurer que votre liste est précise et complète. Passons en revue certains de ces conseils et comment vous pouvez les utiliser pour créer la liste de plans parfaite.

Planifier la couverture

Lors de la création d'une liste de plans, il est important de planifier la couverture. Réfléchissez aux angles de caméra dont vous aurez besoin pour créer une histoire efficace : plans larges pour les grandes scènes, plans moyens pour capturer deux ou trois personnages en conversation, plans par-dessus l'épaule qui montrent deux personnes en conversation ou gros plans qui montreront détail ainsi que des émotions. Gardez également à l'esprit que lorsque vous filmez des séquences de dialogue, vous voudrez essayer d'obtenir au moins une prise avec chaque angle de caméra afin d'avoir des séquences à éditer ensemble plus tard. Cette technique s'appelle le « cross-cutting » et garantit que votre vidéo a un aspect professionnel.

C'est aussi une bonne idée de penser aux types d'objectifs que vous pouvez utiliser lors de la planification de votre liste de prises de vue. Avec un objectif plus long, vous pouvez capturer des moments plus intimes tandis que l'utilisation d'un objectif grand angle vous aidera à capturer des scènes plus grandes avec plus de détails, telles que des scènes de foule ou des lieux extérieurs. Penser à l'avance à ces éléments pendant la pré-production permet de garantir que votre tournage vidéo se déroule de manière fluide et efficace une fois qu'il est temps de commencer à faire tourner la caméra !

Remue-méninges d'idées

Avant de commencer à créer votre liste de plans, il est important de réfléchir à quelques idées et de réfléchir à la manière dont vous souhaitez communiquer visuellement votre histoire. Voici quelques conseils que vous pouvez utiliser lorsque vous réfléchissez à des idées :

-Commencez par un aperçu de base de l'histoire de la vidéo. Réfléchissez à des plans possibles qui pourraient aider à communiquer l'histoire.
-Prenez du recul et réfléchissez à la façon dont le montage affectera l'apparence de votre vidéo. Le montage peut faire toute la différence lorsqu'il s'agit de transmettre l'impact d'une scène ou l'émotion sous-jacente d'un événement.
-Créez des visuels à l'avance qui aideront à définir chaque scène. Vous voudrez créer des croquis ou des diagrammes pour chaque plan que vous prévoyez d'inclure dans votre vidéo afin de gagner du temps pendant la production et de garder tout le monde sur la bonne voie.
-Assurez-vous d'inclure les angles de caméra pour chaque plan de votre liste ainsi que tous les effets spéciaux ou autres détails clés tels que l'éclairage, l'étalonnage des couleurs et la conception sonore.
-Pensez à des moyens d'intégrer des mouvements de caméra créatifs dans vos prises de vue, comme l'utilisation d'un drone ou d'un cardan, le suivi des prises de vue avec une configuration de chariot et l'ajout de mouvements rapides avec des flèches ou des curseurs.
- Réfléchissez à la façon dont les différentes heures de la journée peuvent affecter certaines scènes - peut-être que des images de nuit sont nécessaires pour représenter correctement une atmosphère - et assurez-vous de tenir compte de ces éléments dans votre liste de prises de vue en conséquence.

Utiliser un modèle

Une liste de plans est cruciale pour toutes les productions vidéo, car elle décrit tous les plans que vous devez capturer pour terminer la vidéo. En créer un à partir de zéro prend du temps et est inutile ; il existe une variété de modèles disponibles en ligne qui vous permettront de personnaliser facilement la liste en fonction de votre production spécifique.

Si vous filmez pour la diffusion, recherchez des listes de plans de diffusion spécifiques qui vous permettent de définir des éléments clés tels que les angles de caméra, les tailles de prise de vue, la direction (latérale ou d'amarrage), la résolution, les distributions et les nuances de couleur. Assurez-vous de créer une copie de sauvegarde du modèle afin de ne pas avoir à recommencer en cas de problème.

Pour des tournages plus indépendants comme des clips vidéo ou des productions cinématographiques, recherchez des modèles complets axés sur la mise en scène et la composition de scènes. Assurez-vous d'ajouter des colonnes supplémentaires décrivant l'action et la motivation des personnages dans chaque scène - il peut s'agir de courtes notes de dialogue ou d'explications de style bande dessinée qui peuvent être utiles lors de la planification de scènes complexes avec plusieurs personnages. Enfin, l'attribution de numéros de page sous forme de colonnes facilite grandement l'organisation lors du saut entre les prises et les scènes pendant la production.

Prioriser les coups

Lorsque vous créez une liste de plans, il est important de hiérarchiser vos plans en fonction de leur importance. Commencez par déterminer si la scène que vous filmez est essentielle pour faire avancer l'histoire ou non. Si c'est le cas, assurez-vous que ces photos sont nettes et qu'elles ont priorité sur celles qui peuvent être supprimées si nécessaire.

Ensuite, réfléchissez aux angles qui seront les plus efficaces pour transmettre l'histoire ou l'ambiance que vous essayez de représenter avec vos visuels. Décidez de l'équipement dont vous pourriez avoir besoin pour des plans spéciaux et allouez du temps supplémentaire pour installer et préparer chaque plan avant le début du tournage.

Enfin, gardez à l'esprit les contraintes de temps et planifiez le temps qu'il faudra de manière réaliste pour réaliser chaque angle et couvrir toutes les compositions majeures sans perdre trop de temps. En planifiant à l'avance, vous minimiserez les distractions le jour du tournage, éviterez de vous précipiter lorsque vous essayez de produire des visuels de qualité et restez efficace avec les efforts de votre équipe.

Soyez flexible

Lors de la création d'une liste de plans, il est important d'être flexible. Les publics ont des préférences et des attentes différentes en matière de vidéo, il est donc essentiel de prendre en considération les goûts du groupe démographique souhaité.

Il est nécessaire de peser soigneusement tous les éléments du storyboard et de la liste de plans afin de créer un produit polyvalent. Au lieu d'être attachés au plan, les cinéastes devraient envisager de prendre des risques et d'innover tout au long du processus de production de leur film, tout comme le ferait un artiste sur n'importe quel support. Ne pas trop s'en tenir à un plan défini peut encourager les cinéastes à puiser dans des expériences ou des perspectives uniques qui auraient pu être négligées ou oubliées en raison de délais serrés ou d'une idée prédéfinie.

En restant flexibles, les cinéastes peuvent rester créatifs et potentiellement surprendre le public visé avec des plans bien conçus qui améliorent les effets et le plaisir général de l'expérience de visionnement. Garder l'esprit ouvert aide chaque individu impliqué à grandir à partir de nouvelles perspectives, ce qui rapproche inévitablement toutes les personnes impliquées vers une meilleure narration dans leurs films - créant des résultats tangibles pour les cinéphiles à travers des territoires créatifs inexplorés pour les professionnels de la production vidéo.

Conclusion

En conclusion, une liste de plans fait partie intégrante de la production vidéo. Cela permet de s'assurer que tous les plans nécessaires sont capturés avant la fin officielle du processus de tournage. La liste de plans fonctionne en tandem avec un storyboard et/ou scénario, fournissant une référence visuelle sur les prises de vue à prendre lors de chaque prise. Cette carte visuelle aide toutes les personnes impliquées dans le projet à rester concentrées et à rester sur la bonne voie afin que le processus de montage se déroule sans heurts, sans qu'aucune séquence supplémentaire ne soit nécessaire. Avec plusieurs angles de caméra et accessoires inclus dans de nombreuses vidéos de nos jours, une liste de prises de vue peut aider à garantir que tout le nécessaire pour le montage final est prêt pour le jour de la production.

Salut, je suis Kim, une maman et une passionnée de stop-motion avec une formation en création de médias et en développement web. J'ai une énorme passion pour le dessin et l'animation, et maintenant je plonge tête première dans le monde du stop-motion. Avec mon blog, je partage mes apprentissages avec vous.