Yn-tusken yn animaasje: It geheim foar it meitsjen fan glêde en floeiende beweging

troch kim Updated: Mei 25, 2023

Yntusken of tweening is it proses fan it generearjen fan tuskenframes tusken twa ôfbyldings om it uterlik te jaan dat de earste ôfbylding soepel evoluearret nei de twadde ôfbylding.

Yntusken binne de tekeningen tusken de kaaiframes dy't helpe om de yllúzje fan beweging te meitsjen. Yntusken is in kaai proses yn alle soarten fan animaasje, ynklusyf kompjûter animaasje.

Yn dit artikel sil ik útlizze wat it is en hoe't it wurket. It is net maklik, mar it is it wurdich om't it de animaasje glêd en libbendich makket. Lit ús dûke yn!

Dekodearjen fan de keunst fan yn-tusken yn animaasje

Stel dit foar: ik animearje in karakter dy't op it punt is om in soepele, libbene sprong fan it iene punt nei it oare te meitsjen. Hoe kin ik der wis fan dat de beweging liket floeiend en natuerlik? Dat is wêr't yn-tusken, of tweening, yn spiel komt. It is it proses fan it meitsjen fan tuskenframes tusken keyframes, dy't de begjin- en einpunten binne fan elke aksje. Troch dizze oergongsframes te generearjen, kin ik de glêdens fan 'e animaasje kontrolearje en derfoar soargje dat de sprong fan myn karakter sa realistysk mooglik sjocht.

Tradisjoneel vs Automatisearre Tweening

Eartiids wie tuskenyn in hânmjittich, arbeidsintensyf proses. Animators moasten elk frame mei de hân tekenje, soargje derfoar dat de beweging konsekwint en floeiend wie. Mei de evolúsje fan animaasjesoftware hawwe wy no de mooglikheid om dit proses te automatisearjen, sadat wy ús kinne rjochtsje op oare aspekten fan it projekt. Hjir is in flugge ferliking fan de twa metoaden:

• Tradisjoneel yn-tusken:

- Swiere opheffing: animators tekenje elk frame mei de hân
- Tiidgewoan: kin oeren as sels dagen duorje om ien sêne te foltôgjen
- Ungewoan yn moderne animaasje: meast brûkt foar nostalgyske of artistike doelen

• Automatisearre tweening:

- Software docht it swiere opheffing: algoritmen generearje de tuskenframes
- Sneller en effisjinter: animators kinne sênes yn in fraksje fan 'e tiid foltôgje
- Mienskiplik yn 'e hjoeddeistige animaasjesektor: brûkt yn' e measte projekten foar har gemak en snelheid

De keunst fan tradisjoneel tuskenyn yn animaasje

Werom yn 'e goede âlde dagen, foar de komst fan moderne technology, wie it meitsjen fan animaasje in aardich arbeidsintensyf proses. Animators soene elk frame mei de hân mei soarch tekenje, en tuskenynspilers spile in krúsjale rol by it ta libben bringen fan dizze animearre produksjes. Guon fan 'e meast ferneamde films, lykas The Lion King, waarden makke mei dizze tradisjonele metoade.

Us mouwen oprôlje: it proses tuskenyn

Yntusken, of tweening sa't it ek wol bekend is, giet it om it meitsjen fan tuskenframes tusken twa keyframes. It bedoelde resultaat is om de yllúzje fan beweging te meitsjen troch it iene byld soepel oer te setten yn in oar. Dit proses wie in hoekstien fan tradisjonele animaasje en frege in protte feardigens en geduld.

• Inbetweeners soene nau gearwurkje mei de haadanimator, dy't de keyframes soe leverje.
• De tuskenlizzer soe dan de tuskenframes meitsje, soargje dat de beweging soepel en floeiend wie.
• Dit proses soe wurde werhelle foar elk frame, mei de tuskentiids foarsichtich ferfine de rânen en it tafoegjen fan de nedige details.

Frame foar frame: it belang fan frame tariven

Yn tradisjonele animaasje spile it oantal frames per sekonde (fps) in wichtige rol by it bepalen fan de kwaliteit fan de animaasje. Hoe grutter it oantal frames, hoe soepeler de animaasje soe ferskine.

• Lege frame-snelheden (sawat 12 fps) waarden faak brûkt foar minder wichtige sênes as as boarnen beheind wiene.
• Hege frame-snelheden (24 fps of mear) waarden reservearre foar wichtige sênes of as de animaasje spesjaal soepel en floeiend moast wêze.

Teamwork makket de dream wurk: de rol fan 'e tuskenlizzer yn it animaasjeteam

Yntusken wie in wichtich ûnderdiel fan 'e animaasjewurkflow, en yntusken wiene in essinsjeel ûnderdiel fan it animaasjeteam. Se wurken nau gear mei de haadanimator en oare teamleden om te soargjen dat it definitive produkt gepolijst en profesjoneel wie.

• Inbetweeners soene faaks ferantwurdlik wêze foar it skjinmeitsjen fan rûge tekeningen en it meitsjen fan ferzjes as nedich.
• Se soene ek helpe om konsistinsje yn 'e animaasje te behâlden, en soargje derfoar dat karakters en objekten op in natuerlike en leauwige manier bewege.

Fan ferline oant no: hoe moderne technology it spultsje hat feroare

Mei de komst fan digitale software is it proses fan yntusken in protte feroare. Moderne technology hat animators ynskeakele om in protte fan it tuskenproses te automatisearjen, tiid en boarnen frij te meitsjen foar oare aspekten fan it projekt.

• Software lykas Adobe Animate en Toon Boom Harmony kinne automatysk tuskentroch generearje, wat it proses folle effisjinter makket.
• In betûfte yntusken is lykwols noch altyd fan wearde om te garandearjen dat de automatisearre yntusken akkuraat en wier binne oan 'e fyzje fan' e animator.

Behearskje de keunst fan yn-tusken yn animaasje

Stap foar stap: It yn-tuskenproses

Ah, it tuskenproses - it is wêr't de magy wirklik bart. As animator kin ik jo fertelle dat it sawol in keunst as in wittenskip is. Lit my jo liede troch de stappen dy't ik normaal folgje:

1. Begjin mei de keyframes: Dit binne de krúsjale begjin- en einpunten fan elke glêde animaasje. Se definiearje de primêre aksje en sette it poadium foar alles dat folget.
2. Add the in-betweens: Dit is wêr't de technyk echt skynt. Troch ekstra frames te meitsjen tusken de keyframes, kinne wy ​​​​de beweging kontrolearje en it flüssiger en libbender meitsje.
3. Ferfine de bôge: In geweldige animaasje folget in natuerlike bôge. Soargje derfoar dat jo de tusken-frames oanpasse om te soargjen dat de beweging akkuraat en glêd is.
4. Add de finishing touches: Ofhinklik fan it medium en styl, dit kin omfetsje it tafoegjen fan kleur, effekten, of sels ekstra lagen fan detail.

Tradisjoneel vs moderne techniken

Yn de goeie dagen waard der tuskentroch mei de hân dien. Tradysjonele animators soene elk frame op in ljochttafel tekenje, mei in potlead en papier. It wie in mânske proses, mar it resultearre yn guon fan 'e meast byldbepalende animaasjes yn' e skiednis.

Snel foarút nei hjoed, en wy hawwe in breed oanbod fan software ta ús foldwaan. Programma's lykas Adobe Animate en Toon Boom Harmony kinne ús in-tusken meitsje mei gruttere presyzje en kontrôle. Mar wês net ferrifelje - it keunstnerskip is noch altyd libbet, en de bêste animators binne dejingen dy't tradisjonele techniken naadloos kinne mingje mei moderne technology.

Wêrom yn-tusken is sa wichtich

Jo tinke miskien, "Wêrom moat ik my soargen meitsje oer tuskenyn? Kin ik de software it net gewoan litte litte?" No, wis, jo kinne. Mar jo sille al gau realisearje dat de kwaliteit fan jo animaasje sterk hinget fan 'e tusken-frames. Hjir is wêrom:

• It foeget libben ta oan jo karakter: In goed útfierde tuskentroch kin jo animearre karakter libbender en relatabeler fiele.
• It soarget foar glêde beweging: Yn-tusken helpt om in naadleaze oergong tusken keyframes te meitsjen, wat resulteart yn in mear gepolijst einprodukt.
• It soarget foar gruttere kontrôle: troch manuell meitsje tusken-tusken, kinne jo fine-tune de beweging en soargje derfoar dat it folget de bôge dy't jo yn gedachten hawwe.

Lês ek: yntusken is in wichtich part fan pose-to-pose animaasje

Fluch tips foar sukses tuskentroch

Foardat ik ôfslute, lit my in pear nuggets fan wiisheid diele dy't ik ûnderweis haw ophelle:

• Oefening makket perfekt: hoe mear jo wurkje oan tuskentroch, hoe better jo der yn wurde. Wês net bang om te eksperimintearjen en nije techniken te besykjen.
• Brûk referinsjemateriaal: It studearjen fan echte foarbylden kin jo helpe te begripen hoe't beweging wurket en jo tuskenfeardigens ferbetterje.
• Knip gjin hoeken: it kin ferleidend wêze om in pear frames oer te slaan of te bot te fertrouwen op software, mar tink derom dat de kwaliteit fan jo animaasje hinget ôf fan 'e ynset dy't jo der yn sette.

Dat dêr hawwe jo it - in rappe gids foar de prachtige wrâld fan tuskenyn yn animaasje. Gean no foarút en meitsje wat geweldige animaasjes!

Konklúzje

Dus, dat is wat tuskenyn is. Inbetweeners binne de ûnbekinde helden fan 'e animaasjewrâld, dy't de magy meitsje troch de frames tusken de kaaiframes te tekenjen. It is in arbeidsintensyf proses, mar it is it geheim foar glêde animaasje. Dus, wês net bang om jo animator te freegjen om "asjebleaft dit foar my tuskentroch." Se sille it wierskynlik foar jo dwaan. Dus, wês net bang om te freegjen! Dat is it geheim fan in geweldige relaasje mei jo animator.

Hoi, ik bin Kim, in mem en in stop-motion-entûsjast mei in eftergrûn yn media-skepping en webûntwikkeling. Ik haw in enoarme passy foar tekenjen en animaasje, en no dûk ik earst yn 'e stop-motion-wrâld. Mei myn blog diel ik myn learingen mei jim.