Squash e Stretch en animación: o segredo do movemento realista
Squash and stretch é a frase utilizada para describir "de lonxe o máis importante" dos 12 principios básicos de animación, descrito no libro The Illusion of Life de Frank Thomas e Ollie Johnston.
Squash and stretch é unha técnica utilizada para facer que os obxectos e os personaxes se vexan máis realistas cando se animan. Implica deformar o obxecto para que pareza que ten material físico. Esta técnica úsase para crear a ilusión de movemento e peso na animación.
Ao esaxerar o squash e o estiramento, os animadores poden engadir máis personalidade e expresión aos seus personaxes. En xeral, squash and stretch é unha ferramenta esencial no conxunto de ferramentas do animador para crear animacións creíbles e atractivas.
Neste post trataremos:
Desbloqueando a maxia de Squash e Stretch
Como animador, sempre me fascinou o poder do squash e o stretch para dar vida a personaxes e obxectos. Isto principio de animación permítenos crear movementos dinámicos que se sintan máis naturais e creíbles. Trátase dos sutís cambios de forma que se producen cando un obxecto ou personaxe interactúa co seu entorno.
Por exemplo, imaxinade debuxando unha pelota de goma que rebota. Cando toca o chan, esmaga, e ao despegar, estirase. Este cambio de forma reflicte directamente a forza aplicada ao material e dálle á animación unha sensación de elasticidade e flexibilidade.
Aplicando o principio con delicadeza
Ao aplicar squash e estiramento, é esencial ter coidado de non excederse. O maior reto é conseguir o equilibrio perfecto entre a esaxeración e o mantemento do volume do obxecto. Aquí tes algúns consellos que collín no camiño:
- Proba diferentes niveis de squash e estira para ver o que parece correcto para o obxecto ou personaxe que estás animando. Unha bola de goma requirirá cambios de forma máis extremos que unha bola de bolos pesada.
- Manter consistente o volume do obxecto. A medida que se esmaga, os lados deben estirarse e, a medida que se estira, os lados deben facerse máis estreitos.
- Preste atención ao momento de estirar e estirar. O efecto debe aplicarse sen problemas e nos momentos axeitados para crear unha sensación de movemento natural.
Dar vida aos personaxes
Squash and stretch non é só para botar pelotas, tamén é unha ferramenta vital para animar personaxes. Así é como o usei para crear personaxes máis dinámicos e expresivos:
- Aplicar cabaza e estirar ás expresións faciais. A cara dun personaxe pode estirarse de sorpresa ou esmagar de rabia, engadindo profundidade e emoción ás súas reaccións.
- Use o principio para esaxerar os movementos do corpo. Un personaxe que salta á acción pode estirar as súas extremidades para obter un efecto máis dramático, mentres que un aterraxe forte pode provocar que se aplasten momentaneamente.
- Lembre que os diferentes materiais e partes do corpo terán distintos niveis de flexibilidade. A pel dun personaxe pode estirarse máis que a súa roupa e os seus membros poden ter máis elasticidade que o seu torso.
Errando
Dominar o squash e o estiramento require tempo, paciencia e moita práctica. Aquí tes algúns exercicios que me pareceron útiles para mellorar as miñas habilidades:
- Anima un obxecto sinxelo, como un saco de fariña ou unha bola de goma, para ter unha idea de como se pode aplicar a cabaciña e o estiramento para crear unha sensación de peso e impacto.
- Experimenta con diferentes materiais e obxectos para aprender como se pode adaptar o principio para adaptarse a varios niveis de flexibilidade e elasticidade.
- Estudia o traballo doutros animadores e presta moita atención a como usan o squash e o stretch para crear animacións máis atractivas e realistas.
Dominar a arte do squash e o estiramento na animación
Ao longo dos anos, descubrín que squash e stretch poden aplicarse a case calquera animación, xa sexa un personaxe ou un obxecto. Aquí tes algúns exemplos de como usei squash e stretch no meu traballo:
Saltos de personaxes:
Cando un personaxe salta ao aire, usarei a cabaza para mostrar a anticipación e a acumulación de enerxía antes do salto, e estirei para enfatizar a velocidade e a altura do salto.
Comeza cos teus propios guións gráficos en stop motion
Subscríbete ao noso boletín e obtén a túa descarga gratuíta con tres guións gráficos. Comeza a dar vida ás túas historias!
Só usaremos o seu enderezo de correo electrónico para o noso boletín e respectaremos o seu correo electrónico privacidade
Colisións de obxectos:
Cando chocan dous obxectos, usarei o squash para mostrar a forza do impacto e o estirar para mostrar os obxectos rebotando entre si.
Expresións faciais:
Descubrín que o squash e o estiramento pódense usar para crear expresións faciais máis expresivas e esaxeradas, facendo que os personaxes se sintan máis vivos e atractivos.
Trampas comúns e como evitalas
Aínda que o squash e o estiramento poden ser unha ferramenta poderosa na animación, é importante ter en conta algunhas trampas comúns:
Uso excesivo de Squash e Stretch:
É fácil deixarse levar pola cabaza e o estiramento, pero demasiado pode facer que unha animación se sinta caótica e confusa. Lembra usalo con criterio e ao servizo da historia que intentas contar.
Ignorando a conservación do volume:
Ao aplicar squash e estiramento, é fundamental manter o volume global do obxecto ou personaxe. Se esmaga algo, tamén debería ensancharse para compensar, e viceversa. Isto axuda a manter unha sensación de físico e credibilidade na túa animación.
Esquecendo o tempo:
Squash e stretch son máis eficaces cando se usan xunto co momento adecuado. Asegúrate de axustar o tempo da túa animación para enfatizar a cabaza e o estiramento, e evita os movementos molestos ou pouco naturais.
Tendo presentes estes consellos e practicando regularmente, estarás no camiño de dominar a arte do squash e o estiramento na animación.
The Art of Bouncing: Squash and Stretch na animación de balón
Como animador, sempre me fascinou a forma en que os obxectos se moven e interactúan co seu entorno. Un dos exercicios máis fundamentais da animación é dar vida a unha simple pelota que rebota. Pode parecer unha tarefa trivial, pero en realidade é unha boa forma de aprender e practicar os principios de squash e stretch.
Flexibilidade e elasticidade: a clave para un rebote realista
Ao animar unha pelota que rebota, é esencial ter en conta a flexibilidade e elasticidade do obxecto. Estes dous factores xogan un papel importante na forma en que a bola se deforma e reacciona ás forzas que actúan sobre ela. Aquí tes un resumo rápido de como entran en xogo estes factores:
- Flexibilidade: a capacidade da pelota para dobrarse e cambiar de forma sen romperse
- Elasticidade: tendencia da pelota a volver á súa forma orixinal despois de ser deformada
Ao comprender estas propiedades, podemos crear unha animación máis creíble e atractiva.
Esaxeración e deformación: a esencia do squash e o estiramento
Na animación, a esaxeración e a deformación son o pan e a manteiga de cabaciña e estiramento. A medida que a pelota rebota, sofre varios cambios de forma, que se poden dividir en dúas etapas principais:
1. Squash: a pelota comprime ao impacto, dando a impresión de forza e peso
2. Estiramento: a pelota vaise alongando a medida que se acelera, facendo fincapé na súa velocidade e movemento
Ao esaxerar estas deformacións, podemos crear unha animación máis dinámica e visualmente atractiva.
Aplicación dos principios de squash e estiramento a unha pelota que rebota
Agora que cubrimos os conceptos básicos, mergullémonos na aplicación práctica de squash e stretch nunha animación de balón que rebota:
- Comeza cunha forma de bola sinxela e establece a súa flexibilidade e elasticidade
- A medida que a pelota cae, estíraa gradualmente verticalmente para enfatizar a aceleración
- Tras o impacto, esmaga a pelota horizontalmente para transmitir a forza da colisión
- Cando a pelota rebote, estíraa verticalmente unha vez máis para mostrar o seu movemento ascendente
- Devolve gradualmente a bóla á súa forma orixinal mentres alcanza o pico do seu rebote
Seguindo estes pasos e prestando moita atención aos principios de squash e stretch, podemos crear unha animación de balón que rebota animada e atractiva que capture a esencia da física do mundo real.
A arte do squash e o estiramento nas expresións faciais
Déixeme dicirche, como animador, unha das ferramentas máis poderosas do noso arsenal é a capacidade de transmitir emoción a través das expresións faciais. E esmagar e estirar é a clave para desbloquear ese potencial. Ao manipular as formas dos ollos, a boca e outras características faciais, podemos crear unha gran variedade de emocións nos nosos personaxes.
Lembro a primeira vez que apliquei cabaza e estirín na cara dun personaxe. Estaba traballando nunha escena na que o personaxe principal estaba completamente sorprendido. Necesitaba facerlles abrir os ollos e abrirlles a boca. Aplastando os ollos e estirando a boca, puiden producir unha reacción altamente expresiva e relatable.
Flexibilidade e elasticidade en caras de debuxos animados
No mundo da animación, non estamos limitados polas limitacións da realidade. Os nosos personaxes poden ter un grao de flexibilidade e elasticidade que as persoas reais simplemente non posúen. Aquí é onde a cabaza e o estiramento realmente brillan.
Por exemplo, ao animar un personaxe dando un discurso, podo usar squash e stretch para enfatizar certas palabras ou frases. Estirando a boca e esmagando os ollos, podo crear a ilusión dun personaxe que se esforza por entender o seu punto.
Conectando os movementos faciais co movemento corporal
Pero o squash e o estiramento non se limitan só á cara. É importante lembrar que as expresións faciais adoitan estar relacionadas cos movementos do corpo. Cando un personaxe salta sorprendido, todo o seu corpo pode estirarse, incluídos os seus trazos faciais.
Unha vez traballei nunha escena na que un personaxe botaba unha pelota. Cando a pelota tocou o chan, esmagouse e estirouse, creando a ilusión de impacto. Decidín aplicar o mesmo principio á cara do personaxe, esmagando as súas meixelas e estirando os ollos mentres seguían o movemento da pelota. O resultado foi unha escena máis atractiva e dinámica.
Conclusión
Entón, squash and stretch é unha forma de animar que che permite crear movementos dinámicos que se sintan naturais e creíbles.
É importante lembrar de usalo con criterio e lembrar de aplicalo sen problemas co tempo axeitado. Entón, non teñas medo de experimentar e divertirte con el!
Ola, son Kim, unha nai e unha entusiasta do stop motion con experiencia en creación de medios e desenvolvemento web. Teño unha gran paixón polo debuxo e a animación, e agora estou mergullo de cabeza no mundo do stop motion. Co meu blog, comparto as miñas aprendizaxes con vós.
