Filmregisseur: Wat dogge se?

troch kim Updated: June 25, 2022

Film bestjoerders binne ien fan de meast wichtige rollen yn de film yndustry. Fan it ûntwikkeljen fan it ferhaal oant it meitsjen fan de lêste besuniging, in regisseur hat de mooglikheid om it ferhaal te foarmjen en it ta libben te bringen op it grutte skerm. Se binne ferantwurdlik foar casting, sjitten en postproduksje fan in film, en ek soargje derfoar dat alle eleminten wurde byinoar brocht foar in meitsje in boeiende en ûnderhâldend projekt.

Yn dit artikel sille wy de rol fan in filmregisseur ûndersiikje, en guon fan 'e ferskate taken dy't se ferfolje yn it filmmakingsproses:

Definysje fan in filmregisseur

In filmregisseur is in wichtich kreatyf elemint yn it meitsjen fan in film. Dizze professionals binne ferantwurdlik foar it realisearjen fan de artistike fyzje fan it skript, tafersjoch op alle aspekten fan filmmaking fan preproduksje oant postproduksje.

Filmregisseurs kontrolearje elk elemint fan produksje presys om de algemiene toan, styl en ferhaalbôge foar har films te fangen en te foarmjen. Filmregisseurs hawwe in sterk artistyk each en begripe hoe't jo ferhaal-eleminten visueel kinne kommunisearje mei soarchfâldich gebrûk fan bewurking, ûntwerpeleminten, kamera hoeken, en muzyk. Se hawwe ek útsûnderlike liederskipsfeardigens om akteurs en bemanningsleden te motivearjen foar it produsearjen fan in suksesfolle film.

De rol fereasket dat direkteuren konstant nije ideeën beoardielje foar geastlike sênes en problemen oplosse op set mei technyske swierrichheden as ûnferwachte foarfallen. Fan casting karren nei toan, fan direkteuren wurdt ferwachte dat se net allinich regissearje, mar ek coach akteurs oer hoe't se har rigels moatte leverje of troch in sêne moatte ferpleatse om alles te berikken dat fereaske is troch de ferhaalbôge.

Oer it algemien moatte filmregisseurs tagelyk yn steat wêze kinne om te empathisearje, mar ek objektyf bliuwe as se te krijen hawwe mei alle problemen op set dy't in potinsjele obstakel kinne wurde om de fereaske resultaten te berikken dy't winske binne troch skriptskriuwer(s), produsint(en) of ynvestearders dy't ynvestearje yn 'e produksje . Op dizze manier kombinearret filmregisseur sawol kreativiteit as managementfeardigens, om't it leverjen fan winske resultaten ek omfettet:

• behear fan budzjetêre ôfwagings
• adhering to skema mylpealen befeilige troch kontraktuele oerienkomsten by tiden prearranged foarôfgeand oan it filmjen proses sels.

Foarproduksje

As filmregisseur, pre-produksje is in kritysk stadium fan it filmmakingsproses. Dit is as de regisseur moat ûntwikkelje it ferhaal en de skript foar de film. De direkteur moat ek scout foar mooglike lokaasjes en rollen, koördinearje casting en repetysjes, en organisearje alle nedige rekwisieten, kostúms, en spesjale effekten. It wurk by de preproduksje is essensjeel foar it meitsjen fan in suksesfolle film.

It skriuwen fan it skript

It skriuwen fan in filmskript is in krúsjaal ûnderdiel fan it pre-produksjeproses. Filmregisseurs wurkje typysk nau gear mei har skriuwersteam om it ferhaal foar har film te meitsjen. Wylst de regisseur it ultime gesach hat oer wat it yn 'e definitive besuniging makket, begjint it earste ûntwerp fan elk skript normaal mei in diskusje tusken him en ien dy't ferantwurdlik is foar it produsearjen en ûntwikkeljen fan ideeën, lykas in screenwriter.

De direkteur en syn team moatte kennis hawwe oer sjenre-konvinsjes, ferhaalstruktuer, karakterûntwikkeling, dialooch en subtekst sadat se in effektyf ferhaal meitsje kinne dat oan alle easken foldocht. It earste ûntwerp fan in skript giet faak troch meardere ferzjes en skriuwt oer foardat it sjitterij is.

Ienris finalisearre is de folgjende stap ôfhinklik fan it type film dat wurdt produsearre. Foar televyzjesearjes of films produsearre yn twa dielen of mear (lykas aksjefilms), a sjitterij skript wurdt skreaun dy't sênes opbrekt troch ynstelling, belutsen akteurs en rekwisieten dy't nedich binne foar elke sêne - dit soarte skript moat ek dúdlik omskriuwe kamera hoeken om produksje soepeler te meitsjen. Foar films opnommen yn ien take (lykas drama films), an unstructured skript wurdt faak brûkt dy't brede streken beslacht, mar romte lit foar ymprovisaasje op set wêr nedich.

Casting de akteurs

Casting fan akteurs foar in film- of televyzjeprojekt is in wichtige stap yn it pre-produksjeproses. De direkteur, produsint, castingdirekteur en yn guon gefallen in autorisearre agint fiere de taak út om akteurs foar it projekt te selektearjen. By it castjen fan in produksje is it wichtich om te soargjen dat akteurs foldogge oan bepaalde kritearia; wichtichste, se moatte passe de rol se spylje sawol fysyk en emosjoneel. Derneist moatte se aktearjen hawwe dy't foldogge oan yndustrynormen en ree wêze om te wurkjen binnen alle budzjetbeperkingen.

It castingproses begjint typysk mei in audysje wêrby't akteurs rigels út it skript lûdop lêze. Hjirmei kinne de regisseurs in idee krije fan hoe't elke yndividuele akteur yn har projekt past. Ofhinklik fan 'e grutte fan' e produksje kinne audysjes persoanlik of op ôfstân plakfine fia fideo of telefoantsje. Sadree't dizze earste audysjes hawwe plakfûn, produsinten meie dan belje bepaalde akteurs werom foar callback sesjes wêr't se rigels kinne lêze mei oare castleden en mear leare oer har karren foar elke rol.

Op dit punt yn 'e tiid is it ek wichtich om alle relevante juridyske ferplichtingen te beskôgjen dy't ferbûn binne mei it ynhieren fan profesjonele artysten lykas:

• It opnimmen fan alle nedige kontrakten
• Befêstigje wurkfergunningen as nedich (foar produksjes dy't bûten it lân sjitte)

Troch te garandearjen dat alle nedige stappen lâns dit proses binne nommen foarôfgeand oan it sjitten, kin alle mooglike problemen ferminderje dy't in projekt op 'e line kinne fertrage of fersteure kinne as besluten fluch moatte wurde makke tidens film- of bewurkingsprosessen.

Selektearje de bemanning

It hiele produksjeteam bestiet út ferskate wichtige rollen, ynklusyf produsinten en regisseurs, en ek in protte stypjende leden, lykas akteurs en bemanningsleden. As filmregisseur is it jo ferantwurdlikens om it heule filmproduksjeproses te kontrolearjen en te soargjen dat alles soepel rint.

Om dit te dwaan, moatte jo earst in cast en bemanning selektearje foar jo projekt. By it selektearjen fan bemanning foar jo filmprojekt, moatte jo in ferskaat oan attributen beskôgje, ynklusyf:

• Ûnderfining yn de film yndustry;
• Winske feardigens en geskiktheid foar de rol;
• Beskikberens;
• Teamwurkfeardigens;
• Skiekunde mei oare teamleden;
• Creativity; en
• It wichtichste, budzjetten.

Mei safolle fariabelen om te beskôgjen by it selektearjen fan jo produksjebemanning, is it wichtich dat jo in effisjint seleksjeproses ûntwikkelje wêrmei jo in ynformearre beslút kinne nimme.

Sadree't jo hawwe keazen jo cast en bemanning foar it projekt, it is essinsjeel dat kommunikaasje wurdt hanthavene hiele pre-produksje, sjitterij dagen en post-produksje. As direkteur fan it projekt moatte jo derfoar soargje dat elkenien har taak begrypt - soargje dat elkenien op skema bliuwt wylst it jaan fan kreative rjochting as it nedich is. It kin ek foardielich wêze om iepen dialooch tusken teamleden oan te moedigjen om probleemoplossing op 'e tiid te fasilitearjen.

produksje

It wurk fan in filmregisseur is om in skript te nimmen, it ta libben te bringen en akteurs en bemanning te begelieden by de produksje. Direkteuren binne ferantwurdlik foar de artistike karren fan 'e produksje, fan casting oant ferhalefertelling oant bewurking en mear. Se regissearje de produksje troch it ynterpretearjen fan in skript, it meitsjen fan shots en bewurkingen en tafersjoch op de technyske bemanning en akteurs. Derneist moatte se soargje dat de film foldocht oan it budzjet en tiidline fan it produksjeteam en de studio.

Litte wy de ferskate rollen fan in filmregisseur tidens produksje:

Direkteur fan de akteurs

De direkteur is dejinge dy't de fyzje foar de film stelt, en har primêre ferantwurdlikens is it begelieden fan de akteurs by it portrettearjen fan de karakters dy't se spylje. De regisseur sil har meastentiids fertelle wat se fiele, sizze en dwaan moatte - dit lit akteurs dy rjochting ynterpretearje en in folsleine foarstelling ûntwikkelje. In regisseur nimt in protte rollen op: mentor, coach en probleemoplosser. Se moatte altyd iepen bliuwe om mei akteurs te wurkjen en derfoar soargje dat se positive fersterkingen oanbiede, wylst se konsintrearre bliuwe op prestaasjes fan hege kwaliteit fan al har cast-leden.

Direkteuren rjochtsje ek troch it heule produksjeproses, fan earste casting-oproppen oant repetysjes oant kamera ynstellings en ferljochting design. Dit soarget derfoar dat alle eleminten yn harmony gearwurkje om wirklik prachtige optredens fan castleden út te bringen. Derneist sille direkteuren it blokkearjen fan sênes oanpasse op basis fan hoe't karakters ynteraksje mei oare karakters of lokaasjes tidens in opjûne sêne foar maksimale effekt. Elk detail hat in wichtige rol yn hoe goed elke sêne funksjonearret, dus it is oan regisseurs om te spotten wat it bêste wurket út in holistysk perspektyf.

It ynstellen fan de Shots

Sadree't de earste plannen foar de film binne makke, sil in regisseur begjinne mei it opstellen fan shots. In skot is in yndividuele werjefte dat wurdt opnommen as ûnderdiel fan in sekwinsje. De direkteur sil beslute oer de grutte, hoeke en beweging fan elk skot tegearre mei hoe't it moat wurde framed en wat deryn moat ferskine. Se sille ek de cinematograaf as kamera-operator fertelle wêr't se har kamera foar elke shot sette.

De regisseur sil elke sêne choreografearje, sadat der soepele oergongen binne tusken shots. Se sille net allinich rjochtsje op 'e direkte aksje, mar tinke oer hoe't elk skot ynteraksje mei syn omjouwing. Dizze betûfte komposysje maksimalisearret de dramatysk effekt makke troch ferskate hoeken en bewegingen yn in sêne.

De regisseur sil wiidweidich tariede foardat it filmjen begjint en dan nau sjen hoe't it foarútgiet om derfoar te soargjen dat elke take krekt wurdt útfierd lykas pland. Elke beweging, lûd, pauze en feroaring fan rjochting moatte soarchfâldich ôfstimd wurde om in bepaald gefoel of sfear te kreëarjen by sjoggers as se letter thús sjogge. It úteinlike winske resultaat is in Keunstwurk dat fertelt in ûnferjitlik ferhaal!

Wurkje mei de bemanning

As in direkteur mei de bemanning wurket, is it wichtich foar har om te witten wat elke rol omfettet en hoe't se effektyf kinne kommunisearje mei elke ôfdieling. De direkteur moat begjinne mei te begripen hoe't it produksjeteam gearwurket en hokker ferantwurdlikheden elke persoan hat. As foarbyld binne de wichtige ôfdielingen op in filmset:

• Produksje Untwerp - Ferantwurdlik foar it meitsjen fan 'e fisuele wrâld fan' e film en it koördinearjen fan keunstrjochting, sets, lokaasjes, en dressing on-set
• Kinematografy - Ferantwurdlik foar it plannen fan kamerahoeken, bewegingen, lensseleksje, ljochtûntwerp
• editing - Ferantwurdlik foar it gearstallen fan de shots yn sekwinsjes dy't it ferhaal en de tema's fan 'e film oerbringe
• Muzyk en lûdûntwerp - Ferantwurdlik foar it finen of meitsjen fan passende muzikale stikken om bepaalde sênes te begelieden, lykas it ûntwerpen fan lûdeffekten
• Kostuum & Makeup - Ferantwurdlik foar it ûntwerpen fan garderobe- en make-up-looks dy't oerienkomme mei it doel fan it karakter yn elke opjûne sêne.

De direkteur moat ek bewust wêze fan al dizze yndividuele rollen en ek fan har kollektyf belang foar it kombinearjen fan alle dielen yn in gearhingjend gehiel. As lêste is it essensjeel dat regisseurs in omjouwing meitsje op set dy't gearwurking tusken dissiplines koestert - as akteurs stipe hawwe fan alle ôfdielingen, binne se better yn steat om libben oan har karakters te bringen.

Post-produksje

Post-produksje is de lêste faze fan in baan fan in filmregisseur. It giet om it gearstallen fan de ferskate audio- en fisuele eleminten dy't brûkt wurde yn in film om it einprodukt te meitsjen. Dit is ynklusyf it bewurkjen fan it byldmateriaal, it tafoegjen fan spesjale effekten, it komponearjen fan muzyk en lûdseffekten, en úteinlik it meitsjen fan de definitive besuniging. As filmregisseur is it wichtich om alle aspekten fan postproduksje te begripen om in suksesfolle en goed makke film te meitsjen.

Bewurkje de film

Sadree't it filmjen dien is en de cast en de bemanning binne ferpakt, wurdt in filmbewurker ynbrocht om it byldmateriaal te sammeljen yn 'e folchoarder dat it bedoeld wie, lykas regissearre troch de regisseur. Dit is wannear't se begjinne mei it gearstallen fan de film yn in heul letterlike betsjutting, troch elke shot op lokaasje of set fysyk tegearre te kombinearjen, sadat it yn in logyske folchoarder foarútgiet. Se brûke spesjalisearre editing software op in editing systeem dizze transysjes / besunigings as winske te knipjen, te splitsen en te regeljen.

De bewurker wurket typysk nau gear mei de direkteur yn dizze faze fan produksjeproses. Ofhinklik fan har regeling kin in redakteur ek wolkom wêze om oan te bieden kreative mieningen oer hoe't jo in sêne kinne ferbetterje of helpe kinne omgean mei problemen dy't ûntsteane út kontinuïteitsflaters yn sjitten. As ien fan har bewurkings net wurket lykas ferwachte, dan hawwe se genôch romte om werom te gean yn har bewurkingsstapel en oare dingen te besykjen oant wat se beide befrediget.

Ienris klear mei bewurkjen, redakteuren render down harren timeline fan besunigings yn ien masterbestân dy't dan wurdt levere foar postproduksjewurk lykas kleurgrading, lûdmixing / bewurkjen ensfh foar definitive levering.

It tafoegjen fan spesjale effekten

It meitsjen fan spesjale effekten foar in filmprojekt is ien fan 'e wichtichste postproduksjetechniken dy't brûkt wurde yn it filmmakingsproses. Spesjale effekten (ek wol bekend as SFX) binne keunstmjittich oanmakke eleminten tafoege oan live-aksje bylden dy't bedoeld binne om in oertsjûgjende yllúzje fan realiteit te meitsjen. Faak brûkte SFX-techniken omfetsje animaasje, kompjûter Grafiken, 3D modellering en gearstalling.

Animaasje kin brûkt wurde foar in breed oanbod fan fisuele effekten, lykas it meitsjen fan realistyske skepsels of abstrakte animaasjes basearre op wiskundige fergelikingen. Animaasjes kinne mei de hân tekene wurde of digitaal makke wurde mei softwareprogramma's lykas Autodesk Maya en Adobe After Effects. Derneist lit motion capture-technology animators de beweging fan echte akteurs opnimme dy't kinne wurde brûkt as referinsjemateriaal foar mear natuerlik útsjende karakters yn in sêne.

Kompjûtergrafyk (CG) wurde faak brûkt foar it meitsjen fan fotorealistyske omjouwings yn in animearre spylfilm- of spielomjouwing. CG-animators brûke software lykas Autodesk Maya en Vue Infinite om firtuele omjouwings te meitsjen dy't hast lykje op lokaasjes yn it echte libben. Dizze CG-omjouwings wurde dan kombinearre mei live-aksje-opnamen fan in filmshoot om in naadleaze ûnderfining te meitsjen by it besjen fan it fertikke produkt.

Compositing is it proses fan it kombinearjen fan eftergrûnôfbyldings mei foargrûneleminten dy't op ferskillende tiden of mei ferskate kamera's filme binne. Dizze technyk wurdt faak brûkt by it ynfoegjen fan digitale spesjale effekten yn live aksje bylden, of by it tafoegjen fan CG-eleminten yn sênes mei echte akteurs en lokaasjes. Populêre komposysjeprogramma's omfetsje Adobe After Effects en Nukex Studio by Foundry Solutions Ltd., dy't beide animators de ark jouwe dy't se nedich binne om meardere lagen fan ôfbyldings te manipulearjen en geweldige resultaten te krijen!

Finalisearje de Soundtrack

Sadree't it filmjen foltôge is en it byldmateriaal is bewurke en taret foar it definitive produkt, is de folgjende stap om muzyk en lûdeffekten ta te foegjen. Dit proses begjint mei de filmregisseur dy't direkt wurket mei in komponist ynhierd troch har produksjeteam om in skoare foar de film te meitsjen. Komponearre soundtracks en oanwizings kinne brûkt wurde om in stimming te meitsjen wêrfan petearen, aksjesekwinsjes, yntinsive efterfolgingssênes of komyske mominten kinne ûntjaan. De regisseur sil nau gearwurkje mei sawol har komponist as muzykredakteur (en heul faak yn tandem) om te kiezen hokker tracks úteinlik yn 'e film sille wurde brûkt. Muzykredakteuren binne ferantwurdlik foar it trimmen fan audioklips om krekt te passen sûnder opdringerig te wêzen, transysjes te meitsjen tusken spoaren en balâns fan meardere lûdlagen - alles wylst se de klam behâlde op wat der bart skerm.

As in orizjinele skoare net beskikber is of nedich is (lykas gewoanlik soe wêze yn dokumintêres), kinne regisseurs ek lisinsearre muzyk kieze om bepaalde sênes te ferbetterjen of bepaalde motiven te fersterkjen. Dit kin strategysk keazen wurde út foarôf besteande muzikale wurken lykas âlde popferskes, rockballades of klassike stikken dy't natuerlik passe binnen de konsistinsje fan elke sêne sûnder se te oermasterjen. Yn dit gefal kin in regisseur nau gearwurkje mei rjochtenhâlders of lisinsjeorganisaasjes om juridyske tastimming te befeiligjen foar gebrûk yn har films - boetes foar ynbreuk op auteursrjocht kin djoer wêze!

Komponisten en/of muzykredakteuren kinne ek tafoegje foley (ek wol 'lûdeffekten' neamd) as nedich troch ferskate sekwinsjes binnen films - fan fuotstappen op grint oerflakken nei in tsjustere efterfolging of fjoerwurk tidens patriottyske fieringen; dizze fyn ynstelde audio-skiedingen helpe libben en realisme te jaan oan senario's dy't echt moatte ferskine op filmskermen fan oer de hiele wrâld!

Konklúzje

Yn konklúzje, regissearje fan in film is in keunstfoarm dy't him yn 'e rin fan 'e tiid ûntwikkele hat en no beskôge wurdt as ien fan 'e wichtichste aspekten fan it filmjen. In filmregisseur is ferantwurdlik foar it hawwen fan in fyzje foar wat de film moat wêze en it kommunisearjen fan dy fyzje oan de akteurs en oare ôfdielingen belutsen by de produksje. Filmregisseurs nimme de lieding oer it yntegrearjen fan alle stikken yn in einprodukt dat in ferhaal kin fertelle en in berjocht kin oerbringe.

Se nimme ek besluten oer kamerahoeken, ferljochting, lûdûntwerp, bewurkjen, en mear. As sadanich nimt it feardigens en kreativiteit om suksesfol te wêzen as filmregisseur.

Hoi, ik bin Kim, in mem en in stop-motion-entûsjast mei in eftergrûn yn media-skepping en webûntwikkeling. Ik haw in enoarme passy foar tekenjen en animaasje, en no dûk ik earst yn 'e stop-motion-wrâld. Mei myn blog diel ik myn learingen mei jim.