Desbloqueando os segredos da animación de siluetas: unha introdución á forma artística
Tes curiosidade sobre a arte da animación de siluetas? Queres saber que é e como funciona?
A animación de siluetas é unha técnica de animación en stop motion onde os personaxes e os fondos se delinean en siluetas negras. Isto faise principalmente mediante recortes de cartón retroiluminados, aínda que existen outras variantes.
Nesta publicación do blog, exploraremos os conceptos básicos da animación de siluetas e como se pode usar para crear imaxes impresionantes.
Neste post trataremos:
Que é a animación de siluetas?
A animación de siluetas é unha técnica de animación stop-motion na que os personaxes e obxectos se animan como siluetas negras sobre un fondo moi iluminado.
A animación tradicional da silueta está relacionada coa animación recortada, que á súa vez tamén é unha forma de animación stop motion. Non obstante, na animación de siluetas o personaxe ou os obxectos só son visibles como sombras, mentres que a animación recortada usa recortes de papel e están iluminados desde un ángulo regular.
É unha forma de animación que se crea usando unha única fonte de luz para crear unha silueta dun obxecto ou personaxe, que despois se move cadro por cadro para crear o movemento desexado.
Estas figuras adoitan estar feitas de papel ou cartón. As xuntas únense con fío ou fío que despois se moven nun soporte de animación e filman desde un ángulo de arriba abaixo.
Esta técnica crea un estilo visual único mediante o uso de liñas negras atrevidas e un forte contraste.
A cámara que se usa a miúdo para esta técnica é a chamada cámara Rostrum. A cámara Rostrum é esencialmente unha mesa grande cunha cámara montada na parte superior, que está montada nunha pista vertical que se pode subir ou baixar. Isto permítelle ao animador cambiar facilmente a perspectiva da cámara e capturar a animación desde diferentes ángulos.
Aquí tes unha visión xeral de como se fai a animación de siluetas:
Comeza cos teus propios guións gráficos en stop motion
Subscríbete ao noso boletín e obtén a túa descarga gratuíta con tres guións gráficos. Comeza a dar vida ás túas historias!
Só usaremos o seu enderezo de correo electrónico para o noso boletín e respectaremos o seu correo electrónico privacidade
Materiais:
- Papel ou cartón negro
- Papel branco ou cartón para o fondo
- Cámara ou software de animación
- Equipos de iluminación
- Mesa de animación
Técnicas
- Deseño e recorte: o primeiro paso para crear unha animación de siluetas é deseñar os personaxes e obxectos que se animarán. Despois recortan os deseños de papel ou cartón negro. Fíos ou fíos utilízanse para conectar todas as partes do corpo.
- Iluminación: a continuación, constitúese unha fonte de luz brillante detrás do fondo branco, que actuará como pano de fondo para a animación.
- Animación: as siluetas dispóñense nun soporte multiplano ou nunha mesa de animación, e despois móvense plano por plano. A animación faise nun stand de animación e filmada de arriba abaixo.
- Posprodución: despois de completar a animación, os fotogramas individuais edítanse xuntos na posprodución para crear a animación final.
A animación de siluetas é unha técnica que se pode usar para crear unha variedade de efectos diferentes. É unha boa forma de crear un aspecto único e estilizado para calquera proxecto de animación.
Un pouco máis abaixo neste artigo hai un vídeo sobre Lotte Reiniger mostrando as súas técnicas e películas.
Que ten de especial a animación de siluetas?
Hoxe non hai moitos animadores profesionais que fagan animación de siluetas. E moito menos facer longametraxes. Non obstante, hai algúns segmentos en películas ou animacións modernas que aínda usan unha forma de animación ou silueta. Se estes son o negocio real ou derivados da súa forma tradicional orixinal e feito dixitalmente, a arte e o estilo visual aínda existe.
Algúns exemplos de animación de siluetas modernas pódense ver no videoxogo Limbo (2010). É un xogo indie popular para a Xbox 360. E aínda que non é o estilo de animación na súa forma tradicional, o estilo visual e a atmosfera están claramente aí.
Outro exemplo na cultura popular é Harry Potter and the Deathly Hallows - Part 1 (2010).
O animador Ben Hibon utilizou o estilo de animación de Reiniger na curtametraxe titulada "O conto dos tres irmáns".
Contos da noite (Les Contes de la nuit, 2011) de Michel Ocelot. A película está formada por varias historias curtas, cada unha coa súa propia ambientación fantástica, e o uso da animación de siluetas axuda a enfatizar a calidade onírica e extraterrestre do mundo da película.
Teño que dicir que esta forma de arte permite imaxes únicas e visualmente impactantes. A falta de cor fai que as imaxes sexan fermosas e misteriosas. Así que se queres facer un proxecto propio. Isto fai que sexa unha opción ideal para crear arte que poida ser apreciada por unha ampla gama de espectadores.
A historia da animación de siluetas
A orixe da animación de siluetas remóntase a finais do século XIX e principios do XX, cando as técnicas de animación foron desenvolvidas por varios animadores de forma independente.
Esta forma de animación inspirouse no xogo de sombras ou os títeres de sombras, que se remontan a unha forma de narración tradicional no sueste asiático.
Nese momento, a animación tradicional celeste era a forma dominante de animación, pero os animadores estaban experimentando con novas técnicas, como a animación recortada.
Pero cando escribes un artigo sobre a animación de siluetas, tes que mencionar a Lotte Reiniger.
Creo que é seguro dicir que ela só creou e perfeccionou esta forma de arte, como se coñece hoxe. Foi unha verdadeira pioneira da animación.
Aquí tes un vídeo que mostra as técnicas que utilizou, así como algúns anacos das súas películas.
Charlotte "Lotte" Reiniger (2 de xuño de 1899 – 19 de xuño de 1981) foi unha animadora alemá e a principal pioneira da animación de siluetas.
É máis coñecida por "As aventuras do príncipe Achmed" (1926), que foi creada con recortes de papel e é considerada a primeira longametraxe de animación.
E foi Lotte Reiniger quen inventou a primeira cámara multiplano en 1923. Esta innovadora técnica de filmación implica múltiples capas de follas de vidro debaixo da cámara. Isto crea a ilusión de profundidade.
Co paso dos anos, a animación de siluetas foi evolucionando, pero a técnica básica segue sendo a mesma: capturar cadros individuais de siluetas negras sobre un fondo moi iluminado. Hoxe, a animación de siluetas segue a ser unha forma de animación distinta e atractiva visualmente, e utilízase nunha variedade de películas e animacións, incluíndo formas de animación tanto tradicionais como dixitais.
Animación de silueta vs animación de recorte
Os materiais utilizados para ambos son practicamente os mesmos. Tanto a animación de recortes como a de silueta son un tipo de animación que usa recortes de papel ou outros materiais para crear unha escena ou personaxe.
Tamén ambas técnicas poden considerarse unha subforma de animación stop motion.
Cando se trata das diferenzas entre eles, o máis obvio é a forma en que se ilumina a escena. Onde a animación recortada está iluminada, digamos que desde unha fonte de luz superior, a animación da silueta está iluminada desde abaixo, e así se crea o estilo visual onde só se ven as siluetas.
Conclusión
En conclusión, a animación de siluetas é unha forma de animación única e creativa que se pode usar para contar historias dun xeito visualmente agradable. É unha boa forma de dar vida a unha historia e pódese usar para crear unha variedade de efectos diferentes. Se estás buscando crear unha animación única e visualmente atractiva, paga a pena considerar a animación de siluetas.
Ola, son Kim, unha nai e unha entusiasta do stop motion con experiencia en creación de medios e desenvolvemento web. Teño unha gran paixón polo debuxo e a animación, e agora estou mergullo de cabeza no mundo do stop motion. Co meu blog, comparto as miñas aprendizaxes con vós.
