Wat binne de 7 soarten stop-motion? Common techniken útlein
Wisten jo dat as jo in smartphone of digitale kamera hawwe, kinne jo begjinne mei it meitsjen fan jo eigen stopje beweging film?
D'r binne op syn minst 7 soarten konvinsjonele stop-motion-animaasjetechniken om út te kiezen.
It hinget allegear ôf oft jo graach klaai brûke wolle poppen, boartersguod en figueren, of leaver jo karakters fan papier te meitsjen (Learje hjir mear oer stop motion karakterûntwikkeling).
Jo kinne sels minsken freegje om de akteurs te wêzen yn jo stop-motion-fideo's.
De sân soarten stop-motion-animaasje binne:
- objekt-beweging
- klaai animaasje (of klaaiïng)
- legomaasje
- puppet animaasje
- silhouette animaasje
- pixilation
- cutout animaasje
Dizze animaasjetechniken hawwe allegear ien ding mienskiplik: jo moatte elk frame apart sjitte en jo karakters yn lytse stappen ferpleatse, en spielje dan de ôfbyldings werom om in yllúzje fan beweging te meitsjen.
Yn dizze post diel ik alles wat jo witte moatte oer elke stop-motion-technyk, sadat jo jo earste stop-motion-film thús kinne meitsje.
Lês ek: Hokker apparatuer hawwe jo nedich foar stop-motion-animaasje?
Yn dizze post behannelje wy:
Wat binne de 7 meast populêre soarten stop-motion?
Lit ús ris efkes yn 7 soarten fan stop animaasje animaasje en hoe't se makke wurde.
Ik sil guon fan 'e stop-motion-animaasjetechniken beprate dy't yn elke styl geane.
Te begjinnen mei jo eigen stop-motion storyboards
Abonnearje op ús nijsbrief en krije jo fergese download mei trije storyboards. Begjin mei it libben fan jo ferhalen!
Wy sille jo e -postadres allinich brûke foar ús nijsbrief en respektearje jo privacy
Objekt beweging animaasje
Ek bekend as objektbewegingsanimaasje, dizze foarm fan animaasje omfettet de beweging en animaasje fan fysike objekten.
Dizze binne net tekene of yllustrearre en kinne dingen wêze lykas boartersguod, poppen, boublokken, figueren, húshâldlike objekten, ensfh.
Yn prinsipe is objektanimaasje as jo de objekten yn lytse stappen per frame ferpleatse en dan foto's nimme dy't jo letter kinne ôfspielje om dy yllúzje fan beweging te meitsjen.
Jo kinne heul kreatyf wurde mei objektanimaasje, om't jo betoverende ferhalen kinne meitsje mei sawat elk objekt dat jo by de hân hawwe.
Jo kinne bygelyks twa kessens animearje as se om 'e bank bewege, of sels blommen en beammen.
Hjir is in koart foarbyld fan objektbewegingsanimaasje mei basis húshâldlike items:
Objekt animaasje is frij gewoan, om't jo gjin keunstfeardigens hoege te hawwen en jo kinne de film meitsje mei in basis stop-motion-animaasjetechnyk.
Klaai animaasje
Klaai animaasje wurdt eins neamd claymation en it is de meast populêre soarte fan stop motion animaasje. It ferwiist nei de beweging en animaasje fan klaai of plasticine figueren en eftergrûn eleminten.
De animators ferpleatse de klaaifigueren foar elk frame, sjit dan de foto's foar de bewegingsanimaasje.
De klaaifigueren en marionetten binne getten út in fleksibele klaai en se wurde manipulearre krekt lykas de modellen dy't brûkt wurde foar poppenanimaasje.
Alle ferstelbere klaaifigueren wurde foarme foar elk frame, en dan fangt stop-motionfotografy alle sênes foar de spylfilms.
As jo hawwe sjoen Chicken Run, Jo hawwe al sjoen klaai animaasje yn beweging.
As it giet om it meitsjen fan stop-motion-animaasjefilms, binne klaai-, plasticine- en play-doh-karakters maklik te brûken, om't jo se yn hast elke foarm of foarm kinne manipulearje.
Foar guon films, lykas The Neverhood, brûkten de animators in metalen armature (skelet) en pleatsten dêrnei de klaai boppe om de poppen steviger te meitsjen.
Freeform klaai animaasje
Yn dizze animaasjetechnyk feroaret de foarm fan 'e klaai drastysk tidens de fuortgong fan' e animaasje. Soms hâlde de personaazjes net deselde foarm.
Eli Noyes is in ferneamde animator dy't dizze stop-motion-technyk brûkte yn syn spylfilms.
Oare kearen kin karakterklaai-animaasje konstant wêze, wat betsjut dat de karakters in werkenber "gesicht" hâlde tidens in hiele skot, sûnder de klaai te feroarjen.
In goed foarbyld dêrfan is te sjen yn 'e stop motion films fan Will Vinton.
Klaai skilderij
Der is in oare klaai animaasje stop motion technyk neamd klaai skilderij. It is in kombinaasje tusken tradisjonele stop-motion-animaasje en in âldere styl neamd platte animaasje.
Foar dizze technyk wurdt klaai op in plat oerflak pleatst en de animator manipulearret en ferpleatst it om dit platte oerflak as soe hy of sy mei wiete oalje skildere.
Dêrom is it einresultaat in klaaiskilderij, dat de styl fan tradisjonele oaljeferve keunstwurken neimakket.
Klaai smelten
Lykas jo kinne fertelle, binne d'r ferskate soarten stop-motion-animaasjetechniken mei klaai.
Foar in klaai melting animaasje, de animators brûke in waarmte boarne te melt de klaai fan de kant of ûnder. Wylst it dript en smelt, wurdt de animaasjekamera ynsteld op 'e time-lapse-ynstelling en it filmt it heule proses stadich.
By it meitsjen fan dit soarte stop-motionfilm wurdt it filmgebiet in hjitte set neamd, om't alles temperatuer- en tiidgefoel is. Guon fan 'e sênes wêr't de gesichten fan karakters smelten moatte fluch wurde sketten.
Ek, as de temperatuer feroaret op set, kin it de gesichtsútdrukkingen en lichemsfoarm fan 'e klaaifiguur feroarje, sadat alles opnij makke wurde moat en dat kostet in soad wurk!
As jo nijsgjirrich binne om dit soarte fan animaasjetechnyk yn aksje te sjen, besjoch Will Vinton's Closed Mondays (1974):
Dit soarte fan klaai-animaasje wurdt allinich brûkt foar bepaalde sênes of frames fan 'e film.
Legomaasje / bakstienfilms
Legomaasje en bakstienfilms ferwize nei in stop-motion-animaasjestyl wêrby't de hiele film makke is mei LEGO®-stikken, bakstiennen, figueren en oare soarten ferlykbere boublokboartersguod.
Yn prinsipe is it de animaasje fan Lego-bakstienkarakters as Mega-blokken en is heul populêr ûnder bern en amateur-homeanimators.
De earste bakstienfilm waard makke yn 1973 troch in Deenske animators Lars C. Hassing en Henrik Hassing.
Guon profesjonele animaasjestudio's brûke ek aksjefigueren en ferskate karakters makke út Lego-stiennen.
In populêr legofilmfoarbyld is de searje Robot Chicken, dy't lego-karakters en ek ferskate aksjefigueren en poppen brûkt foar har komeedzjeshow.
Brickfilm stop-motion-animaasje is in populêr sjenre dat wille makket fan popkultuer troch dizze frjemd útsjende lego-karakters. Jo kinne in protte sketsen fine op Youtube dy't makke binne mei lego-stiennen.
Besjoch de Lego City Prison Break-ôflevering fan dit populêre Youtube LEGO Land:
It is in modern foarbyld fan hoe't se in set fan lego-boustiennen en lego-figueren brûke foar har animaasje.
Lego-animaasje wurdt normaal makke mei autentike Lego-boartersguod en boustiennen, mar jo kinne ek oare bouboartersguod brûke en jo sille itselde effekt krije.
De eigentlike Lego Movie-film is gjin echte stop-motion-animaasje, om't it in hybride is dy't stop-motion kombineart en techniken brûkt foar komputer-generearre animaasjefilms.
Puppet animaasje
As jo tinke oan poppenstopfilms, dan kinne jo tinke dat ik it oer dy marionetten haw, ophâlden troch snaren.
Dit wie eartiids de noarm, mar poppenanimaasje ferwiist nei de beweging fan ferskate soarten poppen.
Dy puppets dy't wurde holden omheech troch snaren binne dreech te filmjen omdat jo moatte fuortsmite de snaren út it frame by it bewurkjen.
In betûfte stop motion animator kin omgean mei de snaren en bewurkje se út.
Foar in mear moderne oanpak sille animators in armature yn klaai bedekke en dan de marionet oanklaaie. Dit soarget foar beweging sûnder snaren.
Ofhinklik fan 'e brûkte animaasjetechniken, sille animators gewoane poppen brûke fan dyjingen dy't in skeletrig hawwe. Hjirmei kinne de animators de gesichtsútdrukkingen fan it personaazje fluch ferfange en se kinne sels de gesichten kontrolearje mei dy rig.
Puppet-animaasje, modelanimaasje en objektanimaasje mei poppen ferwize normaal nei itselde ding. Guon neame sels klaai in foarm fan poppenanimaasje.
Yn prinsipe, as jo in puppet, marionette, pop, as boartersguod foar aksjefiguer brûke as jo karakter, kinne jo it marionetanimaasje neame.
Marionetten
De poppentoon is in subsjenre en unyk type stop-motion-animaasje wêrby't de animators in searje poppen brûke ynstee fan mar ien marionet.
Sa hawwe se in searje poppen mei ferskate gesichtsútdrukkingen en bewegingen ynstee fan ien marionet foar elk frame te bliuwen ferpleatse lykas se dogge mei tradisjonele stop-motion.
Jasper and The Haunted House (1942) is ien fan 'e ferneamde poppentoon stop motion films út 'e Paramount Pictures studio:
D'r binne in protte oare koarte films dy't de poppenstyl brûke.
Silhouette animaasje
Dit soarte fan animaasje giet it om animearjen fan efterljochting útsnijdingen. Jo kinne allinich de karaktersilhouetten yn swart sjen.
Om dit effekt te berikken, sille animators kartonnen útsnijingen (silhouetten) artikulearje troch efterljochting.
De animator brûkt in tinne wyt blêd en pleatst de poppen en objekten efter dat blêd. Dan, mei help fan in efterljocht, de animator ferljochtet de skaden op it blêd.
Sadree't meardere frames wurde spile werom, de silhouetten lykje te bewegen efter it wite gerdyn of blêd en dit soarget foar prachtige fisuele effekten.
Yn 't algemien is silhouette-animaasje goedkeaper om te sjitten en mei in bytsje kreativiteit kinne jo prachtige ferhalen meitsje.
Silhouette stop motion techniken ûntwikkele yn 'e jierren 1980 mei de ûntwikkeling fan CGI. Bygelyks, it wie yn dat desennium dat it Genesis-effekt echt opstie. It waard brûkt om fantastyske lânskippen ôf te byldzjen.
Ljocht- en skaadanimaasje is in subsjenre fan silhouetteanimaasje en it giet om it boartsjen mei it ljocht om skaden te meitsjen.
Skaadspul is aardich leuk as jo ienris wend binne om de objekten efter it gerdyn te ferpleatsen.
Nochris brûke jo papierknipsels, om't jo modellen wat skaad of ljocht op har kinne smite. Om dit te dwaan, pleatse se tusken jo ljochtboarne en it oerflak wêrop jo it skaad smite.
As jo silhouette koarte films wolle sjen, kinne jo Seddon Visuals besjen, foaral de koarte fideo mei de titel Skaadkiste:
Pixilation animaasje
Dit soarte fan stop-motion-animaasje is ekstreem hurd en tiidslinend. It giet om de beweging en animaasje fan minsklike akteurs.
Mei de pixilation technyk (wat ik hjir folslein útlizze) , jo filmje net, en nimme ynstee tûzenen foto's fan jo minsklike akteurs.
Dêrtroch is it net as in klassike film en ynstee moatte de akteurs mar in bytsje ferpleatse foar elk frame.
Sa't jo jo kinne foarstelle, is it dreech en jo hawwe in protte geduld nedich om alle foto's te meitsjen dy't jo nedich binne foar in film.
De live-akteurs moatte ekstreme kontrôle hawwe oer har aksjes en bewegingen en binne net lykas de platte karakters yn in útknipsel, bygelyks.
In geweldich foarbyld fan in pixilaasjefilm is Hand Animation:
Hjir kinne jo de akteurs sjen dy't har hannen yn heul stadige stappen bewege om de film te meitsjen.
Cutout animaasje
Cut-out stop-motion is alles oer animearjen en ferpleatse fan papier en 2D-materialen lykas karton. Foar dizze tradisjonele animaasjestyl wurde platte karakters brûkt.
Njonken papier en karton kinne jo stof brûke, en sels foto's of tydskriftknipsels.
In geweldich foarbyld fan in betide cutout-animaasje is Ivor the Engine. Besjoch hjir in koarte sêne en fergelykje it mei animaasjes makke mei help fan kompjûtergrafiken:
De animaasje is frij ienfâldich, mar in stop-motion-animator dy't wurket oan knipsels sil in protte oeren fan hânwurk en wurk moatte dwaan.
Wisten jo dat de orizjinele South Park-searje waard makke mei modellen fan papier en karton? De studio skeakele letter de animaasjetechnyk oer nei kompjûters.
Yn it earstoan waarden yndividueel fotografearre frames fan de personaazjes brûkt. Dat, de lytse papieren karakters waarden fan boppen fotografearre en dan in bytsje yn elk frame ferpleatst, sadat de yllúzje ûntstie dat se bewege.
Yn it earstoan kin it 2D-papier en karton soart saai lykje, mar útsnij-animaasje is cool, om't jo de útsnijdingen eins tige detaillearre kinne meitsje.
De swierrichheid mei cutout-animaasje is dat jo hûnderten papierstikken moatte snije en dit is in lang proses dat in protte hânwurk en artistike feardigens fereasket, sels foar in heul koarte film.
Unike stilen foar stop-motion-animaasje
De sân stop-motion-animaasjetypen dy't ik krekt besprutsen binne de meast foarkommende.
D'r binne lykwols trije ekstra soarten dy't sa unyk binne foar spesifike stop-motion-spylfilms, ik soe se net echt opnimme as soarten animaasje dy't tagonklik binne foar it brede publyk.
Sokke techniken wurde meast brûkt troch profesjonele animaasjestudio's mei enoarme budzjetten en talintfolle profesjonele animators en redakteuren.
Mar, se binne it neamen wurdich, foaral as jo it folsleine byld wolle.
Model animaasje
Dit soarte fan stopbeweging is fergelykber mei klaai en jo kinne klaaimodellen brûke, mar yn prinsipe kin elk type model brûkt wurde. De styl is ek útwikselber mei poppenanimaasje. Mar, it is in modernere take op tradisjonele animaasje.
Dizze technyk kombinearret live-aksje byldmateriaal en deselde technyk as stop motion claymation om in yllúzje te meitsjen fan in fantasysekwinsje.
Modelanimaasje is normaal net in hiele spylfilmanimaasje, mar earder diel fan in echte live-aksje-spylfilm.
As jo dizze animaasjetechnyk wolle sjen, sjoch dan nei films lykas Kubo and the Two String, of Shaun the Sheep.
Paint animaasje
Dit soarte animaasje waard ferneamd doe't de film Loving Vincent yn 2017 útkaam.
De technyk fereasket skilders om de set út skilderijen te meitsjen. Yn it gefal fan de film like it op de skilderstyl fan Vincent Van Gogh.
Hjir is de trailer fan 'e film om jo in idee te jaan:
Tûzenen frames moatte mei de hân skildere wurde en dit duorret jierren om te foltôgjen, sadat dizze styl fan stopbeweging heul ûnpopulêr is. Minsken binne folle mear kâns om komputer-generearre bylden te brûken as ferve-animaasje.
Sân en nôt animaasje
Tûzenen frames sjitten is al dreech genôch mei net-tekene objekten, mar stel jo foar dat jo sân en kerrels lykas rys, moal en sûker moatte fotografearje!
It ding oer sân- en nôtanimaasje is dat it heul lestich is om in yntrigearjend as spannend ferhaal te meitsjen, en ynstee is it mear in fisuele en artistike film.
Sânanimaasje is in keunstfoarm en jo moatte jo kreatyf tinken echt brûke om it yn in ferhaal te meitsjen.
Jo moatte in horizontaal oerflak hawwe om jo sêne út te tekenjen mei it sân of nôt en meitsje dan lytse feroaringen en meitsje tûzenen foto's. It is hurd en tiidslinend wurk foar de animator.
Eli Noyes makke in nijsgjirrige stop-motion-fideo mei de titel 'Sandman' en de hiele animaasje is makke fan sânkorrels.
Sjoch der ris nei:
Wat is it populêrste type stop-motion?
As de measte minsken tinke oan stop-motion-animaasje, tinke se oan klaaipoppen lykas de Wallace & Gromit-karakters.
Claymation is it populêrste type stop-motion en ek de meast werkenbere.
Animators brûke al in ieu plasticine en klaaifiguren om leuke karakters ta libben te bringen.
Guon bekende karakters binne in bytsje griezelig, lykas dy yn 'e klaaifilm De aventoeren fan Mark Twain.
Yn dy film hawwe se in meunsterlike uterlik en dit bewiist gewoan hoe alsidige klaai is en lit sjen wat jo kinne mei de gesichtsútdrukkingen fan klaaikarakters.
Ôfhelje
Sadree't jo begjinne te wurkjen oan jo eigen stop-motion-animaasjefilm of fideo, sille jo al gau realisearje dat d'r safolle mooglikheden binne en jo kinne eksperimintearje mei alle soarten objekten en stop-motion-apps om de perfekte film te meitsjen!
Oft jo kieze om te wurkjen mei klaaipoppen, aksje sifers, lego-stiennen, draadpoppen, papier, of ljocht, soargje derfoar dat jo jo frames foarôfgeand planne.
Mei jo DSLR-kamera of tillefoan, begjinne mei it sjitten fan tûzenen ôfbyldings om te soargjen dat jo genôch byldmateriaal hawwe foar jo films!
Jo kinne dan komputersoftware en stop-motion-animaasje-apps brûke om bewurkingen te meitsjen en alle ôfbyldings te kompilearjen foar pro-looking animaasje.
Hoi, ik bin Kim, in mem en in stop-motion-entûsjast mei in eftergrûn yn media-skepping en webûntwikkeling. Ik haw in enoarme passy foar tekenjen en animaasje, en no dûk ik earst yn 'e stop-motion-wrâld. Mei myn blog diel ik myn learingen mei jim.
