Calidade do son: que hai na produción de vídeo?
Comprender a calidade do son é unha parte importante para producir contido de vídeo de calidade.
O global parecer a experiencia que creas nos teus vídeos contribúe directamente á resposta emocional que teñen os espectadores mentres ven, polo que ter unha comprensión funcional da calidade do son é fundamental para garantir que os teus vídeos alcancen todo o seu potencial.
Nesta guía, comentaremos que é a calidade do son e como se mide, así como os distintos factores que contribúen a obter o mellor audio para os teus proxectos.
Comezaremos analizando como medimos o audio, incluíndo definicións para varias medidas principais da calidade do son, como o rango de frecuencias, o rango dinámico e o nivel de ruído. Despois diso, trataremos estratexias para garantir unha boa captura de son, incluíndo técnicas para optimizar as condicións no set e consellos para minimizar a interferencia de ruído durante as gravacións só de audio. Tamén veremos formas post-produción pode afectar o seu produto final e rematar cunha breve visión xeral de algúns posibles escollos coñecidos á hora de conseguir un audio de primeira liña para os seus proxectos.
Neste post trataremos:
Definición da calidade do son
A calidade do son é unha medida da claridade, riqueza e fidelidade do audio nunha gravación ou emisión. É unha métrica de avaliación que se usa a miúdo na industria da produción de vídeo para determinar a eficacia do audio nun proxecto. A calidade do son é unha parte esencial para producir contido de vídeo de calidade, xa que pode determinar a calidade xeral da experiencia do espectador. Aquí, imos discutir cal é a calidade do son en detalle e como pode afectar a calidade dun vídeo.
frecuencia
A frecuencia é a medida de cantas veces se repite unha onda sonora nun segundo, e mídese en Hercios (Hz). Os humanos xeralmente son capaces de escoitar sons entre 20 Hz e 20 kHz. Unha frecuencia que cae dentro deste intervalo denomínase frecuencia audible. Os sons con frecuencias inferiores a 20 Hz, coñecidos como frecuencias infrasónicas, adoitan só sentirse en lugar de escoitarse. Os que teñen frecuencias superiores a 20 kHz chámanse ultrasóns.
Na produción de vídeo, certas frecuencias poden ser máis importantes que outras. Coñecidos comunmente como "puntos doces de escoita", estes rangos audibles permiten aos espectadores diferenciar mellor os diferentes instrumentos e voces nunha mestura de audio. Tamén dan máis espazo para elementos como efectos e transicións, polo que a mestura xeral mantén a súa claridade durante toda a presentación do vídeo. Para asegurarse de que o seu audio sexa claro e natural en todo momento dentro do seu rango de frecuencias, o mellor é supervisar os seus niveis de audio ao mesturar en posprodución.
Profundidade de bits
Cando se trata de calidade de son, a profundidade de bits do audio é un factor importante. A profundidade de bits mídese en bits e os valores máis altos indican un maior rango dinámico, o que permite aos produtores capturar unha gama máis ampla de sons. Canto maior sexa o valor de profundidade de bits, mellor, xa que permite máis espazo para representar niveis e matices en sons como pasos ou murmurios. As profundidades de bits estándar da industria típicas son de 8 e 16 bits; non obstante, o audio de 24 bits ofrece un rango dinámico significativamente máis elevado. Permite aos usuarios gravar sons máis altos e máis suaves con precisión sen interferencias do ruído de fondo que adoitan ocorrer cando se gravan con profundidades de bits máis baixas.
Para gravacións puntuales ou transicións entre clips, o audio de 24 bits proporcionará unha calidade de son superior para os teus proxectos de produción de vídeo. Aínda que para algunhas aplicacións son posibles profundidades de bits máis altas, como 32 bits, os seus usos limítanse principalmente aos estudos de son profesionais. Non importa o tipo de proxecto no que esteas a traballar, priorizar a profundidade de bits debería ser unha prioridade para aqueles que queren que os seus vídeos destaquen da competencia.
Rango dinámico
O rango dinámico é unha medida da diferenza de volume entre os sons máis altos e máis suaves que pode reproducir un sistema de audio. Canto maior sexa o rango dinámico, máis capacidade ten un sistema de son para producir sons altos e suaves. Por exemplo, se tiveses un xogo de cartas con cartas baixas e altas, necesitarías unha gama máis grande de fichas de póquer para asegurarte de que as túas apostas poidan cubrir todos os escenarios. Co audio, o rango dinámico máis alto permite reproducir con precisión un rango máis amplo de niveis de volume, o que axuda a engadir máis emoción dinámica ao oínte, xa sexa unha orquestra que toca nunha gran sala de concertos ou se goza da túa película favorita na casa. Na produción de vídeo, ter un rango dinámico máis elevado permite aos enxeñeiros capturar e reproducir sons que doutro xeito soarían planos ou que serían afogados polo ruído de fondo sen perder ningún detalle ou riqueza. O audio cun rango dinámico máis amplo engade distinción adicional nas obras musicais, detalles realistas na narración dos diálogos e un realismo abraiante ao ver vídeos en pantalla.
Nivel de presión sonora
O nivel de presión sonora (ou SPL) é unha medida da forza ou intensidade do son en relación a un nivel de referencia. Para dicilo simplemente, é a sonoridade do son medida decibelios. É importante ter en conta que a distancia da fonte tamén é un factor: canto máis lonxe estea, máis silencioso será o son debido á absorción e outros factores.
O nivel de presión sonora vese afectado tanto pola presión sonora como pola amplitude, que están intimamente relacionadas; porén, a amplitude refírese de xeito máis amplo a calquera variación de presión causada polas ondas, mentres que o SPL céntrase nas variacións causadas polos sons audibles. Para medir con precisión os SPL máis aló dos 15 dB (o que se considera audible), débense utilizar micrófonos e amplificadores sensibles porque poden detectar flutuacións incluso sutís da presión do aire provocadas por determinadas frecuencias ou tons.
Varias industrias teñen os seus propios estándares de seguridade cando se trata de niveis de exposición durante longos períodos de tempo (unha xornada de 8 horas no traballo). En concreto, para a produción de vídeo, normalmente se sitúa dentro do rango de 85-95 dB. O uso dun medidor de SPL pode axudar a determinar as medidas de seguridade adecuadas, como facer pausas ou usar protección auditiva se é necesario. Ademais, axeitado micrófono A técnica pode axudar a reducir o ruído excesivo durante a produción: usar parabrisas de escuma, colocar micrófonos direccionais máis preto das fontes cando sexa necesario, etc.
Factores que afectan a calidade do son
A calidade do son é un compoñente importante de calquera produción de vídeo. É importante comprender os factores que afectan á calidade do son e como se deben abordar. Nesta sección exploraranse diferentes aspectos da calidade do son e as técnicas que se poden utilizar para mellorala. Mergullémonos nos detalles.
Comeza cos teus propios guións gráficos en stop motion
Subscríbete ao noso boletín e obtén a túa descarga gratuíta con tres guións gráficos. Comeza a dar vida ás túas historias!
Só usaremos o seu enderezo de correo electrónico para o noso boletín e respectaremos o seu correo electrónico privacidade
Acústica da sala
A acústica da sala na que estás gravando pode ter un gran impacto na calidade global do son. A forma, o tamaño e o deseño dunha sala poden afectar a forma en que as ondas sonoras interactúan entre si e distorsionan a gravación.
Por exemplo, unha sala máis pequena terá máis reflexións e reverberación que unha máis grande porque as ondas sonoras teñen menos espazo para viaxar. Por outra banda, unha gran sala aberta pode provocar un eco excesivo a non ser que se trate adecuadamente con materiais fonoabsorbentes. Ademais, os materiais de mobiliario como alfombras, cortinas e mobles poden axudar a amortiguar os reflexos que rebotan en superficies duras como paredes ou chan.
A colocación dos micrófonos tamén afecta o ben que captan o son xa que adoitan ser sensibles aos sons directos ao mesmo tempo que captan as reverberacións indirectas de forma similar ao eco. Na maioría dos casos, paga a pena axustar lixeiramente a súa posición para eliminar calquera ruído innecesario. Para reducir aínda máis os ecos, algúns produtores utilizarán paneis de escuma acústica en paredes e teitos, que absorben máis frecuencias altas mentres deixan pasar as frecuencias graves sen tocar, o que os fai idóneos para captar mellor matices vocais sutís ou sons harmónicos como cordas ou instrumentos de metal.
Para medir con precisión o espazo acústico e identificar problemas potenciais asociados á gravación nese lugar específico, débese utilizar ferramentas especializadas como medidores SPL (nivel de presión acústica) ou medidores de reverberación (RT60). Isto permite unha configuración óptima do micrófono antes incluso de premer gravar o que resulta en niveis moito máis altos de audio claro para proxectos de produción de vídeo.
Colocación do micrófono
A colocación do micrófono é un dos factores máis importantes que inflúen na calidade do son. Ao colocar un micrófono para gravar, é importante ter en conta a forma da sala, os reflexos e posibles reverberacións ou ecos. Canto máis preto estea un micrófono da fonte, máis natural e realista será o seu son. Colocar un micrófono preto da fonte reducirá as interferencias doutros sons da sala.
Para minimizar a reverberación, use materiais absorbentes como cortinas, paneis de escuma, alfombras pesadas e colchóns arredor do micrófono. Se precisas afastar o teu micrófono do teu talento ou movelos dentro dunha escena, inviste nun micrófono lavalier ou escopeta/cámara montable para que poidas reposicionalo facilmente sen afectar á calidade do audio nin á coherencia de fase. Para reducir aínda máis o ruído de fondo, utiliza un parabrisas ou un filtro pop cando gravas fóra.
Cando gravas en interiores con varias persoas falando á vez, é mellor colocar varios micrófonos direccionais arredor do talento en lugar de ter un micrófono omnidireccional que poida captar todos os sons indistintamente. Isto permite unha mellor separación entre cada altofalante, diminuíndo calquera transfusión non desexada entre os micrófonos e mellorando a claridade do son para editar posteriormente. Tamén é útil engadir un micrófono superior que capture unha gravación ambiental de todos os que están na nosa sala que podes combinar con gravacións de micrófono próximo mentres editas se é necesario.
Procesamento de Audio
O procesamento de audio é a aplicación do procesamento de sinal dixital aos sinais de audio para que soen mellor. O procesamento de audio pode implicar síntese de son, redución de ruído, ecualizadores e controis de volume entre outras cousas. Algunhas técnicas comúns de procesamento de audio inclúen filtrar o ruído de fondo, aumentar os tons graves ou agudos, reducir a cantidade de ruidos de baixa frecuencia e solucionar calquera problema de recorte.
O obxectivo principal do procesamento de son é mellorar a calidade global do son mellorando a claridade e a intelixibilidade do sinal de audio e, ao mesmo tempo, reducir calquera ruído non desexado que poida interferir coa comprensión. O procesamento de audio tamén pode axudar a que un son sintetizado sexa máis natural xa que os sons artificiais non sempre se traducen ben nunha situación do mundo real. Ao manipular os sinais de audio de forma que aumente a súa claridade e fidelidade, facilita moito aos oíntes identificar a fala sobre os ruídos de fondo que distraen e outros sons que poden diminuír a súa calidade.
Nos axustes de produción de vídeo, os procesadores de audio son moi útiles nas tarefas de posprodución, xa que permiten aos editores limpar rapidamente áreas problemáticas das súas gravacións, como zumbidos ou ruídos de fondo, sen necesidade de procesar manualmente cada elemento individualmente. Isto aforra tempo e enerxía xa que o editor xa non ten que preocuparse de tratar con configuracións complexas e mesas de mesturas; todo o que necesitan é unha boa comprensión de como se traducirán os seus parámetros desexados na saída final. Se queres un son impecable para os teus vídeos, investir nun procesador de audio eficaz pode aforrarche moitos problemas e mellorar a calidade xeral das túas producións.
Técnicas para mellorar a calidade do son
A calidade do son é un factor importante na produción de vídeo, xa que un bo audio pode facer que un vídeo teña moito máis impacto. Coas técnicas e equipos adecuados, podes mellorar significativamente a calidade do son do teu vídeo. Neste artigo, comentaremos algunhas das técnicas que podes utilizar para garantir un audio de alta calidade nos teus vídeos.
Use equipos de audio de alta calidade
No mundo da produción de vídeo, a calidade do son é a medida da precisión con que se poden escoitar os compoñentes de son gravados e procesados. A mala calidade do son pode producir un audio distorsionado que estea amortiguado, demasiado silencioso ou demasiado alto. Hai algúns pasos importantes para mellorar a calidade do son dunha produción de vídeo.
Un dos pasos máis importantes é utilizar equipos de audio de alta calidade. Os equipos de audio de alta calidade engadirán claridade e presenza xeral aos teus sons ao tempo que proporcionarán un control máis preciso dos niveis e mellores capacidades de redución de ruído. Investir en bos micrófonos, preamplificadores, mesturadores dixitais, procesadores e outros equipos é fundamental para conseguir un son de alta calidade. Paga a pena notar que un equipamento máis barato pode ser o adecuado cando se gravan sons de voz ou de fondo sinxelos, pero que se deben usar equipos de maior calidade para música gravacións e para unha saída aceptable a nivel de emisión en proxectos profesionais como películas ou programas de televisión.
Outro paso importante para mellorar a calidade do son é investir nunha acústica axeitada para o seu ambiente de gravación; isto inclúe engadir paneis de tratamento para absorber as reverberacións excesivas das paredes ou outros obxectos do seu espazo, así como o uso de deflectores acústicos colocados estratexicamente arredor dos micrófonos para obter unha frecuencia direccional precisa. propiedades de resposta. Ao minimizar os reflexos no teu espazo estás contribuíndo a garantir gravacións claras e precisas sen interferencias innecesarias de eco ou reverberación excesiva.
Use o tratamento acústico da sala
O tratamento acústico adecuado da sala pode axudar a mellorar a calidade do son de calquera produción de vídeo. Comezando pola sala do tamaño adecuado para as súas necesidades de son, o seguinte paso é considerar tratamentos acústicos como paneis de parede, trampas de graves e difusores. Os paneis de parede poden absorber ondas sonoras de baixa frecuencia e reducir o tempo de reverberación, o que permite unha escoita máis precisa. As trampas de graves axudan a conter as frecuencias baixas nas esquinas e crean unha resposta de frecuencia máis plana en todo o rango vocal. Os difusores están espallados por toda a sala, o que permite que a enerxía sonora se libere de forma máis uniforme en todas as direccións a múltiples frecuencias, reducindo a reflexión temperá e o ruído aleatorio no ambiente para gravacións de son máis limpas. Para obter os mellores resultados, pódese contratar un acústico para avaliar un espazo para un deseño acústico óptimo e proporcionar especialidades relacionadas coa absorción e difusión de ondas sonoras en partes específicas do estudo de produción ou espazo de traballo.
Use o procesamento de audio
Usar un procesador de audio é unha das técnicas máis eficaces para mellorar a calidade do son. Os procesadores de audio son dispositivos que che permiten tomar un sinal de audio e alteralo dalgún xeito, como ecualización, compresión, limitación e moito máis. Dependendo das súas necesidades particulares de calidade de son, hai unha variedade de diferentes tipos de procesadores dispoñibles.
Por exemplo, un compresor limita os niveis de audio para que os sons demasiado altos ou suaves se nivelen para que non se distorsionen ou sexan inaudibles durante a reprodución. Tamén axuda a reducir o ruído de fondo. O ecualizador permítelle axustar a mestura de diferentes frecuencias dentro dunha pista para un control máis preciso sobre o equilibrio de frecuencias do seu son. Tamén podes usar reverberacións e delays para crear ambiente e profundidade na túa gravación.
Os procesadores de audio poden axudarche a mellorar a calidade de calquera son que gravas e ofrecerche un maior control sobre como soa no produto final. Tanto se se trata de crear tons vocais ricos con reverb/delay ou reforzar mesturas con ferramentas de axuste de nivel axeitadas, esta ferramenta pode axudarche a transformar o teu son en algo verdadeiramente notable.
Conclusión
En conclusión, a calidade do son é unha parte vital da produción de vídeo exitosa. Incluso as imaxes moi rodadas poden estragarse se o son non está á altura. Afortunadamente, hai técnicas que poden evitar que o audio soe oco e plano, así como dispositivos que farán que o teu son coincida co nivel e a claridade das imaxes.
Usando micrófonos de alta calidade para capturar diálogos, capturar son de varias fontes, aumentar o ruído ambiente Os niveis de escenas máis silenciosas e o uso de limitadores para evitar distorsións poden axudar a manter un audio de boa calidade na produción de vídeo. Non importa o tipo de vídeo que estea a crear, centrarse na mellora da súa técnica de gravación de audio pode darlle os seus froitos a unha maior satisfacción do cliente co seu produto acabado.
Ola, son Kim, unha nai e unha entusiasta do stop motion con experiencia en creación de medios e desenvolvemento web. Teño unha gran paixón polo debuxo e a animación, e agora estou mergullo de cabeza no mundo do stop motion. Co meu blog, comparto as miñas aprendizaxes con vós.
