Ferhaal: Wat is it yn filmmaking en wêrom is it wichtich?

Ik hâld fan it meitsjen fan fergese ynhâld fol mei tips foar myn lêzers, jo. Ik akseptearje gjin betelle sponsoring, myn miening is myn eigen, mar as jo myn oanbefellings nuttich fine en jo einigje mei it keapjen fan wat jo leuk fine fia ien fan myn keppelings, koe ik in kommisje fertsjinje sûnder ekstra kosten foar jo.

Storytelling is in essinsjeel aspekt fan filmmaking dat alle suksesfolle films mienskiplik hawwe. It giet om it brûken kaai ​​eleminten lykas stud, personaazje ûntwikkeling, tema, en dialooch om in boeiend ferhaal te meitsjen. As it effektyf wurdt brûkt, kin it sjoggers meidwaan en boeije en har liede ta soarch oer de karakters fan 'e film en har reis.

Om goed te begripen wêrom in ferhaal wichtich is yn filmmaking, is it nedich om de ferskate eleminten te begripen dy't in ferhaal foarmje:

  • Plot
  • Karaktersûntwikkeling
  • Tema
  • dialooch
Wat is in ferhaal

Definysje fan ferhaal

Ferhaal is in term dy't brûkt wurdt om de filmkeunstfoarm fan it fertellen fan ferhalen troch audiofisuele ferhalen te beskriuwen. It is ien fan 'e wichtichste eleminten fan filmmaking, om't it tsjinnet om de oandacht fan it publyk te hâlden by it oerbringen fan in berjocht en úteinlik in ynfloed te meitsjen.

Yn har kearn giet it ferhaal oer karakters en it begripen fan har reizen as se te krijen hawwe mei ferskate plotpunten. Om dit te berikken moatte ferhalefertellers dat kinne omgean mei it publyk, meitsje leauwige personaazjes en situaasjes, bring emoasjes by publyk troch it ûntwikkeljen fan plot punten dy't hâlden se heakke, en úteinlik jouwe resolúsje.

It is it wurk fan in filmmakker of skrift-skriuwer om in earste belutsenens te ûntwikkeljen mei syn/har publyk troch it skriuwen fan in boeiende plot dy't útrint yn ien of mear winske films of televyzjesearjes (ôfhinklik fan it medium). Dit plot moat befetsje nedige ynformaasje lykas omjouwingsdetails / ynstelling, plotstruktuer (ynlieding, opbou, klimaks en resolúsje), subplots, karakterbôgen ensfh., allegear sa ynrjochte dat se liede ta in befredigjende konklúzje.

Oan it laden ...

Ferhaalfertelling helpt ús begryp fan 'e realiteit te foarmjen - it jout minsken fan ferskate eftergrûnen perspektyf op lestige ûnderwerpen en morele fragen. Wy kinne ferhalen brûke foar ferdivedaasjedoelen, mar wy brûke se ek foar edukative doelen - oft it drege begripen koart ferklearje is of in earlike blik jaan op problemen yn 'e maatskippij - ferhalen binne ongelooflijk krêftige ark dy't empatyske yntinsiteit kinne oproppe by sjoggers.

Ferhalen yn Filmmaking

Ferhalefertelling yn filmmaking is in ambacht wêrmei filmmakkers de ark fan film (fisuele, lûd, muzyk, karakters en ferhaal) brûke kinne om in boeiend ferhaal te meitsjen. It is in keunstfoarm dy't de measte aspekten fan kreatyf en technysk wurk kombinearret om personaazjes en ferhalen ta libben te bringen op it grutte skerm.

Ferhaalfertelling is wichtich yn filmmaking, om't it de kaai ​​elemint dat helpt sjoggers wurde wirklik ûnderdompele yn it ferhaal. Oft it no is troch it meitsjen fan in leauwige wrâld of it meitsjen fan krêftige emoasjes tusken karakters, great fertellen fan ferhalen kin sjoggers boeie en nimme se op in ûnferjitlike reis. Troch sinfolle en memorabele ferhalen te meitsjen, kinne filmmakkers jierrenlang in bliuwende yndruk meitsje mei har films.

It ambacht fan it fertellen fan ferhalen hâldt rekken mei in protte eleminten fan filmmaking lykas kinematografy, aktearjen, skriuwen, bewurkjen en lûdûntwerp. Troch dizze eleminten strategysk te brûken, kinne filmmakkers ferhalen meitsje mei gelaagde fisuele en narrativen dy't it publyk oansprekke. Geweldige ferhalen drage in protte by oan algemiene tefredenheid fan sjoggers, om't se net allinich sjoggers in nofliker ûnderfining mei bioskoop kinne hawwe, mar har ek helpe om mear oer harsels te begripen troch har begryp te ferdjipjen fan ideeën dy't binne ferkend yn films.

De rol fan ferhaal yn filmmaking

Storytelling hat sûnt it begjin fan 'e bioskoop in essinsjeel ûnderdiel west fan it meitsjen fan film. It is it ark wêrmei filmmakkers in meitsje kinne emosjonele ferbining mei it publyk en bring harren fyzje ta libben. Ferhaalfertelling is it proses fan it meitsjen fan in narrative bôge dy't sjoggers troch in emosjonele reis liedt.

Te begjinnen mei jo eigen stop-motion storyboards

Abonnearje op ús nijsbrief en krije jo fergese download mei trije storyboards. Begjin mei it libben fan jo ferhalen!

Wy sille jo e -postadres allinich brûke foar ús nijsbrief en respektearje jo privacy

Yn dit artikel sille wy ferkenne de rol fan ferhaal yn filmmaking en wêrom is it sa wichtich.

Ferbetterjen fan de Visuals

Ferhaal yn filmmaking is in essensjeel aspekt fan it ûnderdompeljen fan publyk yn jo wurk. It opnimmen fan in krêftich en boeiend ferhaal kin de ynfloed fan 'e fisuele djipte fergrutsje en helpe sjoggers fierder yn jo wrâld te lûken. Ferhaalstruktueren wurde brûkt troch skriuwers om te soargjen dat har karakters goed definieare bôgen hawwe, mei krêftige begjin, midden en ein.

It foardiel foar filmmakkers is dat jo in oare laach hawwe om jo ôfbyldings en lûd útdruklik te brûken om sjoggers op unike manieren te boeijen. Troch gebrûk bewurkjen techniken lykas bypassende aksje-shots, cutaways fan dialooch of omjouwing, pacing ensfh, filmmakkers kinne nimme in goed makke ferhaal dat al hat in saakkundich oanlein struktuer en meitsje it noch mear filmyske. Bygelyks, as jo in film oer it finen fan immen syn lang ferlerne sibben yn Europa dan kinne jo gebrûk meitsje fan sênes fan elke lokaasje te ferbetterjen de fertelbôge as se ferkenne it kontinint yn efterfolging fan harren leafste.

Dizze eleminten wurkje synergistysk gear om in boeiende besjenûnderfining te meitsjen foar publyk. Dêrneist tsjinje ferhalen as ynspiraasje foar kreative opnamen en kamera hoeken foar direkteuren. Mei safolle ûnderskate fisuele oanwizings dy't direkt ôflaat binne fan 'e plotlinen fan ferhalen, sjogge sjoggers fansels bepaalde byldbepalende bylden by it besjen fan in film of tv-sjo - mominten lykas Han Solo syn blaster striid tsjin Greedo or De grutte iepenbiering fan Darth Vader oan 'e ein fan "Star Wars IV: A New Hope." Mominten lykas dizze bliuwe yn ús tinzen lang nei it sjen, om't se bûn binne oan krêftige ferhalekonsepten dy't emosjoneel yn ús resonearje sûnder dat wy it sels realisearje.

Aspirant filmmakkers moatte neitinke hoe't se dizze techniken kinne ynnimme yn har wurken troch memorabele ôfbyldings te meitsjen troch foarút te plannen troch foarôf foto's yn kaart te bringen neffens sênes & shotlisten - wat sil liede ta in emosjoneel immersyf wurk dat minsken dwaande hâldt en ynvestearre oant it lêste is ramt!

In emosjonele ferbining meitsje mei it publyk

Storytelling hat altyd in wichtich part fan it filmmakingsproses west, om't it is wat it publyk emosjoneel ferbynt mei in film. Troch ferhaal te fertellen kinne wy ​​karakters meitsje dy't ferbine mei de herten en geasten fan ús sjoggers en meitsje dat se har ynvestearre fiele yn it ferhaal.

Ferhaalfertelling lit ús ek in grutter berjocht fertelle dan gewoan feiten presintearje - it giet oer it meitsjen fan in boeiend ferhaal mei in betsjuttingsfolle kontekst. Troch ús te tastean komplekse tema's op boeiende manieren te ferkennen, jout ferhalen ús in krêftich ark om ús berjocht te kommunisearjen of ús publyk te ynspirearjen.

Ferhaalfertelling helpt net allinich minsken yn jo film te lûken, mar it helpt ek betsjutting te jaan oan elke sêne, sadat it fan it iene momint nei it oare natuerlik streamt. Dit lit ús as filmmakkers in folsleine emosjonele reis konstruearje dy't ferbynt mei ús sjoggers op meardere nivo's - se sjogge net allinich de film, mar belibje it. Uteinlik kinne wy ​​troch ferhalen yn filmmaking in emosjonele ferbining meitsje mei ús publyk troch ferhalen te presintearjen mei echte emoasje en djipte.

Oprjochting fan karakters en konflikt

Films binne in keunstfoarm dy't personaazjes en ferhalen ta libben bringt. Sterke karakters hawwe in twingend ferhaal nedich dat har wat jout om foar te fjochtsjen. It oprjochtsjen fan in konflikt is in wichtige stap yn it meitsjen fan leauwige en dynamyske karakters, mar it is net altyd maklik.

Goed fertellen fan ferhalen omfettet it meitsjen fan plausibele omstannichheden wêryn de haadpersoan har konflikt oerwinne moat om te slagjen. Dit kin betsjutte dat se har eangsten tsjinkomme, doelen berikke of drege besluten nimme, mar wat de útdaging ek is, it moat relatearre en oansprekkend wêze foar it publyk. Strukturearre ferteltechniken lykas flashback sekwinsjes, voiceover dialooch en montage sekwinsjes kin jo helpe om de wichtichste mominten fan karakterûntwikkeling of spanningsbou te markearjen sûnder fanselssprekkend of oerweldigjend te wêzen.

Mei help fan details lykas werom ferhaal ynformaasje en anekdoates kin ek helpe om in publyk sjen te litten dat dizze karakters echt bestean troch djipper ynsjoch te jaan yn har ûnderfiningen of motivaasjes út it ferline. It ûntwikkeljen fan dizze eleminten fereasket soarchfâldich tinken en konsideraasje, sadat jo ferhaal op in organyske manier ûntwikkelt dy't sawol emosjoneel as narratyf sin makket. It is ek wichtich om te ûnthâlden net te gau fuortjaan tefolle - hâld jo publyk dat jo mear wolle, wylst se noch genôch tiid jouwe om te ynvestearjen yn wat der op it skerm bart!

De kaai eleminten fan ferhalen

Storytelling is in essinsjeel ûnderdiel fan it meitsjen fan film, en biedt de struktuer en kontekst foar de aksje dy't op it skerm ûntbrekt. It ferhaal is de rêchbonke fan in film en it sukses is basearre op twa wichtige eleminten: struktuer en ynhâld.

Struktuer is it algemiene ramt wêryn ynformaasje, personaazjes en eveneminten organisearre wurde. It wurdt faak oantsjutten as act struktuer en bestiet út fiif wichtige komponinten: de yntroduksje, opkommende aksje, klimaat, fallende aksje en resolúsje. Elk elemint tsjinnet om konflikt of spanning op te setten tusken karakters as binnen har omjouwing, wêrtroch it ferhaal troch syn fertelbôge kin foarútgong.

Ynhâld is wat dit ramt follet - it omfettet karakters, tema's, plotpunten en sels dialooch. Hoe't dizze eleminten byinoar passe, sil ynfloed hawwe op hoe't in sjogger it fertelde ferhaal waarnimme; alles moat wurde beskôge by it meitsjen fan in filmskript. Neist it jaan fan ferlossende bôgen of morele lessen yn fiksjefilms, moat ynhâld ek feitlik korrekt wêze by it omgean mei in non-fiksje projekt; hjir wurde wiere ferhalen ferteld troch ynterviews jûn troch direkt belutsen dielnimmers yn tsjinstelling ta fiksjonalisearre akkounts.

Yn elk filmprojekt is it foarop dat sawol struktuer as ynhâld harmonieus gearwurkje foar maksimale effekt; sûnder ien fan ien koe it ferhaal djipte ûntbrekke of net in krekte werjefte fan it ûnderwerp leverje. Dit is de reden wêrom't ferhalefertelling sa'n yntegraal diel fan filmmeitsjen biedt - as it goed dien wurdt, kin it helpe om skynber net-relatearre byldmateriaal te feroarjen yn wat betsjuttings dat sjoggers fermaakt, wylst se har ek kennis jaan yn nije manieren.

De krêft fan ferhalen

Storytelling is ien fan de machtichste ark yn 'e filmkeunsten. Troch ferhalen te fertellen kin in filmmakker emoasjes oproppe, sjoggers meidwaan en har nei in oare wrâld ferfiere. De krêft fan ferhalen sit yn de wize wêrop it sjoggers ferbynt mei de personaazjes en harren reis.

Yn dit artikel sille wy ûndersykje wat ferhaal is yn filmmaking en wêrom is it sa wichtich:

Ferbining mei it publyk

Ferbining mei publyk troch ferhalen is ien fan 'e primêre redenen wêrom't filmmakkers ferhalen brûke yn filmmaking. Troch ferhalen te fertellen kinne filmmakkers sjoggers yn it ferhaal-elemint lûke en har dêrmei helpe wirklik ferbine mei har karakters en har striid. In goede ferhaleferteller kin it publyk hieltyd ynvestearre hâlde yn wat se sjogge, wêrtroch it it publyk dreger wurdt om fuort te sjen en wêrtroch't se emosjoneel hechte wurde oan bepaalde karakters of bôgen.

As gefolch, troch de krêft fan ferhalen komt in gefoel fan wirklik belutsenens by de filmgonger, lykas materiaal dat gruttere ideeën ynkapselt dy't fier boppe wat op it skerm plakfynt.

Ferhaalfertelling kin ek brûkt wurde ferheffe emoasje, om't it sjoggers kinne antisipearje wat der kin barre yn kommende sênes en ek mear komplekse problemen te ferkennen lykas ynterpersoanlike dynamyk binnen groepen of oare senario's mei meardere karakters. Dizze emosjonele ferbining makke troch effektive ferhalefertelling foarmje hoe't publyk reagearret net allinich tidens de film, mar ek post-credits, wêrtroch filmmakkers ferhalen oer elk ûnderwerp kinne dielen ûnder elke soart emosjonele toan.

Hoe ûnfoarspelber of yngewikkeld it plot fan in film ek kin wêze, ús reaksje wurdt faak bepaald troch dizze basisfoarm fan kommunikaasje mei sawol fisuele as dialogen. Neist it jaan fan ferdúdliking oer de betsjutting fan in evenemint, bringt it ek gefoelens yn gedachten dy't helpe om besjenûnderfiningen epysk of tragysk te meitsjen - allegear fanwegen de macht fan in goede ferhaleferteller oer de emoasjes fan in publyk.

Oandacht fangen

Storytelling is in krêftich ark foar filmmakkers om de oandacht fan har publyk te fangen en emoasjes op te roppen. Ferhalen helpe de sjogger om karakters te begripen en meilibjen, betsjuttingsfolle ferhalen oer te bringen en in emosjonele ferbining te foarmjen mei de ferhaleferteller. Goed ferhalen hawwe de krêft om publyk te meitsjen fiel wat – of dat no freugde, pine, fertriet of wûnder is – en yndividuen transformearje troch weardefolle lessen te jaan. Troch libbene ferteltechniken lykas karakters, dialooch, kinematografy, konflikt en resolúsje - ûnder oare ark - kinne filmmakkers de ferbylding fan har publyk priizgje troch in unyk ferhaal ta libben te bringen op it skerm.

Oandacht fangen
It wichtichste aspekt fan ferhalefertelling is it meitsjen fan in sterke iepening dy't jo sjoggers direkt sil boeie. Dit wurdt dien troch de sintugen fan jo publyk oan te sprekken troch fisuele of lûdsgesichten - wêrtroch se troch de eagen fan 'e filmmakker de wrâld yn kinne wurde lutsen. Derneist kinne plagende eleminten fan karakterûntwikkeling jo sjogger nijsgjirrich litte oer wat der foarkomt yn 'e reis fan jo ferhaal. In protte filmmakkers strukturearje har ferhalen faaks mei Joseph Campbell's held syn reis ramt dat him rjochtet op it brûken fan spesjale effekten yn natuerlike omjouwings dy't de immersive ûnderfining foar sjoggers kinne ferheegje. Dêrneist ynfiering spanning troch montages of shock reveal kinne sjoggers op 'e râne hâlde troch in heule film - litte se smeke om mear as it tiid is foar sluting.

It meitsjen fan bliuwende ynfloed

Storytelling is ien fan 'e machtichste ynstruminten dy't filmmakkers brûke om ideeën te kommunisearjen, emoasjes op te roppen en bliuwende yndrukken te meitsjen yn 'e tinzen fan sjoggers. Goed ferhalen kinne in protte foarmen oannimme, ynklusyf dokumintêres, drama's, komeedzjes, horrorfilms, musicals en animaasje. In senario befettet de plotline en struktuer fan in filmplot dat in filmmakker fertelle wol.

As it goed dien wurdt, lit effektyf ferhalefertelling filmmakkers it gefoel fan ferbylding en emoasje fan in publyk oanlûke op in djipper nivo. It stelt se yn steat om betsjuttingsfolle narrative bôgen en artistike fisuele te meitsjen dy't krêftige emoasjes oproppe by minsken dy't se sjogge. Troch effektive ferteltechniken lykas dialooch, karakter ûntwikkeling en fisuele effekten, Filmmakkers kinne sjoggers ferfiere yn leauwige fantasywrâlden mei spannende ferhaallinen dy't tema's ferkenne oer minsklike natuer of hjoeddeistige eveneminten.

Ferhaalfertelling tsjinnet ek in praktysk doel foar filmmakkers dy't besykje de oandacht fan in publyk te winnen of it publyk te ferheegjen foar har filmproduksjes. Troch boeiende ferhalen oer te bringen mei boeiende karakters en oangripende ferhaallinen lûke se mear sjoggers oan dy't ree binne om emosjoneel te ynvestearjen yn har projekten. Uteinlik meitsje filmmakkers, troch mei súkses bliuwende ynfloed te meitsjen troch boeiende ferhaalferhalen, potinsjele kânsen foar finansjeel súkses yn termen fan kassa hits of streaming media netwurken oanwinsten.

Konklúzje

Ferhaal is de rêchbonke fan elke film en is it meast yntegraal diel fan it filmmakingsproses. It is hoe't it publyk ferbynt mei de film, syn karakters, en helpt har te ynvestearjen yn syn aksje en emoasje. In ferhaal fungearret as gids foar sjoggers, sadat se har rjochtsje kinne op wat it wichtichste is en de reis belibje dy't elke sêne bringt.

Wy hawwe praat oer alles wat der te witten is oer ferhaal yn filmmaking. Fan wat it is nei wêrom is it wichtich, wy hawwe har fûneminten besprutsen. In boeiend ferhaal sil jo publyk in immersive ûnderfining leverje en bliuwende oantinkens meitsje dy't elkenien oan it praten hâlde, sels nei't de film is einige.

Uteinlik, as jo in ferhaal foar film skriuwe, soe it moatte draaie om it meitsjen fan in ferhaal dat sjoggers fan begjin oant ein belûkt. In geweldich ferhaal moat dúdlike doelen kinne fêststelle en in protagonist hawwe mei relatearre striid - dy't allegear liede ta in emosjoneel befredigjende konklúzje of útkearing op in stuit op har reis. Foarsichtich beskôgje yn it meitsjen fan jo ferhaal kin it ferskil betsjutte tusken sukses en mislearjen yn filmmaking.

Hoi, ik bin Kim, in mem en in stop-motion-entûsjast mei in eftergrûn yn media-skepping en webûntwikkeling. Ik haw in enoarme passy foar tekenjen en animaasje, en no dûk ik earst yn 'e stop-motion-wrâld. Mei myn blog diel ik myn learingen mei jim.