Quels sont les 7 types de stop motion ? Techniques courantes expliquées
Saviez-vous que si vous avez un smartphone ou un appareil photo numérique, vous pouvez commencer à créer le vôtre stop motion film?
Il existe au moins 7 types de techniques d'animation en stop motion conventionnelles parmi lesquelles choisir.
Tout dépend si vous aimez utiliser de l'argile marionnettes, jouets et figurines, ou préférez fabriquer vos personnages en papier (en savoir plus sur le développement de personnages en stop motion ici).
Vous pouvez même demander aux gens d'être les acteurs de vos vidéos en stop motion.
Les sept types d'animation en stop motion sont :
- objet-mouvement
- animation d'argile (ou argile)
- légomation
- animation de marionnettes
- animations silhouettes
- pixellisation
- animation de découpe
Ces techniques d'animation ont toutes une chose en commun : vous devez filmer chaque image séparément et déplacer vos personnages par petits incréments, puis lire les images pour créer une illusion de mouvement.
Dans cet article, je partage tout ce que vous devez savoir sur chaque technique de stop motion afin que vous puissiez réaliser votre premier film en stop motion à la maison.
A lire également: De quel équipement avez-vous besoin pour l'animation en stop motion ?
Dans cet article, vous trouverez :
Quels sont les 7 types de stop motion les plus populaires ?
Jetons un coup d'œil à 7 types de animation en stop motion et comment ils sont créés.
Je vais discuter de certaines des techniques d'animation en stop motion qui entrent dans chaque style.
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Animation de mouvement d'objet
Également connue sous le nom d'animation de mouvement d'objet, cette forme d'animation implique le mouvement et l'animation d'objets physiques.
Ceux-ci ne sont ni dessinés ni illustrés et peuvent être des choses comme des jouets, des poupées, des blocs de construction, des figurines, des objets ménagers, etc.
Fondamentalement, l'animation d'objet consiste à déplacer les objets par petits incréments par image, puis à prendre des photos que vous pourrez ensuite lire pour créer cette illusion de mouvement.
Vous pouvez être très créatif avec l'animation d'objets car vous pouvez créer des histoires fascinantes avec à peu près n'importe quel objet que vous avez sous la main.
Par exemple, vous pouvez animer deux oreillers lorsqu'ils se déplacent autour du canapé, ou même des fleurs et des arbres.
Voici un court exemple d'animation de mouvement d'objet utilisant des articles ménagers de base :
Animation d'objet est assez courant car vous n'avez pas besoin d'avoir des compétences en artisanat et vous pouvez réaliser le film en utilisant une technique d'animation de base en stop motion.
Animation d'argile
L'animation d'argile est en fait appelée claymation et c'est le type d'animation en stop motion le plus populaire. Il fait référence au mouvement et à l'animation de figures d'argile ou de pâte à modeler et d'éléments d'arrière-plan.
Les animateurs déplacent les figurines d'argile pour chaque image, puis prennent les photos pour l'animation de mouvement.
Les figurines d'argile et les marionnettes sont moulées à partir d'un type d'argile flexible et elles sont manipulées comme les modèles utilisés pour l'animation de marionnettes.
Toutes les figurines d'argile réglables sont moulées pour chaque image, puis la photographie en stop motion capture toutes les scènes des longs métrages.
Si vous avez regardé Chicken Run, vous avez déjà vu l'animation d'argile en mouvement.
Lorsqu'il s'agit de réaliser des longs métrages d'animation en stop motion, les personnages d'argile, de pâte à modeler et de play-doh sont faciles à utiliser car vous pouvez les manipuler dans presque n'importe quelle forme.
Pour certains films, comme The Neverhood, les animateurs ont utilisé une armature métallique (squelette) puis ont placé l'argile sur le dessus pour rendre les marionnettes plus solides.
Animation d'argile de forme libre
Dans cette technique d'animation, la forme de l'argile change radicalement au cours de la progression de l'animation. Parfois, les caractères ne conservent pas la même forme.
Eli Noyes est un célèbre animateur qui a utilisé cette technique du stop motion dans ses longs métrages.
D'autres fois, l'animation de l'argile des personnages peut être constante, ce qui signifie que les personnages gardent un "visage" reconnaissable pendant tout un plan, sans changer d'argile.
Un bon exemple de cela peut être vu dans les films en stop motion de Will Vinton.
Peinture à l'argile
Il existe une autre technique de stop motion d'animation d'argile appelée peinture à l'argile. C'est une combinaison entre l'animation stop motion traditionnelle et un style plus ancien appelé animation plate.
Pour cette technique, l'argile est placée sur une surface plane et l'animateur la manipule et la déplace autour de cette surface plane comme s'il peignait avec de l'huile humide.
Par conséquent, le résultat final est une peinture à l'argile, qui imite le style des œuvres d'art traditionnelles peintes à l'huile.
Fonte d'argile
Comme vous pouvez le constater, il existe plusieurs types de techniques d'animation en stop motion avec de l'argile.
Pour une animation de fusion d'argile, les animateurs utilisent une source de chaleur pour faire fondre l'argile par le côté ou par le dessous. Au fur et à mesure qu'il s'égoutte et fond, la caméra d'animation est configurée sur le réglage time-lapse et filme lentement l'ensemble du processus.
Lors de la réalisation de ce type de film en stop motion, la zone de tournage est appelée hot set car tout est sensible à la température et au temps. Certaines des scènes où les visages des personnages fondent doivent être tournées rapidement.
De plus, si la température change sur le plateau, cela peut modifier les expressions faciales et la forme du corps de la figurine en argile, donc tout est à refaire et cela demande beaucoup de travail !
Si vous êtes curieux de voir ce type de technique d'animation en action, consultez Closed Mondays (1974) de Will Vinton :
Ce type d'animation d'argile n'est utilisé que pour certaines scènes ou images du film.
Légomation / brickfilms
Legomation et brickfilms font référence à un style d'animation en stop motion où l'ensemble du film est réalisé à l'aide de pièces LEGO®, de briques, de figurines et d'autres types de jouets de blocs de construction similaires.
Fondamentalement, c'est l'animation de personnages en briques Lego ou de blocs Mega et est très populaire parmi les enfants et les animateurs amateurs.
Le premier brickfilm a été réalisé en 1973 par les animateurs danois Lars C. Hassing et Henrik Hassing.
Certains studios d'animation professionnels utilisent également des figurines articulées et divers personnages fabriqués à partir de briques Lego.
Un exemple de film lego populaire est la série Robot Chicken, qui utilise des personnages lego ainsi que diverses figurines d'action et poupées pour leur émission comique.
L'animation en stop motion de Brickfilm est un genre populaire qui se moque de la culture pop à travers ces personnages de lego étranges. Vous pouvez trouver de nombreux sketchs sur Youtube qui sont fabriqués à l'aide de briques lego.
Découvrez l'épisode Lego City Prison Break de ce YouTube LEGO Land populaire :
C'est un exemple moderne de la façon dont ils utilisent un ensemble composé de briques de construction lego et de figurines lego pour leur animation.
L'animation Lego est généralement créée avec des jouets et des briques de construction authentiques de la marque Lego, mais vous pouvez également utiliser d'autres jouets de construction et vous obtiendrez le même effet.
Le film Lego Movie n'est pas une véritable animation en stop motion car c'est un hybride qui combine le stop motion et les techniques utilisées pour les films d'animation générés par ordinateur.
Animation de marionnettes
Quand vous pensez aux films de marionnettes en stop motion, vous pensez peut-être que je parle de ces marionnettes, retenues par des ficelles.
C'était la norme à l'époque, mais l'animation de marionnettes fait référence au mouvement de divers types de marionnettes.
Ces marionnettes retenues par des cordes sont difficiles à filmer car il faut retirer les cordes du cadre lors du montage.
Un animateur expérimenté en stop motion peut s'occuper des chaînes et les éditer.
Pour une approche plus moderne, les animateurs recouvriront une armature d'argile puis habilleront la marionnette. Cela permet un mouvement sans cordes.
Selon les techniques d'animation utilisées, les animateurs utiliseront des marionnettes régulières de ceux qui ont une plate-forme squelette. Cela permet aux animateurs de remplacer rapidement les expressions faciales du personnage et ils peuvent même contrôler les visages avec cette plate-forme.
L'animation de marionnettes, l'animation de modèles et l'animation d'objets utilisant des poupées font généralement référence à la même chose. Certains appellent même la claymation une forme d'animation de marionnettes.
Fondamentalement, si vous utilisez une marionnette, une marionnette, une poupée ou une figurine d'action comme personnage, vous pouvez l'appeler animation de marionnette.
Marionnettes
La marionnette est un sous-genre et un type unique d'animation en stop motion où les animateurs utilisent une série de marionnettes au lieu d'une seule marionnette.
Ainsi, ils ont une série de marionnettes avec diverses expressions faciales et mouvements au lieu de devoir continuer à déplacer une marionnette pour chaque image comme ils le font avec le stop motion traditionnel.
Jasper et la maison hantée (1942) est l'un des célèbres films de marionnettes en stop motion du studio Paramount Pictures :
Il existe de nombreux autres courts métrages qui utilisent le style des marionnettes.
Animations de silhouettes
Ce type d'animation consiste à animer des découpes de rétro-éclairage. Vous ne pouvez voir que les silhouettes des personnages en noir.
Pour obtenir cet effet, les animateurs articuleront des découpes en carton (silhouettes) grâce à un contre-jour.
L'animateur utilise une fine feuille blanche et place les marionnettes et les objets derrière cette feuille. Puis, à l'aide d'un rétro-éclairage, l'animateur éclaire les ombres sur la feuille.
Une fois que plusieurs images sont lues, les silhouettes semblent se déplacer derrière le rideau ou la feuille blanche, ce qui crée de magnifiques effets visuels.
Généralement, l'animation de silhouette est moins chère à filmer et avec un peu de créativité, vous pouvez créer de belles histoires.
Les techniques de silhouette en stop motion se sont développées dans les années 1980 avec le développement du CGI. Par exemple, c'est au cours de cette décennie que l'effet Genesis a vraiment décollé. Il a été utilisé pour représenter des paysages fantastiques.
L'animation lumière et ombre est un sous-genre de l'animation de silhouette et consiste à jouer avec la lumière pour créer des ombres.
Le jeu d'ombres est assez amusant une fois que vous vous êtes habitué à déplacer les objets derrière le rideau.
Encore une fois, vous utilisez des découpes en papier car vos modèles peuvent y projeter des ombres ou de la lumière. Pour cela, placez-les entre votre source de lumière et la surface sur laquelle vous projetez l'ombre.
Si vous voulez voir des courts métrages de silhouette, vous pouvez consulter Seddon Visuals, en particulier la courte vidéo intitulée shadow Box:
Animation pixélisée
Ce type d'animation en stop motion est extrêmement difficile et chronophage. Il s'agit du mouvement et de l'animation d'acteurs humains.
Avec la technique de pixélisation (que j'explique en détail ici) , vous ne filmez pas, et à la place, vous prenez des milliers de photos de vos acteurs humains.
Par conséquent, ce n'est pas comme un film classique et à la place, les acteurs ne doivent bouger qu'un peu pour chaque image.
Comme vous pouvez l'imaginer, c'est laborieux et il faut beaucoup de patience pour prendre toutes les photos dont on a besoin pour un film.
Les acteurs en direct doivent avoir un contrôle extrême sur leurs actions et leurs mouvements et ne sont pas comme les personnages plats dans une découpe, par exemple.
Un excellent exemple de film de pixellisation est Hand Animation :
Ici, vous pouvez voir les acteurs bouger leurs mains par incréments très lents pour créer le film.
Animation de découpe
Le stop motion découpé consiste à animer et à déplacer du papier et des matériaux 2D comme le carton. Pour ce style d'animation traditionnel, des caractères plats sont utilisés.
Outre le papier et le carton, vous pouvez utiliser du tissu, et même des photographies ou des découpes de magazines.
Ivor the Engine est un excellent exemple d'une animation de découpe précoce. Regardez une courte scène ici et comparez-la à des animations créées à l'aide d'infographie :
L'animation est assez simple mais un animateur en stop motion travaillant sur des découpes devra faire de nombreuses heures de bricolage et de travail manuel.
Saviez-vous que la série originale South Park a été réalisée à partir de maquettes en papier et en carton ? Le studio est ensuite passé de la technique d'animation aux ordinateurs.
Au départ, des cadres photographiés individuellement des personnages ont été utilisés. Ainsi, les petits personnages en papier ont été photographiés d'en haut puis déplacés un peu dans chaque cadre, créant ainsi l'illusion qu'ils bougent.
Au début, le papier et le carton 2D peuvent sembler ennuyeux, mais l'animation de découpe est cool car vous pouvez réellement faire des découpes très détaillées.
La difficulté avec l'animation découpée est qu'il faut découper des centaines de morceaux de papier et c'est un long processus qui demande beaucoup de travail manuel et de talent artistique, même pour un très court métrage.
Styles d'animation en stop motion uniques
Les sept types d'animation en stop motion dont je viens de parler sont les plus courants.
Cependant, il existe trois types supplémentaires qui sont si uniques à des longs métrages en stop motion spécifiques que je ne les inclurais pas vraiment en tant que types d'animation accessibles au grand public.
Ces techniques sont principalement utilisées par des studios d'animation professionnels dotés d'énormes budgets et de talentueux animateurs et monteurs professionnels.
Mais, ils méritent d'être mentionnés, surtout si vous voulez une image complète.
Animation du modèle
Ce type de stop motion est similaire à l'argile et vous pouvez utiliser des modèles d'argile, mais fondamentalement, n'importe quel type de modèle peut être utilisé. Le style est également interchangeable avec l'animation de marionnettes. Mais c'est une version plus moderne de l'animation traditionnelle.
Cette technique combine des images en direct et la même technique que la pâte à modeler en stop motion pour créer l'illusion d'une séquence fantastique.
L'animation de modèle n'est généralement pas une animation complète de long métrage, mais plutôt une partie d'un véritable long métrage d'action en direct.
Si vous voulez voir cette technique d'animation, regardez des films comme Kubo and the Two String ou Shaun the Sheep.
Animation de peinture
Ce type d'animation est devenu célèbre avec la sortie du film Loving Vincent en 2017.
La technique oblige les peintres à créer l'ensemble des peintures. Dans le cas du film, cela ressemblait au style de peinture de Vincent Van Gogh.
Voici la bande-annonce du film pour vous donner une idée :
Des milliers d'images doivent être peintes manuellement et cela prend des années, ce style de stop motion est donc très impopulaire. Les gens sont beaucoup plus susceptibles d'utiliser des images générées par ordinateur que des animations de peinture.
Animation sable et grain
Prendre des milliers d'images est déjà assez difficile avec des objets non dessinés, mais imaginez devoir photographier du sable et des céréales comme le riz, la farine et le sucre !
La chose à propos de l'animation de sable et de grain est qu'il est très difficile de créer un récit intrigant ou passionnant, et à la place, c'est plus un film visuel et artistique.
L'animation de sable est une forme d'art et vous devez vraiment utiliser votre pensée créative pour en faire une histoire.
Vous devez avoir une surface horizontale pour dessiner votre scène en utilisant le sable ou le grain, puis faire de petits changements et prendre des milliers de photos. C'est un travail long et fastidieux pour l'animateur.
Eli Noyes a créé une intéressante vidéo en stop motion intitulée 'Sandman' et toute l'animation est faite de grains de sable.
Jetez un coup d'oeil:
Quel est le type de stop motion le plus populaire ?
Lorsque la plupart des gens pensent à l'animation en stop motion, ils pensent aux marionnettes d'argile comme les personnages de Wallace & Gromit.
Claymation est le type de stop motion le plus populaire et aussi le plus reconnaissable.
Les animateurs utilisent des figurines en pâte à modeler et en argile pour donner vie à des personnages amusants depuis un siècle maintenant.
Certains personnages bien connus sont un peu effrayants, comme ceux du film d'argile Les Aventures de Mark Twain.
Dans ce film, ils ont une apparence monstrueuse et cela prouve à quel point l'argile est polyvalente et montre ce que vous pouvez faire avec les expressions faciales des personnages d'argile.
À emporter
Une fois que vous aurez commencé à travailler sur votre propre film ou vidéo d'animation en stop motion, vous vous rendrez vite compte qu'il existe de nombreuses possibilités et que vous pouvez expérimenter avec tous les types d'objets et d'applications en stop motion pour créer le film parfait !
Que vous choisissiez de travailler avec des marionnettes d'argile, figurines, des briques lego, des marionnettes métalliques, du papier ou de la lumière, assurez-vous de planifier vos cadres à l'avance.
Utilisation de votre appareil photo reflex numérique ou de votre téléphone, commencez à prendre des milliers d'images pour vous assurer d'avoir suffisamment de séquences pour vos films !
Vous pouvez ensuite utiliser un logiciel informatique et des applications d'animation en stop motion pour effectuer des modifications et compiler toutes les images pour une animation de qualité professionnelle.
Salut, je suis Kim, une maman et une passionnée de stop-motion avec une formation en création de médias et en développement web. J'ai une énorme passion pour le dessin et l'animation, et maintenant je plonge tête première dans le monde du stop-motion. Avec mon blog, je partage mes apprentissages avec vous.
