ધ્વનિ: તે શું છે અને વિડિઓ ઉત્પાદનમાં તેનો ઉપયોગ કેવી રીતે કરવો

મને મારા વાચકો માટે, ટીપ્સથી ભરેલી મફત સામગ્રી બનાવવી ગમે છે. હું પેઇડ સ્પોન્સરશિપ સ્વીકારતો નથી, મારો અભિપ્રાય મારો પોતાનો છે, પરંતુ જો તમને મારી ભલામણો મદદરૂપ લાગે અને તમે મારી કોઈ એક લિંક દ્વારા તમને ગમતી વસ્તુ ખરીદવાનું સમાપ્ત કરો, તો હું તમને કોઈ વધારાના ખર્ચે કમિશન મેળવી શકું છું.

ધ્વનિ એ કોઈપણ મલ્ટીમીડિયા ઉત્પાદન અથવા ફિલ્મનો આવશ્યક ભાગ છે. ધ્વનિ મૂડ બનાવવામાં અને પ્રેક્ષકો તરફથી ભાવનાત્મક પ્રતિસાદ મેળવવામાં મદદ કરી શકે છે.

તમે તમારા વિડિયો પ્રોડક્શનમાં તેનો અસરકારક રીતે ઉપયોગ કરી શકો તે પહેલાં ધ્વનિની મૂળભૂત બાબતોને સમજવી મહત્વપૂર્ણ છે.

આ વિભાગ ધ્વનિની મૂળભૂત બાબતોનો પરિચય આપશે અને વિડિયો ઉત્પાદનમાં તેનો ઉપયોગ કેવી રીતે કરવો.

વિડિઓ ઉત્પાદનમાં અવાજ શું છે

ધ્વનિ શું છે?


ધ્વનિ એ સ્થિતિસ્થાપક માધ્યમમાં ફેલાયેલા સ્પંદનની ઘટના છે. હવા, નક્કર પદાર્થો, પ્રવાહી અને ગેસ દ્વારા મુસાફરી કરતા યાંત્રિક સ્પંદનો દ્વારા અવાજ બનાવી શકાય છે. કારણ કે ધ્વનિ એ ઊર્જાનો એક પ્રકાર છે, તે તરંગોમાં મુસાફરી કરે છે જે સ્ત્રોતમાંથી બધી દિશામાં બહારની તરફ જાય છે, જ્યારે તમે તેના પાણીમાં પથ્થર ફેંકો છો ત્યારે તળાવમાં ફેલાયેલી લહેરોની જેમ.

ધ્વનિ તરંગો ઝડપથી અને દૂર બંને તરફ પ્રયાણ કરે છે. તેમની આવર્તનના આધારે તેઓ કોઈપણ સામગ્રીમાંથી અને વિશાળ અંતરમાં પણ મુસાફરી કરી શકે છે. ધ્વનિની ગતિ ઘન, પ્રવાહી અથવા વાયુમાંથી પસાર થઈ રહી છે તેના આધારે બદલાય છે. ઉદાહરણ તરીકે, ધ્વનિ હવા કરતાં પાણીમાં વધુ ઝડપે પ્રવાસ કરે છે અને દરિયાની સપાટી પર હવા કરતાં સ્ટીલ મારફતે લગભગ 4 ગણી વધુ ઝડપે પ્રવાસ કરે છે!

માનવ કાનના સ્કેલ પર અવાજ માપવામાં આવે છે ડેસિબલ્સ (dB) દરેક સ્તરને અસર કરે છે કે આપણે કોઈ વસ્તુને કેટલું જોરથી અથવા શાંત સમજીએ છીએ અને આપણે તેને કેટલું દૂરથી અનુભવીએ છીએ. આને પરિપ્રેક્ષ્યમાં મૂકવા માટે, બે લોકો વચ્ચેની સામાન્ય વાતચીત સામાન્ય રીતે 60-65 dB ની આસપાસ રજીસ્ટર થાય છે જ્યારે ઓપરેટિંગ લૉન મોવરની બાજુમાં ઊભા રહીને લગભગ 90 dB નોંધાય છે!

આ ઘટનાની મૂળભૂત બાબતોને સમજવાથી અમને માત્ર વિવિધ અવાજોની પ્રશંસા કરવામાં મદદ મળે છે પરંતુ વિડિયો સામગ્રી બનાવતી વખતે અથવા રેકોર્ડિંગ સ્ટુડિયો, ફિલ્મ અને ટેલિવિઝન શો અને કોન્સર્ટ અને તહેવારો જેવા ઑડિઓ ઉત્પાદન વાતાવરણમાં કામ કરતી વખતે તેનો ઉપયોગ કેવી રીતે કરવો તે વિશે મૂલ્યવાન જ્ઞાન પ્રદાન કરે છે.

અવાજના પ્રકાર


વિડિયો પ્રોડક્શનમાં, ધ્વનિ બે મુખ્ય કેટેગરીમાં આવે છે: સંવાદ, અથવા પ્રોજેક્ટમાં સામેલ કલાકારોના અવાજના રેકોર્ડિંગ્સ, અને પર્યાવરણ, અથવા સંવાદ સિવાયનો કોઈપણ અવાજ.

સંવાદ બે પ્રકારના હોય છે: પ્રાથમિક અને માધ્યમિક. પ્રાથમિક સંવાદ એ કોઈ પણ રેકોર્ડિંગનો સંદર્ભ આપે છે જે સીધા સ્ત્રોતમાંથી લેવામાં આવે છે (એટલે ​​કે સેટ પરના કલાકારો), ગૌણ સંવાદના વિરોધમાં જે પૂર્વ-રેકોર્ડ કરવામાં આવે છે અથવા પોસ્ટ-પ્રોડક્શનમાં ડબ કરવામાં આવે છે. એ નોંધવું અગત્યનું છે કે ગુણવત્તાયુક્ત પ્રાથમિક સંવાદને કૅપ્ચર કરવા માટે યોગ્ય ઑડિઓ સાધનો અને સેટ પર સારી રીતે સંચાલિત સાઉન્ડ ડિઝાઇન ટીમની જરૂર છે.

પર્યાવરણીય ધ્વનિ એ અવાજની કોઈપણ રેકોર્ડિંગ છે જે સંવાદ નથી, જેમ કે કુદરતી અવાજની અસરો જેમ કે કૂતરાઓનો ભસવો, ટ્રાફિકનો અવાજ વગેરે, અને સંગીત. અસરો ફોલી (કૃત્રિમ અવાજ અસરો), પ્રોડક્શન મ્યુઝિક કે જે તમારા પ્રોજેક્ટ અથવા સ્ટોક મ્યુઝિક (સંગીતકારો દ્વારા બનાવેલ તૈયાર ટ્રેક) માટે ખાસ કમિશન કરવામાં આવ્યું છે. અસરકારક સાઉન્ડટ્રેક બનાવતી વખતે માત્ર ધ્વનિનો પ્રકાર જ નહીં પરંતુ તેની સોનિક લાક્ષણિકતાઓ જેમ કે રિવરબરેશન લેવલ, ઇક્વલાઇઝેશન (EQ) લેવલ અને ડાયનેમિક રેન્જને પણ ધ્યાનમાં લેવું જરૂરી છે.

લોડ કરી રહ્યું છે ...

સાઉન્ડ રેકોર્ડિંગ

સાઉન્ડ રેકોર્ડિંગ એ વિડિયો પ્રોડક્શનનો એક મહત્વપૂર્ણ ભાગ છે, કારણ કે તે વિડિયોમાં વાસ્તવિકતાનું સ્તર ઉમેરે છે અને વર્ણનને વધારવામાં મદદ કરી શકે છે. સાઉન્ડ રેકોર્ડિંગ એ અવાજને કેપ્ચર અને સાચવવાની પ્રક્રિયા છે, જે બોલાયેલા શબ્દ, સંગીત, ધ્વનિ અસરો અથવા પૃષ્ઠભૂમિ અવાજમાંથી કંઈપણ હોઈ શકે છે. સાઉન્ડ રેકોર્ડિંગ વિવિધ પ્રકારના સાધનો સાથે કરી શકાય છે, જેમ કે માઇક્રોફોન, રેકોર્ડર અને મિક્સર, અને એનાલોગ અને ડિજિટલ બંને ફોર્મેટમાં કરી શકાય છે. આ લેખમાં અમે તમને શ્રેષ્ઠ પરિણામો મેળવવામાં મદદ કરવા માટે સાઉન્ડ રેકોર્ડિંગ માટેની કેટલીક ટીપ્સ અને યુક્તિઓની ચર્ચા કરીશું.

માઇક્રોફોન્સ


માઇક્રોફોન એ કોઈપણ ધ્વનિ રેકોર્ડિંગ સેટઅપના સૌથી આવશ્યક ઘટકોમાંનું એક છે. ત્યાં કોઈ એકલ શ્રેષ્ઠ નથી માઇક્રોફોન દરેક પરિસ્થિતિ માટે. વિવિધ પ્રકારના માઇક્રોફોન્સ અવાજને અલગ રીતે કેપ્ચર કરે છે, તેથી તમારી રેકોર્ડિંગ જરૂરિયાતો માટે યોગ્ય પ્રકાર પસંદ કરવો મહત્વપૂર્ણ છે. નીચેની કેટલીક સૌથી લોકપ્રિય માઇક્રોફોન પસંદગીઓ છે:

ડાયનેમિક: પ્રકાર પર આધાર રાખીને, ડાયનેમિક માઇક્રોફોન્સ વોકલથી લઈને ડ્રમ્સ અને એમ્પ્સ સુધીના વિવિધ પ્રકારના ધ્વનિ સ્ત્રોતોને પસંદ કરી શકે છે. તેઓ એકદમ કઠોર છે અને તેનો ઉપયોગ કરવા માટે કોઈ શક્તિની જરૂર નથી.

કન્ડેન્સર: કન્ડેન્સર માઇક્રોફોન્સ સ્ફટિક-સ્પષ્ટ રેકોર્ડિંગ પ્રદાન કરવા માટે જાણીતા છે જે અદ્ભુત ચોકસાઇ સાથે વિગતો મેળવે છે. તેઓને બાહ્ય પાવર સ્ત્રોતની જરૂર હોય છે, સામાન્ય રીતે ઓડિયો ઈન્ટરફેસ અથવા મિક્સર દ્વારા પૂરી પાડવામાં આવતી ફેન્ટમ પાવરના સ્વરૂપમાં.

ધ્રુવીય પેટર્ન: વિવિધ ધ્રુવીય પેટર્ન સેટિંગ્સ નક્કી કરે છે કે માઇક્રોફોન કઈ દિશામાંથી અવાજ ઉઠાવશે અને તમારી એપ્લિકેશનના આધારે યોગ્ય પેટર્ન પસંદ કરવી મહત્વપૂર્ણ છે. સામાન્ય ધ્રુવીય પેટર્નમાં કાર્ડિયોઇડ, સર્વદિશા, આકૃતિ-આઠ અને મલ્ટિ-પેટર્નનો સમાવેશ થાય છે (જે તમને સેટિંગ્સ વચ્ચે સ્વિચ કરવાની મંજૂરી આપે છે).

રિબન: રિબન માઈક્રોફોન્સનો ઉપયોગ વિતેલા દિવસોમાં મોટાપાયે કરવામાં આવ્યો હતો પરંતુ તેમના અદ્ભુત ગરમ સ્વર અને ઉચ્ચ-વફાદારી પ્રદર્શનને કારણે પુનરાગમન થઈ રહ્યું છે. તેઓ ડાયનેમિક અથવા કન્ડેન્સર માઇક્સ કરતાં વધુ ખર્ચાળ હોય છે પરંતુ તેમના અદ્યતન બાંધકામ અને ભવ્ય ડિઝાઇન સાથે તે માટે બનાવે છે.

ઓડિયો રેકોર્ડર્સ


ગુણવત્તાયુક્ત ઓડિયો રેકોર્ડિંગ એ કોઈપણ સફળ ફિલ્મ અથવા વિડિયો નિર્માણની ચાવી છે. ભલે તમે કોર્પોરેટ વિડિયો, મ્યુઝિક વિડિયો, ફીચર ફિલ્મ કે કોમર્શિયલ બનાવી રહ્યા હોવ, રેકોર્ડિંગ સાઉન્ડ એ ફિલ્મ નિર્માણ પ્રક્રિયાનો એક અભિન્ન ભાગ છે.

તો તમારે અવાજ રેકોર્ડ કરવાની શું જરૂર છે? સૌથી મૂળભૂત સેટઅપમાં ઓડિયો રેકોર્ડર અને તેની સાથે જોડાયેલ માઇક્રોફોન (અથવા અનેક માઇક્સ)નો સમાવેશ થાય છે. ઑડિયો રેકોર્ડર્સ તમામ આકારો અને કદમાં આવે છે, વ્યાવસાયિક-સ્તરના સાધનો કે જેની કિંમત હજારો ડૉલર હોય છે તેનાથી માંડીને માત્ર થોડાક સો ડૉલરની કિંમતના કન્ઝ્યુમર ગ્રેડ સાધનો સુધી.

બધા રેકોર્ડર પાસે માઇક્રોફોન (લાઇન અથવા માઇક/લાઇન ઇનપુટ) ને કનેક્ટ કરવા માટે ઇનપુટ તેમજ હેડફોન અથવા લાઇન આઉટ માટે આઉટપુટ હોય છે. કેટલાકમાં બિલ્ટ-ઇન માઇક્સ પણ હોય છે, જો કે મર્યાદિત ગુણવત્તાને કારણે સામાન્ય રીતે પ્રોફેશનલ ઉત્પાદન ઉપયોગ માટે આ ભલામણ કરવામાં આવતી નથી.

ઑડિઓ રેકોર્ડર્સના સૌથી સામાન્ય પ્રકારો છે:
-પોર્ટેબલ ડિજિટલ ઓડિયો રેકોર્ડર - આ બેટરી સંચાલિત ઉપકરણો છે જેમાં તમારા રેકોર્ડિંગ્સ મેમરી કાર્ડ્સ પર સંગ્રહિત થાય છે. આ વિવિધ કદમાં આવે છે, જેમ કે Zoom H1n જેવા મોટા ઉપકરણો જેમ કે Zoom F8n જે એકસાથે 8 XLR ઇનપુટ સ્વીકારી શકે છે.
-ફીલ્ડ મિક્સર્સ - ફીલ્ડ મિક્સર્સ કોઈપણ સંખ્યામાં ઇનપુટ્સ (સામાન્ય રીતે 2-8) સાથે આવે છે, જેનાથી તમે એક ઉપકરણમાં બહુવિધ માઇક્રોફોનને કનેક્ટ કરી શકો છો અને પછી એક અલગ રાખવાને બદલે બધાને એક સ્ટીરિયો ટ્રેકમાં રેકોર્ડ કરતા પહેલા દરેક ચેનલ પર લેવલ મિક્સ/વ્યવસ્થિત કરી શકો છો. તમારા રેકોર્ડિંગ સેટઅપમાં માઇક દીઠ ટ્રૅક કરો. આ બહુવિધ માઇક સેટઅપને સરળ અને વધુ વ્યવસ્થિત બનાવે છે. ઉદાહરણોમાં સાઉન્ડ ડિવાઇસીસ 702T, Zoom F8n, Tascam DR680mkII અને અન્યનો સમાવેશ થાય છે.
-કોમ્પ્યુટર ઈન્ટરફેસ - કોમ્પ્યુટર ઈન્ટરફેસ તમને કન્ડેન્સર માઈક્સ (જેને ફેન્ટમ પાવરની જરૂર હોય છે) અને ડાયનેમિક માઈક્સ બંનેને સીધા તમારા કમ્પ્યુટરમાં યુએસબી દ્વારા કનેક્ટ કરવાની અને પછી તમારા ડિજિટલ ઓડિયો વર્કસ્ટેશન સોફ્ટવેર (જેમ કે પ્રો ટૂલ્સ)ની અંદર એક અથવા વધુ ટ્રેક પર તમારા સિગ્નલને રેકોર્ડ કરવાની મંજૂરી આપે છે. . તમારા DAW સોફ્ટવેર પેકેજમાં મિશ્રણ કરવા માટે મોકલતા પહેલા દરેક ચેનલ પર સ્તરને સમાયોજિત કરવા માટે ઘણા મોડેલોમાં knobs/faders પણ હોય છે. ઉદાહરણોમાં Focusrite Scarlett 6i6 અને Audient ID4 USB ઇન્ટરફેસનો સમાવેશ થાય છે.

સોફ્ટવેર


તમારા વિડિયો પ્રોડક્શન માટે અવાજ રેકોર્ડ કરતી વખતે, તમારે કામ પૂર્ણ કરવા માટે યોગ્ય સૉફ્ટવેર અને સાધનોની જરૂર પડશે. સૌથી વધુ ઉપયોગમાં લેવાતું સાઉન્ડ રેકોર્ડિંગ સોફ્ટવેર એ ડિજિટલ ઓડિયો વર્કસ્ટેશન (DAW) છે. ઉત્પાદનમાં, DAW ઑડિઓ ફાઇલોને કૅપ્ચર કરવા માટે ઑડિયો ઇન્ટરફેસ અને એક અથવા વધુ સાઉન્ડ રેકોર્ડરનો ઉપયોગ કરે છે જે પછી જરૂરીયાત મુજબ હેરફેર, પુનઃકલ્પિત અથવા સંપાદિત કરી શકાય છે.

ઉપર સૂચિબદ્ધ જરૂરી હાર્ડવેર અને સૉફ્ટવેર આવશ્યકતાઓ ઉપરાંત, તમે કયા પ્રકારના અવાજને રેકોર્ડ કરવા માગો છો તેના આધારે અન્ય શક્યતાઓ છે. આમાં લાઇવ રેકોર્ડિંગ અથવા જટિલ મલ્ટી-ટ્રેક સંપાદન શામેલ હોઈ શકે છે.

લાઇવ રેકોર્ડિંગમાં ક્ષણોને સમયસર કેપ્ચર કરવાનો સમાવેશ થાય છે - જેમ કે ઇન્ટરવ્યુ, એકોસ્ટિક પર્ફોર્મન્સ, પ્રવચનો અને તેથી આગળ - તેને લગભગ 3D અનુભવ આપે છે. આ પળોને કેપ્ચર કરવામાં ઘણીવાર સ્થાન પર રેકોર્ડિંગ માટે પોર્ટેબલ ઉપકરણોનો સમાવેશ થાય છે - જેમ કે હેન્ડહેલ્ડ ઉપકરણો, લાવેલિયર મિક્સ (જે કપડાં પર ક્લિપ કરે છે), શોટગન મિક્સ (જે કેમેરાની ઉપર બેસે છે), વગેરે.

મલ્ટિ-ટ્રેક એડિટિંગમાં ઑડિયોના બહુવિધ સ્તરોનો સમાવેશ થાય છે જે સંગીતકારોને જટિલ ઑડિઓ સોલ્યુશન્સ કેપ્ચર કરવાની મંજૂરી આપે છે જે અન્યથા એક રેકોર્ડર સેટઅપ સાથે પ્રાપ્ત કરી શકાતું નથી. આમાં ફોલી ઇફેક્ટ્સ (પોસ્ટ પ્રોડક્શનમાં રોજિંદા સાઉન્ડ ઇફેક્ટ્સનું વ્યવસ્થિત રિક્રિએશન), એમ્બિયન્સ/પર્યાવરણીય અવાજો અને ડાયલોગ રિરેકોર્ડિંગ/રિપેરિંગ (ADR)નો સમાવેશ થાય છે.

સાઉન્ડ એડિટિંગ

વિડિયો પ્રોડક્શનમાં ધ્વનિનો ઉપયોગ સફળ વિડિયો બનાવવા માટે જરૂરી હોઈ શકે છે. ધ્વનિ સંપાદન એ પોસ્ટ-પ્રોડક્શન પ્રક્રિયાનો મુખ્ય ભાગ છે. તેમાં ધ્વનિ પ્રભાવો બનાવવા, પૃષ્ઠભૂમિ સંગીત ઉમેરવા અને તમામ ઑડિઓ સ્તર સંતુલિત છે તેની ખાતરી કરવા સહિત ઘણાં વિવિધ કાર્યોનો સમાવેશ થાય છે. આ લેખમાં, અમે ધ્વનિ સંપાદનની મૂળભૂત બાબતો અને વિડિઓ ઉત્પાદનમાં તેનો ઉપયોગ કેવી રીતે કરી શકાય તે જોઈશું.

તમારા પોતાના સ્ટોપ મોશન સ્ટોરીબોર્ડ્સ સાથે પ્રારંભ કરવું

અમારા ન્યૂઝલેટર પર સબ્સ્ક્રાઇબ કરો અને ત્રણ સ્ટોરીબોર્ડ્સ સાથે તમારું મફત ડાઉનલોડ મેળવો. તમારી વાર્તાઓને જીવંત બનાવવા સાથે પ્રારંભ કરો!

અમે ફક્ત અમારા ન્યૂઝલેટર માટે તમારા ઇમેઇલ સરનામાંનો ઉપયોગ કરીશું અને તમારું સન્માન કરીશું ગોપનીયતા

સંપાદન તકનીકો


ઑડિયો એડિટિંગમાં ઑડિયો રેકોર્ડિંગ્સને સંશોધિત કરવા અથવા હાલની સામગ્રીમાંથી નવો ઑડિઓ બનાવવા માટેની તકનીકોની શ્રેણીનો સમાવેશ થાય છે. સંપાદન પ્રક્રિયામાં વપરાતી સૌથી સામાન્ય તકનીક કટિંગ છે, જેનો સીધો અર્થ એ છે કે ઑડિયોના ટુકડાઓ દૂર કરવા કે જેની જરૂર નથી અથવા ઇચ્છિત નથી. અન્ય તકનીકોમાં ફેડિંગ ઇન અને આઉટ, લૂપિંગ, સાઉન્ડ ક્લિપ્સ રિવર્સિંગ, ઇફેક્ટ્સ ઉમેરવા અને બહુવિધ અવાજોને એકસાથે મિશ્રિત કરવાનો સમાવેશ થાય છે. વિગતો પર ધ્યાન આપવું અને રેકોર્ડિંગના વિવિધ ભાગોમાં કોઈપણ સંપાદનો યોગ્ય રીતે પેન આઉટ થાય તેની ખાતરી કરવી મહત્વપૂર્ણ છે.

ઑડિયોના લાંબા ટુકડાઓ સાથે કામ કરતી વખતે વિવિધ પ્રકારના ધ્વનિ વચ્ચેના સંક્રમણો સરળ છે તેની ખાતરી કરવી ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ છે. આને સુનિશ્ચિત કરવા માટે તમે ગતિશીલ શ્રેણીને નિયંત્રિત કરવા માટે વોલ્યુમ ઓટોમેશન અને કોમ્પ્રેસરનો ઉપયોગ કરી શકો છો અને સમય જતાં સ્તરોને સમાનરૂપે સમાયોજિત કરી શકો છો. તમે EQ ફિલ્ટરિંગ, ફેઝ શિફ્ટિંગ અને રિવર્સ રિવર્બ જેવી સર્જનાત્મક અસરો સાથે પણ પ્રયોગ કરી શકો છો જે તમારા રેકોર્ડિંગમાં સ્વાદ ઉમેરે છે.

જ્યારે બહુવિધ અવાજોને એકસાથે મિશ્રિત કરવાની વાત આવે છે, ત્યારે તે જરૂરી છે કે તમામ ઘટકોમાં પૂરતો ટોચનો છેડો હોય જેથી તેઓ કાદવવાળું અથવા અસ્પષ્ટ મિશ્રણમાં ખોવાઈ ન જાય. આ સમાનતા દ્વારા પરિપૂર્ણ થાય છે જ્યાં ફ્રીક્વન્સીઝને હાઇલાઇટ્સ (ટ્રેબલ), મિડ્સ (મિડલ) અને લોઝ (બાસ) માં વિભાજિત કરી શકાય છે. મોટા ભાગના ડિજિટલ ઓડિયો વર્કસ્ટેશનો કોમ્પ્રેસર અને લિમિટર્સ જેવા ટૂલ્સ ઓફર કરે છે જે ઑડિયો તેના આઉટપુટ સ્ટેજ સુધી પહોંચે તે પહેલાં ઑડિયોમાં કોઈપણ સ્પાઇક્સ અથવા વધઘટને બંધ કરીને ગતિશીલતાને નિયંત્રિત કરવામાં મદદ કરે છે.

વિડિયો નિર્માતાઓ માટે ધ્વનિ સંપાદનની મૂળભૂત બાબતોને સમજવી મહત્વપૂર્ણ છે જેથી તેઓ વિશ્વાસપૂર્વક તેમના પ્રોજેક્ટ માટે ગુણવત્તાયુક્ત સાઉન્ડ રેકોર્ડિંગ બનાવી શકે. થોડીક પ્રેક્ટિસ સાથે, તમે પણ આ શક્તિશાળી તકનીકોનો શ્રેષ્ઠ ઉપયોગ કરવામાં નિષ્ણાત બની શકો છો!

અસરો અને ગાળકો



ઇફેક્ટ્સ અથવા ઑડિયો ફિલ્ટર્સ, એવા રૂપાંતરણો છે જે ધ્વનિ કેવી રીતે પ્રગટ થાય છે તે બદલાય છે. તેનો ઉપયોગ સ્પેશિયલ ઇફેક્ટ્સ બનાવવા, ઓડિયોને આકાર આપવા અને શિલ્પ બનાવવા અથવા હાલના અવાજને એકસાથે બદલવા માટે કરી શકાય છે. આ પરિવર્તનો અવાજની આવર્તન, કંપનવિસ્તાર, પુનરાવર્તન અને વિલંબ જેવા ચલોની શ્રેણીને અસર કરવા માટે રચાયેલ છે. ધ્વનિ ડિઝાઇન વ્યાવસાયિકો આ અસરોનો ઉપયોગ ઓડિયો અને વિડિયો ઉત્પાદનમાં ચોક્કસ હેતુઓ માટે કાચા ધ્વનિ તત્વોને ઇચ્છિત ફોર્મેટમાં હેરફેર કરવા માટે કરે છે.

મીડિયા ઉત્પાદનમાં ઉપયોગમાં લેવાતી સૌથી સામાન્ય પ્રકારની અસરોમાં નીચેનાનો સમાવેશ થાય છે:

-સમાનીકરણ (EQ): EQ વિવિધ ફ્રીક્વન્સીઝ પર સ્તરોને સમાયોજિત કરીને અથવા ઉચ્ચ અથવા ઓછી આવર્તન બૂસ્ટ્સ ઉમેરીને સિગ્નલની અંદર દરેક આવર્તન સાંભળી શકાય તે સમયને નિયંત્રિત કરે છે. આ વાતાવરણનું નિર્માણ કરી શકે છે જેમ કે કુદરતી ધ્વનિશાસ્ત્ર અને દ્રશ્યમાં વાતાવરણ બનાવવું જે અન્યથા મ્યૂટ અથવા જબરજસ્ત હશે.
-રેવર્બ: રીવર્બ ઓડિયો સિગ્નલની સોનિક સ્પેસમાં ફેરફાર કરે છે જેથી તે રૂમમાં ગુંજતો હોય તેવો અવાજ આવે. તે સિચ્યુએશનલ ઓડિયોમાં ઊંડાણ અને દ્રશ્યોની અંદર બોલાતા ભાગો માટે ટેક્સચર બનાવે છે.
-ફિલ્ટર્સ: ફિલ્ટર્સ ઓડિયો સિગ્નલના ફ્રીક્વન્સી એરિયાને સમાયોજિત કરે છે જેમાં ઉચ્ચ, મધ્ય અને નીચનો સમાવેશ થાય છે. પહોળાઈ ગોઠવણ સેટિંગ્સ નિર્ધારિત કરશે કે સાંકડી ફિલ્ટર્સ સેટિંગ્સ સાથે અનિચ્છનીય વિસ્તારોને કાપતી વખતે અથવા વધુ સોનિક કેરેક્ટર છોડતી વખતે કઇ ફ્રીક્વન્સી રહે છે જ્યારે ચોક્કસ વિસ્તારોને વિશાળ સેટિંગ્સ સાથે બૂસ્ટ કરવામાં આવે છે - જેને પીક કટ (સાંકડી આવર્તન) અને બ્રોડ બેન્ડ અલ્ગોરિધમ્સ (વિશાળ) તરીકે ઓળખવામાં આવે છે.
-કમ્પ્રેશન/મર્યાદા: કમ્પ્રેશન ઓડિયો સિગ્નલની ગતિશીલ શ્રેણીને ઘટાડે છે જેના પરિણામે મોટેથી અને શાંત અવાજો વચ્ચે ઓછી ભિન્નતા થાય છે જ્યારે મર્યાદિત મહત્તમ મહત્તમ સેટ કરે છે જેની ઉપર સૌથી મોટા અવાજો ભૂતકાળ સુધી પહોંચશે નહીં–– કોઈપણ દ્રશ્ય દરમિયાન તેમને સુસંગત રહેવાથી સ્પષ્ટતા વધે છે. જોરથી ટ્રાન્ઝિઅન્ટ્સ સામે તીવ્રતા જાળવી રાખે છે જે અન્યથા મિશ્રણ અથવા રેકોર્ડિંગમાં અન્ય સ્તરોને ઓવરલોડ કરી શકે છે.

સાઉન્ડ મિક્સિંગ

સાઉન્ડ મિક્સિંગ એ વિડિયો ઉત્પાદન પ્રક્રિયાનો એક મહત્વપૂર્ણ ભાગ છે. તેમાં એક સંકલિત, શક્તિશાળી ઑડિયો અનુભવ બનાવવા માટે અવાજના વિવિધ ઘટકોને એકસાથે લાવવાનો સમાવેશ થાય છે. આમાં એક અનન્ય અને શક્તિશાળી સાઉન્ડસ્કેપ બનાવવા માટે સંગીત, સંવાદ, ફોલી અને સાઉન્ડ ઇફેક્ટ્સનું સંયોજન શામેલ હોઈ શકે છે. ધ્વનિ મિશ્રણ જટિલ હોઈ શકે છે, પરંતુ કેટલાક મુખ્ય સિદ્ધાંતો અને તકનીકો છે જે તમને તમારા અવાજમાંથી સૌથી વધુ મેળવવામાં મદદ કરી શકે છે.

સમજ સ્તર


સાઉન્ડ મિક્સિંગમાં ધ્વનિ સ્તરનો ઉપયોગ એ આવશ્યક કૌશલ્ય છે. સારું મિશ્રણ હાંસલ કરવા માટે અવાજના સ્તરોમાં થતા ફેરફારોને ઓળખવું અને સમજવું જરૂરી છે. સાઉન્ડ મિક્સ એ ગીત, મૂવી ડાયલોગ અથવા પોડકાસ્ટ એપિસોડ જેવી ફિનિશ્ડ પ્રોડક્ટ પહોંચાડવા માટે ઉપયોગમાં લેવાતા તમામ ઓડિયો ઘટકોનું સંયોજન છે.

જ્યારે તમે અવાજો મિક્સ કરી રહ્યાં હોવ, ત્યારે એ યાદ રાખવું અગત્યનું છે કે મોટેથી અવાજનો અર્થ હંમેશા સારો નથી હોતો. ઇચ્છિત અસર હાંસલ કરવા માટે વિવિધ સ્તરો પર નિયંત્રણનો ઉપયોગ કરવાની જરૂર છે. આ માટે કેટલાક મુખ્ય ખ્યાલોની સમજની જરૂર છે:

-ગેઈન સ્ટેજીંગ: આ ગેઈન (ઈનપુટ લેવલ) અને આઉટપુટ (મિક્સ લેવલ) વચ્ચેના સંબંધને દર્શાવે છે. દરેક વ્યક્તિગત તત્વને મિશ્રિત કરવા માટે લાભ યોગ્ય સ્તરે સેટ કરવો જોઈએ, પરંતુ ખૂબ વધારે અથવા ખૂબ ઓછો નહીં.

-હેડરૂમ: હેડરૂમ સંક્રમણ દરમિયાન શિખરો અથવા શાંત ક્ષણો જેવી અણધારી ઘટનાઓ માટે મિશ્રણની અંદર વધારાની જગ્યાને અલગ રાખીને ગેઇન સ્ટેજીંગ સાથે કામ કરે છે.

-ડાયનેમિક રેન્જ: ડાયનેમિક રેન્જ એ માપદંડ છે કે આપેલ રેકોર્ડિંગ અથવા કમ્પોઝિશનમાં મોટા અને નરમ અવાજો એકબીજાથી કેટલા દૂર છે. મિશ્રણ કરતી વખતે, આના પર ધ્યાન આપવું મહત્વપૂર્ણ છે જેથી જ્યારે વધુ અવાજો પર સ્તર વધારતા હોય ત્યારે નરમ તત્વો વિકૃત ન થાય.

આ વિભાવનાઓને સમજીને અને તેમની એપ્લિકેશનમાં નિપુણતા મેળવીને, તમે પહેલા કરતાં વધુ સરળતા અને ચોકસાઇ સાથે વ્યાવસાયિક અવાજના મિશ્રણો બનાવી શકો છો!

સ્તર સુયોજિત કરી રહ્યા છે


સાઉન્ડ મિક્સિંગ માટે લેવલ સેટ કરતી વખતે, તમારા કાનનો માર્ગદર્શક તરીકે ઉપયોગ કરવો અને જે સારું લાગે તે પ્રમાણે ઑડિયોને સમાયોજિત કરવું મહત્વપૂર્ણ છે. સામાન્ય રીતે, તમે ઇચ્છો છો કે તમારા ટ્રેક સંતુલિત હોય અને તમામ ઘટકોને સાંભળવામાં આવે. જો એક તત્વ ખૂબ જોરથી અથવા શાંત હોય, તો તે સમગ્ર મિશ્રણને અસર કરી શકે છે.

પ્રથમ તમારે સંદર્ભ સ્તર સ્થાપિત કરવું આવશ્યક છે; સામાન્ય રીતે આ એવરેજ પ્લેબેક લેવલ પર સેટ કરવામાં આવે છે (લગભગ -18 dBFS). પછી તમે વ્યક્તિગત ટ્રેકને સમાયોજિત કરવાનું શરૂ કરી શકો છો જેથી તેઓ બધા એકબીજાની જેમ સમાન બૉલપાર્કમાં બેસી શકે. તમે સુનિશ્ચિત કરવા માંગો છો કે દરેક ટ્રેક યોગ્ય સ્તરના વોલ્યુમ અને અનિચ્છનીય અવાજ સાથે મિશ્રણમાં બંધબેસે છે. આ સંતુલન પ્રક્રિયામાં થોડો સમય અને ધીરજ લાગી શકે છે, પરંતુ જ્યારે યોગ્ય રીતે કરવામાં આવે ત્યારે તે વ્યાવસાયિક અવાજના મિશ્રણમાં પરિણમશે.

સ્તર સુયોજિત કરતી વખતે વિકૃતિ રજૂ ન કરવા માટે સાવચેત રહો; ભારે કોમ્પ્રેસર અથવા ઓવર-સેચ્યુરેટીંગ લિમિટર્સ જ્યારે અયોગ્ય રીતે ઉપયોગમાં લેવાય ત્યારે વિકૃતિનું કારણ બને છે. સ્તરને સંતુલિત કરતી વખતે તમે EQs અથવા કોમ્પ્રેસર્સ જેવા પ્રોસેસરોને પસંદગીપૂર્વક સક્રિય કરવા માગી શકો છો, જેથી તમે તમારા મિશ્રણના ઘટકોને ખૂબ જ ભારે રીતે પ્રક્રિયા કરીને તેને ગુમાવશો નહીં.

છેલ્લે બહુવિધ ટ્રેક પર એકસાથે નજીક આવી રહેલી કોઈપણ સમસ્યાઓથી વાકેફ રહો; જો તમારા મિશ્રણમાં ફ્રિક્વન્સી બેન્ડ માટે ઘણા ટ્રેક ખૂબ જ ભારે સ્પર્ધા કરી રહ્યા હોય તો EQs અથવા મલ્ટિબેન્ડ કોમ્પ્રેસરનો ઉપયોગ કરીને તેમને ફરીથી સંતુલિત કરવાનો પ્રયાસ કરો જ્યાં સુધી દરેક ભાગમાં રેકોર્ડિંગના અન્ય ભાગોને પ્રભાવિત કર્યા વિના ગોઠવણમાં પૂરતી જગ્યા ન મળે. અમુક પ્રેક્ટિસ સાથે, સ્તર સેટ કરવું એ બીજી પ્રકૃતિ બની શકે છે!

અંતિમ મિશ્રણ બનાવવું


ઇચ્છિત ધ્વનિ પ્રાપ્ત કરવા માટે એક મહાન મિશ્રણ બનાવવા માટે રેકોર્ડિંગના વિવિધ ઘટકોને સંતુલિત અને સંમિશ્રણનો સમાવેશ થાય છે. અલગ-અલગ રેકોર્ડિંગ માટે અલગ-અલગ તકનીકોની જરૂર પડે છે, તેથી શરૂઆતથી સમાપ્તિ સુધી સમગ્ર રેકોર્ડિંગ પ્રક્રિયાની સમજ હોવી મહત્વપૂર્ણ છે. એક મહાન અંતિમ મિશ્રણ બનાવવા માટે અહીં કેટલીક ટીપ્સ છે:

-હંમેશા મૂળભૂત તત્વોથી શરૂઆત કરો, જેમ કે વોકલ, ડ્રમ અને બાસ.
- ક્લિપિંગ અને વિકૃતિ ટાળવા માટે તમારા મિશ્રણમાં થોડો "હેડરૂમ" અથવા ખાલી જગ્યા છોડો.
-બાસ અને ડ્રમ જેવા લો એન્ડ ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટને પહેલા એકસાથે મિક્સ કરો. આ બાસ અને ડ્રમ્સ સાથે સ્પર્ધા કર્યા વિના અન્ય સાધનોને મિશ્રણમાં ભેળવવાનું સરળ બનાવશે.
-તમારી સમાનતા સેટિંગ્સને સમાયોજિત કરતી વખતે આવર્તન શ્રેણીઓથી વાકેફ રહો. એકસાથે બહુવિધ ટ્રૅક્સમાં પહેલેથી જ હાજર હોય તેવી ફ્રીક્વન્સીઝને બૂસ્ટ કરશો નહીં અથવા તમે ઑડિયો "ક્લટર" બનાવશો.
-જો શક્ય હોય તો તમારા ફેડર્સને સ્વચાલિત કરો - આ સમય જતાં સંતુલન અને વોલ્યુમની દ્રષ્ટિએ દરેક તત્વ એકબીજા સાથે કેવી રીતે સંબંધિત છે તેના પર વધુ નિયંત્રણ આપે છે.
-તમારા રેકોર્ડિંગમાં હાજર હોઈ શકે તેવી કોઈપણ કલાકૃતિઓ માટે ધ્યાનપૂર્વક સાંભળો. રિવર્બ, વિલંબ, સમૂહગીત વગેરે જેવી અસરોના સાવચેતીપૂર્વક મિશ્રણ દ્વારા આને ઘણીવાર ઘટાડી અથવા દૂર કરી શકાય છે...
-જો તમે સ્ટ્રીમિંગ સેવાઓ અથવા એમપી3 પ્લેયરમાંથી સામાન્ય પ્લેબેક માટે તમારા ટ્રેકને રેન્ડર કરવાની યોજના ઘડી રહ્યા હોવ તો લાઉડનેસ નોર્મલાઇઝેશન કરો; આ તમારા ગીતને તુલનાત્મક સ્તરે સાંભળવામાં આવે તેની ખાતરી કરવામાં મદદ કરશે, પછી ભલેને પ્લેબેક માટે કોઈપણ ઉપકરણનો ઉપયોગ કરવામાં આવે.

વિડિઓ પ્રોડક્શનમાં અવાજ

વિડિયો પ્રોડક્શનમાં ધ્વનિ મહત્વની ભૂમિકા ભજવે છે અને ઘણી વખત તેની અવગણના કરવામાં આવે છે. ચોક્કસ મૂડ બનાવવા માટે ઉપયોગમાં લેવાતા મ્યુઝિક સુધી અંતર્ગત સાઉન્ડ ડિઝાઇનથી લઈને તમારા વીડિયોના એકંદર ઉત્પાદન મૂલ્યને વધારવા માટે સાઉન્ડનો ઉપયોગ કરી શકાય છે. ધ્વનિના વિવિધ પાસાઓને સમજવાથી, જેમ કે તે શું છે અને વિડિયો પ્રોડક્શનમાં તેનો ઉપયોગ કેવી રીતે કરવો, તમને વધુ આકર્ષક અને ગતિશીલ વીડિયો બનાવવામાં મદદ કરી શકે છે. આ લેખમાં, અમે જોઈશું કે અવાજ શું છે અને વિડિઓ ઉત્પાદનમાં તેનો ઉપયોગ કેવી રીતે કરવો.

સાઉન્ડ ડિઝાઇન


સાઉન્ડ ડિઝાઇન એ વિડિયો પ્રોજેક્ટ્સમાં અવાજો બનાવવા, પસંદ કરવા અને તેની હેરફેર કરવાની પ્રક્રિયા છે. આમાં સાઉન્ડટ્રેકનું રેકોર્ડિંગ અને સંપાદન, ઑડિયોના સ્તરને સમાયોજિત કરવું, અસરો અને સાઉન્ડ ડિઝાઇન ઘટકો ઉમેરવા અને વધુ શામેલ હોઈ શકે છે. તમારા પ્રોજેક્ટ માટે સફળ સાઉન્ડટ્રેક બનાવવા માટે, સાઉન્ડ ડિઝાઇનના વિવિધ ઘટકોને સમજવું અને જ્યારે યોગ્ય હોય ત્યારે તેને લાગુ કરવું મહત્વપૂર્ણ છે.

સાઉન્ડ ડિઝાઇનના ત્રણ મુખ્ય પાસાઓ છે: ફીલ્ડ રેકોર્ડિંગ, એડિટિંગ/મિશ્રિંગ/પ્રોસેસિંગ અને પર્ફોર્મન્સ.

ફીલ્ડ રેકોર્ડિંગમાં લોકેશન ઓડિયો (જ્યાંથી તમારો પ્રોજેક્ટ થઈ રહ્યો છે તે અવાજો) નો ઉપયોગ કરવાનો સમાવેશ થાય છે જેને સામાન્ય રીતે બાહ્ય માઇક્રોફોન અથવા રિફ્લેક્ટરની જરૂર પડે છે. આમાં ફોલી (ધ્વનિની ફેરબદલ અથવા વૃદ્ધિ), સપોર્ટ સંવાદ રેકોર્ડિંગ્સ (સંવાદના સ્તરને અનુસરવા), વધારાના-ડાયજેટિક અવાજો (પૃષ્ઠભૂમિ અવાજ જે દ્રશ્યમાં પાત્રો દ્વારા સાંભળી શકાય છે પરંતુ પ્રેક્ષકોના સભ્યો દ્વારા નહીં), ADR (ઓડિયો) શામેલ હોઈ શકે છે. પ્રોડક્શનનું ફિલ્માંકન સમાપ્ત થયા પછી રેકોર્ડ કરવામાં આવે છે), સંગીતનાં સાધનો અથવા ગાયકના અવાજો લોકેશન પર લાઇવ રેકોર્ડ કરવામાં આવે છે વગેરે).

સંપાદન/મિશ્રણ/પ્રોસેસિંગ પાસામાં વિડિયો પોસ્ટ-પ્રોડક્શનમાં એકસાથે ટ્રેકનું સંપાદન સામેલ છે; સંતુલિત વોલ્યુમ; EQ અથવા કમ્પ્રેશન જેવા સરળ પરિમાણોને સમાયોજિત કરવું; સર્જનાત્મક રીતે રિવર્બરેશનની રચના; હાલના સિક્વન્સમાં ફૂટસ્ટેપ્સ અથવા શ્વાસના અવાજો જેવા ફોલી તત્વો ઉમેરવા; 5.1 ડોલ્બી ડિજિટલ વગેરે જેવા અંતિમ ઓડિયો ફોર્મેટનું મિશ્રણ કરવું.

પર્ફોર્મન્સ પાસામાં મોટા ઓર્કેસ્ટ્રા માટે બહુવિધ માઇક્રોફોન પ્લેસમેન્ટ સાથે લાઇવ મ્યુઝિક રેકોર્ડિંગનો સમાવેશ થાય છે જેમાં એકસાથે ઉપયોગમાં લેવાતા સાધનોના બહુવિધ વિભાગો અથવા નાના સેટઅપ જેવા કે સોલો સિંગર્સ/ઇન્સ્ટ્રુમેન્ટલિસ્ટ કે જે સિંગલ-ટેક પર્ફોર્મન્સ વગેરે માટે એક મુખ્ય માઇક્રોફોનનો ઉપયોગ કરે છે.

તમારા પ્રોજેક્ટ માટે સારી રીતે ગોળાકાર સાઉન્ડટ્રેકને એસેમ્બલ કરતી વખતે ત્રણેય ઘટકોનો ઉપયોગ કરવો જોઈએ કારણ કે આ બધા મહત્વપૂર્ણ ઘટકો છે જે એકસાથે કામ કરે છે તેની ખાતરી કરવા માટે તમારા વિઝ્યુઅલમાં એક સાથ છે જે તેમની વાર્તાને અસરકારક રીતે કહેવામાં મદદ કરે છે અને સોનિક તત્વો દ્વારા લાગણી અને અર્થના સ્તરો ઉમેરવામાં મદદ કરે છે. દર્શક તેની અવધિની સમગ્ર લંબાઈ દરમિયાન તેના પર્યાવરણમાં!

સંગીત અને ધ્વનિ અસરો


તમારા વિડિયો પ્રોડક્શનને આગલા સ્તર પર લઈ જવા માટે સંગીત અને સાઉન્ડ ઈફેક્ટ્સ આવશ્યક છે. સંગીત એ લાગણીઓનું નિર્માણ કરવા, સમયને મજબૂત કરવા અને તમારા વિડિયો દ્વારા પ્રેક્ષકોને માર્ગદર્શન આપવાનો શ્રેષ્ઠ માર્ગ છે. જ્યારે ધ્વનિ અસરો મહત્વપૂર્ણ ક્ષણોને અન્ડરસ્કોર કરી શકે છે અથવા તમે તમારી વિડિઓમાં બનાવવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યાં છો તે ચોક્કસ મૂડને વધારી શકે છે.

તમારા ઉત્પાદન માટે સંગીત પસંદ કરતી વખતે, તમે શોધી રહ્યાં છો તે એકંદર અનુભૂતિને ધ્યાનમાં લેવું મહત્વપૂર્ણ છે. જ્યારે શાસ્ત્રીય સંગીત ભવ્યતા અને ભવ્યતાની લાગણીઓને ઉત્તેજીત કરી શકે છે, તો રોક અથવા હિપ-હોપ વધુ યોગ્ય હોઈ શકે છે જો તમે ઉત્પાદનના લોન્ચની આસપાસ ઉત્તેજના પેદા કરવા અથવા રમતગમતની ઇવેન્ટને પ્રોત્સાહન આપવા માંગતા હોવ. વધુમાં, ખાતરી કરો કે પીસનો ટેમ્પો તમે સ્ક્રીન પર જે ચિત્રિત કરવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યાં છો તેની સાથે મેળ ખાય છે - ધીમા સ્ટ્રિંગ મ્યુઝિક સાથે જોડાયેલા ઘણા બધા ઝડપી કટ દર્શકોને સીક બનાવી શકે છે! છેલ્લે, ઓનલાઈન ટુકડાઓ શોધતી વખતે ઉપયોગ કરતા પહેલા તેને લાયસન્સની જરૂર છે કે કેમ તેની બે વાર તપાસ કરવાનું સુનિશ્ચિત કરો!

સાઉન્ડ ઇફેક્ટ્સ વાતાવરણ બનાવવા માટે પણ અમૂલ્ય હોઈ શકે છે - ભલે તે સૂક્ષ્મ હોય - અને ઘણી વખત સરળ 'અવાજ-નિર્માણ'થી આગળ વધે છે. અવાજ હસ્તકલાના પાત્રોને મદદ કરી શકે છે; એક્ઝિક્યુટિવ કે જે પોતાની જાતને લોખંડની મુઠ્ઠી અને કાર્યક્ષમતા સાથે વહન કરે છે તેના માટે બોર્ડરૂમના ફ્લોર પર ચાલતા પગથિયાં પગથિયા બની જાય છે - હવે તે ફક્ત દૃષ્ટિની રીતે જ નહીં આવે! ગર્જનાભર્યા વિસ્ફોટો અને દેવદૂત વીણાઓથી, ઑડિઓ લાઇબ્રેરીમાં સ્ક્રીન પર બનતી તમામ પ્રકારની ઘટનાઓને આવરી લેવી જોઈએ જેથી અવાજ-સંવેદનશીલ ચર્ચાઓનું નિર્માણ કરતી વખતે તેમાં ધ્યાન આપો!

યોગ્ય સાઉન્ડટ્રેક શોધવી એ માત્ર આકર્ષક વિડિયો બનાવવાની ચાવી નથી પણ પછીથી કોપીરાઈટ સમસ્યાઓને ટાળવા માટે રોયલ્ટી ફ્રી ટુકડાઓ (શક્ય હોય તેટલું) શોધવામાં પણ જરૂરી છે. ઑડિયો વિઝ્યુઅલ મટિરિયલના કોઈપણ ભાગનો ઉપયોગ કરતાં પહેલાં તેની પૃષ્ઠભૂમિમાં ઊંડા ઊતરો (કલાકારની માહિતી સહિત) ... જો જરૂરી હોય તો તેના સર્જકો પાસેથી સ્પષ્ટ પરવાનગી મેળવો - આ ખાતરી કરશે કે રસ્તામાં કોઈ સમસ્યા નહીં હોય! વિડિઓ સામગ્રી બનાવતી વખતે સંગીત અને ધ્વનિ અસરો મહત્વપૂર્ણ ઘટકો છે તેથી તમારા વિડિઓમાં યાદગાર ક્ષણો બનાવવા માટે તેનો ઉપયોગ કેવી રીતે થાય છે તે વિશે કાળજીપૂર્વક વિચારો!

પોસ્ટ પ્રોડક્શન સાઉન્ડ મિક્સિંગ


વાતાવરણ બનાવવા, ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવા અને તમારી વિડિઓમાં તણાવ અથવા સંઘર્ષ ઉમેરવા માટે ધ્વનિનો ઉપયોગ કરવો એ પોસ્ટ-પ્રોડક્શનમાં એક મહત્વપૂર્ણ પગલું છે. આ સાઉન્ડ એન્જિનિયરિંગ ટેકનિકમાં વિડિયોના ઑડિયોમાં સંગીત અને સાઉન્ડ ઇફેક્ટ્સ જેવા ઘટકો ઉમેરવાનો સમાવેશ થાય છે. તેને યોગ્ય રીતે મેળવવું એ એક જટિલ પ્રક્રિયા હોઈ શકે છે પરંતુ મૂળભૂત બાબતોને સમજવાથી તમને ઉત્તમ અવાજવાળી ફિલ્મો બનાવવામાં મદદ મળશે.

એક સુસંગત ઑડિયોવિઝ્યુઅલ અનુભવ બનાવવા માટે પોસ્ટ પ્રોડક્શન સાઉન્ડ મિક્સિંગ તમારા વિડિયો ફૂટેજ મ્યુઝિક સાથે વિવિધ ઑડિઓ સ્ત્રોતોને જોડે છે. આ પ્રક્રિયાના વિવિધ ઘટકોમાં સંવાદ સંપાદન, ફોલી ટ્રેક રેકોર્ડિંગ, સ્કોર કમ્પોઝિશન/રેકોર્ડિંગ અને એકંદર સાઉન્ડટ્રેકમાં સાઉન્ડ ઇફેક્ટ્સને એકીકૃત કરવાનો સમાવેશ થાય છે. આ હેતુ માટે ઑડિયો એન્જિનિયરો અત્યાધુનિક સૉફ્ટવેર પૅકેજનો ઉપયોગ કરે છે જેમ કે એડોબ ઑડિશન અથવા પ્રો ટૂલ્સ.

સાઉન્ડ મિક્સિંગ બે સ્તરો પર કરવામાં આવે છે - મીઠાશ અને મિશ્રણ. મધુરતામાં ફિલ્માંકન દરમિયાન મૂળ ઓડિયો ટ્રેક રેકોર્ડ કરતી વખતે પૃષ્ઠભૂમિ અવાજ અથવા હિસ જેવી કોઈપણ સમસ્યાઓને સુધારવાનો સમાવેશ થાય છે, જ્યારે મિશ્રણમાં તમામ ઓડિયો તત્વો વચ્ચે સંતુલન સ્તરનો સમાવેશ થાય છે જેથી તેઓ એકબીજાથી વિચલિત થવાને બદલે સાથે કામ કરે. આ કાર્ય કરતી વખતે ટેમ્પો, લાઉડનેસ અને ટિમ્બર જેવા પરિબળોને ધ્યાનમાં લેવું મહત્વપૂર્ણ છે જેથી ખાતરી કરી શકાય કે તમામ અવાજો એકબીજા સાથે સુમેળમાં કામ કરીને દર્શકો પર તેમની ઇચ્છિત અસર કરે છે. સંગીતની ભાવનાત્મક અસરોને પણ મિશ્રણ દરમિયાન ધ્યાનમાં લેવી જોઈએ; જો તમે ભય અથવા આતંકની લાગણી વ્યક્ત કરવાનો પ્રયાસ કરી રહ્યાં છો, તો યોગ્ય રીતે મૂડી સંગીત પસંદ કરવાથી પ્રભાવને નાટકીય રીતે વધારવામાં મદદ મળી શકે છે.

વૉઇસઓવર રેકોર્ડિંગ અથવા વર્ણન જેવા વધારાના ઘટકોને અવગણવું નહીં તે પણ મહત્વપૂર્ણ છે જેને તૈયાર ઉત્પાદનમાં મર્જ કરવાની જરૂર પડી શકે છે; વિડિયો વચ્ચેના સીમલેસ ફેરફારોને સુનિશ્ચિત કરવા માટે ફરીથી યોગ્ય સ્તરો મેળવવામાં સમય લાગી શકે છે પરંતુ તેના પરિણામે દર્શકો તેના રિલીઝ થયાના વર્ષો સુધી આનંદ માણી શકે તેવા પોલિશ્ડ ઉત્પાદનમાં પરિણમે છે.

નમસ્તે, હું કિમ છું, મીડિયા બનાવટ અને વેબ ડેવલપમેન્ટની પૃષ્ઠભૂમિ સાથે એક માતા અને સ્ટોપ-મોશન ઉત્સાહી છું. મને ડ્રોઇંગ અને એનિમેશનનો ભારે શોખ છે, અને હવે હું સ્ટોપ-મોશન વર્લ્ડમાં પ્રથમ ડાઇવિંગ કરું છું. મારા બ્લોગ સાથે, હું મારી શીખો તમારી સાથે શેર કરી રહ્યો છું.