स्टोरीबोर्ड: फिल्म बनाने में क्या है?
स्टोरीबोर्डिंग फिल्म निर्माण प्रक्रिया का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है, जिससे फिल्म निर्माताओं को उत्पादन शुरू होने से बहुत पहले अपने दृश्यों और दृश्यों को दृष्टिगत रूप से योजना बनाने की अनुमति मिलती है। स्टोरीबोर्ड एक के रूप में कार्य करते हैं पूरे उत्पादन के लिए खाका, प्री-प्रोडक्शन से लेकर पोस्ट-प्रोडक्शन तक, और जो फिल्माया गया है उसमें निरंतरता सुनिश्चित करने का एक शानदार तरीका है।
इस लेख में, हम बताएंगे कि स्टोरीबोर्डिंग क्या है, यह कैसे काम करती है, और फिल्म निर्माताओं के लिए इसके लाभ क्या हैं।
इस पोस्ट में हम कवर करेंगे:
स्टोरीबोर्ड की परिभाषा
एक स्टोरीबोर्ड एक फिल्म अनुक्रम का एक चित्रमय प्रतिनिधित्व है और जिस तरह से दृश्य को शूट किया जाएगा। इसमें आमतौर पर चित्र या चित्र होते हैं, जो लिखित के साथ व्यवस्थित होते हैं लिपि, जो प्रत्येक शॉट के लिए मुख्य फ़्रेमों को रेखांकित करता है। स्टोरीबोर्ड का उपयोग प्री-प्रोडक्शन चरण के दौरान यह सुनिश्चित करने के लिए किया जाता है कि सभी तत्व सेट पर आसानी से एक साथ आएं। यह फिल्म निर्माताओं के बीच किसी भी संभावित गलतफहमी को कम करता है, साथ ही उन्हें बजट और समय कार्यक्रम की योजना बनाने में मदद करता है।
स्टोरीबोर्ड का उपयोग अक्सर किया जाता है एनीमेशन, टेलीविजन, वाणिज्यिक विज्ञापन और फीचर फिल्में. वे केवल मोटे रेखाचित्र शामिल कर सकते हैं या हो सकते हैं एनोटेशन के साथ पूरी तरह से रंगीन चित्र. स्टोरीबोर्ड का उद्देश्य फिल्म निर्माताओं को इस बात की बेहतर समझ देना है कि प्रत्येक दृश्य ऑनस्क्रीन कैसे दिखेगा और उन्हें यह निर्धारित करने में मदद करता है कि विभिन्न कैमरों, प्रकाश व्यवस्था, प्रॉप्स और अन्य तत्वों के उपयोग के माध्यम से अपनी दृष्टि को कैसे जीवंत किया जाए।
स्टोरीबोर्ड घटक
एक स्टोरीबोर्ड फिल्म निर्माण और वीडियो निर्माण में उपयोग किया जाने वाला एक आवश्यक दृश्य उपकरण है। यह अनिवार्य रूप से रेखाचित्रों या चित्रों की एक श्रृंखला है जो प्रदर्शित करती है कि कैसे एक कहानी स्क्रीन पर सामने आएगा। एक स्टोरीबोर्ड में आमतौर पर दृश्यों के क्रम, क्रिया, संवाद और समग्र रूप और अनुभव सहित प्रत्येक दृश्य के बारे में विवरण शामिल होता है।
आइए प्रत्येक स्टोरीबोर्ड घटक के विवरण देखें:
पर्दे
स्टोरीबोर्ड के दृश्य एक स्टोरीबोर्ड का आधार होते हैं, और प्रत्येक में फिल्म के किसी विशेष क्षण में क्या दिखाया जाएगा, यह समझाने के लिए पर्याप्त जानकारी होनी चाहिए। आवश्यक विवरण के स्तर के आधार पर, कुछ दृश्यों में केवल दो रेखाचित्र हो सकते हैं, जैसे किसी लिखित विवरण के ऊपर किसी व्यक्ति के चेहरे का रेखाचित्र। यदि आवश्यक हो तो अन्य दृश्यों में और भी अधिक विवरण शामिल हो सकते हैं, जैसे चरित्र विवरण और भौतिक विवरण (जैसे कपड़ों के रंग या सेट)।
सामान्य तौर पर, प्रत्येक स्टोरीबोर्ड दृश्य का मतलब शूटिंग अनुक्रम में क्या होगा इसका एक संगठित प्रतिनिधित्व होता है। प्रत्येक शूट के दौरान क्या होगा, इसका सटीक दृश्य प्रतिनिधित्व देने के लिए ये दृश्य पेंसिल ड्रॉइंग और/या तस्वीरों के साथ पूरे हो सकते हैं। इन रेखाचित्रों और तस्वीरों में न केवल अलग-अलग फ्रेम को दर्शाया जाना चाहिए, बल्कि आंदोलन, क्रिया और समग्र उद्देश्य के बारे में नोट्स भी होने चाहिए।
शूटिंग सीक्वेंस में प्रत्येक दृश्य दूसरे के संबंध में कब होता है, इसके बारे में अतिरिक्त संदर्भ प्रदान करने के लिए, यह महत्वपूर्ण है:
- संपादन का समय आने पर उनके बीच आसानी से संबंध बनाने के लिए प्रत्येक दृश्य के लिए विशिष्ट संख्याएँ या लेबल असाइन करें।
- आंदोलन, क्रिया और समग्र उद्देश्य के बारे में नोट्स लें।
वर्ण
पात्र हर कहानी के केंद्र में होते हैं। कागज पर बने किरदारों और पर्दे पर दी गई जिंदगी के जरिए ही दर्शकों को फिल्म से जुड़ने का मौका मिलता है। यही कारण है कि स्टोरीबोर्ड बनाने के लिए अधिकांश दृष्टिकोण पात्रों, उनकी पृष्ठभूमि और कथा यात्रा शुरू करने के लिए उनकी सामान्य प्रेरणाओं से शुरू करने का सुझाव देते हैं। यह विचार करना भी महत्वपूर्ण है कि क्या वर्ण या तो एक के रूप में काम करते हैं नायक या एक प्रतिपक्षी आपकी फिल्म में।
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त्रि-आयामी आंकड़े बनाने के अलावा, आप यह भी सोचना चाहते हैं कि इन कहानियों को कैसे बताया जा सकता है शरीर की भाषा or चेहरे के भाव. एनीमेशन जैसी लोकप्रिय कलाओं के माध्यम से भावनाओं की व्याख्या करने के इस चुनौतीपूर्ण कार्य को आसान बनाया जा सकता है चरित्र डिजाइन -शायद किसी विशेष युग या शैली का सूचक। स्टोरीबोर्डिंग के लिए पात्रों को डिजाइन करने के हिस्से के रूप में, यह उन्हें परिवार के सदस्यों या करीबी दोस्तों जैसे अलग-अलग समूहों में देखने में मदद कर सकता है जो समय के साथ एक-दूसरे के कार्यों को प्रभावित करते हैं।
जैसा कि आप इस प्रक्रिया से गुजरते हैं, आप कुछ ऐसे तरीके और व्यक्तित्व लक्षण निकाल सकते हैं जो आपके स्टोरीबोर्ड दर्शकों को प्रभावित करते हैं सहानुभूति रखते हे मुख्य पात्रों के साथ, जबकि संभवतः असहमति प्रतिपक्षी के साथ - अपने आख्यान के दोनों पक्षों को दृढ़ता से पुष्ट करना।
बातचीत
संवाद में से एक है एक सफल स्टोरीबोर्ड के प्रमुख घटक. यह वास्तव में स्क्रीन पर दिखाए बिना कहानी को विस्तार से बताता है। यह उस सब कुछ का वर्णन करता है जो तब होता है जब एक पात्र बोलता है और दो या अधिक वर्णों के बीच के संबंध को प्रकट करता है। संवाद मूड, टोन और जिस तरह से एक दृश्य आगे बढ़ता है, उसे व्यक्त करता है, चाहे वह तर्क से हो या खुशियों के आदान-प्रदान से। यह उन घटनाओं का भी संकेत देता है जो पहले जा चुकी हैं या जो अभी आ सकती हैं। एक अच्छा संवाद एक फिल्म में जान डाल सकता है और दर्शकों को ऐसा महसूस कराता है जैसे वे केवल मंच पर इसे देखने के बजाय पात्रों के साथ एक्शन में हैं।
इस प्रकार, स्टोरीबोर्ड तैयार करते समय, सभी संबंधित को शामिल करना महत्वपूर्ण है संवाद संकेत प्रत्येक दृश्य के लिए यह सुनिश्चित करने के लिए कि दृश्यों और पात्रों के बीच सभी संबंध ठीक से स्थापित हैं।
स्थान
स्थान फिल्म निर्माण में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं और स्टोरीबोर्ड घटकों का एक हिस्सा बनते हैं। वे दर्शकों के लिए टोन और मूड सेट करने में मदद करते हैं, और निर्धारित करते हैं कि एक दृश्य कहाँ होगा। स्टोरीबोर्ड में स्थानों को स्केच करते समय, उन्हें ध्यान में रखते हुए यथार्थवादी दिखना चाहिए प्रकाश, कैमरा कोण और अन्य संबंधित विचार।
स्थान हो सकते हैं इनडोर या आउटडोर द्वारा वांछित अंतिम रूप के आधार पर निदेशक. फिल्मांकन के दौरान प्रत्येक चरण में किस स्थान का उपयोग किया जा रहा है, इसकी सटीक पहचान करने के लिए एक साधारण रेखा चित्र पर्याप्त है। इस विशिष्ट स्थान के बारे में कोई भी अतिरिक्त जानकारी शामिल करना महत्वपूर्ण है, जैसे कि सहारा, सेट सजावट या कोई अन्य सुविधा जो आपकी पृष्ठभूमि में जीवन जोड़ती है!
स्टोरीबोर्डिंग के लाभ
स्टोरीबोर्डिंग फिल्म निर्माण में एक आवश्यक कदम है। यह फिल्म निर्माताओं को शुरू से अंत तक उनकी फिल्म को नेत्रहीन रूप से मैप करने का एक संगठित और दृश्य तरीका प्रदान करता है। यह फिल्म निर्माताओं को एक्शन, डायलॉग और सिनेमैटोग्राफी की योजना बनाने में मदद करता है जो प्रोडक्शन को बहुत आसान बनाता है और उन्हें फिल्म के लिए एक समग्र संरचना प्रदान करता है।
आइए नजर डालते हैं इस तकनीक का उपयोग करने के लाभ:
एक कहानी का विजुअलाइजेशन
स्टोरीबोर्डिंग किसी भी सफल फिल्म निर्माण का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है। इसका उपयोग कहानी के दृश्यों की कल्पना करने और दृश्यों की योजना बनाने के लिए किया जाता है ताकि फिल्म को जल्दी और कुशलता से शूट किया जा सके। यह समय, पैसा बचाने में मदद करता है और उत्पादन के बाद के सिरदर्द को कम करता है। एक स्टोरीबोर्ड का उपयोग निर्देशकों को प्री-प्रोडक्शन के दौरान और जब वे सेट पर होते हैं, तो चालक दल के अन्य सदस्यों को अपनी दृष्टि को प्रभावी ढंग से संप्रेषित करने की अनुमति देता है। एक स्टोरीबोर्ड संपूर्ण उत्पादन प्रक्रिया के लिए एक रोडमैप बनाने में मदद कर सकता है और सभी को काम पर रखना आसान बना सकता है।
स्टोरीबोर्ड बनाने के कई फायदे हैं, लेकिन यहां कुछ प्रमुख फायदे हैं:
- समझने में सहायक होता है: कॉमिक स्ट्रिप लेआउट में प्रत्येक दृश्य को आरेखित करने से, उत्पादन में शामिल प्रत्येक व्यक्ति को इस बात की बेहतर समझ होगी कि प्रत्येक दृश्य में क्या चल रहा है।
- स्पष्टता सुनिश्चित करता है: स्टोरीबोर्डिंग की दृश्य प्रकृति यह सुनिश्चित करती है कि निर्देशक प्रत्येक शॉट के लिए जो कल्पना करता है, उसके सटीक संस्करण से काम कर रहा है।
- भ्रम कम करता है: कलाकृति प्रारूप के अपने आसान प्रवाह के साथ, लोग ब्लॉक पाठ को पढ़े बिना या पूरे उत्पादन में प्रश्न पूछे बिना जल्दी से पहचान सकते हैं कि कौन सा दृश्य आगे आता है।
- समय बचाना: फिल्मांकन शुरू होने से पहले सभी तत्वों (एक्शन, कैमरा मूवमेंट आदि) की योजना बनाने से शूटिंग के दौरान अनुमान लगाने में कम समय लगेगा, जिसके परिणामस्वरूप गलत संचार या विवरण पर भ्रम के कारण सेट सुधार या रीशूट पर कम समय बर्बाद होगा, जिसे समय से पहले नियोजित किया जाना चाहिए था।
- विश्वसनीयता उधार देता है: एक पूर्ण पूर्वदृश्य होने से आपकी परियोजना में विश्वसनीयता जुड़ती है और चालक दल के सदस्यों के बीच सहयोग को बढ़ावा मिलता है जो एक साथ सफलता प्राप्त करने में अपनी भूमिका को समझते हैं।
बेहतर संचार
स्टोरीबोर्डिंग फिल्म निर्माताओं, अभिनेताओं और चालक दल के बीच संचार को बेहतर बनाने में मदद कर सकती है। दृश्यों के साथ स्क्रिप्ट और अवधारणा को विज़ुअलाइज़ करके, फिल्म निर्माण की प्रक्रिया में शामिल हर व्यक्ति कहानी, दृश्यों और एक्शन के हर पल को आसानी से समझ सकता है। इस दृश्य सहायता के बिना, परियोजना से परियोजना या दृश्य से दृश्य में गलत संचार हो सकता है क्योंकि कुछ स्क्रिप्ट में और उत्पादन के दौरान उपयोग की जाने वाली कुछ शर्तों से परिचित नहीं हो सकते हैं या गलत समझ सकते हैं। एक स्टोरीबोर्ड होने से इसमें शामिल सभी लोग एक ही पृष्ठ पर आ सकते हैं और यह सुनिश्चित कर सकते हैं कि सभी की समझ संगत है।
स्टोरीबोर्डिंग में शामिल लोगों को प्रत्येक शॉट के लिए घटनाओं की समयरेखा की स्पष्ट समझ विकसित करने में भी मदद मिलती है, जो मैपिंग के लिए महत्वपूर्ण जानकारी प्रदान करता है कि किस दृश्य में कितना समय लगेगा। इसके अतिरिक्त, स्टोरीबोर्ड यह सुनिश्चित करने में भी सहायता करते हैं कि प्रत्येक बजट आइटम का नियोजन के अनुसार हिसाब किया जाता है - जैसे सहारा और स्थान जिसे फिल्मांकन शुरू होने से पहले सोर्स या कमीशन करने की आवश्यकता हो सकती है। जब आपके अंतिम उत्पाद को संपादित करने का समय आता है तो वे महान संदर्भ बिंदुओं के रूप में भी काम कर सकते हैं।
उत्पादन लागत में कमी
स्टोरीबोर्डिंग के प्राथमिक लाभों में से एक लागत बचत है। उत्पादन लागत को कम किया जा सकता है जब स्टोरीबोर्ड का उपयोग प्री-प्रोडक्शन में संभावित समस्याओं की भविष्यवाणी करके उत्पादन को निर्देशित करने के लिए किया जाता है। स्टोरीबोर्ड को डिजाइन करने में शामिल व्यापक प्री-प्लानिंग संभावित क्षेत्रों को उजागर करती है, जिन्हें सेट पर अतिरिक्त ध्यान देने की आवश्यकता हो सकती है, जैसे प्रॉप्स, विशेष प्रभाव और कैमरा सेटअप। यह प्रोप चॉइस, स्पेशल इफेक्ट्स और लाइटिंग के साथ समस्याओं के कारण फिर से शूटिंग के महंगे दिनों को कम या समाप्त कर देता है, जो कि फिल्मांकन शुरू होने के बाद महसूस किया जाता है। इसके अलावा, चूंकि फिल्म निर्माण के लिए अधिकांश सेटअप फिल्मांकन शुरू होने से पहले ही कर लिया जाता है, इसलिए निर्माण के दौरान प्रत्येक दिन का अधिक उपयोग किया जाता है - बहुत कम या बहुत अधिक शूटिंग के दिनों को शेड्यूल करने पर पैसे की बचत।
अपने सरलतम रूप में एक स्टोरीबोर्ड प्रत्येक दृश्य के लिखित विवरण और उसके संबंधित संवाद, कैमरा आंदोलनों और अन्य रचनात्मक विवरणों को चित्रित करता है, जो शूटिंग के दौरान समय बर्बाद किए बिना यह पता लगाना आसान बनाता है कि आगे क्या होना चाहिए। स्टोरीबोर्ड उत्पादन के दौरान टीम के सदस्यों के बीच रचनात्मक असहमति को कम करता है, जो टीम के सभी सदस्यों को देखने के लिए एकल स्रोत संदर्भ प्रदान करता है यह बताता है कि प्रत्येक क्रम में वास्तव में क्या होना चाहिए।
ये योजनाएँ एक संग्रहीत संदर्भ के रूप में रहती हैं जिन्हें विकास प्रक्रिया के दौरान यदि आवश्यक हो तो वापस संदर्भित किया जा सकता है - उत्पादन के दौरान हर कोई अपनी भूमिका और उद्देश्यों के साथ बोर्ड पर है यह सुनिश्चित करना।
स्टोरीबोर्डिंग प्रक्रिया
स्टोरीबोर्डिंग से एक है फिल्म बनाने की प्रक्रिया में सबसे महत्वपूर्ण कदम. यह निर्देशकों और अन्य फिल्म क्रू को परियोजना के अनुक्रम की कल्पना करने और प्रत्येक दृश्य की योजना बनाने में मदद करता है। इसका उपयोग कलाकारों और चालक दल के लिए समग्र कहानी संरचना को संप्रेषित करने के लिए भी किया जाता है। आम तौर पर, स्टोरीबोर्डिंग का उपयोग किसी भी प्रकार के वीडियो या फिल्म निर्माण के लिए किया जाता है, आकार की परवाह किए बिना।
आइए नजर डालते हैं स्टोरीबोर्डिंग प्रक्रिया:
बुद्धिशीलता
एक बार स्क्रिप्ट या उपचार लिखे जाने के बाद, a स्टोरीबोर्ड प्रत्येक दृश्य के दृश्य तत्वों की व्याख्या करता है। स्टोरीबोर्डिंग आपकी फिल्म के प्रवाह की योजना बनाने और फिल्मांकन शुरू होने से पहले किए जाने वाले किसी भी बदलाव के माध्यम से काम करने का एक कुशल तरीका है।
प्रक्रिया आमतौर पर द्वारा शुरू होती है विचारों का मंथन शॉट्स के लिए और उन्हें कंपोज़ करना स्टोरीबोर्ड निर्माता. विचार-मंथन कहानीकार को अपनी फिल्म के भीतर दृश्य समस्याओं के रचनात्मक समाधान के साथ आने की अनुमति देता है, न केवल यह देखते हुए कि क्या देखा जाना चाहिए बल्कि यह भी पात्रों को दृश्यों के माध्यम से कैसे आगे बढ़ना चाहिए, अभिनेताओं को कहां खड़ा होना चाहिए और कैसे प्रॉप्स और सेट डिजाइन के साथ स्वर को व्यक्त किया जाएगा. एक बार जब ये प्रारंभिक अवधारणाएँ विकसित हो जाती हैं, तब उन्हें गति में लाया जा सकता है और आवश्यकतानुसार हेरफेर किया जा सकता है जब तक कि वे कहानीकार की दृष्टि से मेल नहीं खाते।
एक बार अनुक्रम परिभाषित हो जाने के बाद, निदेशक इसका उपयोग कर सकते हैं कैमरा कोण, गहराई के संकेत और फ़्रेमिंग तकनीक उनके दृश्यों को जीवंत करने के लिए - जिनमें से सभी समय से पहले एक विस्तृत स्टोरीबोर्ड के माध्यम से योजना बनाना आसान है। प्रत्येक दृश्य की शूटिंग से पहले अपने स्टोरीबोर्ड की नियमित रूप से समीक्षा करने से, फिल्म निर्माताओं को इस बात की बेहतर समझ होगी कि संपादन का समय आने पर उनके शॉट एक साथ कैसे फिट होंगे।
बेहतर तैयार निर्देशक शुरू से हैं - प्री-प्रोडक्शन के दौरान कैमरा एंगल और शॉट लॉजिस्टिक्स जैसे महत्वपूर्ण विवरणों पर काम करना - फिल्म स्टूडियो में सब कुछ एक साथ करने का समय आने पर पोस्ट-प्रोडक्शन सुचारू रूप से चलेगा।
स्केच
स्टोरीबोर्डिंग के स्केचिंग चरण में, फिल्म के विचार को अलग-अलग दृश्यों की एक श्रृंखला में विभाजित किया गया है। कहानी को बताने के लिए आवश्यक प्रत्येक शॉट को स्टोरीबोर्ड बुक में एक अलग पृष्ठ पर खींचा और रचा गया है। का उपयोग करते हुए मोटे मार्कर पेन, पतली पेंसिल या चमकीले रंगआपकी फिल्म के इस हिस्से के दौरान क्या होगा, यह दिखाने के लिए रेखाचित्र तैयार किए जाते हैं।
स्टोरीबोर्ड कलाकार उस समय के लिए विशिष्ट वर्ण, रंगमंच की सामग्री और रूपरेखाएँ बना सकते हैं, जबकि वे किसी को भी चित्रित कर सकते हैं विशेष प्रभाव आप अपने दृश्य में शामिल करना चाहते हैं। जब शूटिंग का समय आता है तो आपकी फिल्म में प्रत्येक शॉट का दृश्य प्रतिनिधित्व बहुत मदद करता है।
संशोधन
एक बार स्टोरीबोर्ड पूरा हो जाने के बाद, स्टोरीबोर्ड कलाकार इसे क्लाइंट को डिलीवर करेगा, जो तब परिवर्तनों का अनुरोध कर सकता है। इस स्तर पर, महत्वपूर्ण कथानक बिंदुओं को बदला या समायोजित किया जा सकता है - चरित्र प्रेरणा और पेसिंग अक्सर संशोधन के अधीन होते हैं। यदि कोई दृश्य सटीक रूप से चित्रित नहीं करता है कि कथा के लिए क्या आवश्यक है या बहुत भीड़ या भ्रामक दिखता है, तो इसे संपादित किया जा सकता है या एकमुश्त फिर से किया जा सकता है। कुंजी यह सुनिश्चित करने के लिए शामिल सभी लोगों के लिए है कि अंतिम उत्पाद उनके दिमाग में क्या है, यह दर्शाता है।
स्टोरीबोर्ड में संशोधन करते समय, बनाने पर विचार करें कठोर के बजाय सूक्ष्म परिवर्तन. यहां तक कि अगर कोई भाग 100% सटीक नहीं है जो निर्देशक ढूंढ रहा है, तो मामूली संपादन अभी भी खरोंच से शुरू किए बिना उनकी वांछित दृष्टि को बाहर लाने में मदद कर सकता है। अनावश्यक दृश्यों को हटाने के बारे में सोचना भी महत्वपूर्ण है ताकि दर्शकों का ध्यान भंग न हो - कम वास्तव में अधिक हो सकता है!
उदाहरण के लिए, यदि कोई निर्देशक एक चरित्र पर अधिक जोर देना चाहता है, लेकिन नहीं चाहता कि हर दृश्य में उन्हें विशेष रूप से दिखाया जाए; अन्य सहायक पात्रों के साथ शॉट्स को तोड़ना नए दृष्टिकोणों को पेश करने और उन रिश्तों को उजागर करने में मदद कर सकता है जिन पर आपने पहले ध्यान नहीं दिया था - आपको अधिक रचनात्मक निर्णयों की ओर ले जाता है। वही संपादन समय अवधि के लिए जाता है; बस से विशेष दृश्यों को छोटा करना आपकी कथा संरचना के भीतर रहते हुए कुछ दृश्य प्रभाव जोड़ सकते हैं। महान दृश्य कहानी कहने के लिए अपनी स्टोरीबोर्डिंग प्रक्रिया को संशोधित करना इतना महत्वपूर्ण कभी नहीं रहा।
अंतिम रूप दिया जा
स्टोरीबोर्ड को अंतिम रूप देने में दो मुख्य चरण शामिल हैं: सटीकता की जाँच करना और प्रतिक्रिया प्राप्त करना।
- स्टोरीबोर्ड को शुरू से अंत तक देखें और सुनिश्चित करें कि दिशा, अनुपात और चाल के संबंध में सभी चित्र सटीक हैं। निश्चित करें कि मध्यम शॉट्स को सही ढंग से चित्रित किया गया है और क्लोज़-अप सटीक रूप से भावना या संवाद व्यक्त करते हैं। सुनिश्चित करें कि कैमरा कोण सही परिप्रेक्ष्य व्यक्त करते हैं और आवश्यकतानुसार समायोजन करते हैं।
- स्टोरीबोर्ड पर प्रासंगिक कर्मियों के साथ चर्चा करना महत्वपूर्ण है जिनके पास सुधार के लिए मूल्यवान अंतर्दृष्टि या सुझाव हो सकते हैं। आपके बजट के आधार पर, इसमें अभिनेता, प्रोडक्शन स्टाफ के सदस्य, निर्देशक, या यहां तक कि अन्य कलाकार जैसे एनिमेटर शामिल हो सकते हैं जो लेआउट और मूवमेंट के बारे में फीडबैक प्रदान कर सकते हैं। खुले संवाद को प्रोत्साहित करें; यह कहानी कहने में सुधार कर सकता है, लाइन के नीचे संभावित गलतियों को रोक सकता है, समय या धन को सेट पर या संपादन चरणों के दौरान बचा सकता है जब परिवर्तन अधिक महंगा होगा। सुझावों को सुनें लेकिन कलात्मक नियंत्रण बनाए रखें किए गए परिवर्तनों पर; परस्पर विरोधी राय वाले टीम के सदस्य को खुश करने के लिए कभी भी कलात्मक अखंडता का त्याग न करें।
निष्कर्ष
बीत रहा है एक स्टोरीबोर्ड सफल फिल्म निर्माण के लिए प्रत्येक दृश्य के स्थान पर एक आवश्यक तत्व है। यह चालक दल को उत्पादन शुरू होने से पहले फिल्म की कल्पना करने का अवसर प्रदान करता है और यह सुनिश्चित करता है कि अंतिम उत्पाद पेशेवर और परिष्कृत दिखे। इसके अतिरिक्त, यह टीम के बीच दक्षता बढ़ाता है और गलत संचार या व्याख्या में त्रुटियों के कारण पुनर्वसन को कम करके पैसे बचाता है।
स्टोरीबोर्ड बनाने की प्रक्रिया एक कठिन काम की तरह महसूस हो सकती है, लेकिन अभ्यास के साथ, फिल्म निर्माताओं के लिए यह दूसरी प्रकृति बन सकती है। अपने सबसे बुनियादी रूप में, एक स्टोरीबोर्ड बनाना एक विचार लेने और इसे दृश्यों में बदलने के बारे में है जिसे सेट पर हर व्यक्ति व्याख्या कर सकता है। अलग-अलग तस्वीरों में अवधारणा को तोड़कर और उन्हें उनके सही स्थान पर फंसाकर, फिल्म निर्माता बड़ी तस्वीर देखना शुरू कर सकते हैं-- सचमुच —– उन्हें इस बात की जानकारी देना कि उनके दृश्य विचार को चित्रित करने से पहले क्या अकल्पनीय रहा होगा।
अंततः, प्री-प्रोडक्शन चरणों के दौरान किए गए काम का भुगतान होता है; जब सही ढंग से किया जाता है, तो फिल्म निर्माताओं ने अपने सभी रचनात्मक तत्वों को बाहर कर दिया है ताकि हर कोई जान सके कि सहयोग के इस माहौल में उनकी भूमिका कैसे फिट बैठती है।
नमस्ते, मैं किम, एक माँ और एक स्टॉप-मोशन उत्साही हूँ जिसकी मीडिया निर्माण और वेब विकास की पृष्ठभूमि है। मुझे ड्राइंग और एनीमेशन के लिए बहुत बड़ा जुनून मिला है, और अब मैं स्टॉप-मोशन की दुनिया में गोता लगा रहा हूं। अपने ब्लॉग के साथ, मैं आप लोगों के साथ अपनी सीख साझा कर रहा हूँ।
