પાત્ર એનિમેશનની મૂળભૂત બાબતો: પાત્ર શું છે?

કિમ દ્વારા અપડેટ: જુલાઈ 11, 2022

એનિમેશન એ A ને કહેવાની એક સરસ રીત છે STORY, પરંતુ પાત્રો વિના તે માત્ર ઘટનાઓની શ્રેણી છે. એક પાત્ર એ એક ખાસ વ્યક્તિ અથવા મૂવીમાં એક વ્યક્તિ છે, વિડિઓ, પુસ્તક અથવા એનિમેશનનું કોઈપણ અન્ય માધ્યમ.

કેરેક્ટર એનિમેશન એ એનિમેશનનો સબસેટ છે જેમાં એનિમેટેડ વર્કમાં પાત્રો બનાવવા અને તેની હેરફેરનો સમાવેશ થાય છે. તે એનિમેશનના સૌથી પડકારરૂપ અને માગણી કરનારા પાસાઓ પૈકીનું એક છે, કારણ કે તેને મહાન કૌશલ્ય અને સર્જનાત્મકતાની જરૂર છે.

આ માર્ગદર્શિકામાં, હું સમજાવીશ કે કેરેક્ટર એનિમેશન શું છે, તે અન્ય પ્રકારના એનિમેશનથી કેવી રીતે અલગ છે અને સારા કેરેક્ટર એનિમેટર બનવા માટે તમારે શું જરૂરી છે.

કેરેક્ટર એનિમેશનની શરૂઆત

ગેર્ટી ધ ડાયનાસોર

1914 માં વિન્સર મેકકે દ્વારા બનાવવામાં આવેલ ગેર્ટી ધ ડાયનાસોરને ઘણીવાર સાચા પાત્ર એનિમેશનના પ્રથમ ઉદાહરણ તરીકે ઓળખવામાં આવે છે. તેણી પછી ઓટ્ટો મેસ્મરની ફેલિક્સ ધ કેટ હતી, જેને 1920ના દાયકામાં વ્યક્તિત્વ આપવામાં આવ્યું હતું.

ડિઝની યુગ

1930ના દાયકામાં વોલ્ટ ડિઝનીના એનિમેશન સ્ટુડિયોએ કેરેક્ટર એનિમેશનને સંપૂર્ણ નવા સ્તરે લઈ જવા જોયું. થ્રી લિટલ પિગ્સથી લઈને સ્નો વ્હાઇટ અને સેવન ડ્વાર્ફ્સ સુધી, ડિઝનીએ એનિમેશન ઇતિહાસમાં કેટલાક સૌથી પ્રતિકાત્મક પાત્રો બનાવ્યાં. ડિઝનીના 'નવ ઓલ્ડ મેન', જેમાં બિલ ટાયટલા, યુબ ઇવર્કસ અને ઓલી જોહ્નસ્ટનનો સમાવેશ થાય છે, તે ટેકનિકના માસ્ટર હતા. તેઓએ શીખવ્યું કે પાત્રની પાછળના વિચારો અને લાગણીઓ સફળ દ્રશ્ય બનાવવાની ચાવી છે.

અન્ય નોંધપાત્ર આંકડા

કેરેક્ટર એનિમેશન માત્ર ડિઝની પૂરતું મર્યાદિત નથી. અહીં આ ક્ષેત્રમાં કેટલીક અન્ય નોંધપાત્ર વ્યક્તિઓ છે:

• ટેક્ષ એવરી, ચક જોન્સ, બોબ ક્લેમ્પેટ, ફ્રેન્ક ટેશલિન, રોબર્ટ મેકકિમસન, અને ફ્રિઝ ફ્રીલેંગ સ્ક્લેસિંગર/વોર્નર બ્રોસ.
• મેક્સ ફ્લીશર અને વોલ્ટર લેન્ટ્ઝ, હેન્ના-બાર્બેરાના અગ્રણી એનિમેટર્સ
• ડોન બ્લુથ, ભૂતપૂર્વ ડિઝની એનિમેટર
• રિચાર્ડ વિલિયમ્સ, સ્વતંત્ર એનિમેટર
• Pixar થી જ્હોન Lasseter
• ડિઝની તરફથી એન્ડ્રેસ દેજા, ગ્લેન કીન અને એરિક ગોલ્ડબર્ગ
• આર્ડમેન એનિમેશન તરફથી નિક પાર્ક
• યુરી નોર્સ્ટીન, રશિયન સ્વતંત્ર એનિમેટર

પાત્ર અને પ્રાણી એનિમેશન: જીવનમાં અકુદરતી લાવવા

કેરેક્ટર એનિમેશન

• કેરેક્ટર એનિમેટર્સ ડાયનાસોરથી લઈને કાલ્પનિક જીવો સુધીના તમામ પ્રકારના વિચિત્ર અને અદ્ભુત જીવોને જીવંત કરે છે.
• તેઓ વાહનો, મશીનરી અને વરસાદ, બરફ, વીજળી અને પાણી જેવી કુદરતી ઘટનાઓને એનિમેટ કરવા માટે પાત્ર એનિમેશનના સમાન સિદ્ધાંતોનો ઉપયોગ કરે છે.
• કોમ્પ્યુટર વિજ્ઞાન સંશોધન હંમેશા ખાતરી કરવા માટે કરવામાં આવે છે કે પાત્રોને રીઅલ-ટાઇમ એપ્લિકેશનમાં રેન્ડર કરી શકાય.
• મોશન કેપ્ચર અને સોફ્ટ-બોડી ડાયનેમિક્સ સિમ્યુલેશનનો ઉપયોગ પાત્રો વાસ્તવિક રીતે આગળ વધે તેની ખાતરી કરવા માટે થાય છે.

પ્રાણી એનિમેશન

• ક્રિએચર એનિમેટર્સ તે છે જે ખાતરી કરે છે કે તમામ વિચિત્ર અને અદ્ભુત જીવો શક્ય તેટલા વાસ્તવિક દેખાય છે.
• તેઓ મોશન કેપ્ચરથી લઈને સોફ્ટ-બોડી ડાયનેમિક્સ સિમ્યુલેશન સુધી જીવોને જીવંત બનાવવા માટે તમામ પ્રકારની તકનીકોનો ઉપયોગ કરે છે.
• તેઓ વાહનો, મશીનરી અને કુદરતી ઘટનાઓને એનિમેટ કરવા માટે પાત્ર એનિમેશનના સમાન સિદ્ધાંતોનો પણ ઉપયોગ કરે છે.
• કોમ્પ્યુટર વિજ્ઞાન સંશોધન હંમેશા ખાતરી કરવા માટે કરવામાં આવે છે કે જીવો રીઅલ-ટાઇમ એપ્લિકેશન્સમાં રેન્ડર કરી શકાય.

કેરેક્ટર એનિમેશન

કેરેક્ટર એનિમેશનના પ્રારંભિક દિવસો

• વોલ્ટ ડિઝની સ્ટુડિયોના સમયથી કેરેક્ટર એનિમેશન ખૂબ આગળ વધી ગયું છે, જ્યાં કાર્ટૂન કલાકારો અલગ-અલગ વ્યક્તિત્વ અને લાક્ષણિકતાઓ ધરાવતા પાત્રો બનાવતા હતા.
• પાત્રને સતત ચાલવા, વિચારવા અને કાર્ય કરવા માટે ઘણી બધી ટેકનિકલ ડ્રોઈંગ અથવા એનિમેશન કૌશલ્યની જરૂર પડે છે.
• તે જમાનામાં, આદિમ કાર્ટૂન એનિમેશનને આધુનિક 3D એનિમેશન સાથે બદલવામાં આવ્યું હતું, અને તેની સાથે કેરેક્ટર એનિમેશનનો વિકાસ થયો હતો.

આજે કેરેક્ટર એનિમેશન

• કેરેક્ટર એનિમેશનમાં આજે કેરેક્ટર રિગિંગ અને કેરેક્ટર સિક્વન્સ માટે ઑબ્જેક્ટ-ઓરિએન્ટેડ ફ્રેમવર્ક બનાવવા જેવી બાબતોનો સમાવેશ થાય છે.
• વિખ્યાત સેલેબ્સ અને અદ્યતન પાત્ર પ્રોફાઇલ્સ દ્વારા વૉઇસ ડબિંગનો ઉપયોગ પાત્રના વ્યક્તિત્વ અને પૃષ્ઠભૂમિ બનાવવા માટે પણ થાય છે.
• ઉદાહરણ તરીકે ટોય સ્ટોરી મૂવી લો: ઓન-સ્ક્રીન પાત્રોની સાવચેતીપૂર્વક રચનાએ તેમને મોટી સફળતા અપાવી છે અને તેમને વારસાનો દરજ્જો મળ્યો છે.

તમારા પ્રોજેક્ટને પોપ બનાવવા માટે યોગ્ય કેરેક્ટર એનિમેશન પસંદ કરી રહ્યા છીએ

કેરેક્ટર એનિમેશનના પ્રકાર

કેરેક્ટર એનિમેશન એ તમારા એનિમેશન માર્કેટિંગ ઝુંબેશને અલગ બનાવવાની શ્રેષ્ઠ રીત છે. પાત્રોને ખસેડવાની કેટલીક અલગ અલગ રીતો છે અને દરેકના પોતાના ગુણદોષ છે. તમે કયા પ્રકારનું એનિમેશન વાપરવા માંગો છો તે જાણવું અગત્યનું છે જેથી કરીને તમે તમારા પ્રોજેક્ટમાંથી સૌથી વધુ લાભ મેળવી શકો. અહીં મુખ્ય પ્રકારનાં પાત્ર એનિમેશન છે:

• 2D એનિમેશન: આ એનિમેશનની ક્લાસિક શૈલી છે, જ્યાં અક્ષરો દોરવામાં આવે છે અને પછી ફ્રેમ-બાય-ફ્રેમ એનિમેટેડ થાય છે. ક્લાસિક દેખાવ અને અનુભૂતિ બનાવવા માટે તે એક સરસ રીત છે, પરંતુ તે ખૂબ સમય માંગી અને ખર્ચાળ હોઈ શકે છે.

• 3D એનિમેશન: આ એનિમેશનની આધુનિક શૈલી છે, જ્યાં પાત્રોને 3D વાતાવરણમાં બનાવવામાં આવે છે અને પછી મોશન કેપ્ચર અથવા કીફ્રેમિંગ વડે એનિમેટેડ કરવામાં આવે છે. વાસ્તવિક અને ગતિશીલ એનિમેશન બનાવવા માટે તે એક સરસ રીત છે, પરંતુ તે ખૂબ ખર્ચાળ અને સમય માંગી શકે છે.

• મોશન ગ્રાફિક્સ: આ એનિમેશનની હાઇબ્રિડ શૈલી છે, જ્યાં અક્ષરો 2D અથવા 3D વાતાવરણમાં બનાવવામાં આવે છે અને પછી મોશન ગ્રાફિક્સ સાથે એનિમેટેડ થાય છે. ગતિશીલ અને આકર્ષક એનિમેશન બનાવવાની તે એક સરસ રીત છે, પરંતુ તે ખૂબ ખર્ચાળ હોઈ શકે છે.

યોગ્ય એનિમેશન શૈલી પસંદ કરી રહ્યા છીએ

જ્યારે તમારા પ્રોજેક્ટ માટે પાત્ર એનિમેશનનો યોગ્ય પ્રકાર પસંદ કરવાની વાત આવે છે, ત્યારે તમારા બજેટ અને સમયરેખાને ધ્યાનમાં લેવું મહત્વપૂર્ણ છે. જો તમે ચુસ્ત બજેટ અને સમયરેખા પર છો, તો 2D એનિમેશન શ્રેષ્ઠ વિકલ્પ હોઈ શકે છે. જો તમારી પાસે ખર્ચ કરવા માટે થોડા વધુ પૈસા હોય અને સાથે કામ કરવા માટે થોડો વધુ સમય હોય, તો 3D એનિમેશન અથવા મોશન ગ્રાફિક્સ વધુ સારી પસંદગી હોઈ શકે છે.

તમે જે એનિમેશન બનાવવા માંગો છો તેના પ્રકારને ધ્યાનમાં લેવું પણ મહત્વપૂર્ણ છે. જો તમે ક્લાસિક, હાથથી દોરેલા દેખાવ અને અનુભવ બનાવવા માંગો છો, તો 2D એનિમેશન એ જવાનો માર્ગ છે. જો તમે કંઈક વધુ વાસ્તવિક અને ગતિશીલ બનાવવા માંગો છો, તો 3D એનિમેશન અથવા મોશન ગ્રાફિક્સ શ્રેષ્ઠ વિકલ્પ હોઈ શકે છે.

તમે કયા પ્રકારનું એનિમેશન પસંદ કરો છો તે મહત્વનું નથી, તે ખાતરી કરવી મહત્વપૂર્ણ છે કે તે તમારા પ્રોજેક્ટની શૈલી અને સ્વર સાથે બંધબેસે છે. સત્ય એનિમેશન શૈલી તમારા પ્રોજેક્ટની સફળતામાં તમામ તફાવત લાવી શકે છે, તેથી સમજદારીપૂર્વક પસંદ કરવાનું સુનિશ્ચિત કરો!

કેરેક્ટર એનિમેશન: અ ગાઈડ ટુ ધ ડિફરન્ટ ટાઈપ્સ

સૂક્ષ્મ પાત્ર હલનચલન

કેટલીકવાર, તમારે બિંદુને પાર પાડવા માટે સંપૂર્ણ વિકસિત અક્ષર એનિમેશનની જરૂર નથી. સૂક્ષ્મ પાત્ર હલનચલન યુક્તિ કરી શકે છે! આ નાના માથા અને હાથની હિલચાલ પાત્રોને જીવનનો અહેસાસ અને દ્રશ્યને ગતિશીલતા આપે છે. ઉપરાંત, તે ઝડપી ગતિ ધરાવતા પ્રોજેક્ટ્સ અથવા મોશન ગ્રાફિક્સ ટુકડાઓ માટે શ્રેષ્ઠ છે જે અક્ષરો પર ખૂબ આધાર રાખતા નથી. તમારે ફક્ત પાત્રને ધડ ઉપરથી કાપવાની જરૂર છે, અને તમે જવા માટે તૈયાર છો!

આફ્ટર ઇફેક્ટ્સમાં વિગતવાર કેરેક્ટર એનિમેશન

જો તમે કંઈક વધુ જટિલ શોધી રહ્યાં છો, તો આફ્ટર ઇફેક્ટ્સમાં વિગતવાર કેરેક્ટર એનિમેશન એ જવાનો માર્ગ છે. આ પ્રકારનું એનિમેશન સંપૂર્ણ શરીરના પાત્રોને એનિમેટ કરવા અથવા હલનચલનમાં વધુ જટિલતા ઉમેરવા માટે તકનીકોના મિશ્રણનો ઉપયોગ કરે છે. એનિમેટરને બનાવવા માટે જરૂરી પોઝની સંખ્યા ઘટાડવા માટે તે સામાન્ય રીતે સોફ્ટવેરના ડિજિટલ ઇન્ટરપોલેશનનો લાભ લે છે.

ફ્રેમ-બાય-ફ્રેમમાં જટિલ અક્ષર એનિમેશન (સેલ એનિમેશન)

2D પર્યાવરણમાં કેરેક્ટર એનિમેશનના અંતિમ સ્વરૂપ માટે, તમે ફ્રેમ-બાય-ફ્રેમ અથવા સેલ એનિમેશન સાથે ખોટું ન કરી શકો. આ પરંપરાગત તકનીકમાં ચળવળ બનાવવા માટે એક ક્રમમાં ઘણી વ્યક્તિગત છબીઓ દોરવાનો સમાવેશ થાય છે. એક્શનથી ભરપૂર એનિમેશન માટે અથવા જો તમે હાથથી બનાવેલા અને ગતિશીલ અનુભવ સાથે તમારા પ્રેક્ષકોને ખરેખર વાહ કરવા માંગતા હોવ તો તે ઉત્તમ છે.

તમારા એનિમેશન માટે તમારે કઈ વિઝ્યુઅલ સ્ટાઈલ પસંદ કરવી જોઈએ?

સીધી રેખાઓ અને મૂળભૂત આકારો

જો તમે સૂક્ષ્મ હલનચલન અને આફ્ટર ઇફેક્ટ્સ એનિમેશન શોધી રહ્યાં છો, તો સીધી રેખાઓ અને મૂળભૂત આકારો તમારા માટે યોગ્ય છે. ચોરસ, વર્તુળો અને ત્રિકોણ વિચારો. આ આકર્ષક અને આધુનિક દેખાવ બનાવવા માટે યોગ્ય છે.

કાર્બનિક આકારો

બીજી બાજુ, કાર્બનિક આકાર ફ્રેમ-બાય-ફ્રેમ એનિમેશન માટે ઉત્તમ છે. આ વધુ જટિલ આકારો છે, જેમ કે પ્રકૃતિમાં જોવા મળે છે. તેથી જો તમે વધુ વિચિત્ર અને મનોરંજક કંઈક શોધી રહ્યાં છો, તો પછી કાર્બનિક આકારો એ જવાનો માર્ગ છે.

પાત્રો સુધી પહોંચવાની વિવિધ રીતો

અલબત્ત, આ માત્ર માર્ગદર્શિકા છે. તમારા એનિમેટર તમારા પ્રોજેક્ટ માટે કઈ ટેકનિક શ્રેષ્ઠ છે તે નક્કી કરવામાં તમારી મદદ કરી શકશે. સમાન પ્રોજેક્ટમાં પાત્રોનો સંપર્ક કરવાની અહીં કેટલીક અલગ રીતો છે:

• કાર્બનિક આકારો સાથે સીધી રેખાઓ અને મૂળભૂત આકારોને મિક્સ કરો અને મેચ કરો.
• આફ્ટર ઇફેક્ટ્સ અને ફ્રેમ-બાય-ફ્રેમ એનિમેશનના સંયોજનનો ઉપયોગ કરો.
• એક હાઇબ્રિડ શૈલી બનાવો જે બંને તકનીકોને જોડે.

તેને મિશ્રિત કરવું: સમાન શૈલીમાં વિવિધ તકનીકો

કટ-આઉટ અને સૂક્ષ્મ હલનચલન

જ્યારે એનિમેટેડ વિડિયો બનાવવાની વાત આવે છે, ત્યારે શા માટે માત્ર એક જ ટેકનિક માટે સમાધાન કરવું? તેને મિક્સ કરો અને તેને રસપ્રદ બનાવો! યોગ્ય વિઝ્યુઅલ શૈલી સાથે, તમે દર્શકો માટે અનન્ય અને આકર્ષક અનુભવ બનાવવા માટે કટ-આઉટ અને સૂક્ષ્મ હલનચલનને જોડી શકો છો.

સેલ એનિમેશન

તેને એક પગલું આગળ લઈ જાઓ અને કેટલીક સેલ એનિમેશન પળો ઉમેરો. આ તમારા એનિમેશનને વધુ સમૃદ્ધ, વધુ અણધારી અનુભૂતિ આપશે, જ્યારે હજુ પણ તમારી ઉત્પાદન સમયરેખા અને બજેટમાં રહીને.

તફાવતો

એનિમેશન માટે પાત્ર વિ વ્યક્તિત્વ

એનિમેશન માટે પાત્ર વિ વ્યક્તિત્વ એક મુશ્કેલ છે. અક્ષરો એ a નું ભૌતિક પ્રતિનિધિત્વ છે વ્યક્તિ અથવા વસ્તુ, જ્યારે વ્યક્તિત્વ એ લક્ષણો અને વર્તન છે જે પાત્ર બનાવે છે. પાત્રોનો એક અલગ દેખાવ અને અનુભૂતિ હોય છે, જ્યારે વ્યક્તિત્વ વધુ અમૂર્ત હોય છે અને વિવિધ લોકો દ્વારા અલગ રીતે અર્થઘટન કરી શકાય છે. ઉદાહરણ તરીકે, એક પાત્રનું નાક અને ચશ્મા મોટું હોઈ શકે છે, પરંતુ તેમનું વ્યક્તિત્વ દયાળુ અને ઉદાર તરીકે જોઈ શકાય છે.

જ્યારે એનિમેશનની વાત આવે છે, ત્યારે પાત્રો અને વ્યક્તિત્વનો ઉપયોગ અનન્ય અને મનોરંજક અનુભવ બનાવવા માટે થઈ શકે છે. પાત્રોનો ઉપયોગ વ્યક્તિ અથવા વસ્તુની દ્રશ્ય રજૂઆત બનાવવા માટે થઈ શકે છે, જ્યારે વ્યક્તિત્વનો ઉપયોગ અનન્ય અને ગતિશીલ વાર્તા બનાવવા માટે થઈ શકે છે. ઉદાહરણ તરીકે, કોઈ પાત્રનો દેખાવ મૂર્ખ હોઈ શકે છે, પરંતુ તેમનું વ્યક્તિત્વ બહાદુર અને હિંમતવાન તરીકે જોઈ શકાય છે. બીજી બાજુ, એક પાત્ર ગંભીર દેખાવ ધરાવતું હોઈ શકે છે, પરંતુ તેમનું વ્યક્તિત્વ તોફાની અને ચાલાક તરીકે જોઈ શકાય છે. દર્શકો માટે અનન્ય અને મનોરંજક અનુભવ બનાવવા માટે પાત્રો અને વ્યક્તિત્વ બંનેનો ઉપયોગ કરી શકાય છે.

એનિમેશન માટે મુખ્ય પાત્ર વિ પૃષ્ઠભૂમિ પાત્રો

જ્યારે એનિમેશનની વાત આવે છે, ત્યારે તે મુખ્ય પાત્ર વિશે છે. આ તે છે જેને તમે પહેલા દોરવા માંગો છો, કારણ કે તેઓ શોના સ્ટાર હશે. બીજી બાજુ, પૃષ્ઠભૂમિ અક્ષરો બીજા સ્થાને આવી શકે છે. તેમના પ્રમાણને યોગ્ય રીતે મેળવવું એટલું મહત્વનું નથી, કારણ કે તેઓ એનિમેશનનું ધ્યાન કેન્દ્રિત કરશે નહીં. પરંતુ જો તમે ખાતરી કરવા માંગતા હો કે બધું સંતુલિત દેખાય, તો પહેલા તેને દોરવાનું શ્રેષ્ઠ છે. જસ્ટ યાદ રાખો, મુખ્ય પાત્ર શોના સ્ટાર છે, તેથી ખાતરી કરો કે તેઓ તેમના શ્રેષ્ઠ દેખાય છે!

ઉપસંહાર

નિષ્કર્ષમાં, કેરેક્ટર એનિમેશન એ એનિમેશન પ્રક્રિયાનો આવશ્યક ભાગ છે જે પાત્રોમાં જીવન લાવે છે અને વાર્તા કહેવા માટે મદદ કરે છે. ભલે તમે કોઈ એક્સ્પ્લેનર વિડિયો અથવા ફીચર-લેન્થ ફિલ્મ બનાવી રહ્યાં હોવ, કેરેક્ટર એનિમેશન એ તમારી બ્રાંડને માનવીય બનાવવા અને તમારા ROIને વધારવાનો એક શ્રેષ્ઠ માર્ગ છે. ફક્ત યાદ રાખો, જ્યારે પાત્ર એનિમેશનની વાત આવે છે, ત્યારે “આકાશની મર્યાદા છે” – તેથી સર્જનાત્મક બનવામાં ડરશો નહીં! અને સૌથી મહત્વપૂર્ણ ભાગ ભૂલશો નહીં: તમારી ચોપસ્ટિક કુશળતાનો અભ્યાસ કરો - તે કોઈપણ એનિમેટર માટે "જરૂરી" છે!

નમસ્તે, હું કિમ છું, મીડિયા બનાવટ અને વેબ ડેવલપમેન્ટની પૃષ્ઠભૂમિ સાથે એક માતા અને સ્ટોપ-મોશન ઉત્સાહી છું. મને ડ્રોઇંગ અને એનિમેશનનો ભારે શોખ છે, અને હવે હું સ્ટોપ-મોશન વર્લ્ડમાં પ્રથમ ડાઇવિંગ કરું છું. મારા બ્લોગ સાથે, હું મારી શીખો તમારી સાથે શેર કરી રહ્યો છું.